Crónicas
Marcelo Piñeyro y la clandestinidad desde una mirada infantil
25-VI-02
El realizador argentino Marcelo Piñeyro está llegando al termino de la filmación de su nueva película, "Kamchatka", la historia de una familia que tras la toma del poder por los militares, en los 70, debe pasar a la clandestinidad dentro de su propio país, y la lectura de este hecho a través de la mirada de uno de los hijos de la pareja. Cecilia Roth y Ricardo Darín protagonizan este drama escrito por el propio Piñeyro y por Marcelo Figueras. "La película explora los vínculos familiares, trata sobre los legados de padres a hijos. La llave para contarla fue la mirada del niño, que tiene otra frescura, otra aproximación a las cosas. En ese sentido, el film tiene un punto de vista original sobre el tema. Por otra parte, esta no es una historia del pasado, sino que nos habla de nosotros hoy. Creo que nunca una historia que habla de padres e hijos es una historia del pasado", asegura el realizador en una entrevista que este martes publica el diario La Nación.
En opinión del autor de "Cenizas del paraíso" y "Plata quemada", remitirse a los tiempos de la dictadura militar argentina no implica redundancia: "En general la sociedad argentina habló demasiado poco, por ende también el cine. Hay un mecanismo de negación, cuando uno plantea el tema, alguien responde "de nuevo con esto". Creo que aún queda mucho por contar y la ficción es un vehículo formidable. Curiosamente, los sucesos recientes resignificaron el guión de esta película, que fue escrito hace un año y medio, sin cambiarle una coma".
Piñeyro dispone en su quinto largometraje de unos protagonistas de excepción, probablemente los actores más internacionales hoy por hoy del cine nacional, Ricardo Darín, intérprete de la celebrada "El hijo de la novia", y Cecilia Roth, ganadora del Goya con "Todo sobre mi madre", y recientemente vista en la opera prima de su marido Fito Páez, "Vidas privadas". Ambos han sustituído a quienes en principio parecían destinados a ser los padres del niño de 10 años alrededor del cual gira la historia, Leonardo Sbaraglia y la española (es una coproducción con España) Najwa Nimri. Marcelo Piñeyro considera que el cambio ha mejorado el resultado: "Había algo clave en los personajes, que tiene que ver con la energía de la paternidad. En Ricardo y en Cecilia lo reconozco más fuertemente. El soporte emocional que le están dando a la película es clave".
El realizador argentino, tras su séptima semana de rodaje, planea estrenar "Kamchatka" (título que hace referencia a un juego infantil popular en los 70) en octubre, e insiste en que lo crucial en cualquier historia está en la mirada: "Mi modo de expresar la realidad no es usar la Polaroid y sacar fotos de nuestras caras, sino inventar historias que me ayuden a entender más hondamente qué hacemos nosotros aquí, qué esperamos, qué nos está pasando. Una Polaroid expresará muy poco más que un par de caras con una tonta sonrisa. Si algún valor tiene lo que hago, es mi mirada. Y no voy a intentar anular el valor de la mirada".
El realizador argentino Marcelo Piñeyro está llegando al termino de la filmación de su nueva película, "Kamchatka", la historia de una familia que tras la toma del poder por los militares, en los 70, debe pasar a la clandestinidad dentro de su propio país, y la lectura de este hecho a través de la mirada de uno de los hijos de la pareja. Cecilia Roth y Ricardo Darín protagonizan este drama escrito por el propio Piñeyro y por Marcelo Figueras. "La película explora los vínculos familiares, trata sobre los legados de padres a hijos. La llave para contarla fue la mirada del niño, que tiene otra frescura, otra aproximación a las cosas. En ese sentido, el film tiene un punto de vista original sobre el tema. Por otra parte, esta no es una historia del pasado, sino que nos habla de nosotros hoy. Creo que nunca una historia que habla de padres e hijos es una historia del pasado", asegura el realizador en una entrevista que este martes publica el diario La Nación.
