Crónicas
“Caché”, lo mejor del año según la crítica cubana
30-XII-05
Tras conquistar varios escaños protagónicos en la selección europea de 2005, “Caché”, de Michael Haneke, resultó elegida unánimemente como la mejor película de las exhibidas en el año que finaliza en Cuba, por una representación de la Asociación Cubana de la Prensa Cinematográfica reunida como ocurre anualmente, para seleccionar las diez mejores películas de lo visto en el lapso anterior en cine, video y TV, incluyendo los festivales de cine francés y del Nuevo cine latinoamericano.
Con un estilo seco, de una austeridad que a algunos molesta (y que a este crítico personalmente le parece una virtud, al posibilitar una mayor concentración en el relato), el celebrado autor de "La pianista" reflexiona en torno a la xenofobia, los abismos generacionales y matrimoniales dentro de una historia con alta densidad dramática.
El resto de la selección, por orden de votos, es la que sigue: “Frutas en el café” (Cuba, Humberto Padrón); “Zatoichi” (Japón, Takeshi Kitano); “La casa de las dagas voladoras” (China, Zhang Yimou); “Old boy” (Corea del Sur, Par Chang-wook); “Primavera, verano, otoño, invierno y...primavera” (Kim-ki duk); “2046” (Hong Kong, Wong Kar-wai); “Habana blues” (España-Cuba, Benito Zambrano); “Exilio” (Francia, Tony Gattlif) y “Sin City” (USA, Robert Rodríguez).
También fueron elegidos los documentales “Estamira” (Brasil, Marcos Prado) y “De buzos, leones y banqueros” (Daniel Vera Rodríguez), “Desvarío” (Julia Mariano) y “Fidel, el hombre de las cucharitas”(Raquel Conde), todos de Cuba.
Tras conquistar varios escaños protagónicos en la selección europea de 2005, “Caché”, de Michael Haneke, resultó elegida unánimemente como la mejor película de las exhibidas en el año que finaliza en Cuba, por una representación de la Asociación Cubana de la Prensa Cinematográfica reunida como ocurre anualmente, para seleccionar las diez mejores películas de lo visto en el lapso anterior en cine, video y TV, incluyendo los festivales de cine francés y del Nuevo cine latinoamericano.
Con un estilo seco, de una austeridad que a algunos molesta (y que a este crítico personalmente le parece una virtud, al posibilitar una mayor concentración en el relato), el celebrado autor de "La pianista" reflexiona en torno a la xenofobia, los abismos generacionales y matrimoniales dentro de una historia con alta densidad dramática.
El resto de la selección, por orden de votos, es la que sigue: “Frutas en el café” (Cuba, Humberto Padrón); “Zatoichi” (Japón, Takeshi Kitano); “La casa de las dagas voladoras” (China, Zhang Yimou); “Old boy” (Corea del Sur, Par Chang-wook); “Primavera, verano, otoño, invierno y...primavera” (Kim-ki duk); “2046” (Hong Kong, Wong Kar-wai); “Habana blues” (España-Cuba, Benito Zambrano); “Exilio” (Francia, Tony Gattlif) y “Sin City” (USA, Robert Rodríguez).
También fueron elegidos los documentales “Estamira” (Brasil, Marcos Prado) y “De buzos, leones y banqueros” (Daniel Vera Rodríguez), “Desvarío” (Julia Mariano) y “Fidel, el hombre de las cucharitas”(Raquel Conde), todos de Cuba.
- © Frank Padrón (Cuba)-NOTICINE.com
Teletipo ibérico: Lo próximo de Woody Allen se rodará en Barcelona, "7 vírgenes" será lanzada en USA, llega a Portugal la película más anticipada del año
29-XII-05
- Días atrás, Woody Allen había confesado sus intenciones de rodar en territorio español, pues ahora, se ha confirmado que el neoyorquino rodará su próxima película en Barcelona con actores españoles. El grupo de comunicación catalán Mediapro cerró el miércoles un acuerdo con el actor, realizador y guionista, en coincidencia con su presencia en la ciudad condal para realizar un concierto con su banda de jazz. De acuerdo a declaraciones del director general de Mediapro, Jaume Roures, el guión de esta cinta aún no está definido y el rodaje de la misma sería a más tardar en el primer semestre de 2007. Allen ha demostrado en los últimos tiempos un interés por dejar las habituales localizaciones de Nueva York por las de ciudades europeas, como fue París en "Todos dicen I Love You" y la reciente "Match Point", íntegramente filmada en Londres, al igual que su nuevo trabajo, "Scoop".
