Festivales
Films con Ángela Molina, Pablo Rivero y Adolfo Fernández en la sección oficial de la Seminci
14-IX-06
Tres películas españolas participarán en la Sección Oficial de la 51 Semana Internacional de Cine de Valladolid, que se celebrará del 20 al 28 de octubre próximo: "La Caja", de Juan Carlos Falcón; "El ciclo Dreyer", de Álvaro del Amo, y "Mujeres en el parque", de Felipe Vega.
La comedia negra "La Caja", que se presenta fuera de concurso, es la primera película de Falcón y está protagonizada por María Galiana, Ángela Molina, Elvira Mínguez y Antonia San Juan; "El ciclo Dreyer", en tanto, es la tercera cinta de Del Amo, tras "Dos" y "Una preciosa puesta de sol", y cuenta el cambio que provoca en una pareja la aparición de un tercero contando con los actores Pablo Rivero, Fernando Andina y Elena Ballesteros,; mientras que "Mujeres en el parque", supone el séptimo trabajo de Vega escrito en colaboración con Manuel Hidalgo y tiene un reparto compuesto por Adolfo Fernández, Blanca Apilánez y Bárbara Lennie para hablar sobre la crisis de un matrimonio maduro.
Cuatro coproducciones que se presentan en la Sección Oficial tienen también una importante participación de España: las hispano-argentinas "Ciudad en celo", del debutante Hernán Gaffet y "Derecho de familia", de Daniel Burman, galardonado con el Premio Fipresci en la 45 edición del Festival. Así como "El cobrador", de Paul Leduc (fuera de concurso) y "Optimisti", del director serbio Goran Paskaljevic, que obtuvo la Espiga de Oro por "La otra América" y a quien el certamen dedicó un homenaje en el año 1996.
Paralelamente, la Sección Oficial de Cortometrajes contará, en competición, con la siguiente presencia española: "El último viaje del Almirante", de Iván Sáinz-Pardo; "Límites naturales", de Rubén Alonso, y "Lo obvio y lo obtuso", de la directora Nuria Polo Sánchez.
Por su parte, Punto de Encuentro ofrecerá el largometraje español "De bares", que supone el debut del director Mario Iglesias, y la coproducción hispano-argentina "El destino", de Miguel Pereira, con Tristán Ulloa como actor principal.
La sección Tiempo de Historia tendrá una fuerte presencia española con los siguientes documentales: "Las alas de la vida", de Antoni Pérez Canet; "De Madrid a la luna", de Carles Balagué; "Goodbye América", de Sergio Oksman; "Los que quisieron matar a Franco", de José Ramón da Cruz y Pedro Costa; "Memoria negra", de Xavier Montanyà; "Mira la luna", de Eduard Bosch; "Los perdedores", de Driss Deiback, y, por último, "Que tienes debajo del sombrero", de los directores Lola Barrera e Iñaki Peñafiel.
Junto a todo ello, la sección Spanish Cinema programará los dieciséis largometrajes más relevantes de la temporada 2005-2006. El ciclo dedicado al director Pedro Olea, y el VIII Encuentro de Nuevos Autores, así como las prácticas fin de carrera de la Promoción 2005 de la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid), formarán también parte fundamental de la presencia del cine español en la 51 Semana.
Tres películas españolas participarán en la Sección Oficial de la 51 Semana Internacional de Cine de Valladolid, que se celebrará del 20 al 28 de octubre próximo: "La Caja", de Juan Carlos Falcón; "El ciclo Dreyer", de Álvaro del Amo, y "Mujeres en el parque", de Felipe Vega.
La comedia negra "La Caja", que se presenta fuera de concurso, es la primera película de Falcón y está protagonizada por María Galiana, Ángela Molina, Elvira Mínguez y Antonia San Juan; "El ciclo Dreyer", en tanto, es la tercera cinta de Del Amo, tras "Dos" y "Una preciosa puesta de sol", y cuenta el cambio que provoca en una pareja la aparición de un tercero contando con los actores Pablo Rivero, Fernando Andina y Elena Ballesteros,; mientras que "Mujeres en el parque", supone el séptimo trabajo de Vega escrito en colaboración con Manuel Hidalgo y tiene un reparto compuesto por Adolfo Fernández, Blanca Apilánez y Bárbara Lennie para hablar sobre la crisis de un matrimonio maduro.
Cuatro coproducciones que se presentan en la Sección Oficial tienen también una importante participación de España: las hispano-argentinas "Ciudad en celo", del debutante Hernán Gaffet y "Derecho de familia", de Daniel Burman, galardonado con el Premio Fipresci en la 45 edición del Festival. Así como "El cobrador", de Paul Leduc (fuera de concurso) y "Optimisti", del director serbio Goran Paskaljevic, que obtuvo la Espiga de Oro por "La otra América" y a quien el certamen dedicó un homenaje en el año 1996.
Paralelamente, la Sección Oficial de Cortometrajes contará, en competición, con la siguiente presencia española: "El último viaje del Almirante", de Iván Sáinz-Pardo; "Límites naturales", de Rubén Alonso, y "Lo obvio y lo obtuso", de la directora Nuria Polo Sánchez.
Por su parte, Punto de Encuentro ofrecerá el largometraje español "De bares", que supone el debut del director Mario Iglesias, y la coproducción hispano-argentina "El destino", de Miguel Pereira, con Tristán Ulloa como actor principal.
