Industria
Leve mejoría del cine español en 2003, según la Academia
15-I-04
En la presentación del anual informe encargado por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, y publicado en su revista trimestral Academia, las dudas han asaltado a más de uno. Ciertas cifras no acababan de coincidir con las oficiales del Ministerio de Cultura, otras están incompletas por las fechas de cierre del informe y finalmente la interpretación de las mismas no deja de ser un tanto subjetiva. Puede que entre los periodistas, alguno recordara el panorama dibujado hace un año, cuando se titulaba el balance con la palabra "Crisis". Como se llamaba aquel inolvidable disco de Supertramp "¿Crisis, qué crisis?". Finalmente, 2003 -y el actual informe así lo confirma- no fue tan malo como preveían, incluso si se hacía por entonces especial hincapié en la posibilidad de una drástica reducción en la cantidad de películas producidas, resulta que ha sido justo lo contrario. Se ha rodado más que en 2002. A falta que lleguen los númerosos oficiales del ICAA, podemos resumir que según la Academia, la cuota de mercado del cine español subió del 13,7 al 16%, y hubo leves crecimientos en espectadores y recaudación, lo cual no está nada mal teniendo en cuenta que hubo un descenso general de afluencia a las salas de más del 15%.
Añadamos que 2003 fue el mejor año de la última década en cuanto a cantidad de películas españolas filmadas. Se alcanzó el record de 126 títulos, de los cuales 49 fueron coproducciones (25 con Latinoamérica). La estimación de espectadores ronda los 19,5 millones, medio millón más que en 2002, aunque 6,7 menos que en el glorioso 2001 (el año de "Los otros" y "Torrente 2"). En cualquier caso, se trata de la segunda mejor cifra del último lustro.
José María Alvarez Monzoncillo, profesor de la Facultad de la Comunicación de la Universidad Rey Juan Carlos y responsable de este informe, se muestra más moderado en su análisis que el año pasado. De la "Crisis" hemos pasado a "Tiempos de inflexión". En su opinión, subsisten muchos problemas casi endémicos, y sus soluciones son: "Si para competir hay que incrementar los presupuestos, habría que abrir vías de concentración empresarial o fomentar las coproducciones nacionales. La reducción del riesgo no implica reducir presupuestos, sino hacer planteamientos que eliminen distorsiones en el mercado y fomenten la creación cultural, todo ello en el contexto de la estabilidad del Fondo de Protección a la Cinematografía y de la relación con las televisiones".
Cotejando números y comentarios de los autores del informe, como el hecho de que el 80% de las películas españolas pierden dinero, cabe preguntarse: ¿Por qué se hacen más de un centenar?. Resulta que en realidad, el 77% de la recaudación del cine español se concentró durante el pasado año sólo en 10 películas (por orden de espectadores): "La gran aventura de Mortadelo y Filemón", "Días de fútbol", "Carmen", "El oro de Moscú", "Planta 4ª", "Mi vida sin mí", "Te doy mis ojos", "Al sur de Granada", "Torremolinos 73" y "Soldados de Salamina".
Un dato paradójico es el del documental de Julio Medem "La pelota vasca", que a pesar (o quizás gracias a...) del rechazo del Gobierno por su visión favorable a la negociación con ETA, y que no se distribuyó en toda España sino sólo en Madrid, Barcelona y País Vasco, fue el décimo tercer título más taquillero de 2003.
El informe no lo cita, pero desde NOTICINE.com podemos interpretar que si nos atenemos a los presupuestos medios del cine español (algo más de 2 millones de euros), y teniendo en cuenta que la distribución y la exhibición se llevan al menos la mitad de los ingresos, sólo las cuatro primeras cintas entre las arriba citadas dieron beneficios simplemente en su paso por las salas.
La presentación de la revista Academia y del estudio, este jueves en Madrid, estuvo presidida por Mercedes Sampietro, la máxima responsable de la Academia, quien comentó por su parte que 2003 "fue un año difícil para los profesionales y las instituciones del cine español, pero hace casi un año nació la Plataforma de Defensa del Cine Español". De paso, insistió la actriz y presidenta en reclamar "la excepción cultural" que debe de primar en el mercado cinematográfico.