- Picture This! Entertainment ha adquirido los derechos para el estreno norteamericano de "7 vírgenes", película de Alberto Rodríguez con Juan José Ballesta como protagonista, que se ha convertido en un singular suceso de taquilla en España. Esta historia sobre un chico que sale de un instituto de reforma por unas horas, lo cual significa un retorno a sus afectos, se lanzará en Estados Unidos en 2006. Esta cinta está cerca de alcanzar el millón de espectadores en territorio español y aspira a seis premios Goya.
- Tras cinco años de ausencia, el realizador portugués João Pedro Rodrigues regresa a las salas lusas con la esperada "Odete", una historia donde prima el amor por encima del deseo, característica de su última cinta, "Fantasma". "Odete" llega tras un exitoso paso por festivales internacionales que incluyen el premio "Cinémas de Recherche" en Cannes, el galardón de mejor película en el Festival de Cine de Bogotá y el premio de mejor actriz para Ana Cristina Oliveira en Belfast. Un triángulo amoroso capaz de desafiar a la muerte es el centro de la nueva historia de Rodriguez, que protagonizan Oliveira, Nuno Gil, João Carreira y Teresa Madruga y ya fue vendida comercialmente a Grecia, Francia, Estados Unidos y Brasil.
- Días atrás, Woody Allen había confesado sus intenciones de rodar en territorio español, pues ahora, se ha confirmado que el neoyorquino rodará su próxima película en Barcelona con actores españoles. El grupo de comunicación catalán Mediapro cerró el miércoles un acuerdo con el actor, realizador y guionista, en coincidencia con su presencia en la ciudad condal para realizar un concierto con su banda de jazz. De acuerdo a declaraciones del director general de Mediapro, Jaume Roures, el guión de esta cinta aún no está definido y el rodaje de la misma sería a más tardar en el primer semestre de 2007. Allen ha demostrado en los últimos tiempos un interés por dejar las habituales localizaciones de Nueva York por las de ciudades europeas, como fue París en "Todos dicen I Love You" y la reciente "Match Point", íntegramente filmada en Londres, al igual que su nuevo trabajo, "Scoop".
- Picture This! Entertainment ha adquirido los derechos para el estreno norteamericano de "7 vírgenes", película de Alberto Rodríguez con Juan José Ballesta como protagonista, que se ha convertido en un singular suceso de taquilla en España. Esta historia sobre un chico que sale de un instituto de reforma por unas horas, lo cual significa un retorno a sus afectos, se lanzará en Estados Unidos en 2006. Esta cinta está cerca de alcanzar el millón de espectadores en territorio español y aspira a seis premios Goya.
- Tras cinco años de ausencia, el realizador portugués João Pedro Rodrigues regresa a las salas lusas con la esperada "Odete", una historia donde prima el amor por encima del deseo, característica de su última cinta, "Fantasma". "Odete" llega tras un exitoso paso por festivales internacionales que incluyen el premio "Cinémas de Recherche" en Cannes, el galardón de mejor película en el Festival de Cine de Bogotá y el premio de mejor actriz para Ana Cristina Oliveira en Belfast. Un triángulo amoroso capaz de desafiar a la muerte es el centro de la nueva historia de Rodriguez, que protagonizan Oliveira, Nuno Gil, João Carreira y Teresa Madruga y ya fue vendida comercialmente a Grecia, Francia, Estados Unidos y Brasil.
- © Redacción-NOTICINE.com
Graciela Borges finalizó el rodaje de la historia real de un sacerdote sanador
29-XII-05
La actriz Graciela Borges concluyó el rodaje argentino de "Las manos", el nuevo largometraje de Alejandro Doria ("Esperando la carroza", "Cien veces no debo"), que se inspira en episodios de la vida del padre Mario Pantaleo, quien tenía el don de curar mediante la imposición de sus manos, cuya filmación se retomará en el mes de febrero en Italia y España, con el objetivo de estrenarlo comercialmente en el segundo semestre de 2006.
"Las manos" es una película que se basa en la vida del Padre Mario Pantaleo (interpretado por Jorge Marrale), un cura nacido en Pistoia (Italia) y radicado en la Argentina, que guiado por los misterios de la fe tiene “poderes” para diagnosticar y sanar enfermedades a través de la imposición de manos. El film cuenta cómo el Padre Mario, acompañado siempre por su colaboradora y admiradora Perla (Graciela Borges), quien lo conoció debido a una dolencia en su cuerpo, construyen con sus propias manos y la ayuda de sus fieles, su iglesia, bautizada “Cristo Caminante”, eslabón inicial de su gran obra, ubicada en la localidad de González Catán.