La sección Tiempo de Historia tendrá una fuerte presencia española con los siguientes documentales: "Las alas de la vida", de Antoni Pérez Canet; "De Madrid a la luna", de Carles Balagué; "Goodbye América", de Sergio Oksman; "Los que quisieron matar a Franco", de José Ramón da Cruz y Pedro Costa; "Memoria negra", de Xavier Montanyà; "Mira la luna", de Eduard Bosch; "Los perdedores", de Driss Deiback, y, por último, "Que tienes debajo del sombrero", de los directores Lola Barrera e Iñaki Peñafiel.
Junto a todo ello, la sección Spanish Cinema programará los dieciséis largometrajes más relevantes de la temporada 2005-2006. El ciclo dedicado al director Pedro Olea, y el VIII Encuentro de Nuevos Autores, así como las prácticas fin de carrera de la Promoción 2005 de la ECAM (Escuela de Cinematografía y del Audiovisual de la Comunidad de Madrid), formarán también parte fundamental de la presencia del cine español en la 51 Semana.
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Tandil desvela detalles de una sexta edición totalmente gratuita
13-IX-06
Tandil Cine, festival argentino dedicado a la cinematografía nacional, acogerá su sexta edición entre el 16 y 23 de septiembre, con la novedad de que este año se podrá acceder a su oferta de forma gratuita, una medida que afianza su carácter de contribuir al desarrollo y difusión del cine local.
La ciudad bonaerense de Tandil, famosa por sus sierras, albergará este festival que cuenta con la presidencia honoraria de Víctor Laplace, que a lo largo de una semana presentará cuatro competencias (largometraje de ficción, ópera prima, documental y cortometraje), seminarios (asistencia de dirección, de arte, de fotografía y cámara y de introducción al maquillaje), muestras paralelas y homenajes. De este último serán protagonistas intérpretes de vasta trayectoria como China Zorrilla y Jorge Luz, la directora y productora Lita Stantic (responsable de los films de algunos de los grandes valores del cine argentino reciente como Lucrecia Martel, Pablo Trapero o Diego Lerman) y la vestuarista Beatriz Di Benedetto.
El festival cuenta como Presidente de Honor de Jurados con el realizador Oscar Barney Finn, dividiéndose la tarea de decidir los ganadores de los premios Centinela en distintos jurados por sección: Largometraje de ficción está presidido por el productor Diego Dubcovsky ("El abrazo partido") e integrado por el también productor Jorge Sívori, la actriz y docente tandilense Paula Fernández y los actores Mirtha Busnelli y Roly Serrano; Ópera prima de largometraje lo preside la actriz Graciela Borges, siendo acompañada por el realizador Jorge la Ferla y el periodista de Tandil, Julio Varela; Documental es presidido por el director Marcelo Céspedes y compuesto por el licenciado Miguel Ángel Cannone y el director del Departamento de Cine de la Biblioteca B. Rivadavia, Ernesto Palacios; y el de Cortometraje por la guionista Rosa Schrott, a quien secunda el director José Santiso y el actor de reconocida trayectoria en la ciudad de Tandil, Jorge Lester.
Además habrá un jurado paralelo que entregará los premios Barker, integrado por internos de la Unidad Penitenciaria de Villa Cacique Barker, de la localidad de Benito Juárez, a los que se les proyectarán los films en concurso en el citado penal, y durante el acto de cierre y premiación del festival, concurrirá una delegación a hacer entrega de los mismos.
Entre las muestras paralelas habrá un espacio dedicado al videoarte a cargo del Prof. Carlos Trilnick, uno de cine para niños a cargo de Alejandro Malowicki, uno de cine de niños para niños a cargo de Irene Blei y una sección de cine de sexo y género a cargo del Lic. Guillermo Méndez.
Las proyecciones tendrán lugar en el Centro Cultural Auditórium, en el Complejo Cinemacenter y en el Teatro del Fuerte, además de las exhibiciones específicas de Cine Ambulante.
COMPETENCIAS DE TANDIL CINE 2006
LARGOMETRAJE
- "El buen destino", de Leonor Benedetto.
- "Como pasan las horas", de Inés de Oliveira César.
- "Una estrella y dos cafés", de Alberto Lecchi.
- "Los suicidas", de Juan Villegas.
- "El boquete", de Mariano Mucci.
- "Tatuado", de Eduardo Raspo.
- "Árbol", de Gustavo Fontán.
- "María y Juan no se conocen y simpatizan", de David Bisbano.
OPERA PRIMA
- "El amarillo", de Sergio Mazza.
- "Chile 672", de Pablo Bardauil y Franco Verdoi.
- "Mi fiesta de casamiento", de Horacio Muschietti.
- "A propósito de Bs. As.", dirigida por once jóvenes directores egresados de la Universidad de Cine.
- "Ti-i. Mi reino por un platillo volador", de Tetsuo Lumiere.
- "Proceso", de Aureliano Barros.
- "Nevar en Buenos Aires", de Miguel Miño.
DOCUMENTAL
- "Que sea rock", de Sebastián Schindel.
- "El último confín", de Pablo Ratto.
- "Germán", de Nicolás Batlle, Fernando Molnar y Sebastián Schindel.
- "Final de obra", de José Glusman.
- "La vereda de la sombra", de Gustavo Fabián Alonso.
- "Mate Cocido", de Michelina Oviedo.
- "Nos fuimos", de Gonzalo Santiso
- "San Cayetano", de Lino Pujia.
- "La utopía teatral", de Adolfo Cabanchik.
- "Alguien en la terraza", de Christoph Behl.
- "Se escucha", de Marcel Czombos.