En la presentación del anual informe encargado por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, y publicado en su revista trimestral Academia, las dudas han asaltado a más de uno. Ciertas cifras no acababan de coincidir con las oficiales del Ministerio de Cultura, otras están incompletas por las fechas de cierre del informe y finalmente la interpretación de las mismas no deja de ser un tanto subjetiva. Puede que entre los periodistas, alguno recordara el panorama dibujado hace un año, cuando se titulaba el balance con la palabra "Crisis". Como se llamaba aquel inolvidable disco de Supertramp "¿Crisis, qué crisis?". Finalmente, 2003 -y el actual informe así lo confirma- no fue tan malo como preveían, incluso si se hacía por entonces especial hincapié en la posibilidad de una drástica reducción en la cantidad de películas producidas, resulta que ha sido justo lo contrario. Se ha rodado más que en 2002. A falta que lleguen los númerosos oficiales del ICAA, podemos resumir que según la Academia, la cuota de mercado del cine español subió del 13,7 al 16%, y hubo leves crecimientos en espectadores y recaudación, lo cual no está nada mal teniendo en cuenta que hubo un descenso general de afluencia a las salas de más del 15%.
Añadamos que 2003 fue el mejor año de la última década en cuanto a cantidad de películas españolas filmadas. Se alcanzó el record de 126 títulos, de los cuales 49 fueron coproducciones (25 con Latinoamérica). La estimación de espectadores ronda los 19,5 millones, medio millón más que en 2002, aunque 6,7 menos que en el glorioso 2001 (el año de "Los otros" y "Torrente 2"). En cualquier caso, se trata de la segunda mejor cifra del último lustro.
José María Alvarez Monzoncillo, profesor de la Facultad de la Comunicación de la Universidad Rey Juan Carlos y responsable de este informe, se muestra más moderado en su análisis que el año pasado. De la "Crisis" hemos pasado a "Tiempos de inflexión". En su opinión, subsisten muchos problemas casi endémicos, y sus soluciones son: "Si para competir hay que incrementar los presupuestos, habría que abrir vías de concentración empresarial o fomentar las coproducciones nacionales. La reducción del riesgo no implica reducir presupuestos, sino hacer planteamientos que eliminen distorsiones en el mercado y fomenten la creación cultural, todo ello en el contexto de la estabilidad del Fondo de Protección a la Cinematografía y de la relación con las televisiones".
Cotejando números y comentarios de los autores del informe, como el hecho de que el 80% de las películas españolas pierden dinero, cabe preguntarse: ¿Por qué se hacen más de un centenar?. Resulta que en realidad, el 77% de la recaudación del cine español se concentró durante el pasado año sólo en 10 películas (por orden de espectadores): "La gran aventura de Mortadelo y Filemón", "Días de fútbol", "Carmen", "El oro de Moscú", "Planta 4ª", "Mi vida sin mí", "Te doy mis ojos", "Al sur de Granada", "Torremolinos 73" y "Soldados de Salamina".
Un dato paradójico es el del documental de Julio Medem "La pelota vasca", que a pesar (o quizás gracias a...) del rechazo del Gobierno por su visión favorable a la negociación con ETA, y que no se distribuyó en toda España sino sólo en Madrid, Barcelona y País Vasco, fue el décimo tercer título más taquillero de 2003.
El informe no lo cita, pero desde NOTICINE.com podemos interpretar que si nos atenemos a los presupuestos medios del cine español (algo más de 2 millones de euros), y teniendo en cuenta que la distribución y la exhibición se llevan al menos la mitad de los ingresos, sólo las cuatro primeras cintas entre las arriba citadas dieron beneficios simplemente en su paso por las salas.
La presentación de la revista Academia y del estudio, este jueves en Madrid, estuvo presidida por Mercedes Sampietro, la máxima responsable de la Academia, quien comentó por su parte que 2003 "fue un año difícil para los profesionales y las instituciones del cine español, pero hace casi un año nació la Plataforma de Defensa del Cine Español". De paso, insistió la actriz y presidenta en reclamar "la excepción cultural" que debe de primar en el mercado cinematográfico.
