Crónicas
Sergio Cabrera adaptará la nueva novela del escritor y cineasta Emilio Ruiz Barrachina
7-VI-06
El cineasta colombiano Sergio Cabrera se propone llevar al cine "La Venta del Paraíso", última novela de Emilio Ruiz Barrachina, periodista, escritor y cineasta, además de amigo personal del realizador de "La estrategia del caracol" y "Perder es cuestión de método". Así lo explicó este miércoles en Madrid el propio Ruiz Barrachina, que está convencido de haber logrado con este emotivo relato sobre la emigración latinoamericana su mejor novela.
Sonríe el autor, responsable de cortos, documentales y el largo de ficción "A la sombra de los sueños", al explicar que mientras escribía "La Venta del Paraíso", en gran parte inspirada por sus diez años residiendo en América Latina, especialmente en Colombia, se comprometió con su amigo Cabrera a cederle los derechos cinematográficos de la obra. "Han sido diez años hasta madurarlo y tres para escribirlo. Por el esfuerzo volcado, por el resultado obtenido, mi empeño era de hacer de él algo muy especial. Ahora mi deseo sería llevarlo al cine yo mismo, pero di mi palabra a Sergio...".
Ruiz Barrachina, quien ejerció una amplia y diversificada (prensa, radio y TV) labor periodística en Colombia, antes de regresar a España a finales de los 90 y dedicarse a la literatura y el cine, ha sido autor previamente de "Calamarí" (1998), "El arco de la Luna" (2001), "Brujos, Reyes e Inquisidores" (2003), "No te olvides de matarme" (2004) o la muy reciente "Le ordeno a usted que me quiera", que repasa la larga y apasionada correspondencia del futuro dictador Francisco Franco con una joven de origen cubano que no le correspondía.
Sergio Cabrera, quien lleva años residiendo en España no dirige cine desde hace dos años, cuando estrenó "Perder es cuestión de método", un "thriller" basado en otra novela, de Santiago Gamboa, con adaptación de Jorge Goldenberg. Su última ocupación ha sido dirigir varios episodios de la exitosa serie de TVE "Cuéntame".
El cineasta colombiano Sergio Cabrera se propone llevar al cine "La Venta del Paraíso", última novela de Emilio Ruiz Barrachina, periodista, escritor y cineasta, además de amigo personal del realizador de "La estrategia del caracol" y "Perder es cuestión de método". Así lo explicó este miércoles en Madrid el propio Ruiz Barrachina, que está convencido de haber logrado con este emotivo relato sobre la emigración latinoamericana su mejor novela.
Sonríe el autor, responsable de cortos, documentales y el largo de ficción "A la sombra de los sueños", al explicar que mientras escribía "La Venta del Paraíso", en gran parte inspirada por sus diez años residiendo en América Latina, especialmente en Colombia, se comprometió con su amigo Cabrera a cederle los derechos cinematográficos de la obra. "Han sido diez años hasta madurarlo y tres para escribirlo. Por el esfuerzo volcado, por el resultado obtenido, mi empeño era de hacer de él algo muy especial. Ahora mi deseo sería llevarlo al cine yo mismo, pero di mi palabra a Sergio...".
Ruiz Barrachina, quien ejerció una amplia y diversificada (prensa, radio y TV) labor periodística en Colombia, antes de regresar a España a finales de los 90 y dedicarse a la literatura y el cine, ha sido autor previamente de "Calamarí" (1998), "El arco de la Luna" (2001), "Brujos, Reyes e Inquisidores" (2003), "No te olvides de matarme" (2004) o la muy reciente "Le ordeno a usted que me quiera", que repasa la larga y apasionada correspondencia del futuro dictador Francisco Franco con una joven de origen cubano que no le correspondía.
Sergio Cabrera, quien lleva años residiendo en España no dirige cine desde hace dos años, cuando estrenó "Perder es cuestión de método", un "thriller" basado en otra novela, de Santiago Gamboa, con adaptación de Jorge Goldenberg. Su última ocupación ha sido dirigir varios episodios de la exitosa serie de TVE "Cuéntame".
- © Redacción-NOTICINE.com
Estreno español para las chilenas "Promedio rojo" y "Mujeres infieles"
7-VI-06
Durante el mes de junio, las películas chilenas "Promedio rojo" y "Mujeres infieles" serán estrenadas comercialmente en España, demostrando el crecimiento de esta industria pujante que comienza a cruzar los límites de su país y que la prensa internacional la ha definido como "la nueva Argentina".