En opinión del autor de "Cenizas del paraíso" y "Plata quemada", remitirse a los tiempos de la dictadura militar argentina no implica redundancia: "En general la sociedad argentina habló demasiado poco, por ende también el cine. Hay un mecanismo de negación, cuando uno plantea el tema, alguien responde "de nuevo con esto". Creo que aún queda mucho por contar y la ficción es un vehículo formidable. Curiosamente, los sucesos recientes resignificaron el guión de esta película, que fue escrito hace un año y medio, sin cambiarle una coma".
Piñeyro dispone en su quinto largometraje de unos protagonistas de excepción, probablemente los actores más internacionales hoy por hoy del cine nacional, Ricardo Darín, intérprete de la celebrada "El hijo de la novia", y Cecilia Roth, ganadora del Goya con "Todo sobre mi madre", y recientemente vista en la opera prima de su marido Fito Páez, "Vidas privadas". Ambos han sustituído a quienes en principio parecían destinados a ser los padres del niño de 10 años alrededor del cual gira la historia, Leonardo Sbaraglia y la española (es una coproducción con España) Najwa Nimri. Marcelo Piñeyro considera que el cambio ha mejorado el resultado: "Había algo clave en los personajes, que tiene que ver con la energía de la paternidad. En Ricardo y en Cecilia lo reconozco más fuertemente. El soporte emocional que le están dando a la película es clave".
El realizador argentino, tras su séptima semana de rodaje, planea estrenar "Kamchatka" (título que hace referencia a un juego infantil popular en los 70) en octubre, e insiste en que lo crucial en cualquier historia está en la mirada: "Mi modo de expresar la realidad no es usar la Polaroid y sacar fotos de nuestras caras, sino inventar historias que me ayuden a entender más hondamente qué hacemos nosotros aquí, qué esperamos, qué nos está pasando. Una Polaroid expresará muy poco más que un par de caras con una tonta sonrisa. Si algún valor tiene lo que hago, es mi mirada. Y no voy a intentar anular el valor de la mirada".
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Teletipo latino: Bardem e Inés Sastre experimentan, "Apasionados" derrota a "Spider-Man", nuevo rodaje en Horcón, vampiros en Puerto Rico
25-VI-02
- El veterano realizador vasco Javier Aguirre regresa tras una década de práctica inactividad al cine, y lo hace regresando a sus raíces, la experimentación. "Variaciones 1/100", aspira a ser un poema visual con un plano único, mientras de fondo se escucha un texto del argentino Jorge Luis Borges declamado entre otros por el difunto Paco Rabal, Fernando Fernán Gómez, Santiago Segura, Jose María Pou, José Manuel Cervino, y Manuel de Blas, además del propio autor. A pesar de lo arriesgado del proyecto, Aguirre no se ha privado de tener dos estrellas ante su cámara, en ese único plano: Javier Bardem e Inés Sastre. El rodaje se desarrolló este lunes en Madrid.
- El insecticida ha resultado de fabricación nacional. La película de Juan José Jusid "Apasionados" lograba el pasado fin de semana derrotar a "El hombre araña" en los cines argentinos. Esta coproducción argentino-española, protagonizada por Pablo Echarri, Nancy Dupláa, Héctor Alterio y Natalia Verbeke, superaba en cerca de 10.000 espectadores en su tercer fin de semana de exhibición al film de Sam Raimi, con el mérito añadido de proyectarse en 30 salas menos que "Spider-Man". "Apasionados" es la historia triangular de una pareja (Echarri y Dupláa, novios en la vida real) cuya relación se tambalea al pedirle a ella prestado el novio su mejor amiga, para tener un bebé.
- El próximo julio se iniciará el rodaje de "Al sur de ninguna parte", primera cinta de ficción de Rodrigo Goncalves, hasta ahora experimentado en la dirección televisiva y en el campo del documental. Juan Pablo Sáez, Gregory Cohen y la alemana Julia Beerhold serán los principales intérpretes de esta historia que iba a titularse originalmente con el nombre del lugar donde se filmará, Horcón, localidad pesquera al norte de Viña del Mar, donde también se hizo "El Leyton", de Gonzalo Justiniano. Su guión, premiado en el Festival de La Habana hace tres años, es obra del propio Goncalves, Radomiro Spotorno y el cubano Humberto Solás, y cuenta la relación durante más de 30 años de dos amigos de infancia en Horcón. "Al sur de ninguna parte" tendrá locaciones también en España y algún otro país europeo.