- "Atrás de la vía", de Franca González.
- "El toro por las astas", de Susana Neri.
- "Rastrojero", de Marcos Pastor.
CORTOMETRAJE
- "Animal luminoso", de Julio Lascano.
- "Caito", de Guillermo Pfening.
- "Cam 810", de Henry Mesita.
- "Demasiado tímido", de Sergio Adrián Armand.
- "Día 7", de Marcela Scernes.
- "El Negro", de Juan Darío Almagro.
- "El regalo de Zapura", de Cristobal Braun Maul.
- "Elegía", de Eduardo Walter.
- "Franco", de Nicolás Kliczkowiski.
- "Gallito ciego", de Martín Conti.
- "Garganta de las almas", de Hernán Marino y Diego Mendizábal.
- "Ge y Zeta", de Gustavo Riet.
- "In golf we trust", de Pablo Mazzeo.
- "La caldera", de Marcelo Schiavon.
- "Lo que tarda en secarse una camisa de algodón al sol", de Martín Boggiano.
- "Otros autos", de Javier Horacio Alvarez.
- "Ropa sucia", de Juan Martín Hsu.
- "Sentido de verdad", de Rogelio Díaz.
- "Spiritus Venti", de Javier Castillo.
- "Tinta roja", de Agustina Gurevich.
- "Trillizas propaganda", de Fernando Salem.
- "Un adiós", de Agnes Lanfranco.
- "Un plan perfecto", de Julieta Ledesma
- "Unipersonal", de Agustín Iñiguez.
- "Zp, una historia de amor", de Franco Veloz.
Tandil Cine, festival argentino dedicado a la cinematografía nacional, acogerá su sexta edición entre el 16 y 23 de septiembre, con la novedad de que este año se podrá acceder a su oferta de forma gratuita, una medida que afianza su carácter de contribuir al desarrollo y difusión del cine local.
La ciudad bonaerense de Tandil, famosa por sus sierras, albergará este festival que cuenta con la presidencia honoraria de Víctor Laplace, que a lo largo de una semana presentará cuatro competencias (largometraje de ficción, ópera prima, documental y cortometraje), seminarios (asistencia de dirección, de arte, de fotografía y cámara y de introducción al maquillaje), muestras paralelas y homenajes. De este último serán protagonistas intérpretes de vasta trayectoria como China Zorrilla y Jorge Luz, la directora y productora Lita Stantic (responsable de los films de algunos de los grandes valores del cine argentino reciente como Lucrecia Martel, Pablo Trapero o Diego Lerman) y la vestuarista Beatriz Di Benedetto.
El festival cuenta como Presidente de Honor de Jurados con el realizador Oscar Barney Finn, dividiéndose la tarea de decidir los ganadores de los premios Centinela en distintos jurados por sección: Largometraje de ficción está presidido por el productor Diego Dubcovsky ("El abrazo partido") e integrado por el también productor Jorge Sívori, la actriz y docente tandilense Paula Fernández y los actores Mirtha Busnelli y Roly Serrano; Ópera prima de largometraje lo preside la actriz Graciela Borges, siendo acompañada por el realizador Jorge la Ferla y el periodista de Tandil, Julio Varela; Documental es presidido por el director Marcelo Céspedes y compuesto por el licenciado Miguel Ángel Cannone y el director del Departamento de Cine de la Biblioteca B. Rivadavia, Ernesto Palacios; y el de Cortometraje por la guionista Rosa Schrott, a quien secunda el director José Santiso y el actor de reconocida trayectoria en la ciudad de Tandil, Jorge Lester.
Además habrá un jurado paralelo que entregará los premios Barker, integrado por internos de la Unidad Penitenciaria de Villa Cacique Barker, de la localidad de Benito Juárez, a los que se les proyectarán los films en concurso en el citado penal, y durante el acto de cierre y premiación del festival, concurrirá una delegación a hacer entrega de los mismos.
Entre las muestras paralelas habrá un espacio dedicado al videoarte a cargo del Prof. Carlos Trilnick, uno de cine para niños a cargo de Alejandro Malowicki, uno de cine de niños para niños a cargo de Irene Blei y una sección de cine de sexo y género a cargo del Lic. Guillermo Méndez.
Las proyecciones tendrán lugar en el Centro Cultural Auditórium, en el Complejo Cinemacenter y en el Teatro del Fuerte, además de las exhibiciones específicas de Cine Ambulante.
COMPETENCIAS DE TANDIL CINE 2006
LARGOMETRAJE
- "El buen destino", de Leonor Benedetto.
- "Como pasan las horas", de Inés de Oliveira César.
- "Una estrella y dos cafés", de Alberto Lecchi.
- "Los suicidas", de Juan Villegas.
- "El boquete", de Mariano Mucci.
- "Tatuado", de Eduardo Raspo.
- "Árbol", de Gustavo Fontán.
- "María y Juan no se conocen y simpatizan", de David Bisbano.
OPERA PRIMA
- "El amarillo", de Sergio Mazza.
- "Chile 672", de Pablo Bardauil y Franco Verdoi.
- "Mi fiesta de casamiento", de Horacio Muschietti.
- "A propósito de Bs. As.", dirigida por once jóvenes directores egresados de la Universidad de Cine.
- "Ti-i. Mi reino por un platillo volador", de Tetsuo Lumiere.
- "Proceso", de Aureliano Barros.
- "Nevar en Buenos Aires", de Miguel Miño.
DOCUMENTAL
- "Que sea rock", de Sebastián Schindel.
- "El último confín", de Pablo Ratto.
