Crónicas
"Salvador" encabeza la lista de nominaciones a los Premios Barcelona de Cine
4-XII-06
El drama sobre Salvador Puig Antich, "Salvador", de Manuel Huerga, obtuvo ocho nominaciones a los Premios Barcelona de Cine, que el Colegio de Directores de Cine de Cataluña entregará el próximo 19 en una gala a celebrarse en el Gran Teatro del Liceo, que contará con Rosa Mª Sardà y Juanjo Puigcorbé como anfitriones.
"Salvador", historia protagonizada por Daniel Brühl, Leonor Watling, Leonardo Sbaraglia e Ingrid Rubio, entre otros, sobre el último condenado a morir por garrote vil durante el franquismo, recibió ocho candidaturas a los Premios Barcelona de Cine, entre las que se cuentan las correspondientes a mejor película, dirección, interpretación masculina (Brühl), guión, fotografía, montaje, música y dirección artística.
"El triunfo", de Mireia Ros, y "Tu vida en 65'", de Maria Ripoll, empataron con cinco candidaturas, superando a producciones de mayor envergadura como "Yo soy la Juani", de Bigas Luna, o "Tirante el Blanco", de Vicente Aranda.
"El triunfo", "Salvador" y "Tu vida en 65'" son las nominadas a mejor película, mientras en el apartado de dirección se incluyen los realizadores de esas tres, más Bigas Luna. En la sección de mejor actor se miden Juan Diego por "El triunfo", Daniel Brühl por "Salvador" y Pepe Rovira por "El taxista ful"; en tanto que como mejor actriz lo hacen Ana Fernández por "Sin ti", Verónica Echegui por "Yo soy la Juani" y Tamara Arias por "Tu vida en 65'".
Los realizadores debutantes que compiten como mejor director novel son Albert Serra por "Honor de cavalleria", Carlos Martín Ferrara por "Zulo" y Silvia Quer por "Febrer". En tanto que como mejor documental aparecen "Aiguaviva", de Ariadna Pujol; "Cineastes en acció", de Carlos Benpar, y la premiada "La casa de mi abuela", de Adán Aliaga.
Trece son en total las categorías de las que constan los Premios Barcelona de Cine, cuyos galardones fueron diseñados por Ricardo Bofill. La gala del día 19 contará además con un premio honorífico al realizador, productor y exhibidor Carles Balagué, en reconocimiento a su carrera y su proyecto de los cines Meliés.
El drama sobre Salvador Puig Antich, "Salvador", de Manuel Huerga, obtuvo ocho nominaciones a los Premios Barcelona de Cine, que el Colegio de Directores de Cine de Cataluña entregará el próximo 19 en una gala a celebrarse en el Gran Teatro del Liceo, que contará con Rosa Mª Sardà y Juanjo Puigcorbé como anfitriones.
"Salvador", historia protagonizada por Daniel Brühl, Leonor Watling, Leonardo Sbaraglia e Ingrid Rubio, entre otros, sobre el último condenado a morir por garrote vil durante el franquismo, recibió ocho candidaturas a los Premios Barcelona de Cine, entre las que se cuentan las correspondientes a mejor película, dirección, interpretación masculina (Brühl), guión, fotografía, montaje, música y dirección artística.
"El triunfo", de Mireia Ros, y "Tu vida en 65'", de Maria Ripoll, empataron con cinco candidaturas, superando a producciones de mayor envergadura como "Yo soy la Juani", de Bigas Luna, o "Tirante el Blanco", de Vicente Aranda.
"El triunfo", "Salvador" y "Tu vida en 65'" son las nominadas a mejor película, mientras en el apartado de dirección se incluyen los realizadores de esas tres, más Bigas Luna. En la sección de mejor actor se miden Juan Diego por "El triunfo", Daniel Brühl por "Salvador" y Pepe Rovira por "El taxista ful"; en tanto que como mejor actriz lo hacen Ana Fernández por "Sin ti", Verónica Echegui por "Yo soy la Juani" y Tamara Arias por "Tu vida en 65'".