- © Redacción-NOTICINE.com
Disney seguirá reduciendo su división de animación tradicional
14-I-04
Mientras su film de animación tradicional "Tierra de osos" (Brother bear) ha sido uno de los éxitos de la temporada navideña en América Latina (en EEUU obtuvo peores resultados), y acaba de difundir el cierre de sus estudios dedicados a esta especialidad en Orlando (Florida), la Walt Disney Co. se apresta a ir eliminando paulatinamente su división de dibujos animados con lápices, tinta y pintura. A lo largo de este 2004, piensa también cerrar su delegación en Tokio. En menos de cinco años, su plantilla de dibujantes y animadores se ha reducido de 2000 a 600, mientras aumentaba la de especialistas en animación informatizada.
Y es que las cifras dan la razón a los amantes de las formas generadas por un ordenador. "Buscando a Nemo" fue el film más visto en Estados Unidos el año pasado, y junto a "Piratas del Caribe", un negocio redondo para Disney. Aunque la película de los simpáticos pececitos es exactamente una obra de Pixar, el estudio de John Lasseter asociado a Disney, en los últimos años la propia compañía del ratón Mickey ha invertido en formación de personal especializado en animación por computadora, incluyendo fondos y animaciones complicadas de este origen en sus películas al estilo tradicional, como "El rey Leon", "Mulan" o "La bella y la bestia".
A los actuales dirigentes de la Disney, empresa en la que ya no queda ningún descendiente de su original fundador, poco les importa que globalmente sigan siendo uno de los estudios con más beneficios de Hollywood. Saben que la animación tradicional es más cara y lenta que la informática, de manera que no les ha temblado el pulso a la hora de cerrar su delegación en Orlando, de donde salieron buena parte de los originales usados en "Lilo & Stitch", "Mulan" o "Tierra de osos", y recolocar o mandar al paro a 258 personas. En 2003, ya había prescindido de otro estudio que poseía en París. El objetivo es dejar una única oficina residual en Burbank (California) dedicada a la animación manual.
Mientras su film de animación tradicional "Tierra de osos" (Brother bear) ha sido uno de los éxitos de la temporada navideña en América Latina (en EEUU obtuvo peores resultados), y acaba de difundir el cierre de sus estudios dedicados a esta especialidad en Orlando (Florida), la Walt Disney Co. se apresta a ir eliminando paulatinamente su división de dibujos animados con lápices, tinta y pintura. A lo largo de este 2004, piensa también cerrar su delegación en Tokio. En menos de cinco años, su plantilla de dibujantes y animadores se ha reducido de 2000 a 600, mientras aumentaba la de especialistas en animación informatizada.
Y es que las cifras dan la razón a los amantes de las formas generadas por un ordenador. "Buscando a Nemo" fue el film más visto en Estados Unidos el año pasado, y junto a "Piratas del Caribe", un negocio redondo para Disney. Aunque la película de los simpáticos pececitos es exactamente una obra de Pixar, el estudio de John Lasseter asociado a Disney, en los últimos años la propia compañía del ratón Mickey ha invertido en formación de personal especializado en animación por computadora, incluyendo fondos y animaciones complicadas de este origen en sus películas al estilo tradicional, como "El rey Leon", "Mulan" o "La bella y la bestia".
A los actuales dirigentes de la Disney, empresa en la que ya no queda ningún descendiente de su original fundador, poco les importa que globalmente sigan siendo uno de los estudios con más beneficios de Hollywood. Saben que la animación tradicional es más cara y lenta que la informática, de manera que no les ha temblado el pulso a la hora de cerrar su delegación en Orlando, de donde salieron buena parte de los originales usados en "Lilo & Stitch", "Mulan" o "Tierra de osos", y recolocar o mandar al paro a 258 personas. En 2003, ya había prescindido de otro estudio que poseía en París. El objetivo es dejar una única oficina residual en Burbank (California) dedicada a la animación manual.