- "Germán", de Nicolás Batlle, Fernando Molnar y Sebastián Schindel.
- "Final de obra", de José Glusman.
- "La vereda de la sombra", de Gustavo Fabián Alonso.
- "Mate Cocido", de Michelina Oviedo.
- "Nos fuimos", de Gonzalo Santiso
- "San Cayetano", de Lino Pujia.
- "La utopía teatral", de Adolfo Cabanchik.
- "Alguien en la terraza", de Christoph Behl.
- "Se escucha", de Marcel Czombos.
- "Atrás de la vía", de Franca González.
- "El toro por las astas", de Susana Neri.
- "Rastrojero", de Marcos Pastor.
CORTOMETRAJE
- "Animal luminoso", de Julio Lascano.
- "Caito", de Guillermo Pfening.
- "Cam 810", de Henry Mesita.
- "Demasiado tímido", de Sergio Adrián Armand.
- "Día 7", de Marcela Scernes.
- "El Negro", de Juan Darío Almagro.
- "El regalo de Zapura", de Cristobal Braun Maul.
- "Elegía", de Eduardo Walter.
- "Franco", de Nicolás Kliczkowiski.
- "Gallito ciego", de Martín Conti.
- "Garganta de las almas", de Hernán Marino y Diego Mendizábal.
- "Ge y Zeta", de Gustavo Riet.
- "In golf we trust", de Pablo Mazzeo.
- "La caldera", de Marcelo Schiavon.
- "Lo que tarda en secarse una camisa de algodón al sol", de Martín Boggiano.
- "Otros autos", de Javier Horacio Alvarez.
- "Ropa sucia", de Juan Martín Hsu.
- "Sentido de verdad", de Rogelio Díaz.
- "Spiritus Venti", de Javier Castillo.
- "Tinta roja", de Agustina Gurevich.
- "Trillizas propaganda", de Fernando Salem.
- "Un adiós", de Agnes Lanfranco.
- "Un plan perfecto", de Julieta Ledesma
- "Unipersonal", de Agustín Iñiguez.
- "Zp, una historia de amor", de Franco Veloz.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
Festivaleando: "Little Miss Sunshine" triunfa en Deauville, CanariasMediafest cambia de dirección, últimos días para inscribirse en Cortópolis
11-IX-06
- La comedia sensación del verano estadounidense, "Little Miss Sunshine", de Jonathan Dayton y Valerie Faris, ha llevado su encanto a Francia, donde se llevó el premio mayor del Festival de Cine Americano de Deauville, certamen galo dedicado a lo más destacado del cine estadounidense, demostrando que es claramente uno de esos films que escucharemos continuamente en las próximas entregas de premios de la industria hollywoodiense. "Little Miss Sunshine", protagonizada por Steve Carrel, Toni Collette y Greg Kinnear, es una comedia centrada en una familia disfuncional que se lanza a la ruta americana para llevar a la niña de la prole a un concurso de belleza. En esta 32 edición, además "Half Nelson", estelarizada por Ryan Gosling ("El diario de Noa / Diario de una pasión"), obtuvo el premio del jurado y de talento emergente; mientras que el galardón a mejor guión fue para "Sherrybaby", donde Maggie Gyllenhaal es una madre adicta a las drogas que debe encargarse de su pequeña hija, que también consiguió el de la crítica. El jurado de este año fue presidido por la actriz y directora Nicole García, a quien acompañaron Maurice Barthélémy, Amira Casar, Guillaume Canet, Antoine de Caunes, Marthe Keller, el cantante Julien Clerc, el escritor Philippe Djian y la editora Emmanuelle Castro.
- El Festival CanariasMediafest estrena nueva dirección. La especialista en Media Art y Estética Digital, Claudia Giannetti, ha sido designada directora del certamen en sustitución del catedrático de comunicación Emili Prado, que estuvo al frente del certamen las últimas cinco ediciones. Giannetti pretende flexibilizar las categorías a concurso en este certamen decano del panorama del audiovisual en España, cuya 12 edición se desarrollará en Las Palmas de Gran Canaria del 31 de octubre al 4 de noviembre próximo. "Los medios digitales están actuando y transformando la cultura del siglo XXI. El festival siempre ha sido un punto de referencia en el ámbito audiovisual, pero ahora toca abordar las tendencias temáticas, analizar y entender la cultura digital desde unas miras más flexibles y amplias", dijo Giannetti sobre la nueva etapa que se iniciará son su llegada.
- Hasta el 15 de septiembre permanece abierta la convocatoria para participar de Cortópolis, Festival Nacional de Cortometrajes, que se desarrollará del 19 al 22 de octubre en Córdoba, Argentina. Este certamen consta de una Muesta Competitiva Argentina, Muestras Latinoamericanas por país (nueve funciones con una selección de lo mejor y más reciente de la producción de cortometrajes en Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, México, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela, con la participación de realizadores) y Muestras Europeas por país (cinco funciones con los mejores cortometrajes de Alemania, España, Francia, Inglaterra e Italia). La programación se completa con una retrospectiva de Gustavo Taretto (cortometrajista argentino responsable de "Insoladas", "Cien pesos" y "Medianeras") y la sección Cortos de consagrados (una muestra de los primeros pasos de algunos de los grandes directores argentinos). A esto se suma talleres, foros, charlas y seminarios técnicos dictados por destacados profesionales. Para más información consultar www.cineclubelcorto.com.ar/cortopolis.