Los realizadores debutantes que compiten como mejor director novel son Albert Serra por "Honor de cavalleria", Carlos Martín Ferrara por "Zulo" y Silvia Quer por "Febrer". En tanto que como mejor documental aparecen "Aiguaviva", de Ariadna Pujol; "Cineastes en acció", de Carlos Benpar, y la premiada "La casa de mi abuela", de Adán Aliaga.
Trece son en total las categorías de las que constan los Premios Barcelona de Cine, cuyos galardones fueron diseñados por Ricardo Bofill. La gala del día 19 contará además con un premio honorífico al realizador, productor y exhibidor Carles Balagué, en reconocimiento a su carrera y su proyecto de los cines Meliés.
- © Redacción-NOTICINE.com
José Luis Gutiérrez Arias habla acerca de su película sobre ETA
1-XII-06
El director José Luis Gutiérrez Arias se encuentra por estos días rodando en Ciudad de México su primera película, "Todos los días son tuyos", una cinta que toca un tema tan complejo como es el de la ETA y que cuenta con un reparto integrado por actores españoles y mexicanos, teniendo a Emma Suárez como gran estrella.
"Todos los días son tuyos" es una de las cinco películas que se propuso producir Goliat Films entre 2005 y 2008, que anteriormente ya realizó el documental "8 candelas", de Sandro Halphen, y "Morirse está en hebreo", de Alejandro Springall. Acerca de esta ópera prima nos habla Gutiérrez Arias, egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) que ha trabajado como asistente y guionista de Carlos García Agraz.
- ¿De qué va el tema de la película?
Es la historia de un fotógrafo de nota roja que se ve involucrado en un conflicto internacional, debido a que está investigando de forma bastante "naif", bastante inocente, un tema relacionado con su vecina que resulta ser una militante de ETA afincada en México. Y cuando las circunstancias llevan a un fin trágico para esta mujer, él, por el sólo hecho de ser alguien que se involucró emocionalmente en una historia y que seguía tomándole fotos, se convierte en el principal sospechoso de su asesinato. Entonces empieza a ser perseguido por la policía mexicana en contubernio con la policía española, y por exiliados etarras que también saben que tiene una información que puede llevarlos a la ruina. Es un thriller circunstancial con un personaje equivocado, en el lugar equivocado, en el momento equivocado, con la perversión equivocada.
- ¿Emma Suárez es esta mujer etarra?
No, Emma Suárez es una mercenaria contratada por el gobierno español, acreditada como policía española, que persigue a la comunidad vasca, en especial a los que ella cree o los que podrían estar implicados en una supuesta red de ETA en México, pero pues tiene métodos poco convencionales, rudos, crueles, violentos, muy parecidos a los de la policía judicial mexicana. Y empieza a operar con total impunidad. Este personaje deambuló en México realmente, es un personaje de la vida real, hay muy pocos datos de ella. Lógicamente no era tan público el asunto. Y bueno, lo que estamos haciendo aquí es ficcionar el paso de esta mujer por México y ponerlo en el contexto de esta historia reciente de México, donde realmente sí hubo un complot del gobierno mexicano español de estos últimos años, que sí pudo llevar a cabo acciones en contra del extremismo en México, pero entre las patas se llevo a muchas familias y a mucha gente inocente que no tenía nada que ver.
- ¿Entonces esta película nace de la investigación o fue al revés?
Es una investigación documental que llevo haciendo varios años, no necesariamente como algo que se me hubiera ocurrido en algún momento llevar a la pantalla. Fue circunstancial el hecho de pensar en ficcionarlo y llevarlo a la pantalla, realmente me sorprende un poco. Son como de esas historias que se te ocurren y dices 'bueno, pues a lo mejor en algún momento se filmara'. Y resulta que viene siendo mi ópera prima.
- ¿Cómo llegas a Goliat?
