El Festival de Málaga añade directores latinoamericanos y españoles a su Sección Oficial
- por © Covadonga Díaz -NOTICINE.com
El Festival de Málaga, cuyo objetivo reside en la difusión y promoción de la cinematografía hispánica, anuncia para su 22 edición algunas de las producciones a concurso que formarán parte de la Sección Oficial, celebrada desde el 15 al 24 de marzo 2019. De entre las cintas latinoamericanas, "Aire", del argentino Arturo Castro Godoy; "El despertar de las hormigas", de la española y costarriqueña Antonella Sudasassi Furniss; y "Esto no es Berlín", de la mexicana Hari Sama, serán algunas de las presentadas, acompañadas de las españolas "7 razones para huir" de Esteve Soler, Gerard Quinto y David Torras; "La banda", de Roberto Brueso; "Litus" de Daniel de la Orden; y "Staff Only", de la mano de Neus Ballús.
Arturo Castro Godoy escribe y dirige "Aire", un largometraje producido por Aleph Cine y protagonizado por la premiada actriz Julieta Zylberberg. Junto a Carlos Belloso y contando con la especial colaboración de María Onetto, la cinta sirve de aprendizaje, tal y como aseguró su director: "Incluso en un mundo que excluye, ignora y olvida a los que necesitan ayuda sigue existiendo la posibilidad de encontrarnos y no tener que estar solos. Siempre que estemos dispuestos a pedir ayuda, confiar y aceptar la compañía".
En ella, se narra la historia de Lucía, madre soltera de un niño con Asperger. Cuando recibe una llamada del colegio anunciándole que su hijo se ha dado un golpe, toda la estructura tambaleante que es su vida explota. Lucía deberá atravesar la ciudad en busca de Mateo y solo podrá encontrarlo si cede ante fuerzas más poderosas que ella: su vida.
Por su parte, "El despertar de las hormigas" es la segunda producción anunciada por el Festival. La cinta de Antonella Sudasassi Fruniss, escritora y directora de la coproducción de Costa Rica y España, está producida por Betta Films y Solita Films. La producción española corre a cargo de los hermanos Alenda, que repiten en Málaga después de presentar el año pasado su ópera prima como directores, "Sin fin", que logró los premios a Mejor Actor y el Premio Asecan a Mejor Ópera Prima.
Con Daniella Valenciano, Leynar Gómez, Isabella Moscoso, Avril Alpizar, Adriana Álvarez, Carolina Fernández y Katia Arce completando el elenco, "El despertar de las hormigas" cuenta la historia de Isabel, buena madre, buena esposa, buena nuera. Cuando su familia política la presiona para tener otro hijo, el varón, una serie de revelaciones le llevan a enfrentarse consigo misma, su entorno y su familia.
La película está, además, integrada en un proyecto transmedia que explora qué es ser mujer y que reflexiona sobre la sexualidad en las diferentes etapas de la vida. En palabras de su directora, "es una historia que retrata ese amor maternal idealizado y machista que nos hace desvelarnos por los demás y nos lleva a olvidarnos de nosotras mismas". Con ella, "busca explorar aquellas violencias no dichas, las que se silencian, las que se guardan en casa".
Seguidamente, será el turno de "Esto no es Berlín", del mexicano Hari Sama, que participó en Sundance el pasado enero. Su guion, firmado junto a Rodrigo Ordóñez y Max Zunini, se basa en sus propias vivencias personales, que serán interpretadas por Xabiani Ponce de León, José Antonio Toledano, Ximena Romo, Mauro Sánchez Navarro, Klaudia Garcíua, Américo Hollander, Hari Sama, Marina de Tavira –nominada al Oscar por "Roma"-, Juan Carlos Remolina, Lumi Cavazos y Fernando Álvarez Rebeil.
En ella, se muestra el cambio generacional de lo que fue la movida mexicana, con sus diferencias y similitudes a la española, centrándose en la historia de Carlos, un adolescente de 17 años que no encaja en ninguna parte: ni en su familia ni con los amigos que ha elegido en la escuela. Todo cambia cuando lo invitan a un club nocturno mítico y descubre la vida subterránea: punk, libertad sexual y drogas que desafían la relación con su mejor amigo y le permiten encontrar su pasión por el arte.