- La comedia sensación del verano estadounidense, "Little Miss Sunshine", de Jonathan Dayton y Valerie Faris, ha llevado su encanto a Francia, donde se llevó el premio mayor del Festival de Cine Americano de Deauville, certamen galo dedicado a lo más destacado del cine estadounidense, demostrando que es claramente uno de esos films que escucharemos continuamente en las próximas entregas de premios de la industria hollywoodiense. "Little Miss Sunshine", protagonizada por Steve Carrel, Toni Collette y Greg Kinnear, es una comedia centrada en una familia disfuncional que se lanza a la ruta americana para llevar a la niña de la prole a un concurso de belleza. En esta 32 edición, además "Half Nelson", estelarizada por Ryan Gosling ("El diario de Noa / Diario de una pasión"), obtuvo el premio del jurado y de talento emergente; mientras que el galardón a mejor guión fue para "Sherrybaby", donde Maggie Gyllenhaal es una madre adicta a las drogas que debe encargarse de su pequeña hija, que también consiguió el de la crítica. El jurado de este año fue presidido por la actriz y directora Nicole García, a quien acompañaron Maurice Barthélémy, Amira Casar, Guillaume Canet, Antoine de Caunes, Marthe Keller, el cantante Julien Clerc, el escritor Philippe Djian y la editora Emmanuelle Castro.
- El Festival CanariasMediafest estrena nueva dirección. La especialista en Media Art y Estética Digital, Claudia Giannetti, ha sido designada directora del certamen en sustitución del catedrático de comunicación Emili Prado, que estuvo al frente del certamen las últimas cinco ediciones. Giannetti pretende flexibilizar las categorías a concurso en este certamen decano del panorama del audiovisual en España, cuya 12 edición se desarrollará en Las Palmas de Gran Canaria del 31 de octubre al 4 de noviembre próximo. "Los medios digitales están actuando y transformando la cultura del siglo XXI. El festival siempre ha sido un punto de referencia en el ámbito audiovisual, pero ahora toca abordar las tendencias temáticas, analizar y entender la cultura digital desde unas miras más flexibles y amplias", dijo Giannetti sobre la nueva etapa que se iniciará son su llegada.
- Hasta el 15 de septiembre permanece abierta la convocatoria para participar de Cortópolis, Festival Nacional de Cortometrajes, que se desarrollará del 19 al 22 de octubre en Córdoba, Argentina. Este certamen consta de una Muesta Competitiva Argentina, Muestras Latinoamericanas por país (nueve funciones con una selección de lo mejor y más reciente de la producción de cortometrajes en Bolivia, Brasil, Chile, Colombia, México, Paraguay, Perú, Uruguay y Venezuela, con la participación de realizadores) y Muestras Europeas por país (cinco funciones con los mejores cortometrajes de Alemania, España, Francia, Inglaterra e Italia). La programación se completa con una retrospectiva de Gustavo Taretto (cortometrajista argentino responsable de "Insoladas", "Cien pesos" y "Medianeras") y la sección Cortos de consagrados (una muestra de los primeros pasos de algunos de los grandes directores argentinos). A esto se suma talleres, foros, charlas y seminarios técnicos dictados por destacados profesionales. Para más información consultar www.cineclubelcorto.com.ar/cortopolis.
- © Redacción (Argentina/España)-NOTICINE.com
La china "Still Life" triunfa en Venecia, donde Helen Mirren y Ben Affleck obtienen los premios de interpretación
9-IX-06
El realizador chino Jia Zhang-ke se llevó el León de Oro de la 63 edición del Festival Internacional de Cine de Venecia por su film "Still Life", mientras que la inglesa Helen Mirren fue coronada como la reina de la Mostra, al obtener la Copa Volpi a la mejor interpretación femenina, recayendo el galardón a la mejor actuación masculina en Ben Affleck por "Hollywoodland". Dentro de los concursos paralelos, la cinta española "AzulOscuroCasiNegro", de Daniel Sánchez Arévalo, logró dos premios.
"Sanxia Haoren" ("Still Life") llegó a Venecia como la película sorpresa de la sección oficial a concurso, siendo desvelada en el transcurso del certamen, y fue finalmente la que obtuvo el premio mayor, superando a las grandes favoritas como "The Queen", de Stephen Frears, o "Bobby", de Emilio Estevez (la cual no consiguió ningún galardón). Esta historia centrada en la gente de la antigua aldea de Fengjie, sumergida al construirse una presa, ha conquistado al jurado oficial presidido por Catherine Deneuve -que entre sus miembros cuenta con el español Bigas Luna- por la mirada particular sobre los cambios de la "nueva" China que ejerce Zhang-ke, de 35 años, el más famoso de los directores de la denominada sexta generación, la cual se empeña en ser cronista de la realidad del gigante asiático, incluso a riesgo de sufrir censura, como es el caso de Lou Ye, al que se le ha prohibido dirigir durante los próximos cinco años por llevar a Cannes sin autorización oficial "Summer Palace", que toca el sensible tema de la masacre ocurrida en Tiananmen.
La Copa Volpi a la interpretación femenina fue como se podía anticipar para la estupenda Mirren, por su retrato de una Isabel II afrontando la peor crisis de su reinado tras la muerte de Lady Di, en "The Queen", de Frears. En tanto que la Copa Volpi a la interpretación masculina fue para Affleck por "Hollywoodland", lo que ha resultado una sorpresa para la mayoría, dado que a la estrella se le relaciona más con el cine comercial exento de cualidades artísticas, pero que parece estar tomando una nueva andadura en su carrera con esta interpretación de George Reeves, actor que fue Superman en la serie televisiva y murió sin haber podido cumplir sus sueños de gloria.