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La industria española se une para defender su identidad
14-I-04
Con tres "spots" que se verán en cine y televisión a partir de la próxima semana, en los que han colaborado desinteresadamente decenas de profesionales, el cine español quiere llamar la atención del público sobre el "estilo de vida" que impone el cine norteamericano, alejado de la cultura nacional. "Necesitas urgentemente venir a vernos... Cine Español", es el lema de la campaña presentada este miércoles, en un clima de unidad y optimismo que contrasta poderosamente con el vigente hace sólo un año.
El presidente de la Federación de Productores (FAPAE), Pedro Pérez, exultante por haber reunido en el acto a los máximos dirigentes de todas las cadenas de televisión, hablaba del 2003 como un año "con buenos datos" (que no detalló), y de este 2004 en términos optimistas, con unas perspectivas "buenísimas".
Los anuncios, escritos por los creativos de una agencia publicitaria y dirigidos por Fernando Colomo, Manuel Gómez Pereira y Emilio Martínez Lázaro, llaman la atención sobre símbolos y elementos de la vida diaria norteamericana que han acabado calando gracias al cine. Así, en el primero, unos taxistas madrileños se saludan con los gestos propios de afro-americanos del Bronx, en el segundo se cuestiona la celebración de la fiesta de Halloween, y en el tercero (el único con actores conocidos, Antonio Resines y Pepe Coronado) se señala la incongruencia de ver como normal un deporte tan americano y nada practicado en España como el beisbol.
Sin embargo, Pérez rechaza hablar de que el tono sea "antiamericano": "Se ha empleado una clave cómica. No es una campaña contra nadie, sino a favor de que el cine español tenga el hueco que merece, un lugar más amplio que el actual".
Según la FAPAE, que diseño de la campaña bajo el mandato de su antecesor, Eduardo Campoy, ésta es sólo la primera entrega de una promoción que debería tener continuidad al menos anual. Sin embargo, en un principio los "spots" sólo serán visibles hasta el 5 de febrero, aunque podría haber alguna "propina" si las cadenas de TV aceptan programarlos gratuitamente. De momento, el coste ha sido asumido por la firma cervecera Mahou, que lleva apoyando de diferentes maneras al cine español desde 2001.
El poder de convocatoria del acto de presentación ha sido importante. Al Casino de Madrid acudieron desde la presidenta de la Academia, Mercedes Sampietro, al director del Instituto del Cine, José María Otero, además de numerosos productores (Andrés Vicente Gómez, Paco Ramos, Enrique Cerezo, Pedro Costa, César Benítez, Elías Querejeta...), directores (Gutiérrez Aragón, Antonio Mercero, Enrique Gabriel, Gómez Pereira, Colomo...), actores (Eusebio Poncela, Javier Cámara, Liberto Rabal, Candela Peña, Coronado, Resines...), y representantes de todos los sectores de la industria.
Especialmente satisfecho estaba Pérez con la presencia de las cabezas rectores de las cuatro cadenas nacionales (TVE, Antena 3, Tele 5 y Canal Plus), la plataforma Digital Plus, y las televisiones autonómicas agrupadas en la FORTA. "¿Cuándo se les ha visto juntos antes en un acto en defensa del cine?", preguntaba el presidente de la FAPAE a los periodistas. Pedro Pérez relacionaba este solidaridad con la buena marcha de las negociaciones con las televisiones para financiar futuras producciones cinematográficas.
El clima del evento poco o nada tenía que ver con el de pesimismo y crisis que se vivía hace sólo un año, cuando se hablaba de un descenso en la producción por culpa de las restricciones de compras por parte de las cadenas de TV, que luego no se produjo. "En realidad -matiza Pérez- era más que una previsión un aviso de lo que podía pasar, si no se tomaban unas medidas que sí se tomaron". A pesar de que el productor de productores no ha querido entrar en detalles y cifras, el cine español ha crecido en espectadores y cuota de pantalla frente al decepcionante 2002, y en el nuevo año, gracias a estrenos de significativos y exitosos cineastas como Almodóvar o Amenábar, las perspectivas hacen sonreir de satisfacción a Pérez.