Y en el turno de las españolas, "7 razones para huir", codirigida por Esteve Soler, Gerard Quinto y David Torras, se encuentra también entre las anunciadas para la Sección Oficial. La producción de Producciones del Interior AIE asociada con No hay banda SL y Compacto SCCL, cuenta con un guion de Esteve Soler y un reparto muy reconocido: Emma Suárez, Lola Dueñas, Sergi López, Francesc Orella, David Verdaguer, Jordi Sánchez, Pepe Viyuela, Alain Hernández, Aina Clotet, Vicky Peña, Ramón Fontserè, Ágata Roca, Nuria Gago, Borja Espinosa, Pol López, Rosa Cadafalch y Albert Ribalta, en colaboración con Álex Brendemühl y Manuel Solo.
Construida a partir del cortometraje "Interior. Familia", "7 Razones para huir" trata de una comedia negra que critica ácidamente la sociedad española, partiendo de siete historias cotidianas con personajes llevados al extremo de sus circunstancias. Una familia, un niño pobre, unos vecinos, una inquilina, un empresario, un atropellado y una boda. Siete historias que mezclan horror y comedia. Siete momentos de humor negro tan extraños como cercanos. Siete versiones surrealistas de una sociedad que no progresa.
En el caso de "La banda", ópera prima del valenciano Roberto Grueso, se explora la necesidad de recuperar lo que se deja atrás. Producida por Missent Producciones y Mod., y con un reparto formado por Gonzalo Fernández, Charlotte Vega, Pepo Llopis, Xavi Giner, Hugo Rubert, Inma Sancho, Enric Benavent y Carlo Blanco, el largometraje narra la historia de Edu, un joven músico que vive en el extranjero y vuelve a su Valencia natal para asistir a la boda de su hermano. El retorno despierta en él la necesidad de recuperar todo lo que dejó atrás, especialmente a Alicia, la eterna novia de su mejor amigo.
Por su parte, "Litus", dirigida por Daniel de la Orden y basada en la obra teatral de Marta Buchaca, está producida por Litus Audiovisual A.I.E., Álamo Producciones Audiovisuales, Neón Producciones y A Contracorriente Films. Definida por su director como una "dramedia" o "comedia dramática", la cinta habla de esas amistades rotas con resquicios, trozos partidos, pero que se pueden volver a juntar aunque las grietas siempre estén visibles. Cuenta para ello en su reparto con Quim Gutiérrez, Belén Cuesta, Miquel Fernández, Adrián Lastra, Álex García y Marta Nieto.
Según su director, "Litus" hace un retablo emocional que parte de la gran dificultad que supone afrontar la pérdida de un ser querido, aceptarla y, sobre todo, entenderla. Tras la muerte de Litus, Toni reúne de nuevo a sus amigos después de mucho tiempo sin verse. Sin embargo, tiene una noticia inesperada: Litus dejó una carta de despedida para cada uno de ellos. Lo que debía ser un encuentro para hablar del fallecido amigo se convierte en una ocasión para descubrir los secretos más íntimos y las emociones escondidas durante años.
Y por último, la española "Staff Only", dirigida por Nery Ballús, forma también parte del cartel malagueño tras estrenarse en la Berlinale. La coproducción hispano francesa liderada por Ikiru Films, El Kinògraf, Turanga Films, La Terraza Films y Les Films Htari, cuenta con un guion escrito por su directora y Pau Subirós, además de estar protagonizada por Elena Andrada y Sergi López, junto con Diomaye A. Ngom, Ian Samsó, Madelein C. Ndong, Margi Andújar y Mody Fall.
El tándem creativo formado por Ballús y el productor y coguionista Pau Subirós partió de un largo trabajo de campo en el que el guion se escribe a partir de espacios e historias reales de las que han sido testigos. Según Ballús, "Staff Only" es un retrato poliédrico del turismo occidental en África y de la mirada del turista sobre la realidad africana. Marta, de 17 años, pasa las vacaciones de Navidad en Senegal junto a su padre, Manel, y su hermano Bruno. Quizás disfrutaría del viaje si no fuese porque su padre no le deja ni una pizca de libertad y le impone un frenético plan de safaris y folklore senegalés junto al grupo de jubilados que llenan el resort. En el viaje, Marta conoce a Khouma, un senegalés algo mayor que ella que trabaja en el hotel filmando las excursiones de los turistas; y a Aissatou, una chica que limpia habitaciones. Así será cómo se introduzca en el mundo del "Staff Only", es decir, el del personal del hotel.