Ellos hicieron una convocatoria hace un par de años para llevar a cabo el desarrollo de varias películas, y dentro de los proyectos que llegaron a sus manos seleccionaron éste como primera opción. Tengo entendido que fueron más de 100 proyectos que leyeron y de principio les atrajo. Todavía no era un guión terminado, todavía era un guión que le faltaba mucho trabajo. Te digo, era como una de mis historias de cajón. Y se dio la circunstancia de que les interesó, adquirieron los derechos y empezamos a trabajar con ellos. Ya posteriormente se dio el hecho de entrar a la convocatoria de ópera prima del CUEC y ganarla.
- ¿Y cómo lo eligieron este casting internacional?
El casting evidentemente necesita actores vascos, porque hay diálogos en euskera. La verdad es que yo no creo en actores que imiten acentos. No creo que sea ético ni que sea verosímil para la gente. Esa fue una de las circunstancias, ni siquiera puedo llamarlo una condición. Una circunstancia que se pudo concretar por medio de los actores que están en el reparto, que se llama Josean Bengoetxea, él es de San Sebastián, se organizó este casting en España y el País Vasco para traer a Emma Suárez, Mikel Tello, Bárbara Lennie y a José Ramón Argoitia.
- ¿Qué sientes al trabajar con actores de esta talla?
Es, no una sorpresa, porque yo creo que un actor siempre tiene algo con lo que puedes trabajar, independientemente de que tenga tal o cual técnica, tal o cual ego, y te tienes que enfrentar a eso. Independientemente del actor, si es novato o si alguien muy experimentado. Puedes encontrarte un novato que tiene un ego tremendo y horrible, y a un experto de más de 20 películas que resulta ser alguien que parece estudiante de cine, con entusiasmo, con la chispa, la sencillez y la humildad. Es el caso de Emma Suárez y Alejandro Camacho, actores que parece que están haciendo su primera película. Que se ponen nerviosos todavía, que disfrutan lo que están haciendo, que aplauden, que ríen, que saludan desde el director hasta la gente que se encarga de asear el set, con todos se llevan muy bien. Estoy muy contento con ellos.
El director José Luis Gutiérrez Arias se encuentra por estos días rodando en Ciudad de México su primera película, "Todos los días son tuyos", una cinta que toca un tema tan complejo como es el de la ETA y que cuenta con un reparto integrado por actores españoles y mexicanos, teniendo a Emma Suárez como gran estrella.
"Todos los días son tuyos" es una de las cinco películas que se propuso producir Goliat Films entre 2005 y 2008, que anteriormente ya realizó el documental "8 candelas", de Sandro Halphen, y "Morirse está en hebreo", de Alejandro Springall. Acerca de esta ópera prima nos habla Gutiérrez Arias, egresado del Centro Universitario de Estudios Cinematográficos (CUEC) que ha trabajado como asistente y guionista de Carlos García Agraz.
- ¿De qué va el tema de la película?
Es la historia de un fotógrafo de nota roja que se ve involucrado en un conflicto internacional, debido a que está investigando de forma bastante "naif", bastante inocente, un tema relacionado con su vecina que resulta ser una militante de ETA afincada en México. Y cuando las circunstancias llevan a un fin trágico para esta mujer, él, por el sólo hecho de ser alguien que se involucró emocionalmente en una historia y que seguía tomándole fotos, se convierte en el principal sospechoso de su asesinato. Entonces empieza a ser perseguido por la policía mexicana en contubernio con la policía española, y por exiliados etarras que también saben que tiene una información que puede llevarlos a la ruina. Es un thriller circunstancial con un personaje equivocado, en el lugar equivocado, en el momento equivocado, con la perversión equivocada.
- ¿Emma Suárez es esta mujer etarra?