La cinta mostrará la pelea de este cura sanador por lograr la incardinación de esa iglesia para poder oficiar misa, su forma de vivir con humildad y amor, y cómo le hace frente a aquellos que dudan de sus poderes para sanar. Asimismo se enseñará a un Padre Mario que día a día debe luchar contra el recelo de las altas autoridades de la iglesia católica, el gobierno de turno y la policía, quienes no ven con buenos ojos su don ni el cariño de la gente que crece con el paso de los años.
Escrita por el propio Doria y Juan Bautista Stagnaro, "Las manos" es producida por Aleph Media S.A. con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), en coproducción con la Universidad Nacional de la Matanza y contando como productores asociados con Héctor Cavallero, Corbelli Producciones, Horacio Grinberg, Film Suez, Tronera Producciones y Zarlek Producciones S.A., a lo que se suma la colaboración de la Fundación Obra del Padre Mario.
La actriz Graciela Borges concluyó el rodaje argentino de "Las manos", el nuevo largometraje de Alejandro Doria ("Esperando la carroza", "Cien veces no debo"), que se inspira en episodios de la vida del padre Mario Pantaleo, quien tenía el don de curar mediante la imposición de sus manos, cuya filmación se retomará en el mes de febrero en Italia y España, con el objetivo de estrenarlo comercialmente en el segundo semestre de 2006.
"Las manos" es una película que se basa en la vida del Padre Mario Pantaleo (interpretado por Jorge Marrale), un cura nacido en Pistoia (Italia) y radicado en la Argentina, que guiado por los misterios de la fe tiene “poderes” para diagnosticar y sanar enfermedades a través de la imposición de manos. El film cuenta cómo el Padre Mario, acompañado siempre por su colaboradora y admiradora Perla (Graciela Borges), quien lo conoció debido a una dolencia en su cuerpo, construyen con sus propias manos y la ayuda de sus fieles, su iglesia, bautizada “Cristo Caminante”, eslabón inicial de su gran obra, ubicada en la localidad de González Catán.
La cinta mostrará la pelea de este cura sanador por lograr la incardinación de esa iglesia para poder oficiar misa, su forma de vivir con humildad y amor, y cómo le hace frente a aquellos que dudan de sus poderes para sanar. Asimismo se enseñará a un Padre Mario que día a día debe luchar contra el recelo de las altas autoridades de la iglesia católica, el gobierno de turno y la policía, quienes no ven con buenos ojos su don ni el cariño de la gente que crece con el paso de los años.
Escrita por el propio Doria y Juan Bautista Stagnaro, "Las manos" es producida por Aleph Media S.A. con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), en coproducción con la Universidad Nacional de la Matanza y contando como productores asociados con Héctor Cavallero, Corbelli Producciones, Horacio Grinberg, Film Suez, Tronera Producciones y Zarlek Producciones S.A., a lo que se suma la colaboración de la Fundación Obra del Padre Mario.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
La vida del maestro José Iturbi se convertirá en película
29-XII-05
Tres productoras valencianas abanderan un ambicioso proyecto que llevará a la ficción la vida del pianista José Iturbi. Dada la amplia trayectoria vital, musical y cinematográfica del maestro, también valenciano, se pretende dar a la película el formato de mini-serie para televisión, aunque los responsables del proyecto apuestan también por su estreno paralelo en las salas de cine.
Iturbi, que nació en Valencia en 1895 y murió en Los Ángeles (Estados Unidos) en 1980, fue uno de los pianistas más brillantes de su época. Ampliamente reconocido en toda Europa, se convirtió también en un prestigioso solista y director de orquesta en Estados Unidos, Iberoamérica, Asia y Australia durante gran parte del siglo XX. Además de sus méritos musicales, José Iturbi adquirió gran renombre internacional por su participación en numerosas producciones cinematográficas en Hollywood como "Levando anclas", "Al compás del corazón", "El beso de medianoche" o "Festival en México", con el violinista catalán Xavier Cugat.
El guión del proyecto corre a cargo de Maxi Valero, guionista de cine y televisión y cuyo último guión de largometraje (“Escuchando a Gabriel”, 2006) se encuentra en proceso de preproducción actualmente. El proyecto cuenta también con la inestimable colaboración de José Doménech Part, pianista, musicólogo y estudioso de la vida del maestro que recientemente fue reconocido por la propia Fundación José Iturbi (Los Ángeles, EE.UU.) como experto en la vida y la trayectoria profesional del músico valenciano.