Con tres "spots" que se verán en cine y televisión a partir de la próxima semana, en los que han colaborado desinteresadamente decenas de profesionales, el cine español quiere llamar la atención del público sobre el "estilo de vida" que impone el cine norteamericano, alejado de la cultura nacional. "Necesitas urgentemente venir a vernos... Cine Español", es el lema de la campaña presentada este miércoles, en un clima de unidad y optimismo que contrasta poderosamente con el vigente hace sólo un año.
El presidente de la Federación de Productores (FAPAE), Pedro Pérez, exultante por haber reunido en el acto a los máximos dirigentes de todas las cadenas de televisión, hablaba del 2003 como un año "con buenos datos" (que no detalló), y de este 2004 en términos optimistas, con unas perspectivas "buenísimas".
Los anuncios, escritos por los creativos de una agencia publicitaria y dirigidos por Fernando Colomo, Manuel Gómez Pereira y Emilio Martínez Lázaro, llaman la atención sobre símbolos y elementos de la vida diaria norteamericana que han acabado calando gracias al cine. Así, en el primero, unos taxistas madrileños se saludan con los gestos propios de afro-americanos del Bronx, en el segundo se cuestiona la celebración de la fiesta de Halloween, y en el tercero (el único con actores conocidos, Antonio Resines y Pepe Coronado) se señala la incongruencia de ver como normal un deporte tan americano y nada practicado en España como el beisbol.
Sin embargo, Pérez rechaza hablar de que el tono sea "antiamericano": "Se ha empleado una clave cómica. No es una campaña contra nadie, sino a favor de que el cine español tenga el hueco que merece, un lugar más amplio que el actual".
Según la FAPAE, que diseño de la campaña bajo el mandato de su antecesor, Eduardo Campoy, ésta es sólo la primera entrega de una promoción que debería tener continuidad al menos anual. Sin embargo, en un principio los "spots" sólo serán visibles hasta el 5 de febrero, aunque podría haber alguna "propina" si las cadenas de TV aceptan programarlos gratuitamente. De momento, el coste ha sido asumido por la firma cervecera Mahou, que lleva apoyando de diferentes maneras al cine español desde 2001.
El poder de convocatoria del acto de presentación ha sido importante. Al Casino de Madrid acudieron desde la presidenta de la Academia, Mercedes Sampietro, al director del Instituto del Cine, José María Otero, además de numerosos productores (Andrés Vicente Gómez, Paco Ramos, Enrique Cerezo, Pedro Costa, César Benítez, Elías Querejeta...), directores (Gutiérrez Aragón, Antonio Mercero, Enrique Gabriel, Gómez Pereira, Colomo...), actores (Eusebio Poncela, Javier Cámara, Liberto Rabal, Candela Peña, Coronado, Resines...), y representantes de todos los sectores de la industria.
Especialmente satisfecho estaba Pérez con la presencia de las cabezas rectores de las cuatro cadenas nacionales (TVE, Antena 3, Tele 5 y Canal Plus), la plataforma Digital Plus, y las televisiones autonómicas agrupadas en la FORTA. "¿Cuándo se les ha visto juntos antes en un acto en defensa del cine?", preguntaba el presidente de la FAPAE a los periodistas. Pedro Pérez relacionaba este solidaridad con la buena marcha de las negociaciones con las televisiones para financiar futuras producciones cinematográficas.
El clima del evento poco o nada tenía que ver con el de pesimismo y crisis que se vivía hace sólo un año, cuando se hablaba de un descenso en la producción por culpa de las restricciones de compras por parte de las cadenas de TV, que luego no se produjo. "En realidad -matiza Pérez- era más que una previsión un aviso de lo que podía pasar, si no se tomaban unas medidas que sí se tomaron". A pesar de que el productor de productores no ha querido entrar en detalles y cifras, el cine español ha crecido en espectadores y cuota de pantalla frente al decepcionante 2002, y en el nuevo año, gracias a estrenos de significativos y exitosos cineastas como Almodóvar o Amenábar, las perspectivas hacen sonreir de satisfacción a Pérez.