No, Emma Suárez es una mercenaria contratada por el gobierno español, acreditada como policía española, que persigue a la comunidad vasca, en especial a los que ella cree o los que podrían estar implicados en una supuesta red de ETA en México, pero pues tiene métodos poco convencionales, rudos, crueles, violentos, muy parecidos a los de la policía judicial mexicana. Y empieza a operar con total impunidad. Este personaje deambuló en México realmente, es un personaje de la vida real, hay muy pocos datos de ella. Lógicamente no era tan público el asunto. Y bueno, lo que estamos haciendo aquí es ficcionar el paso de esta mujer por México y ponerlo en el contexto de esta historia reciente de México, donde realmente sí hubo un complot del gobierno mexicano español de estos últimos años, que sí pudo llevar a cabo acciones en contra del extremismo en México, pero entre las patas se llevo a muchas familias y a mucha gente inocente que no tenía nada que ver.
- ¿Entonces esta película nace de la investigación o fue al revés?
Es una investigación documental que llevo haciendo varios años, no necesariamente como algo que se me hubiera ocurrido en algún momento llevar a la pantalla. Fue circunstancial el hecho de pensar en ficcionarlo y llevarlo a la pantalla, realmente me sorprende un poco. Son como de esas historias que se te ocurren y dices 'bueno, pues a lo mejor en algún momento se filmara'. Y resulta que viene siendo mi ópera prima.
- ¿Cómo llegas a Goliat?
Ellos hicieron una convocatoria hace un par de años para llevar a cabo el desarrollo de varias películas, y dentro de los proyectos que llegaron a sus manos seleccionaron éste como primera opción. Tengo entendido que fueron más de 100 proyectos que leyeron y de principio les atrajo. Todavía no era un guión terminado, todavía era un guión que le faltaba mucho trabajo. Te digo, era como una de mis historias de cajón. Y se dio la circunstancia de que les interesó, adquirieron los derechos y empezamos a trabajar con ellos. Ya posteriormente se dio el hecho de entrar a la convocatoria de ópera prima del CUEC y ganarla.
- ¿Y cómo lo eligieron este casting internacional?
El casting evidentemente necesita actores vascos, porque hay diálogos en euskera. La verdad es que yo no creo en actores que imiten acentos. No creo que sea ético ni que sea verosímil para la gente. Esa fue una de las circunstancias, ni siquiera puedo llamarlo una condición. Una circunstancia que se pudo concretar por medio de los actores que están en el reparto, que se llama Josean Bengoetxea, él es de San Sebastián, se organizó este casting en España y el País Vasco para traer a Emma Suárez, Mikel Tello, Bárbara Lennie y a José Ramón Argoitia.
- ¿Qué sientes al trabajar con actores de esta talla?
Es, no una sorpresa, porque yo creo que un actor siempre tiene algo con lo que puedes trabajar, independientemente de que tenga tal o cual técnica, tal o cual ego, y te tienes que enfrentar a eso. Independientemente del actor, si es novato o si alguien muy experimentado. Puedes encontrarte un novato que tiene un ego tremendo y horrible, y a un experto de más de 20 películas que resulta ser alguien que parece estudiante de cine, con entusiasmo, con la chispa, la sencillez y la humildad. Es el caso de Emma Suárez y Alejandro Camacho, actores que parece que están haciendo su primera película. Que se ponen nerviosos todavía, que disfrutan lo que están haciendo, que aplauden, que ríen, que saludan desde el director hasta la gente que se encarga de asear el set, con todos se llevan muy bien. Estoy muy contento con ellos.
- © Víctor Uribe (México)-NOTICINE.com
Figuras iberoamericanas: Paz Vega estrena su segundo film americano en Internet, la trinidad Cuarón-Del Toro-González Iñárritu recibe reconocimiento, Medalla de Oro para Llorenç Soler
1-XII-06
- El segundo largometraje de Paz Vega en Estados Unidos se acaba de estrenar en ese mercado de la forma convencional, es decir, en salas, pero en dos semanas estará disponible en Internet, por un emprendimiento del actor y productor de este film, Morgan Freeman. "10 Items or Less", de Brad Silberling, narra el encuentro entre un actor en sus horas bajas y la empleada de un almacén, que tienen un mágico encuentro que les lleva a compartir toda una jornada juntos. Ante la imposibilidad de que una cinta de estas características -independiente, rodada en apenas 15 días y con poca promoción- pueda llegar a muchas ciudades, Freeman ha recurrido a la tecnología para paliar esta realidad, permitiendo que la misma se pueda bajar por Clickstar, una compañía nacida de la unión de la productora del intérprete, Revelations Entertainment, e Intel, con el objetivo de ofrecer esta alternativa. Desde el 15 de diciembre la película estará en ClickstarInc.com, adelantándose que en la primavera esta iniciativa ofrecerá "Lonely Hearts", con John Travolta y Salma Hayek.