El francés Alain Resnais, otro candidato con "Coeurs", recibió el León de Plata a la mejor dirección, mientras que el local Emanuele Crialese consiguió el León de Plata a la mejor dirección revelación por el film sobre la emigración, "Nuovomondo". El Gran Premio Especial del Jurado recayó en "Daratt", de Mahamat-Saleh Haroun, drama sobre la realidad del país africano de Chad. El único premio para un iberoamericano fue para el mexicano Emmanuel Lubezki, por su dirección de fotografía de "Children of Men".
Fuera de la sección oficial ha destacado los dos premios recibidos por "AzulOscuroCasiNegro", historia sobre un joven ordinario que busca superarse, que se ha exhibido en la sección Jornada de los Autores. Esta cinta de Sánchez Arévalo fue distinguida con la Etiqueta del Cine Europeo, al ser considerada la mejor producción del continente por su "profunda originalidad", lo cual se traduce en beneficios para su exhibición y distribución en Europa; y el premio de la Unión de Ateos y Agnósticos Racionalistas (UAAR), cuyo jurado ha subrayado sus "valores laicos" y "su racionalidad, respeto por los derechos humanos, a la democracia y al pluralismo".
PALMARÉS 63 MOSTRA DE VENECIA
SECCIÓN OFICIAL
- León de Oro: "Sanxia Haoren" ("Still Life"), de Jia Zhang-ke (China).
- Gran Premio Especial del Jurado: "Daratt", de Mahamat-Saleh Haroun (Chad/Francia/Bélgica/Austria).
- León de Plata a la mejor dirección: Alain Resnais por "Coeurs" (Francia).
- León de Plata a revelación: Emanuele Crialese por "Nuovomondo" (Italia).
- Copa Volpi a la mejor interpretación femenina: Helen Mirren por "The Queen" (Gran Bretaña/Francia/Italia).
- Copa Volpi a la mejor interpretación masculina: Ben Affleck por "Hollywoodland" (USA).
- Premio Marcello Mastroainni (mejor actor joven): Isild Le Besco por "L’intouchable", de Benoît Jacquot (Francia).
- Osella a Mejor contribución técnica: Emmanuel Lubezki, director de fotografía de "Children of Men", de Alfonso Cuarón (USA).
- Osella a Mehor guión: Peter Morgan por "The Queen", de Stephen Frears.
- León Especial: Jean-Marie Straub y Danièle Huillet por la innovación en el lenguaje cinematográfico.
ORIZZONTI
- Premio Orizzonti: "Mabei shang de fating", de Liu Jie.
- Premio Orizzonti a documental: "When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts", de Spike Lee.
PREMIO VENEZIA OPERA PRIMA “Luigi De Laurentiis”
- León del Futuro: "Khadak", de Peter Brosens y Jessica Woodworth.
CORTO CORTISSIMO
- León Corto Cortissimo: "Comment on freine dans une descente?", de Alix Delaporte.
- Premio UIP a Mejor cortometraje europeo: "The Making of Parts", de Daniel Elliott.
- Mención Especial: "Adults Only", de Yeo Joon Han.
El realizador chino Jia Zhang-ke se llevó el León de Oro de la 63 edición del Festival Internacional de Cine de Venecia por su film "Still Life", mientras que la inglesa Helen Mirren fue coronada como la reina de la Mostra, al obtener la Copa Volpi a la mejor interpretación femenina, recayendo el galardón a la mejor actuación masculina en Ben Affleck por "Hollywoodland". Dentro de los concursos paralelos, la cinta española "AzulOscuroCasiNegro", de Daniel Sánchez Arévalo, logró dos premios.
"Sanxia Haoren" ("Still Life") llegó a Venecia como la película sorpresa de la sección oficial a concurso, siendo desvelada en el transcurso del certamen, y fue finalmente la que obtuvo el premio mayor, superando a las grandes favoritas como "The Queen", de Stephen Frears, o "Bobby", de Emilio Estevez (la cual no consiguió ningún galardón). Esta historia centrada en la gente de la antigua aldea de Fengjie, sumergida al construirse una presa, ha conquistado al jurado oficial presidido por Catherine Deneuve -que entre sus miembros cuenta con el español Bigas Luna- por la mirada particular sobre los cambios de la "nueva" China que ejerce Zhang-ke, de 35 años, el más famoso de los directores de la denominada sexta generación, la cual se empeña en ser cronista de la realidad del gigante asiático, incluso a riesgo de sufrir censura, como es el caso de Lou Ye, al que se le ha prohibido dirigir durante los próximos cinco años por llevar a Cannes sin autorización oficial "Summer Palace", que toca el sensible tema de la masacre ocurrida en Tiananmen.
La Copa Volpi a la interpretación femenina fue como se podía anticipar para la estupenda Mirren, por su retrato de una Isabel II afrontando la peor crisis de su reinado tras la muerte de Lady Di, en "The Queen", de Frears. En tanto que la Copa Volpi a la interpretación masculina fue para Affleck por "Hollywoodland", lo que ha resultado una sorpresa para la mayoría, dado que a la estrella se le relaciona más con el cine comercial exento de cualidades artísticas, pero que parece estar tomando una nueva andadura en su carrera con esta interpretación de George Reeves, actor que fue Superman en la serie televisiva y murió sin haber podido cumplir sus sueños de gloria.
