Noticine.com

14-I-03

- La modelo, presentadora y actriz colombiana Sofía Vergara ("El gran lío"), a la que determinados medios europeos atribuyeron una aventura con Tom Cruise que habría motivado la suspensión de su prevista boda con Penélope Cruz, no sólo ha desmentido el tema, sino que asegura que ni siquiera le conoce. "Tengan la seguridad de que si le hubiera conocido, no le habría olvidado. Parece una persona maravillosa, pero puedo decirlo con toda seguridad: no le conozco", declaraba la voluptuosa Vergara en Miami al Diario de Las Américas. "Estaba muy tranquila de vacaciones con mi hijo, mi mamá y mi familia. No sé de dónde sacan estas cosas, pero es increible, porque me adjudican amores con todos...", añadió Sofía, nacida en Barranquilla, a quien antes atribuyeron supuestos romances con Luis Miguel, el tenista Nicolas Lapentti o el hijo del millonario mexicano Carlos Slim.

- El actor argentino afincado en España Juan Diego Botto afirma que cuando vio su último trabajo, la película de terror "Trece campanadas", que se estrena este viernes, no sintió miedo, sino "pánico", pero "más que por el tema por el simple hecho de verme en pantalla. Me ocurre con todas. Necesito por lo menos seis meses para poder contemplarlas sin quedarme horrorizado por mi actuación...". Dirigida por el gallego Xavier Villaverde y rodada en Santiago de Compostela, "Trece campanadas" tiene como coprotagonistas a Luis Tosar y Marta Etura. El proyecto nació como serie de televisión, pero su autor, Suso de Toro, acabó convirtiéndolo en película de cine. Botto interpreta a un joven escultor que tras pasar dos décadas en Argentina se reencuentra con su pasado en su ciudad natal, donde tendrá que enfrentarse a los temores de la infancia y al recuerdo de su padre. "Trece campanadas" confirma el auge y la difusión internacional del cine de terror español, ya que se ha vendido a 20 paises. Mientras, este pasado fin de semana otra cinta nacional del género, "Darkness", de Jaume Balagueró, recaudaba en Italia 1 millón de euros durante su primer fin de semana en cartel.

- Dos conocidos rostros del cine español, Antonio Resines y Ana Fernández, ruedan a partir de este miércoles en Barcelona el largometraje para televisión "Mónica", de Eduard Cortés, a partir de un guión de Luis Marías. El tema es el acoso sexual en el trabajo, a través de la historia de una mujer (Fernández) que entra a trabajar en una empresa de comunicación y asciende apoyada por su jefe (Resines), hasta que éste empieza a querer "pasarle factura" de sus favores reclamando sus atenciones sexuales. El proyecto forma parte de un paquete de 10 producciones de la empresa Prodigius Audiovisual, creada por DeAPlaneta y MediaPro. Estos telefilms, con temáticas sociales de actualidad, tendrán un coste medio de 850.000 euros, aspiran a ocupar el espacio que actualmente llenan en casi todos los canales de TV españoles similares productos norteamericanos. Uno de ellos, "La vida aquí", de Jesús Font, tendrá como tema la emigración latinoamericana a España, a través de la historia de una pareja de argentinos (interpretados por Gastón Pauls y Leticia Brédice).

10-I-03

- El 2003 no podía empezar mejor para Penélope Cruz, rodeada de estelares compañeros. Cuando acabe su inminente trabajo en "Head in the clouds", donde interpreta a una gitana al lado de Natalie Portman y Hugh Grant, la actriz madrileña tendrá que regresar a Estados Unidos donde le espera su segunda cinta del año, "Gothika", en la que compartirá cartel con la ganadora del Oscar y turbadora "chica Bond" Halle Berry. Este "thriller" parapsicológico, escrito por Sebastián Gutiérrez ("El beso de Judas", "The big bounce"), es el nuevo y más caro proyecto de la productora de Joe Silver y Robert Zemeckis Dark Castle, la cual ha lanzado en los últimos años otras cintas de terror clásico, como "Barco fantasma", "13 fantasmas" y "House on Haunted Hill". La cinta, que será en principio dirigida por el propio Gutiérrez, narrará la extraña historia de una psiquiatra (Berry) que despierta un día convertida en paciente del psiquiátrico para criminales en el que trabaja. Está allí acusada de un asesinato que no tiene ningún recuerdo de haber cometido. Mientras lucha por recuperar su memoria, se da cuenta de que se ha convertido en víctima e instrumento de un espíritu vengativo. Penélope Cruz hace el papel de Chloe, una carísmatica chica que también está ingresada en el mismo centro.