Sigue nuestras últimas noticias por TWITTER.
Arturo Castro Godoy escribe y dirige "Aire", un largometraje producido por Aleph Cine y protagonizado por la premiada actriz Julieta Zylberberg. Junto a Carlos Belloso y contando con la especial colaboración de María Onetto, la cinta sirve de aprendizaje, tal y como aseguró su director: "Incluso en un mundo que excluye, ignora y olvida a los que necesitan ayuda sigue existiendo la posibilidad de encontrarnos y no tener que estar solos. Siempre que estemos dispuestos a pedir ayuda, confiar y aceptar la compañía".
En ella, se narra la historia de Lucía, madre soltera de un niño con Asperger. Cuando recibe una llamada del colegio anunciándole que su hijo se ha dado un golpe, toda la estructura tambaleante que es su vida explota. Lucía deberá atravesar la ciudad en busca de Mateo y solo podrá encontrarlo si cede ante fuerzas más poderosas que ella: su vida.
Por su parte, "El despertar de las hormigas" es la segunda producción anunciada por el Festival. La cinta de Antonella Sudasassi Fruniss, escritora y directora de la coproducción de Costa Rica y España, está producida por Betta Films y Solita Films. La producción española corre a cargo de los hermanos Alenda, que repiten en Málaga después de presentar el año pasado su ópera prima como directores, "Sin fin", que logró los premios a Mejor Actor y el Premio Asecan a Mejor Ópera Prima.
Con Daniella Valenciano, Leynar Gómez, Isabella Moscoso, Avril Alpizar, Adriana Álvarez, Carolina Fernández y Katia Arce completando el elenco, "El despertar de las hormigas" cuenta la historia de Isabel, buena madre, buena esposa, buena nuera. Cuando su familia política la presiona para tener otro hijo, el varón, una serie de revelaciones le llevan a enfrentarse consigo misma, su entorno y su familia.
La película está, además, integrada en un proyecto transmedia que explora qué es ser mujer y que reflexiona sobre la sexualidad en las diferentes etapas de la vida. En palabras de su directora, "es una historia que retrata ese amor maternal idealizado y machista que nos hace desvelarnos por los demás y nos lleva a olvidarnos de nosotras mismas". Con ella, "busca explorar aquellas violencias no dichas, las que se silencian, las que se guardan en casa".
Seguidamente, será el turno de "Esto no es Berlín", del mexicano Hari Sama, que participó en Sundance el pasado enero. Su guion, firmado junto a Rodrigo Ordóñez y Max Zunini, se basa en sus propias vivencias personales, que serán interpretadas por Xabiani Ponce de León, José Antonio Toledano, Ximena Romo, Mauro Sánchez Navarro, Klaudia Garcíua, Américo Hollander, Hari Sama, Marina de Tavira –nominada al Oscar por "Roma"-, Juan Carlos Remolina, Lumi Cavazos y Fernando Álvarez Rebeil.
En ella, se muestra el cambio generacional de lo que fue la movida mexicana, con sus diferencias y similitudes a la española, centrándose en la historia de Carlos, un adolescente de 17 años que no encaja en ninguna parte: ni en su familia ni con los amigos que ha elegido en la escuela. Todo cambia cuando lo invitan a un club nocturno mítico y descubre la vida subterránea: punk, libertad sexual y drogas que desafían la relación con su mejor amigo y le permiten encontrar su pasión por el arte.
Y en el turno de las españolas, "7 razones para huir", codirigida por Esteve Soler, Gerard Quinto y David Torras, se encuentra también entre las anunciadas para la Sección Oficial. La producción de Producciones del Interior AIE asociada con No hay banda SL y Compacto SCCL, cuenta con un guion de Esteve Soler y un reparto muy reconocido: Emma Suárez, Lola Dueñas, Sergi López, Francesc Orella, David Verdaguer, Jordi Sánchez, Pepe Viyuela, Alain Hernández, Aina Clotet, Vicky Peña, Ramón Fontserè, Ágata Roca, Nuria Gago, Borja Espinosa, Pol López, Rosa Cadafalch y Albert Ribalta, en colaboración con Álex Brendemühl y Manuel Solo.