"Promedio Rojo", la comedia estudiantil dirigida por Nicolás López se estrena el viernes 9 con 40 copias. La cinta cuenta con la producción de Santiago Segura, quien ha resultado clave en la promoción del film protagonizada por Benjamín Vicuña ("Fuga") y la española Xenia Tostado. Además, el propio López se encuentra en Madrid para intentar "hacer todo el ruido mediático que pueda", como aseguró al diario El Mercurio.
Unas semanas después, será el turno del largometraje "Mujeres infieles", de Rodrigo Ortúzar, que con 100 copias, será la película chilena con el estreno comercial más grande en España hasta la fecha. Mezclando varias historias entre el drama y la comedia, el film cuenta con las actuaciones de María José Prieto, Benjamín Vicuña, Sigrid Alegría y la española Lucía Jiménez ("Los dos lados de la cama"). El director y la actriz María José Prieto estarán presentes para el estreno, el día 23 de junio.
Durante el mes de junio, las películas chilenas "Promedio rojo" y "Mujeres infieles" serán estrenadas comercialmente en España, demostrando el crecimiento de esta industria pujante que comienza a cruzar los límites de su país y que la prensa internacional la ha definido como "la nueva Argentina".
"Promedio Rojo", la comedia estudiantil dirigida por Nicolás López se estrena el viernes 9 con 40 copias. La cinta cuenta con la producción de Santiago Segura, quien ha resultado clave en la promoción del film protagonizada por Benjamín Vicuña ("Fuga") y la española Xenia Tostado. Además, el propio López se encuentra en Madrid para intentar "hacer todo el ruido mediático que pueda", como aseguró al diario El Mercurio.
Unas semanas después, será el turno del largometraje "Mujeres infieles", de Rodrigo Ortúzar, que con 100 copias, será la película chilena con el estreno comercial más grande en España hasta la fecha. Mezclando varias historias entre el drama y la comedia, el film cuenta con las actuaciones de María José Prieto, Benjamín Vicuña, Sigrid Alegría y la española Lucía Jiménez ("Los dos lados de la cama"). El director y la actriz María José Prieto estarán presentes para el estreno, el día 23 de junio.
- © Tatiana Gajardo (Chile)-NOTICINE.com
Drama adolescente para el debut cinematográfico de Francisco Franco
6-VI-06
Luego de una reconocida trayectoria en el teatro con obras como "Master Class" y "Calígula, probablemente", el director mexicano Francisco Franco se lanza a la aventura de realizar su primer largometraje con "Quemar las naves", película sobre la pasión adolescente que se rueda desde el pasado 11 de mayo en localizaciones de Zacatecas, con un reparto que fusiona las caras nuevas con veteranos intérpretes.
"Quemar las naves" narra la historia de dos hermanos, Sebastián y Helena, quienes viven con su madre enferma en una vieja casona que se cae a pedazos en la ciudad colonial de Zacatecas. Sus vidas transcurres en ese ámbito opresivo y dependiente, hasta que la muerte de la madre y la llegada de Juan, un joven de clase baja que viene del mar, desencadenan un enfrentamiento doloroso entre los hermanos que los obliga a definir su actitud hacia el amor, el sexo, la amistad, el poder y la traición, en definitiva, su actitud ante la vida.
En palabras de su realizador, la película habla sobre la pasión adolescente, "en la que la acción antecede al juicio. Describe el camino hacia la autenticidad y la libertad que todo ser humano debe recorrer al enfrentarse a un ambiente estático, que lo orilla al sometimiento y a la uniformidad. Es una invitación a vencer el miedo a quemar las naves para encontrar nuestro propia voz".
Contando con el apoyo del gobierno de Zacatecas, que busca impulsar la actividad cinematográfica en la región, el film está protagonizado por Irene Azuela, Ángel Onesimo Nevárez, Ramón Valdez, Jessica Segura y Bernardo Benítez, contando con secundarios de lujo como Diana Bracho, Juan Carlos Barreto, Ricardo Blume, Alberto Estrella, Aída López y Enrique Singer. El guión pertenece a Franco y María Renee Prudencio, en tanto que en la producción general se encuentran Laura Imperiale y María Novaro.
Luego de una reconocida trayectoria en el teatro con obras como "Master Class" y "Calígula, probablemente", el director mexicano Francisco Franco se lanza a la aventura de realizar su primer largometraje con "Quemar las naves", película sobre la pasión adolescente que se rueda desde el pasado 11 de mayo en localizaciones de Zacatecas, con un reparto que fusiona las caras nuevas con veteranos intérpretes.