El francés Alain Resnais, otro candidato con "Coeurs", recibió el León de Plata a la mejor dirección, mientras que el local Emanuele Crialese consiguió el León de Plata a la mejor dirección revelación por el film sobre la emigración, "Nuovomondo". El Gran Premio Especial del Jurado recayó en "Daratt", de Mahamat-Saleh Haroun, drama sobre la realidad del país africano de Chad. El único premio para un iberoamericano fue para el mexicano Emmanuel Lubezki, por su dirección de fotografía de "Children of Men".
Fuera de la sección oficial ha destacado los dos premios recibidos por "AzulOscuroCasiNegro", historia sobre un joven ordinario que busca superarse, que se ha exhibido en la sección Jornada de los Autores. Esta cinta de Sánchez Arévalo fue distinguida con la Etiqueta del Cine Europeo, al ser considerada la mejor producción del continente por su "profunda originalidad", lo cual se traduce en beneficios para su exhibición y distribución en Europa; y el premio de la Unión de Ateos y Agnósticos Racionalistas (UAAR), cuyo jurado ha subrayado sus "valores laicos" y "su racionalidad, respeto por los derechos humanos, a la democracia y al pluralismo".
PALMARÉS 63 MOSTRA DE VENECIA
SECCIÓN OFICIAL
- León de Oro: "Sanxia Haoren" ("Still Life"), de Jia Zhang-ke (China).
- Gran Premio Especial del Jurado: "Daratt", de Mahamat-Saleh Haroun (Chad/Francia/Bélgica/Austria).
- León de Plata a la mejor dirección: Alain Resnais por "Coeurs" (Francia).
- León de Plata a revelación: Emanuele Crialese por "Nuovomondo" (Italia).
- Copa Volpi a la mejor interpretación femenina: Helen Mirren por "The Queen" (Gran Bretaña/Francia/Italia).
- Copa Volpi a la mejor interpretación masculina: Ben Affleck por "Hollywoodland" (USA).
- Premio Marcello Mastroainni (mejor actor joven): Isild Le Besco por "L’intouchable", de Benoît Jacquot (Francia).
- Osella a Mejor contribución técnica: Emmanuel Lubezki, director de fotografía de "Children of Men", de Alfonso Cuarón (USA).
- Osella a Mehor guión: Peter Morgan por "The Queen", de Stephen Frears.
- León Especial: Jean-Marie Straub y Danièle Huillet por la innovación en el lenguaje cinematográfico.
ORIZZONTI
- Premio Orizzonti: "Mabei shang de fating", de Liu Jie.
- Premio Orizzonti a documental: "When the Levees Broke: A Requiem in Four Acts", de Spike Lee.
PREMIO VENEZIA OPERA PRIMA “Luigi De Laurentiis”
- León del Futuro: "Khadak", de Peter Brosens y Jessica Woodworth.
CORTO CORTISSIMO
- León Corto Cortissimo: "Comment on freine dans une descente?", de Alix Delaporte.
- Premio UIP a Mejor cortometraje europeo: "The Making of Parts", de Daniel Elliott.
- Mención Especial: "Adults Only", de Yeo Joon Han.
- © E.E. (Venecia)-NOTICINE.com/Fotos:AP
Von Sydow, Dillon y Branagh: Importantes figuras internacionales para San Sebastián y Sevilla
8-IX-06
Este viernes dos festivales españoles, los de San Sebastián y Sevilla, ha coincidido en revelar importantes aportaciones "personales" a sus programas. El certamen donostiarra ha dado a conocer su programación completa y los receptores de sus Premios Donostia a toda una carrera, que recaerán este año en Max Von Sydow, que hace seis meses fue ya homenajeado en otro festival español, el de Las Palmas, y Matt Dillon, el más joven de los receptores de este galardón en sus 20 años de vida. Por su parte, Sevilla abrirá su nueva edición en noviembre con Kenneth Branagh presentando su nuevo éxito, "The magic flute", y recibiendo un premio especial del certamen europeo hispalense.
Max von Sydow regresará a España, a donde acudió el pasado marzo para recibir un honor similar en el Festival Internacional de Las Palmas de Gran Canaria, para recibir el Premio Donostia, que ha tenido en el pasado entre sus receptores a astros internacionales como Gregory Peck, Bette Davis, Lana Turner, Robert Mitchum, Al Pacino o Michael Caine. Revelado por sus trabajos a la órdenes de Ingmar Bergman desde los años 50, ha cuajado una gran carrera internacional tanto en Hollywood como en el cine europeo incluído el español. "Fresas salvajes", "Los emigrantes", "El exorcista", "Evasión o victoria", "Flash Gordon", "La muerte en directo", "Pelle, el conquistador" o "Minority Report" son sólo algunos de sus muchos éxitos.
Menos clara está la justificación de Matt Dillon, un buen actor sin demasiada suerte quizás por su perfil rebelde y comprometido con causas no del gusto del Hollywood más conservador. En 2004 se criticó al entonces equipo organizador del festival donostiarra por elegir a Annette Bening, dada su relativa "juventud". Ahora con Matt Dillon se rompen todos los records al estar por debajo de los 45 años. El último gran personaje (aunque secundario) de este actor neoyorquino fue en la oscarizada "Crash", que le valió una nominación al Oscar, y otras al Globo de Oro y BAFTA. "Drugstore Cowboy", "Beautiful Girls", "Algo pasa con Mary" , o "Juegos salvajes" han formado parte de sus trabajos más señalados.