- "Vampiros en San Juan" es el título de la mas reciente producción cinematográfica puertorriqueña, protagonizada por los noveles actores Jorge Dieppa y Rolando D'Lugo, según informa nuestro corresponsal Kino García. Aunque la cinta se describe como un drama de misterio y de suspenso, resulta en una parodia de este tan explotado género. Es la primera vez que se toca este tema en el cine nacional de Puerto Rico. La filmación se desarrolla en formato digital para su eventual salida en las salas de cine.
- El veterano realizador vasco Javier Aguirre regresa tras una década de práctica inactividad al cine, y lo hace regresando a sus raíces, la experimentación. "Variaciones 1/100", aspira a ser un poema visual con un plano único, mientras de fondo se escucha un texto del argentino Jorge Luis Borges declamado entre otros por el difunto Paco Rabal, Fernando Fernán Gómez, Santiago Segura, Jose María Pou, José Manuel Cervino, y Manuel de Blas, además del propio autor. A pesar de lo arriesgado del proyecto, Aguirre no se ha privado de tener dos estrellas ante su cámara, en ese único plano: Javier Bardem e Inés Sastre. El rodaje se desarrolló este lunes en Madrid.
- El insecticida ha resultado de fabricación nacional. La película de Juan José Jusid "Apasionados" lograba el pasado fin de semana derrotar a "El hombre araña" en los cines argentinos. Esta coproducción argentino-española, protagonizada por Pablo Echarri, Nancy Dupláa, Héctor Alterio y Natalia Verbeke, superaba en cerca de 10.000 espectadores en su tercer fin de semana de exhibición al film de Sam Raimi, con el mérito añadido de proyectarse en 30 salas menos que "Spider-Man". "Apasionados" es la historia triangular de una pareja (Echarri y Dupláa, novios en la vida real) cuya relación se tambalea al pedirle a ella prestado el novio su mejor amiga, para tener un bebé.
- El próximo julio se iniciará el rodaje de "Al sur de ninguna parte", primera cinta de ficción de Rodrigo Goncalves, hasta ahora experimentado en la dirección televisiva y en el campo del documental. Juan Pablo Sáez, Gregory Cohen y la alemana Julia Beerhold serán los principales intérpretes de esta historia que iba a titularse originalmente con el nombre del lugar donde se filmará, Horcón, localidad pesquera al norte de Viña del Mar, donde también se hizo "El Leyton", de Gonzalo Justiniano. Su guión, premiado en el Festival de La Habana hace tres años, es obra del propio Goncalves, Radomiro Spotorno y el cubano Humberto Solás, y cuenta la relación durante más de 30 años de dos amigos de infancia en Horcón. "Al sur de ninguna parte" tendrá locaciones también en España y algún otro país europeo.
- "Vampiros en San Juan" es el título de la mas reciente producción cinematográfica puertorriqueña, protagonizada por los noveles actores Jorge Dieppa y Rolando D'Lugo, según informa nuestro corresponsal Kino García. Aunque la cinta se describe como un drama de misterio y de suspenso, resulta en una parodia de este tan explotado género. Es la primera vez que se toca este tema en el cine nacional de Puerto Rico. La filmación se desarrolla en formato digital para su eventual salida en las salas de cine.