"Quemar las naves" narra la historia de dos hermanos, Sebastián y Helena, quienes viven con su madre enferma en una vieja casona que se cae a pedazos en la ciudad colonial de Zacatecas. Sus vidas transcurres en ese ámbito opresivo y dependiente, hasta que la muerte de la madre y la llegada de Juan, un joven de clase baja que viene del mar, desencadenan un enfrentamiento doloroso entre los hermanos que los obliga a definir su actitud hacia el amor, el sexo, la amistad, el poder y la traición, en definitiva, su actitud ante la vida.
En palabras de su realizador, la película habla sobre la pasión adolescente, "en la que la acción antecede al juicio. Describe el camino hacia la autenticidad y la libertad que todo ser humano debe recorrer al enfrentarse a un ambiente estático, que lo orilla al sometimiento y a la uniformidad. Es una invitación a vencer el miedo a quemar las naves para encontrar nuestro propia voz".
Contando con el apoyo del gobierno de Zacatecas, que busca impulsar la actividad cinematográfica en la región, el film está protagonizado por Irene Azuela, Ángel Onesimo Nevárez, Ramón Valdez, Jessica Segura y Bernardo Benítez, contando con secundarios de lujo como Diana Bracho, Juan Carlos Barreto, Ricardo Blume, Alberto Estrella, Aída López y Enrique Singer. El guión pertenece a Franco y María Renee Prudencio, en tanto que en la producción general se encuentran Laura Imperiale y María Novaro.
- © Redacción (México)-NOTICINE.com
Alejo Sauras encabeza el reparto de "Café Solo o con ellas"
6-VI-06
Alejo Sauras, Lucía Jiménez, Asier Etxeandía y Elena Ballesteros, así como Inma Cuesta, Diego Paris y Javier Godino -los tres, protagonistas del musical "Hoy no me puedo levantar"- y Terela Pávez, han comenzado a rodar "Café Solo o con ellas", primer largometraje dirigido por Álvaro Díaz Lorenzo, autor también del guión, que se desarrollará durante dos meses en localizaciones de Madrid y sus alrededores.
Esta comedia es la segunda película que producen José Manuel Lorenzo y Eduardo Campoy, después del éxito de "Un franco, 14 pesetas", de Carlos Iglesias, que cumple un mes en cartel con 97 copias en las salas de cine. Para esta comedia han reunido a un elenco amplio, variado y único de actores jóvenes con mucho potencial, al lado de veteranos, para abordar una historia en la que los protagonistas están en esa edad en la que se toman las grandes decisiones de futuro en la vida. "Llega un momento en la vida en el que uno tiene que decidir sobre su futuro: o quedarte solo, o comprometerte con tu chica", explica el director sobre su opera prima.
Díaz Lorenzo, joven cineasta de 29 años, y ferviente guionista -como su tío, Agustín Díaz Yanes- , ha escrito esta comedia en la que los cuatro amigos protagonistas -Pedro, Javi, Hugo y Dani- están en ese momento crucial de la vida en que las acciones definen el futuro. Y dudan entre decidir seguir solos, con las juergas entre amigos, el sexo de una noche y los partidos de baloncesto cuando se tercie, o comprometerse con una sola chica. "Café solo o con ellas" se estrenará en 2007.
Alejo Sauras, Lucía Jiménez, Asier Etxeandía y Elena Ballesteros, así como Inma Cuesta, Diego Paris y Javier Godino -los tres, protagonistas del musical "Hoy no me puedo levantar"- y Terela Pávez, han comenzado a rodar "Café Solo o con ellas", primer largometraje dirigido por Álvaro Díaz Lorenzo, autor también del guión, que se desarrollará durante dos meses en localizaciones de Madrid y sus alrededores.
Esta comedia es la segunda película que producen José Manuel Lorenzo y Eduardo Campoy, después del éxito de "Un franco, 14 pesetas", de Carlos Iglesias, que cumple un mes en cartel con 97 copias en las salas de cine. Para esta comedia han reunido a un elenco amplio, variado y único de actores jóvenes con mucho potencial, al lado de veteranos, para abordar una historia en la que los protagonistas están en esa edad en la que se toman las grandes decisiones de futuro en la vida. "Llega un momento en la vida en el que uno tiene que decidir sobre su futuro: o quedarte solo, o comprometerte con tu chica", explica el director sobre su opera prima.
Díaz Lorenzo, joven cineasta de 29 años, y ferviente guionista -como su tío, Agustín Díaz Yanes- , ha escrito esta comedia en la que los cuatro amigos protagonistas -Pedro, Javi, Hugo y Dani- están en ese momento crucial de la vida en que las acciones definen el futuro. Y dudan entre decidir seguir solos, con las juergas entre amigos, el sexo de una noche y los partidos de baloncesto cuando se tercie, o comprometerse con una sola chica. "Café solo o con ellas" se estrenará en 2007.