Construida a partir del cortometraje "Interior. Familia", "7 Razones para huir" trata de una comedia negra que critica ácidamente la sociedad española, partiendo de siete historias cotidianas con personajes llevados al extremo de sus circunstancias. Una familia, un niño pobre, unos vecinos, una inquilina, un empresario, un atropellado y una boda. Siete historias que mezclan horror y comedia. Siete momentos de humor negro tan extraños como cercanos. Siete versiones surrealistas de una sociedad que no progresa.
En el caso de "La banda", ópera prima del valenciano Roberto Grueso, se explora la necesidad de recuperar lo que se deja atrás. Producida por Missent Producciones y Mod., y con un reparto formado por Gonzalo Fernández, Charlotte Vega, Pepo Llopis, Xavi Giner, Hugo Rubert, Inma Sancho, Enric Benavent y Carlo Blanco, el largometraje narra la historia de Edu, un joven músico que vive en el extranjero y vuelve a su Valencia natal para asistir a la boda de su hermano. El retorno despierta en él la necesidad de recuperar todo lo que dejó atrás, especialmente a Alicia, la eterna novia de su mejor amigo.
Por su parte, "Litus", dirigida por Daniel de la Orden y basada en la obra teatral de Marta Buchaca, está producida por Litus Audiovisual A.I.E., Álamo Producciones Audiovisuales, Neón Producciones y A Contracorriente Films. Definida por su director como una "dramedia" o "comedia dramática", la cinta habla de esas amistades rotas con resquicios, trozos partidos, pero que se pueden volver a juntar aunque las grietas siempre estén visibles. Cuenta para ello en su reparto con Quim Gutiérrez, Belén Cuesta, Miquel Fernández, Adrián Lastra, Álex García y Marta Nieto.
Según su director, "Litus" hace un retablo emocional que parte de la gran dificultad que supone afrontar la pérdida de un ser querido, aceptarla y, sobre todo, entenderla. Tras la muerte de Litus, Toni reúne de nuevo a sus amigos después de mucho tiempo sin verse. Sin embargo, tiene una noticia inesperada: Litus dejó una carta de despedida para cada uno de ellos. Lo que debía ser un encuentro para hablar del fallecido amigo se convierte en una ocasión para descubrir los secretos más íntimos y las emociones escondidas durante años.
Y por último, la española "Staff Only", dirigida por Nery Ballús, forma también parte del cartel malagueño tras estrenarse en la Berlinale. La coproducción hispano francesa liderada por Ikiru Films, El Kinògraf, Turanga Films, La Terraza Films y Les Films Htari, cuenta con un guion escrito por su directora y Pau Subirós, además de estar protagonizada por Elena Andrada y Sergi López, junto con Diomaye A. Ngom, Ian Samsó, Madelein C. Ndong, Margi Andújar y Mody Fall.
El tándem creativo formado por Ballús y el productor y coguionista Pau Subirós partió de un largo trabajo de campo en el que el guion se escribe a partir de espacios e historias reales de las que han sido testigos. Según Ballús, "Staff Only" es un retrato poliédrico del turismo occidental en África y de la mirada del turista sobre la realidad africana. Marta, de 17 años, pasa las vacaciones de Navidad en Senegal junto a su padre, Manel, y su hermano Bruno. Quizás disfrutaría del viaje si no fuese porque su padre no le deja ni una pizca de libertad y le impone un frenético plan de safaris y folklore senegalés junto al grupo de jubilados que llenan el resort. En el viaje, Marta conoce a Khouma, un senegalés algo mayor que ella que trabaja en el hotel filmando las excursiones de los turistas; y a Aissatou, una chica que limpia habitaciones. Así será cómo se introduzca en el mundo del "Staff Only", es decir, el del personal del hotel.
Sigue nuestras últimas noticias por TWITTER.