- La cubana Beatriz Valdés ("La bella del Alhambra") regresará al cine cubano tras años de residencia en Venezuela. La actriz, de 39 años, filmará en su país a partir del martes próximo "Perfecto amor equivocado", coproducción cubano-española que dirigirá Gerardo Chijona. Valdés, quien abandonó la isla a finales de los 80 para afincarse en Venezuela tras el éxito internacional del drama erótico "La Bella del Alhambra", compartirá protagonismo con Luis Alberto García ("Zafiros, locura azul", "La vida es silbar"), el español Sancho Gracia ("800 balas", "El crimen del padre Amaro"), Susana Pérez, Mijail Mulkay y Mónica Alonso. Narra la historia de un escritor de éxito bordeando los cincuenta, que ha tenido siempre bajo su control a su esposa Miriam, su hija Milly, su amante Silvia y, por supuesto, su carrera profesional, hasta el día que, de regreso de uno de sus frecuentes viajes al extranjero, verá caer en crisis este mundo tranquilizador y coherente: su hija ha comenzado una relación sentimental con un español mayor que él; su amante le plantea un serio ultimatum; una joven periodista comienza a preparar un reportaje sobre su obra, lo que le enfrenta al problema de si no es ya un creador acabado. En estos casi 12 años fuera de la isla, Valdés ha intervenido en numerosas telenovelas venezolanas y en películas como "Cien años de perdón" y "Manuela Sáenz". "Perfecto amor equivocado" es la primera de las cuatro cintas que se preve producir este año en Cuba.

- En plena promoción de su película "Al sur de Granada", el efervescente Guillermo "Willy" Toledo ha contado a la prensa que aparte de humor, en el guión de la ceremonia de entrega de los Goya, que presentará al lado de su amigo y compañero en la compañía teatral Animalario Alberto San Juán el próximo día 1 de febrero, habrá "una componente política muy fuerte". El grupo artístico Animalario, en el que se integran con ellos otros actores como Nathalie Poza y Ernesto Alterio, se ocupa también del texto que declamarán los presentadores. Tanto Toledo como San Juan aparte de realizar esta labor tendrán los nervios a flor de piel al ser ellos mismos candidatos (circunstancia que ya se dió con Rosa María Sardá el año pasado o con Antonia San Juan previamente) por "El otro lado de la cama", el mayor éxito comercial del cine español en 2002. "En nuestra compañía tiene un peso muy grande la política y en la gala actuaremos en consecuencia, así que tendrá una fuerte componente política", subrayó Toledo.

- El joven y atractivo actor mexicano Kuno Becker quiere hacer más cine y menos televisión, razón por la cual desearía revocar el contrato de exclusividad que le une con la cadena Televisa, según declaraba este jueves al diario Reforma. "Estoy en pláticas con los ejecutivos, no hay una mala situación, al contrario, estoy muy bien con ellos, me entienden, agarran la onda, no son malintencionados, son accesibles y no creo que haya problema decida lo que decida hacer", cuenta Becker, quien además de intervenir en "La hija del caníbal" ha participado en "Imagining Argentina", con Antonio Banderas y Emma Thompson. Popular por su presencia en varias telenovelas de éxito, el actor que en pocos días cumplirá 25 años asegura que tiene varias ofertas en la gran pantalla: "En este momento puedo decir que la vida me está llevando por el camino del cine", concluye.