- © Redacción-NOTICINE.com
"El rey" afianza su poder en Iberoamérica y lo mantiene en EEUU
13-I-04
La entrega final de la trilogía de Peter Jackson, "El retorno del rey", tras agregarse varios mercados latinoamericanos, conserva su dominio sobre las carteleras, e incluso -tras las cifras definitivas y oficiales- desmiente las primeras proyecciones de los propios estudios y mantiene su liderazgo también en Estados Unidos el pasado fin de semana. En Iberoamérica, del 2 al 4 de enero, era primera en Argentina, Brasil, Chile, España y -previsiblemente, porque no nos han llegado datos- en Venezuela.
Tanto en Argentina como en Brasil, "El retorno del rey" se estrenó más tarde que en los demás países, aunque con idénticos resultados. Desplaza en el primer país a "Tierra de osos", dibujo animado de la Disney que queda segundo. Clint Eastwood conserva su previa tercera plaza con "Río místico", mientras "Tribunal en fuga" baja al cuarto y "Kill Bill", de Tarantino, es quinta.
Los brasileiros se rindieron ante "El rey", pero además recibieron de muy buena forma al primer estreno nacional del año, la comedia urbana "Sexo, amor e traiçao", versión con director y actores locales del éxito mexicano "Sexo, pudor y lágrimas". La perdedora es la infantil fábula de Xuxa "Abracadabra", que desciende hasta el tercer lugar. "Irmão urso" baja al cuarto y la terrorífica "Olhos famintos 2" (Jeepers creepers 2) debuta quinta.
En Chile, a pesar de su ya veteranía en cartel, "El retorno del rey" sigue siendo primera, frente a un buen puñado de animadas competidoras. "Tierra de osos" también se mantiene segunda, pero debajo llega al tercer puesto "Rugrats: Vacaciones salvajes" y "Looney Tunes: De nuevo en acción" baja al cuarto. "American pie: La boda" queda por su parte quinta.
Los españoles siguen prefiriendo igualmente el capítulo final de la trilogía anular. Las otras dos posiciones inferiores vuelven a estar en manos, respectivamente, de "Buscando a Nemo" y "Master and Commander", pero al cuarto lugar asciende la apropiada para la época "Los Reyes Magos", film español de animación que se estrenó tres semanas atrás por debajo de otro título del mismo género y nacionalidad, "El Cid", pero ha ido subiendo desde entonces. Conserva su anterior quinta posición la romántica "Love actually". Con la llegada de "Una de zombis" (séptima), hay tres producciones nacionales entre las diez más vistas, al estar "El Cid" en el octavo lugar.
En México, por repartirse el público entre las dos versiones, subtitulada y doblada al español, de "El retorno del rey", "Tierra de osos" sigue primera. La superproducción de Jackson mantiene su segundo puesto en V.O., pero baja en nuestro idioma, del tercero al quinto. La culpa la tienen la comedia de Steve Martin "Más barato por docena", que llega al tercer puesto, y "La sonrisa de Mona Lisa" que se mantiene cuarta. El nuevo estreno del ídolo nacional Gael García Bernal, "Obsesión" (Dot the I), rodado en Gran Bretaña, debuta sexto.
Para terminar, esta semana, tenemos los datos de Perú, donde las novedades marginan a "El retorno del rey" a la tercera posición. Primera queda "El demonio 2" y segunda la animada japonesa "El viaje de Chihiro". "Looney Tunes: De nuevo en acción" mantiene su previa cuarto plaza, y "Elf, El duende" pierde tres para quedar quinta.
La entrega final de la trilogía de Peter Jackson, "El retorno del rey", tras agregarse varios mercados latinoamericanos, conserva su dominio sobre las carteleras, e incluso -tras las cifras definitivas y oficiales- desmiente las primeras proyecciones de los propios estudios y mantiene su liderazgo también en Estados Unidos el pasado fin de semana. En Iberoamérica, del 2 al 4 de enero, era primera en Argentina, Brasil, Chile, España y -previsiblemente, porque no nos han llegado datos- en Venezuela.