- Los mexicanos Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro y Alejandro González Iñárritu han recibido un reconocimiento en la 16 edición de los premios Gotham, destinados a premiar la producción independiente de Estados Unidos, aunque dudosamente han nominado a "Infiltrados" (que tuvo un presupuesto de 90 millones de dólares) y a "María Antonieta" (40 millones) como mejor película, si bien la gran ganadora de la noche resultó "Half Nelson", de apenas 1 millón, que se llevó tres premios. Cuarón, Del Toro y González Iñárritu fueron las figuras elegidas para recibir el tributo destinado a directores por su aporte al cine, logrando llevar su talento fuera de las fronteras de su país. Cuarón actualmente se encuentra en las pantallas con "Niños del hombre", Del Toro con "El laberinto del fauno" y González Iñárritu con "Babel". Este último film se llevó el premio a mejor reparto en los Gotham, que también reconoció la labor humanitaria de Tim Robbins y la carrera de Kate Winslet.
- La Academia Galega do Audiovisual entregó la Medalla de Oro al director de cine y realizador de TV Llorenç Soler, ante la presencia de más de 100 socios de la entidad en una gala celebrada en el Hotel Atlántico NH de La Coruña. María Bouzas, flamante presidenta de la Academia, definió a Soler como "un hombre del audiovisual", quien "vino a nosotros con su cámara, hace treinta años, para dar al cine uno de los usos más nobles: el de ser testimonio de una realidad y llevar a la pantalla la imagen y la voz de los que normalmente, quedan fuera. Sin Lorenç Soler, sabríamos menos de nosotros mismos". Con este acto se puso fin también al Foro Academia Abierta 06 celebrado a lo largo de dos días en la sede del Centro Galego das Artes e a Imaxe en A Coruña, y que este año tuvo como eje temático la Cinematografía Digital.
- El segundo largometraje de Paz Vega en Estados Unidos se acaba de estrenar en ese mercado de la forma convencional, es decir, en salas, pero en dos semanas estará disponible en Internet, por un emprendimiento del actor y productor de este film, Morgan Freeman. "10 Items or Less", de Brad Silberling, narra el encuentro entre un actor en sus horas bajas y la empleada de un almacén, que tienen un mágico encuentro que les lleva a compartir toda una jornada juntos. Ante la imposibilidad de que una cinta de estas características -independiente, rodada en apenas 15 días y con poca promoción- pueda llegar a muchas ciudades, Freeman ha recurrido a la tecnología para paliar esta realidad, permitiendo que la misma se pueda bajar por Clickstar, una compañía nacida de la unión de la productora del intérprete, Revelations Entertainment, e Intel, con el objetivo de ofrecer esta alternativa. Desde el 15 de diciembre la película estará en ClickstarInc.com, adelantándose que en la primavera esta iniciativa ofrecerá "Lonely Hearts", con John Travolta y Salma Hayek.