9-I-03

- El actor vasco Imanol Arias, que vive uno de sus momentos de mayor popularidad gracias a la serie de TV "Cuéntame", estrenará el próximo día 17 en España, por fin, "Una casa con vista al mar", coproducción venezolana-española que dirigió Alberto Arvelo hace dos años. La distribución del film, candidato al Oscar por Venezuela el año pasado y ganador de premios en los festivales de Biarritz, La Habana y Miami, está a la altura de su minimalista historia: sólo 8 copias. Sin embargo, según ha explicado Arias en Madrid, este tipo de "atractivos trabajos" son los que le permiten "seguir viviendo como un artista", ya que según ironiza, "te das cuenta con los años de que eres un inútil para casi todo menos para ser actor". Quizás en esto pueda incluirse su única experiencia tras la cámara, "Un asunto privado", definido autocriticamente por él como "un error". Por eso, el protagonista de "El lute" y "La muerte de Mikel" pretende centrarse en la actuación, ya sea en cine, teatro o televisión, mirando sobre todo la calidad de las historias, como en el caso de "Una casa con vista al mar". "He hecho muchas cosas en las que he ganado más que con esta, y que luego me han dado vergüenza", subraya Imanol, quien sueña con participar en la próxima película de Julio Medem.

- La actriz argentina Cecilia Roth explica a la periodista mexicana Perla Ciuk en una entrevista publicada este jueves por Reforma que fue sobre todo el "instinto" el que le movió a aceptar el papel en "La hija del caníbal", pero que le ayudó mucho la voz de su director, Antonio Serrano: "La hice por puro instinto, a veces crees que piensas mucho cuando te ofrecen un proyecto y tu decisión definitiva es puro olfato. Con "La hija del caníbal" había leído la novela, cuando me llamó Antonio, yo estaba rodando una película en Antigua, me gustó su voz, me gustó el proyecto y el por qué a él le interesaba contar esta historia". Esta cinta, coproducida por México y España, tendrá su preestreno este jueves noche y llegará con 300 copias el viernes de la próxima semana a las salas comerciales.

- Tras Argentina y Chile, ahora es Perú donde se rueda "Diarios de motocicleta", la "biopic" sobre el joven Ernesto Guevara, luego conocido como el "Che", que protagoniza el mexicano Gael García Bernal a las órdenes del director brasileiro Walter Salles. El equipo del film, coproducido por Robert Redford, se encuentra desde principios de esta semana en el país andino, y ahora filman en el departamento de Cusco, en las ruinas de Machu Picchu, y después de desplazará a la capital, Lima, y a la selva de Iquitos, la próxima semana.

- Oscar de Julián, coautor al lado de Chema de la Peña del documental "De Salamanca a ninguna parte", sobre las famosas "Conversaciones de Salamanca" que a mitad de los años 50 analizaron a través de las opiniones de los cineastas de la época la realidad más bien gris del cine español de entonces, ha presentado este miércoles una versión literaria de este trabajo. Ante la acumulación de material para la cinta y la limitación en minutos de la misma, De Julián decidió recopilarlas en un libro, editado por la Junta de Castilla y León. "Tiene rigor científico, pero esto no es lo importante, sino el hecho de que debía tener apariencia de guión cinematográfico y los personajes -José Luis Borau, Carlos Saura, Mario Camus, Basilio Martín Patino, Manuel Summers y Miguel Picazo- debían ser los protagonistas", dice el autor.

9-I-03

Con buena acogida por parte de la prensa, se ha presentado este jueves en Madrid la nueva comedia de Fernando Colomo, todo un especialista del género en España desde hace tres décadas. "Al sur de Granada", su primer trabajo desde que hizo "El cuarteto de La Habana" (1999), está como el precedente, "Los años bárbaros" (1998), basado en hechos reales. "No pretendo hacer una trilogía... eso lo dejo para "El señor de los anillos". Va por épocas. En algunas te sientes mejor en comedias contemporáneas, y otras te apetece mirar al pasado, meterte en la piel de unos personajes reales con una lectura de ahora", afirma el realizador madrileño.