- © Corresponsales / Redacción-NOTICINE.com
Teletipo latino: Banderás será Pancho Villa, Crowe en México de día y en EEUU de noche, estreno de "Ogú y mampato", porno en la Filmoteca catalana
24-VI-02
- Frustrada la posibilidad de ser Zapata en el cine, Antonio Banderas interpretará al líder revolucionario mexicano Pancho Villa en una producción televisiva de HBO que realizará Bruce Beresford ("Paseando a Miss Daisy"). "Pancho Villa as himself", según avanza Variety, seguirá los pasos de dos cineastas, D.W. Griffith y Harry Aitken, que en 1914 acudieron al vecino México para rodar por primera vez una batalla real desde dentro. Así, filmaron los documentales "The life of general Villa" y "The outlaw's revenge", sobre la batalla de Torreón, los cuales, una vez proyectados en los cines norteamericanos, generaron una simpatía general por la causa revolucionaria y por el propio Villa. Aunque no se han dado a conocer fechas, se supone que el actor malagueño tendría antes que rodar "Tarántula", con Pedro Almodóvar y Penélope Cruz.
- Nos quedamos en México, aunque sólo en horario laboral. Y es que a pesar de estar filmando "Master and commander" en los estudios Rosarito que posee la Fox en Baja California, Russell Crowe no reside en territorio mexicano, sino en San Diego, según recoge la agencia AFP. El actor neozelandés es el único del elenco que duerme en Estados Unidos, y cada día vuela menos de media hora en helicóptero para llegar al set. Tras filmar en tierras mexicanas, el equipo se desplazará para algunas escenas de esta cinta de aventuras hasta las ecuatorianas islas Galápagos, informó la productora.
- Seguimos en territorios insulares. La cinta de animación chilena "Ogú y Mampato en isla de Pascua", de Alejandro Rojas, se proyectó la pasada semana en el lugar que la inspiró. Esta historia de un niño travieso de nueve años, basada en un comic de los años 70, es el primer largo animado del cine chileno y tal vez el film más caro de la cinematografía nacional, con un coste de 1,2 millones de dólares. Cerca de 2.000 habitantes de Pascua (más de la mitad de su población) acudieron al estreno en la noche del pasado jueves en el gimnasio de Hanga Roa, la capital de la isla. Sus productores ultiman un acuerdo con Disney para estrenar la cinta en EEUU y América Latina, y también ha sido adquirida para España.
- La pornografía no deja de ser un género cinematográfico. Así lo piensan en la Filmoteca de Catalunya, que este domingo programó la película "Garganta profunda", como homenaje a la actriz Linda Lovelace, fallecida el pasado abril a los 53 años de edad en un accidente de tráfico, y famosa por sus virtuosas capacidades para el sexo oral.
- Frustrada la posibilidad de ser Zapata en el cine, Antonio Banderas interpretará al líder revolucionario mexicano Pancho Villa en una producción televisiva de HBO que realizará Bruce Beresford ("Paseando a Miss Daisy"). "Pancho Villa as himself", según avanza Variety, seguirá los pasos de dos cineastas, D.W. Griffith y Harry Aitken, que en 1914 acudieron al vecino México para rodar por primera vez una batalla real desde dentro. Así, filmaron los documentales "The life of general Villa" y "The outlaw's revenge", sobre la batalla de Torreón, los cuales, una vez proyectados en los cines norteamericanos, generaron una simpatía general por la causa revolucionaria y por el propio Villa. Aunque no se han dado a conocer fechas, se supone que el actor malagueño tendría antes que rodar "Tarántula", con Pedro Almodóvar y Penélope Cruz.
- Nos quedamos en México, aunque sólo en horario laboral. Y es que a pesar de estar filmando "Master and commander" en los estudios Rosarito que posee la Fox en Baja California, Russell Crowe no reside en territorio mexicano, sino en San Diego, según recoge la agencia AFP. El actor neozelandés es el único del elenco que duerme en Estados Unidos, y cada día vuela menos de media hora en helicóptero para llegar al set. Tras filmar en tierras mexicanas, el equipo se desplazará para algunas escenas de esta cinta de aventuras hasta las ecuatorianas islas Galápagos, informó la productora.
- Seguimos en territorios insulares. La cinta de animación chilena "Ogú y Mampato en isla de Pascua", de Alejandro Rojas, se proyectó la pasada semana en el lugar que la inspiró. Esta historia de un niño travieso de nueve años, basada en un comic de los años 70, es el primer largo animado del cine chileno y tal vez el film más caro de la cinematografía nacional, con un coste de 1,2 millones de dólares. Cerca de 2.000 habitantes de Pascua (más de la mitad de su población) acudieron al estreno en la noche del pasado jueves en el gimnasio de Hanga Roa, la capital de la isla. Sus productores ultiman un acuerdo con Disney para estrenar la cinta en EEUU y América Latina, y también ha sido adquirida para España.