- Los mexicanos Alfonso Cuarón, Guillermo del Toro y Alejandro González Iñárritu han recibido un reconocimiento en la 16 edición de los premios Gotham, destinados a premiar la producción independiente de Estados Unidos, aunque dudosamente han nominado a "Infiltrados" (que tuvo un presupuesto de 90 millones de dólares) y a "María Antonieta" (40 millones) como mejor película, si bien la gran ganadora de la noche resultó "Half Nelson", de apenas 1 millón, que se llevó tres premios. Cuarón, Del Toro y González Iñárritu fueron las figuras elegidas para recibir el tributo destinado a directores por su aporte al cine, logrando llevar su talento fuera de las fronteras de su país. Cuarón actualmente se encuentra en las pantallas con "Niños del hombre", Del Toro con "El laberinto del fauno" y González Iñárritu con "Babel". Este último film se llevó el premio a mejor reparto en los Gotham, que también reconoció la labor humanitaria de Tim Robbins y la carrera de Kate Winslet.
- La Academia Galega do Audiovisual entregó la Medalla de Oro al director de cine y realizador de TV Llorenç Soler, ante la presencia de más de 100 socios de la entidad en una gala celebrada en el Hotel Atlántico NH de La Coruña. María Bouzas, flamante presidenta de la Academia, definió a Soler como "un hombre del audiovisual", quien "vino a nosotros con su cámara, hace treinta años, para dar al cine uno de los usos más nobles: el de ser testimonio de una realidad y llevar a la pantalla la imagen y la voz de los que normalmente, quedan fuera. Sin Lorenç Soler, sabríamos menos de nosotros mismos". Con este acto se puso fin también al Foro Academia Abierta 06 celebrado a lo largo de dos días en la sede del Centro Galego das Artes e a Imaxe en A Coruña, y que este año tuvo como eje temático la Cinematografía Digital.
- © Redacción-NOTICINE.com
Noriega, Harrelson, Morton y Kingsley conforman el reparto estelar de "Transsiberian"
30-XI-06
Filmax ha desvelado el reparto de "Transsiberian", la nueva película de Brad Anderson para esta compañía tras "El maquinista", que contará con estrellas internacionales, entre las que destacan Woody Harrelson (nominado al Oscar por "El escándalo Larry Flynt"), Samantha Morton (doblemente nominada al Oscar por "En América" y "Acordes y desacuerdos"), Ben Kingsley (Oscar al Mejor Actor por "Gandhi"), Kate Mara ("Brokeback Mountain") y el español Eduardo Noriega.
"Transsiberian" es una ambiciosa coproducción de Filmax con la alemana Universum Film GMBH, que ha reunido un reparto estelar encabezado por Harrelson, Morton, Kingsley y Noriega, cuyo complejo rodaje se pondrá en marcha el próximo 11 de diciembre en diversas localizaciones de Rusia y Lituania.
La historia de "Transsiberian" nos traslada al mítico ferrocarril que une la Rusia europea con las provincias del lejano Oriente Ruso, Mongolia y China. Una pareja (Harrelson y Morton) decide viajar hasta Moscú en el famoso tren. Al poco de empezar su viaje, la pareja establece relación con sus compañeros de compartimento (Noriega y Mara). Lo que promete ser un simple trayecto en tren se convierte pronto en un encadenado de muerte en el que nadie es lo que parece.
Filmax ha desvelado el reparto de "Transsiberian", la nueva película de Brad Anderson para esta compañía tras "El maquinista", que contará con estrellas internacionales, entre las que destacan Woody Harrelson (nominado al Oscar por "El escándalo Larry Flynt"), Samantha Morton (doblemente nominada al Oscar por "En América" y "Acordes y desacuerdos"), Ben Kingsley (Oscar al Mejor Actor por "Gandhi"), Kate Mara ("Brokeback Mountain") y el español Eduardo Noriega.
"Transsiberian" es una ambiciosa coproducción de Filmax con la alemana Universum Film GMBH, que ha reunido un reparto estelar encabezado por Harrelson, Morton, Kingsley y Noriega, cuyo complejo rodaje se pondrá en marcha el próximo 11 de diciembre en diversas localizaciones de Rusia y Lituania.