Tanto en Argentina como en Brasil, "El retorno del rey" se estrenó más tarde que en los demás países, aunque con idénticos resultados. Desplaza en el primer país a "Tierra de osos", dibujo animado de la Disney que queda segundo. Clint Eastwood conserva su previa tercera plaza con "Río místico", mientras "Tribunal en fuga" baja al cuarto y "Kill Bill", de Tarantino, es quinta.
Los brasileiros se rindieron ante "El rey", pero además recibieron de muy buena forma al primer estreno nacional del año, la comedia urbana "Sexo, amor e traiçao", versión con director y actores locales del éxito mexicano "Sexo, pudor y lágrimas". La perdedora es la infantil fábula de Xuxa "Abracadabra", que desciende hasta el tercer lugar. "Irmão urso" baja al cuarto y la terrorífica "Olhos famintos 2" (Jeepers creepers 2) debuta quinta.
En Chile, a pesar de su ya veteranía en cartel, "El retorno del rey" sigue siendo primera, frente a un buen puñado de animadas competidoras. "Tierra de osos" también se mantiene segunda, pero debajo llega al tercer puesto "Rugrats: Vacaciones salvajes" y "Looney Tunes: De nuevo en acción" baja al cuarto. "American pie: La boda" queda por su parte quinta.
Los españoles siguen prefiriendo igualmente el capítulo final de la trilogía anular. Las otras dos posiciones inferiores vuelven a estar en manos, respectivamente, de "Buscando a Nemo" y "Master and Commander", pero al cuarto lugar asciende la apropiada para la época "Los Reyes Magos", film español de animación que se estrenó tres semanas atrás por debajo de otro título del mismo género y nacionalidad, "El Cid", pero ha ido subiendo desde entonces. Conserva su anterior quinta posición la romántica "Love actually". Con la llegada de "Una de zombis" (séptima), hay tres producciones nacionales entre las diez más vistas, al estar "El Cid" en el octavo lugar.
En México, por repartirse el público entre las dos versiones, subtitulada y doblada al español, de "El retorno del rey", "Tierra de osos" sigue primera. La superproducción de Jackson mantiene su segundo puesto en V.O., pero baja en nuestro idioma, del tercero al quinto. La culpa la tienen la comedia de Steve Martin "Más barato por docena", que llega al tercer puesto, y "La sonrisa de Mona Lisa" que se mantiene cuarta. El nuevo estreno del ídolo nacional Gael García Bernal, "Obsesión" (Dot the I), rodado en Gran Bretaña, debuta sexto.
Para terminar, esta semana, tenemos los datos de Perú, donde las novedades marginan a "El retorno del rey" a la tercera posición. Primera queda "El demonio 2" y segunda la animada japonesa "El viaje de Chihiro". "Looney Tunes: De nuevo en acción" mantiene su previa cuarto plaza, y "Elf, El duende" pierde tres para quedar quinta.
- © Ursula Albrecht / Corresponsales-NOTICINE.com
Taquilla USA: el pez mordió al rey
12-I-04
Por escasa diferencia, "Big fish", la última película de Tim Burton, arrebató este pasado fin de semana a "El retorno del rey" el liderazgo de la taquilla norteamericana, según las primeras estimaciones de los propios estudios. Esta historia que iba a dirigir Steven Spielberg y finalmente acabó en las imaginativas manos del autor de "Eduardo Manostijeras" se estrenó hace casi un mes, aunque en muy escasas salas, que el pasado viernes se extendieron a más de 2.400 en toda Norteamérica.
"Big fish", protagonizada por Ewan McGregor, Albert Finney y Billy Cudrup, cuenta con cuatro candidaturas a los Globos de Oro. Esta comedia dramática sobre las fantasiosas narraciones de un padre, viajante de comercio, a su hijo, consiguió de viernes a domingo 14,5 millones de dólares, a razón de 6.027 por sala. Desde su estreno limitado, acumula un total de 24,1 millones.
La entrega final de la trilogía del anillo logró, según las proyecciones, 14,1 millones, tras perder cerca del 50% de sus ingresos de la anterior semana. Ello no le impide haber superado holgadamente los 300 millones desde su lanzamiento a principio de la temporada navideña (alcanza 312,2 en 24 días). Ello convierte a "El retorno del rey" en la segunda cinta de la historia en alcanzar tan rápidamente ese redonda cifra, tras "Spiderman".