- La pornografía no deja de ser un género cinematográfico. Así lo piensan en la Filmoteca de Catalunya, que este domingo programó la película "Garganta profunda", como homenaje a la actriz Linda Lovelace, fallecida el pasado abril a los 53 años de edad en un accidente de tráfico, y famosa por sus virtuosas capacidades para el sexo oral.
- © Corresponsales / Redacción-NOTICINE.com
Breves: Superproducción de Russell Crowe invertirá 40 millones en México, Vanessa Bauche al cine canadiense, recuerdan a Machín en España
21-VI-02
- La visita del actor neozelandés Russell Crowe a México, sólo puede ser comparable con la de Papa Noel, en cuanto al montante económico. Este lunes empezó a rodarse en los estudios que la Fox posee en Rosarito (Baja California) "Master and commander", la nueva cinta de aventuras del ganador del Oscar, bajo la dirección de Peter Weir. Su presupuesto es de 135 millones de dólares, de los que 40 se invertirán directamente en tierras mexicanas. Todo el rodaje se llevará a cabo en el país, en Rosarito (donde también se hizo "Titanic") y en Ensenada. No se sabe a ciencia cierta si Crowe ya se encuentra en México, pero tiene reservado hotel desde hace días, según una fuente citada por el diario Reforma. El astro neozelandés interpretará al capitán Jack Aubrey, quien en 1812 manda un barco británico que debe enfrentarse a la marina francesa y a los piratas. "Master and commander" se filmará en un gran buque, replica de uno real, construído al efecto y en diferentes decorados y tanques de agua de los estudios de la fox, hasta el próximo noviembre.
- De Norteamérica a México se ha trasladado el equipo de "Master and commander", casi al revés hará la actriz local Vanessa Bauche, quien será una de las protagonistas del film canadiense "A silent love", de Federico Hidalgo, que se rodará desde el próximo septiembre en Montreal. La intérprete de "Amores perros", "De la calle" y "Piedras verdes" ha asegurado al diario El Universal que fue gracias a que Hidalgo vio la primera de esas cintas que acudió a México en su busca. "Ha sido una plataforma genial para los que trabajamos ahí. Pero también es una muestra de que se pueden hacer bien las cosas. Creo que nuestras películas deberían tener mayor proyección a nivel mundial, porque en general los largometrajes latinos son menospreciados y se paga muy poco por sus derechos de exhibición", añadía la atractiva actriz y productora.
- Aparte de "El oro de Moscú", otra presentación que ha tenido lugar este viernes en Madrid ha sido la de "Machín, toda una vida", documental de Nuria Villazán que coíncide con el 25 aniversario de la muerte del célebre bolerista cubano, hijo de un gallego y una mulata, afincado en España después de recorrer medio mundo. De la mano del que fuera su pianista y amigo, Botafogo, cuenta con testimonios de artistas como Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat, Sara Montiel, además de temas del cantautor que inmortalizó títulos como "Dos gardenias", "Angelitos negros" o el que da título a la película, en nuevas versiones de Antonio Canales, Nilo, Los Piratas, Vieja Trova Santiaguera, Amparanoia, Caco Senante... La película se estrenará en España el 28 de junio.
- La visita del actor neozelandés Russell Crowe a México, sólo puede ser comparable con la de Papa Noel, en cuanto al montante económico. Este lunes empezó a rodarse en los estudios que la Fox posee en Rosarito (Baja California) "Master and commander", la nueva cinta de aventuras del ganador del Oscar, bajo la dirección de Peter Weir. Su presupuesto es de 135 millones de dólares, de los que 40 se invertirán directamente en tierras mexicanas. Todo el rodaje se llevará a cabo en el país, en Rosarito (donde también se hizo "Titanic") y en Ensenada. No se sabe a ciencia cierta si Crowe ya se encuentra en México, pero tiene reservado hotel desde hace días, según una fuente citada por el diario Reforma. El astro neozelandés interpretará al capitán Jack Aubrey, quien en 1812 manda un barco británico que debe enfrentarse a la marina francesa y a los piratas. "Master and commander" se filmará en un gran buque, replica de uno real, construído al efecto y en diferentes decorados y tanques de agua de los estudios de la fox, hasta el próximo noviembre.