"Al sur de Granada" está inspirada en el libro "The Interior Castle" de Jonathan Gathorne-Hardy (que estará disponible en versión castellana antes de un mes), biográfo del escritor británico Gerald Brenan, que también ha colaborado en el guión. La película narra el momento de la llegada de Brenan a España, país en el que residió la mayor parte de su vida, su relación con los habitantes del pueblo y sobre todo, la apasionada historia de amor que vivió con Juliana, una sensual joven alpujarreña. "Brenan -cuenta Colomo- era en la época en que llegó a España, en los años 20, como un marciano que llega a un nuevo planeta. Me interesa mucho el choque de culturas, el pez fuera del agua. Ofrece muchas posibilidades dramáticas. Brenan veía la sociedad rural española de la época con una óptica distinta a la de los propios españoles".

Los dos principales intérpretes del film son desconocidos para el público. Matthew Goode -Brenan- fue elegido en Londres, tras un casting de cerca de mil actores, y Verónica Sánchez, que interpreta a Juliana, sólo había hecho teatro. "Esta es la primera vez que me pongo ante una cámara", dice. Colomo subraya que la autenticidad fue uno de sus principales objetivos: "Queríamos que la gran mayoría de los actores fueran andaluces, y hablasen con un verdadero acento granadino. Esta es la película de toda mi carrera en la que quizás hemos dispuesto de más tiempo para prepararla, ya estábamos haciendo localizaciones un año antes de empezar a rodar, y creo que ese trabajo previo se nota en pantalla".

Matthew Goode destaca la ventaja de incorporar "a un personaje real, en tres dimensiones". Cree que su desconocimiento sobre España se convirtió en una ventaja para tener una especie de virginidad visual, "como la que tuvo Brenan". Por su parte, Guillermo "Willy" Toledo, conforma en el papel de Paco, el mejor amigo alpujarreño del escritor británico, el último vértice del triangulo protagonista. Toledo, popular por personajes como el de "El otro lado de la cama", cuenta como Colomo le dió libertad para cambiar detalles del guión, y se preparó al lado de una amiga originaria precisamente de esa zona granadina, quien le ayudó a buscar expresiones propias de la zona y de la época.

Interpretada también por dos veteranos astros del cine español, Angela Molina y Antonio Resines, "Al sur de Granada" se estrena este viernes. El equipo recorrerá para promocionarla diferentes ciudades españolas, empezando por la capital de la provincia que le da título.

8-I-03

En los tiempos en que el público de todo el mundo vibraba ante los bikinis y los tímidos destapes de Ursula Andress, Brigitte Bardot, Claudia Cardinale o Raquel Welch, una argentina, Isabel Sarli, iba mucho más allá. "La Coca" fue el gran símbolo erótico de América Latina en los años 60 y 70, y su recuerdo, que marcó a varias generaciones, sigue afortunadamente vivo. Este mes el Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires, dentro de su ciclo "Verano caliente", proyectará una selección de sus más destacados títulos, mientras un periodista y cineasta argentino, Diego Curubeto, prepara un documental con imágenes inéditas, rescatadas de la censura y del archivo privado de la pareja, que mostraran a la diva más caliente del cine iberoamericano, imagen de formas contundentes cuando aún no existía la silicona, en todo su esplendor.

El MALBA ha preparado un homenaje a Isabel Sarli que incluirá diez de sus cintas más significativas, en versión integra, del 30 de enero al 2 de febrero. Son "El trueno entre las hojas" (1957), "Sabaleros" (1958), "La burrerita de Ypacarai" (1962), "La mujer de mi padre" (1968), "Fuego" (1968), "Embrujada" (1969), "Furia infernal" (1972), "Insaciable" (1978), "Carne" (1968), y "Fiebre" (1970), bajo el nombre genérico de "Insaciables" y dentro de su ciclo "Verano caliente", que comprende clásicos del cine erótico internacional, desde los años 30 hasta los 90.