La comedia de Steve Martin "Cheaper by the dozen" baja a la tercera posición con 12 millones obtenidos el pasado fin de semana y en 18 días 101,4. Justo detrás tiene a otra muestra del mismo género, "Something's gotta give", con Jack Nicholson y Diane Keaton, que recaudó 8,2 millones, alcanzando la cifra de 93 millones desde su llegada a la cartelera. Más moderada está siendo la acogida a la campeona en las candidaturas a los Globos de Oro, "Cold mountain", quinta este fin de semana con 7,9 millones y un total de 55,4.
Hemos de llegar a la sexta plaza para encontrar el primer estreno del viernes, la comedia familiar "My baby's daddy", protagonizada por Eddie Griffin, Anthony Anderson y Michael Imperioli, que en 1.447 cines consiguió 7,8 millones de dólares, a razón de 5.417 por pantalla. Justo detrás tiene a otra novedad, el cuento para adolescentes "Chasing liberty", interpretado por Mandy Moore. Con sólo 6 millones en 2.400 salas, se considera el segundo fracaso comercial consecutivo de esta cantante en su aventura como actriz.
Completan el "top-ten" con "Paycheck" (5,2), "El último samurai" (4,5), y "La sonrisa de Mona Lisa" (también con 4,5 millones).
Por escasa diferencia, "Big fish", la última película de Tim Burton, arrebató este pasado fin de semana a "El retorno del rey" el liderazgo de la taquilla norteamericana, según las primeras estimaciones de los propios estudios. Esta historia que iba a dirigir Steven Spielberg y finalmente acabó en las imaginativas manos del autor de "Eduardo Manostijeras" se estrenó hace casi un mes, aunque en muy escasas salas, que el pasado viernes se extendieron a más de 2.400 en toda Norteamérica.
"Big fish", protagonizada por Ewan McGregor, Albert Finney y Billy Cudrup, cuenta con cuatro candidaturas a los Globos de Oro. Esta comedia dramática sobre las fantasiosas narraciones de un padre, viajante de comercio, a su hijo, consiguió de viernes a domingo 14,5 millones de dólares, a razón de 6.027 por sala. Desde su estreno limitado, acumula un total de 24,1 millones.
La entrega final de la trilogía del anillo logró, según las proyecciones, 14,1 millones, tras perder cerca del 50% de sus ingresos de la anterior semana. Ello no le impide haber superado holgadamente los 300 millones desde su lanzamiento a principio de la temporada navideña (alcanza 312,2 en 24 días). Ello convierte a "El retorno del rey" en la segunda cinta de la historia en alcanzar tan rápidamente ese redonda cifra, tras "Spiderman".
La comedia de Steve Martin "Cheaper by the dozen" baja a la tercera posición con 12 millones obtenidos el pasado fin de semana y en 18 días 101,4. Justo detrás tiene a otra muestra del mismo género, "Something's gotta give", con Jack Nicholson y Diane Keaton, que recaudó 8,2 millones, alcanzando la cifra de 93 millones desde su llegada a la cartelera. Más moderada está siendo la acogida a la campeona en las candidaturas a los Globos de Oro, "Cold mountain", quinta este fin de semana con 7,9 millones y un total de 55,4.
Hemos de llegar a la sexta plaza para encontrar el primer estreno del viernes, la comedia familiar "My baby's daddy", protagonizada por Eddie Griffin, Anthony Anderson y Michael Imperioli, que en 1.447 cines consiguió 7,8 millones de dólares, a razón de 5.417 por pantalla. Justo detrás tiene a otra novedad, el cuento para adolescentes "Chasing liberty", interpretado por Mandy Moore. Con sólo 6 millones en 2.400 salas, se considera el segundo fracaso comercial consecutivo de esta cantante en su aventura como actriz.
Completan el "top-ten" con "Paycheck" (5,2), "El último samurai" (4,5), y "La sonrisa de Mona Lisa" (también con 4,5 millones).
- © Ursula Albrecht-NOTICINE.com