- De Norteamérica a México se ha trasladado el equipo de "Master and commander", casi al revés hará la actriz local Vanessa Bauche, quien será una de las protagonistas del film canadiense "A silent love", de Federico Hidalgo, que se rodará desde el próximo septiembre en Montreal. La intérprete de "Amores perros", "De la calle" y "Piedras verdes" ha asegurado al diario El Universal que fue gracias a que Hidalgo vio la primera de esas cintas que acudió a México en su busca. "Ha sido una plataforma genial para los que trabajamos ahí. Pero también es una muestra de que se pueden hacer bien las cosas. Creo que nuestras películas deberían tener mayor proyección a nivel mundial, porque en general los largometrajes latinos son menospreciados y se paga muy poco por sus derechos de exhibición", añadía la atractiva actriz y productora.
- Aparte de "El oro de Moscú", otra presentación que ha tenido lugar este viernes en Madrid ha sido la de "Machín, toda una vida", documental de Nuria Villazán que coíncide con el 25 aniversario de la muerte del célebre bolerista cubano, hijo de un gallego y una mulata, afincado en España después de recorrer medio mundo. De la mano del que fuera su pianista y amigo, Botafogo, cuenta con testimonios de artistas como Joaquín Sabina, Joan Manuel Serrat, Sara Montiel, además de temas del cantautor que inmortalizó títulos como "Dos gardenias", "Angelitos negros" o el que da título a la película, en nuevas versiones de Antonio Canales, Nilo, Los Piratas, Vieja Trova Santiaguera, Amparanoia, Caco Senante... La película se estrenará en España el 28 de junio.
- © Corresponsal / Redacción-NOTICINE.com
Todas las generaciones de la comedia española, tras "El oro de Moscú"
21-VI-02
"Nosotros, a diferencia de los norteamericanos, podemos reirnos de nuestra propia historia", afirmaba este viernes en Madrid Jesús Bonilla, arropado por "sólo" cinco de sus actores y compañeros de reparto en "El oro de Moscú", al celebrar el final de la tercera semana de rodaje. Esta comedia sobre una serie de ambiciosos personajes ansiosos por encontrar un tesoro, los lingotes del oro republicano que no habrían llegado a Moscú durante la Guerra Civil, reune al mayor elenco del género en años: Santiago Segura, Alfredo Landa, Antonio Resines, Concha Velasco, Gabino Diego, Juan Luis Galiardo, Chiquito de la Calzada, Alexis Valdés, Neus Asensi, Santiago Ramos, María Barranco, José Luis López Vázquez, El Gran Wyoming, Antonio Gamero, Jorge Sanz, Andrés Pajares, Sancho Gracia... y el propio Bonilla.
Este, secundario permanente del cine y la televisión en España, ha hecho realidad lo que su amigo y compañero Segura califica como "la mejor idea de su vida", o sea escribirse un guión en el cual es el principal protagonista, en una historia cómica y coral en la que se ha rodeado de ilustres colegas, "que si no estaban me amenazaban con retirarme el saludo", según cuenta. "El guión lo empecé yo, y luego conté con la ayuda de Jesús Andújar. Al terminarlo pensé en mi experiencia y consideré que la mejor forma de que se llevase correctamente a la pantalla era hacerlo yo mismo. Dirigir era algo que me rondaba la cabeza desde hace tiempo", añade.
Además de presentárselo al productor Enrique Cerezo ("Juana la loca"), quien de inmediato se interesó en él, Bonilla fue pasando ese guión a una serie de compañeros que no tardaron en subirse al barco, camino de Moscú. "En el reparto están representadas todas las generaciones vivas del cine español", afirma orgulloso el actor-director, quien confiesa estar "llevándolo fatal en esta doble tarea, pero ahora o nunca. Ya estaba entrando en la decrepitud, así que era el momento".