Hilda Isabel Gorrindo Sarli, nacida en Concordia (Entre Ríos), el 9 de julio de 1935, obtuvo un título de Miss a los 20 años, y fue descubierta para el cine por Armando Bó, quien la convirtió a partir del año siguiente en estrella de todas sus películas, las primeras argentinas en mostrar desnudos (la mayoría de los cuales se vieron más en otros países que en el suyo propio por culpa de la censura). Se la llamó "la actriz más limpia", porque gran parte de esas escenas se desarrollaban en ríos, bañeras, piscinas o duchas. Diego Curubeto quedó impresionado con el magnetismo que entre el público despertaba la voluptuosa actriz cuando asistió al estreno de "Insaciable". Años después, tras conocerla y entrevistarla, y sabiendo que ella guardaba documentos fílmicos inéditos, decidió hacer un documental que recogiera todo el encanto y el misterio de la figura más "sexy" del cine en español, cuya fama traspasó fronteras continentales.

En declaraciones que este miércoles publica el diario La Nación, el cineasta destaca el interés de comparar las dobles versiones de sus películas: "Mostraremos algo que nunca se vio en ningún lugar del mundo: la doble versión de una película, con pantalla dividida. Toda mi vida escuché y escribí sobre ellas, tanto en la Argentina como en España o en México. Pero nunca había visto dos versiones de una misma escena (una en ropa interior y la otra desnuda, por ejemplo). Imaginate poder hacer eso con treinta películas".

El documental, cuyo título tentativo será "Intimidades de Isabel Sarli", es definido por su autor como "una exploración del mundo de Isabel Sarli, a través de lo que no se vio de sus películas, de testimonios, de fragmentos musicales y de animación -tanto convencional como computarizada, más experimental- sobre ese universo. Hay escenas filmadas por nosotros, porque la manera de recrear esa situación de cine de culto no es a través de una narración en off ni de gente que habla a cámara, ni tampoco compilando cachos de películas. Hay momentos geniales de esa tortuosa historia personal entre Armando Bó e Isabel Sarli que recrearemos de distintas maneras. Y también está el extraño mundo de cómo se filmaban esas películas; de la relación con los censores y con la industria del sexploitation internacional".

Todavía en fase de producción, de la cinta pudieron verse algunos extractos en el último Festival de Cine Fantástico de San Sebastián, el pasado noviembre, al que acudió la propia diva, rescatada para el cine -del que se había retirado a la muerte de Bó- hace poco más de seis años por el realizador Jorge Polaco, en "La dama regresa". "Isabel tiene una serie de recuerdos personales alrededor de cómo se hacían esas películas, cosas que nunca contó. Son historias muy fuertes, que hablan mucho de la hipocresía argentina. Que están muy ligadas a cómo hacían esos films en medio de la lucha eterna contra la censura. Y otro ángulo es que es la primera vez que se habla y se ve cómo trataba al cine la censura mundial, desde fines de los años 50 hasta principios de la década de los 80. También cómo funcionaba la industria sexploitation en general", afirma Diego Curubeto.

Añade el periodista, escritor y director que la cinta cuenta con el respaldo total de "La Coca": "Por contrato tiene derecho de veto y de opinión sobre cualquier desnudo suyo: algo que tenía de los tiempos de Armando Bó. Otro aspecto interesante del film es cómo se irán contando, en imágenes, las distintas maneras de tener una escena erótica. Una cosa es darse un baño y otra cosa es tener escenas de sexo con negros. Hay una película que está perdida, "La leona", con la que los propios distribuidores norteamericanos estaban cabreros, porque ni en Estados Unidos había escenas de sexo con negros, por el racismo. Y aunque a veces hay cuestiones complicadas de plantear, porque se trata de algo muy íntimo y profundo, yo consulto todo con Isabel. Ella no tiene ningún problema. Dice "todo lo que viví, no es algo de lo que me tenga que arrepentir". Como Armando (Bó), son personas de grandes pasiones. Y también hay que ponerse en el punto de vista de alguien acosada no sólo por la censura sino por el escándalo". Sin duda, "Intimidades de Isabel Sarli" será una joya perseguida, a su término, por muchos seleccionadores de festivales. Permaneceremos atentos a la pantalla...