Precisamente Doménech Part, que es autor junto a Manuel Gil Desco del libro “Iturbi en Hollywood”, ha dedicado gran parte de sus investigaciones a la recuperación de artistas valencianos como la soprano Lucrezia Bori, al compositor Vicente Martín y Soler y la cantante Concha Piquer
Somnia Ars, Sorolla Films y Terra a la Vista, productoras que encabezan el proyecto que dirigirá el valenciano José Enrique March, confían en rendir el “merecido homenaje a un valenciano ilustre y personalidad internacional que tuvo realmente ‘una vida de película’.”
Tres productoras valencianas abanderan un ambicioso proyecto que llevará a la ficción la vida del pianista José Iturbi. Dada la amplia trayectoria vital, musical y cinematográfica del maestro, también valenciano, se pretende dar a la película el formato de mini-serie para televisión, aunque los responsables del proyecto apuestan también por su estreno paralelo en las salas de cine.
Iturbi, que nació en Valencia en 1895 y murió en Los Ángeles (Estados Unidos) en 1980, fue uno de los pianistas más brillantes de su época. Ampliamente reconocido en toda Europa, se convirtió también en un prestigioso solista y director de orquesta en Estados Unidos, Iberoamérica, Asia y Australia durante gran parte del siglo XX. Además de sus méritos musicales, José Iturbi adquirió gran renombre internacional por su participación en numerosas producciones cinematográficas en Hollywood como "Levando anclas", "Al compás del corazón", "El beso de medianoche" o "Festival en México", con el violinista catalán Xavier Cugat.
El guión del proyecto corre a cargo de Maxi Valero, guionista de cine y televisión y cuyo último guión de largometraje (“Escuchando a Gabriel”, 2006) se encuentra en proceso de preproducción actualmente. El proyecto cuenta también con la inestimable colaboración de José Doménech Part, pianista, musicólogo y estudioso de la vida del maestro que recientemente fue reconocido por la propia Fundación José Iturbi (Los Ángeles, EE.UU.) como experto en la vida y la trayectoria profesional del músico valenciano.
Precisamente Doménech Part, que es autor junto a Manuel Gil Desco del libro “Iturbi en Hollywood”, ha dedicado gran parte de sus investigaciones a la recuperación de artistas valencianos como la soprano Lucrezia Bori, al compositor Vicente Martín y Soler y la cantante Concha Piquer
Somnia Ars, Sorolla Films y Terra a la Vista, productoras que encabezan el proyecto que dirigirá el valenciano José Enrique March, confían en rendir el “merecido homenaje a un valenciano ilustre y personalidad internacional que tuvo realmente ‘una vida de película’.”
- © Redacción-NOTICINE.com
Escrivá llevará al cine un guión inédito de Blasco Ibañez sobre El Quijote
28-XII-05
Tras el acuerdo firmado con los herederos, José Antonio Escrivá se dispone a iniciar la preproducción de la película basada en un guión que escribiese Blasco Ibáñez a partir del clásico de Cervantes "Don Quijote de La Mancha", y que nunca logró llevar a la pantalla. Aunque no el único, fue su gran trabajo cinematográfico, nunca filmado, según se desprende de sus declaraciones a la prensa de aquella época donde decía: “Mi obra no será "Sangre y arena"... sino "Don Quijote". Sí, sí, el ingenioso hidalgo, lanzado al cine con toda su grandeza. Ocho años llevo de preparar, en mi propia mente, esa película que deseo llevar al lienzo con el mismo afecto que una novela. Quiero que sea el mejor capítulo de mi vida de hombre de letras”.
El guión, de 200 páginas, fue escrito entre los años 1916 y 1917, en el periodo de tiempo que transcurre entre la publicación de "Los cuatro jinetes del Apocalipsis" y "Mare Nostrum". Quiso así el escritor adelantarse a su época y realizar una superproducción cinematográfica de elevado coste.
Escrivá toma el testigo del novelista valenciano, noventa años mas tarde, como ya lo hiciese con la adaptación de "Arroz y tartana", para lo cual tendrá que trasladarse a California, lugar donde Blasco ubica la historia en 1920. Allí completará los acuerdos de coproducción entre ese Estado y Valencia, donde se rodaría gran parte del proyecto, tanto en Ciudad de la Luz, donde se construirán decorados, como en el poblado del Oeste de Alicante.