El celador de un hospital (Santiago Segura) recibe una información confidencial de un anciano moribundo: el secreto mejor guardado de la historia española del siglo XX, dónde está el famoso oro de Moscú. Sin embargo, los datos son bastante enigmáticos, como un rompecabezas a descifrar, y el celador recurre a quien considera un amigo (Jesús Bonilla). Ambos iniciarán la búsqueda, arrastrando a una amplia gama de personajes tampoco dispuestos a desperdiciar la oportunidad de su vida para hacerse ricos.
Este es el punto de partido de "El oro de Moscú", cuya filmación se prolongará por algo más de un mes en distintos emplazamientos de la capital española, en un proyecto sin presupuesto definido ("ya lo sabremos cuando esté terminada"), y con un objetivo: "sobre todo divertir como nosotros nos estamos divirtiendo haciéndola", concluye Bonilla.
"Nosotros, a diferencia de los norteamericanos, podemos reirnos de nuestra propia historia", afirmaba este viernes en Madrid Jesús Bonilla, arropado por "sólo" cinco de sus actores y compañeros de reparto en "El oro de Moscú", al celebrar el final de la tercera semana de rodaje. Esta comedia sobre una serie de ambiciosos personajes ansiosos por encontrar un tesoro, los lingotes del oro republicano que no habrían llegado a Moscú durante la Guerra Civil, reune al mayor elenco del género en años: Santiago Segura, Alfredo Landa, Antonio Resines, Concha Velasco, Gabino Diego, Juan Luis Galiardo, Chiquito de la Calzada, Alexis Valdés, Neus Asensi, Santiago Ramos, María Barranco, José Luis López Vázquez, El Gran Wyoming, Antonio Gamero, Jorge Sanz, Andrés Pajares, Sancho Gracia... y el propio Bonilla.
Este, secundario permanente del cine y la televisión en España, ha hecho realidad lo que su amigo y compañero Segura califica como "la mejor idea de su vida", o sea escribirse un guión en el cual es el principal protagonista, en una historia cómica y coral en la que se ha rodeado de ilustres colegas, "que si no estaban me amenazaban con retirarme el saludo", según cuenta. "El guión lo empecé yo, y luego conté con la ayuda de Jesús Andújar. Al terminarlo pensé en mi experiencia y consideré que la mejor forma de que se llevase correctamente a la pantalla era hacerlo yo mismo. Dirigir era algo que me rondaba la cabeza desde hace tiempo", añade.
Además de presentárselo al productor Enrique Cerezo ("Juana la loca"), quien de inmediato se interesó en él, Bonilla fue pasando ese guión a una serie de compañeros que no tardaron en subirse al barco, camino de Moscú. "En el reparto están representadas todas las generaciones vivas del cine español", afirma orgulloso el actor-director, quien confiesa estar "llevándolo fatal en esta doble tarea, pero ahora o nunca. Ya estaba entrando en la decrepitud, así que era el momento".
El celador de un hospital (Santiago Segura) recibe una información confidencial de un anciano moribundo: el secreto mejor guardado de la historia española del siglo XX, dónde está el famoso oro de Moscú. Sin embargo, los datos son bastante enigmáticos, como un rompecabezas a descifrar, y el celador recurre a quien considera un amigo (Jesús Bonilla). Ambos iniciarán la búsqueda, arrastrando a una amplia gama de personajes tampoco dispuestos a desperdiciar la oportunidad de su vida para hacerse ricos.
Este es el punto de partido de "El oro de Moscú", cuya filmación se prolongará por algo más de un mes en distintos emplazamientos de la capital española, en un proyecto sin presupuesto definido ("ya lo sabremos cuando esté terminada"), y con un objetivo: "sobre todo divertir como nosotros nos estamos divirtiendo haciéndola", concluye Bonilla.
- © J.A.-NOTICINE.com