- © Redacción-NOTICINE.com
Estrenan por fin la mexicana "Historias del desencanto"
5-VI-06
Ha pasado poco más de un año desde que "Historias del desencanto", la película mexicana codirigida por Alejandro Valle y Felipe Gómez, se exhibiera en el Festival de Cine de Guadalajara. Y aunque se trata de una película de corte experimental tendrá su estreno en salas comerciales el próximo 16 de junio con 15 copias, gracias a la participación a la apuesta que tomará la empresa La última y nos vamos en su distribución.
"Historias del desencanto" es "un intento de retomar al cine fantástico mexicano y estamos haciendo un esfuerzo multidisciplinario y colectivo, totalmente independiente para lograrlo", comentó el director Alejandro Valle en la reciente edición de Expolocaciones, en la que participó junto a sus colaboradores en una conferencia donde hablaron sobre los efectos especiales de la película.
Todo comenzó como un proyecto multimedia, donde se utilizarían las nuevas tecnologías a un nivel artesanal. Sería una historia de 5 niveles con tres personajes principales: una pequeña bruja, una arpía y un superhéroe. La premisa principal era que no sería una historia lineal, sino que fuese contada de forma interactiva desde las diferentes perspectivas de los personajes, pero ni siquiera la industria del DVD estaba tan desarrollada para hacerlo por esa vía.
Se filmó con 150 mil pesos, pero terminó en un largometraje. Luego se necesitaron 2 millones de pesos gracias al apoyo de varios fideicomisos, entre ellos un pequeño fondo del FONCA. Se usaron efectos 3D, además de la combinación de efectos digitales y físicos (como el traje de Alfonso Figueroa hecho de látex).
Valle había estado encaminado dentro del videoarte, pero dentro de la narrativa: "como videoartista son muy narrativo y como cineasta soy muy abstracto. Aquí yo vi la oportunidad de hacer un medio de expresión propio".
En el elenco de la cinta participan Alfonso Figueroa (del grupo musical Santa Sabina) interpretando al diablo, Fabiana Perzabal a una arpía, Ximena Ayala a una pequeña bruja, Mario Oliver como el superhéroe ingenuo) Jorge Zarate a un fantasma, Héctor Quijada interpretando a un travestí y Jaime López poniéndole voz a un corazón. Lino Nava integrante del grupo "La Lupita" participa como director musical.
Ha pasado poco más de un año desde que "Historias del desencanto", la película mexicana codirigida por Alejandro Valle y Felipe Gómez, se exhibiera en el Festival de Cine de Guadalajara. Y aunque se trata de una película de corte experimental tendrá su estreno en salas comerciales el próximo 16 de junio con 15 copias, gracias a la participación a la apuesta que tomará la empresa La última y nos vamos en su distribución.
"Historias del desencanto" es "un intento de retomar al cine fantástico mexicano y estamos haciendo un esfuerzo multidisciplinario y colectivo, totalmente independiente para lograrlo", comentó el director Alejandro Valle en la reciente edición de Expolocaciones, en la que participó junto a sus colaboradores en una conferencia donde hablaron sobre los efectos especiales de la película.
Todo comenzó como un proyecto multimedia, donde se utilizarían las nuevas tecnologías a un nivel artesanal. Sería una historia de 5 niveles con tres personajes principales: una pequeña bruja, una arpía y un superhéroe. La premisa principal era que no sería una historia lineal, sino que fuese contada de forma interactiva desde las diferentes perspectivas de los personajes, pero ni siquiera la industria del DVD estaba tan desarrollada para hacerlo por esa vía.
Se filmó con 150 mil pesos, pero terminó en un largometraje. Luego se necesitaron 2 millones de pesos gracias al apoyo de varios fideicomisos, entre ellos un pequeño fondo del FONCA. Se usaron efectos 3D, además de la combinación de efectos digitales y físicos (como el traje de Alfonso Figueroa hecho de látex).
Valle había estado encaminado dentro del videoarte, pero dentro de la narrativa: "como videoartista son muy narrativo y como cineasta soy muy abstracto. Aquí yo vi la oportunidad de hacer un medio de expresión propio".
En el elenco de la cinta participan Alfonso Figueroa (del grupo musical Santa Sabina) interpretando al diablo, Fabiana Perzabal a una arpía, Ximena Ayala a una pequeña bruja, Mario Oliver como el superhéroe ingenuo) Jorge Zarate a un fantasma, Héctor Quijada interpretando a un travestí y Jaime López poniéndole voz a un corazón. Lino Nava integrante del grupo "La Lupita" participa como director musical.
- © Víctor Uribe (México)-NOTICINE.com