San Sebastián ha anunciado este viernes otros detalles finales de su oferta. "Ghosts", de Nick Broomfield, será el film inaugural, mientras que el norteamericano "Lonely hearts", visto en Tribeca, lo clausurará, con John Travolta, James Gandolfini, Salma Hayek, Jared Leto y Laura Dern en el reparto. El jurado queda definitivamente compuesto por la actriz francesa Jeanne Moreau (Presidenta), Bruno Barreto, Isabel Coixet, Sara Driver, Bruno Ganz, Manuel Gómez Pereira y José Saramago.
Por otro lado, La gala inaugural de Sevilla Festival de Cine contará el 3 de noviembre con "La flauta mágica", de Kenneth Branagh, al que se le otorgará un Premio Especial en el certamen hispalense. La película, que ha cosechado excelentes críticas en la Mostra de Venecia, supone la primera incursión de este polifacético cineasta en el género operístico.
En el año del 250 aniversario del natalicio de Wolfgang Amadeus Mozart, Sevilla se une a la celebración del genial compositor austriaco estrenando en España "The magic flute" (La flauta mágica), última adaptación de una de sus obras en la gran pantalla, de la mano del prestigioso cineasta y actor británico Kenneth Branagh, cuatro veces candidato al Oscar.
Esta versión fílmica de la célebre ópera, cuya primera proyección tuvo lugar este jueves con gran éxito en el mítico Teatro La Fenice de Venecia, dentro de la 63 edición de la Mostra, no será la única ópera que se muestre en el festival ya que el italiano Francesco Rosi también traerá a este escenario su mítica adaptación de Carmen, de manera que Sevilla hará honor así, en estos días, al título de Ciudad de la Música, recientemente otorgado por la Unesco.
Este viernes dos festivales españoles, los de San Sebastián y Sevilla, ha coincidido en revelar importantes aportaciones "personales" a sus programas. El certamen donostiarra ha dado a conocer su programación completa y los receptores de sus Premios Donostia a toda una carrera, que recaerán este año en Max Von Sydow, que hace seis meses fue ya homenajeado en otro festival español, el de Las Palmas, y Matt Dillon, el más joven de los receptores de este galardón en sus 20 años de vida. Por su parte, Sevilla abrirá su nueva edición en noviembre con Kenneth Branagh presentando su nuevo éxito, "The magic flute", y recibiendo un premio especial del certamen europeo hispalense.
Max von Sydow regresará a España, a donde acudió el pasado marzo para recibir un honor similar en el Festival Internacional de Las Palmas de Gran Canaria, para recibir el Premio Donostia, que ha tenido en el pasado entre sus receptores a astros internacionales como Gregory Peck, Bette Davis, Lana Turner, Robert Mitchum, Al Pacino o Michael Caine. Revelado por sus trabajos a la órdenes de Ingmar Bergman desde los años 50, ha cuajado una gran carrera internacional tanto en Hollywood como en el cine europeo incluído el español. "Fresas salvajes", "Los emigrantes", "El exorcista", "Evasión o victoria", "Flash Gordon", "La muerte en directo", "Pelle, el conquistador" o "Minority Report" son sólo algunos de sus muchos éxitos.
Menos clara está la justificación de Matt Dillon, un buen actor sin demasiada suerte quizás por su perfil rebelde y comprometido con causas no del gusto del Hollywood más conservador. En 2004 se criticó al entonces equipo organizador del festival donostiarra por elegir a Annette Bening, dada su relativa "juventud". Ahora con Matt Dillon se rompen todos los records al estar por debajo de los 45 años. El último gran personaje (aunque secundario) de este actor neoyorquino fue en la oscarizada "Crash", que le valió una nominación al Oscar, y otras al Globo de Oro y BAFTA. "Drugstore Cowboy", "Beautiful Girls", "Algo pasa con Mary" , o "Juegos salvajes" han formado parte de sus trabajos más señalados.
San Sebastián ha anunciado este viernes otros detalles finales de su oferta. "Ghosts", de Nick Broomfield, será el film inaugural, mientras que el norteamericano "Lonely hearts", visto en Tribeca, lo clausurará, con John Travolta, James Gandolfini, Salma Hayek, Jared Leto y Laura Dern en el reparto. El jurado queda definitivamente compuesto por la actriz francesa Jeanne Moreau (Presidenta), Bruno Barreto, Isabel Coixet, Sara Driver, Bruno Ganz, Manuel Gómez Pereira y José Saramago.
Por otro lado, La gala inaugural de Sevilla Festival de Cine contará el 3 de noviembre con "La flauta mágica", de Kenneth Branagh, al que se le otorgará un Premio Especial en el certamen hispalense. La película, que ha cosechado excelentes críticas en la Mostra de Venecia, supone la primera incursión de este polifacético cineasta en el género operístico.
En el año del 250 aniversario del natalicio de Wolfgang Amadeus Mozart, Sevilla se une a la celebración del genial compositor austriaco estrenando en España "The magic flute" (La flauta mágica), última adaptación de una de sus obras en la gran pantalla, de la mano del prestigioso cineasta y actor británico Kenneth Branagh, cuatro veces candidato al Oscar.
Esta versión fílmica de la célebre ópera, cuya primera proyección tuvo lugar este jueves con gran éxito en el mítico Teatro La Fenice de Venecia, dentro de la 63 edición de la Mostra, no será la única ópera que se muestre en el festival ya que el italiano Francesco Rosi también traerá a este escenario su mítica adaptación de Carmen, de manera que Sevilla hará honor así, en estos días, al título de Ciudad de la Música, recientemente otorgado por la Unesco.
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