El escritor y político republicano Vicente Blasco Ibañez (1867-1928), desde la llegada del cinematógrafo a su Valencia natal, no sólo se interesó como espectador por el nuevo descubrimiento tecnológico, sino que captó sus potencialidades de difusión creativa y así decidió participar activamente en el naciente medio. Su primera presencia fue con "Entre naranjos", dirigida por Alberto Marro en 1914. Aparte de ser autor del texto original, promovió la producción de acuerdo con la barcelonesa Hispano Films, fundada por Marro, Segundo de Chomón y Luis Macaya.
Luego adaptó su propia novela "Sangre y Arena" en 1916, con gran éxito, escribió un guión especificamente para la pantalla, "La vieja del cinema" y emprendió otros dos proyectos frustrados, llevar al cine su novela "Flor de mayo", y adaptar "El Quijote" de Cervantes. Este último, según sus biógrafos fue su obsesión durante años, pero lo desmesurado del presupuesto (un millón de pesetas de la época) lo hizo inviable... hasta ahora.
Sin embargo, las obras de Blasco alcanzaron éxito internacional gracias a Hollywood, que a partir de los años 20 convirtió en películas varias de sus obras, siendo "Los cuatro jinetes del apocalipsis" y "Sangre y arena", que tuvieron diversas versiones a lo largo de los años, las más populares.
Del cine, el escritor español dijo: "Puede uno, gracias al cinematógrafo, ser aplaudido en la misma noche en todas las regiones del globo... Esto es tentador y conseguirlo representaría la conquista más enorme y victoriosa que puede coronar una existencia".
Tras el acuerdo firmado con los herederos, José Antonio Escrivá se dispone a iniciar la preproducción de la película basada en un guión que escribiese Blasco Ibáñez a partir del clásico de Cervantes "Don Quijote de La Mancha", y que nunca logró llevar a la pantalla. Aunque no el único, fue su gran trabajo cinematográfico, nunca filmado, según se desprende de sus declaraciones a la prensa de aquella época donde decía: “Mi obra no será "Sangre y arena"... sino "Don Quijote". Sí, sí, el ingenioso hidalgo, lanzado al cine con toda su grandeza. Ocho años llevo de preparar, en mi propia mente, esa película que deseo llevar al lienzo con el mismo afecto que una novela. Quiero que sea el mejor capítulo de mi vida de hombre de letras”.
El guión, de 200 páginas, fue escrito entre los años 1916 y 1917, en el periodo de tiempo que transcurre entre la publicación de "Los cuatro jinetes del Apocalipsis" y "Mare Nostrum". Quiso así el escritor adelantarse a su época y realizar una superproducción cinematográfica de elevado coste.
Escrivá toma el testigo del novelista valenciano, noventa años mas tarde, como ya lo hiciese con la adaptación de "Arroz y tartana", para lo cual tendrá que trasladarse a California, lugar donde Blasco ubica la historia en 1920. Allí completará los acuerdos de coproducción entre ese Estado y Valencia, donde se rodaría gran parte del proyecto, tanto en Ciudad de la Luz, donde se construirán decorados, como en el poblado del Oeste de Alicante.
El escritor y político republicano Vicente Blasco Ibañez (1867-1928), desde la llegada del cinematógrafo a su Valencia natal, no sólo se interesó como espectador por el nuevo descubrimiento tecnológico, sino que captó sus potencialidades de difusión creativa y así decidió participar activamente en el naciente medio. Su primera presencia fue con "Entre naranjos", dirigida por Alberto Marro en 1914. Aparte de ser autor del texto original, promovió la producción de acuerdo con la barcelonesa Hispano Films, fundada por Marro, Segundo de Chomón y Luis Macaya.
Luego adaptó su propia novela "Sangre y Arena" en 1916, con gran éxito, escribió un guión especificamente para la pantalla, "La vieja del cinema" y emprendió otros dos proyectos frustrados, llevar al cine su novela "Flor de mayo", y adaptar "El Quijote" de Cervantes. Este último, según sus biógrafos fue su obsesión durante años, pero lo desmesurado del presupuesto (un millón de pesetas de la época) lo hizo inviable... hasta ahora.
Sin embargo, las obras de Blasco alcanzaron éxito internacional gracias a Hollywood, que a partir de los años 20 convirtió en películas varias de sus obras, siendo "Los cuatro jinetes del apocalipsis" y "Sangre y arena", que tuvieron diversas versiones a lo largo de los años, las más populares.
Del cine, el escritor español dijo: "Puede uno, gracias al cinematógrafo, ser aplaudido en la misma noche en todas las regiones del globo... Esto es tentador y conseguirlo representaría la conquista más enorme y victoriosa que puede coronar una existencia".
- © Redacción-NOTICINE.com