La historia de "Transsiberian" nos traslada al mítico ferrocarril que une la Rusia europea con las provincias del lejano Oriente Ruso, Mongolia y China. Una pareja (Harrelson y Morton) decide viajar hasta Moscú en el famoso tren. Al poco de empezar su viaje, la pareja establece relación con sus compañeros de compartimento (Noriega y Mara). Lo que promete ser un simple trayecto en tren se convierte pronto en un encadenado de muerte en el que nadie es lo que parece.
- © Redacción-NOTICINE.com
ESTRENO ESPAÑOL: "Isi Disi: Alto voltaje", el binomio Segura-Fernández está de vuelta
30-XI-06
Sólo dos años han pasado desde que Santiago Segura y Florentino Fernández presentaran a sus alter-egos Isi y Disi, los dos más grandes fanáticos del grupo AC/DC que habitan Leganés, en la comedia de humor simple y gamberro "Isi Disi: Amor a lo bestia", un suceso de taquilla que propició la secuela "Isi Disi: Alto voltaje", que este viernes llega a España con el objetivo de superar los cerca de 8 millones de euros logrados por la primera cinta.
"Es una película humilde, sin pretensiones, para hacer reír al espectador", dijo Miguel Ángel Lamata, director que toma el testigo de Chema de la Peña en la saga de "Isi Disi", y que resume lo que ofrece el producto final. "Isi Disi: Alto voltaje" encuentra a los "jevis" de Leganés inmersos en un concurso de televisión con su grupo "Rata muerta", al cual concurren para ganar un premio de 500.000 euros que permitirá salvar La kampana del infierno, el bar del fallecido padre de Isi (Segura). El principal inconveniente para lograr su objetivo es el malvado Berdún (Gran Wyoming), quien sólo desea aumentar su fortuna con el top manta, mientras Disi (Fernández) se enamora de la novia de éste, la presentadora del programa y ex-roquera Angie (Kira Miró).
"Damos continuidad a la primera película. Aunque si hay que citar alguna novedad quizá ahora nos reímos un poco más de cosas que están muy en boga en el mundo de la tele", explicó Segura sobre las diferencias con la primera cinta, agregando que "aquí hay más producción, más efectos especiales y más acción, lo que la mejora bastante". En tanto que Lamata, quien tiene como antecedente "Una de zombis", precisó que en esta secuela "Santiago Segura es más torrentiano y Florentino sube su coeficiente intelectual".
Al igual que la primera entrega, esta película cuenta con apariciones especiales que le dan un poco de color a una producción que -como bien dice su realizador- no tiene grandes pretensiones, simplemente quiere hacer reír, optando por el modo más burdo y pueril.
Sólo dos años han pasado desde que Santiago Segura y Florentino Fernández presentaran a sus alter-egos Isi y Disi, los dos más grandes fanáticos del grupo AC/DC que habitan Leganés, en la comedia de humor simple y gamberro "Isi Disi: Amor a lo bestia", un suceso de taquilla que propició la secuela "Isi Disi: Alto voltaje", que este viernes llega a España con el objetivo de superar los cerca de 8 millones de euros logrados por la primera cinta.
"Es una película humilde, sin pretensiones, para hacer reír al espectador", dijo Miguel Ángel Lamata, director que toma el testigo de Chema de la Peña en la saga de "Isi Disi", y que resume lo que ofrece el producto final. "Isi Disi: Alto voltaje" encuentra a los "jevis" de Leganés inmersos en un concurso de televisión con su grupo "Rata muerta", al cual concurren para ganar un premio de 500.000 euros que permitirá salvar La kampana del infierno, el bar del fallecido padre de Isi (Segura). El principal inconveniente para lograr su objetivo es el malvado Berdún (Gran Wyoming), quien sólo desea aumentar su fortuna con el top manta, mientras Disi (Fernández) se enamora de la novia de éste, la presentadora del programa y ex-roquera Angie (Kira Miró).
"Damos continuidad a la primera película. Aunque si hay que citar alguna novedad quizá ahora nos reímos un poco más de cosas que están muy en boga en el mundo de la tele", explicó Segura sobre las diferencias con la primera cinta, agregando que "aquí hay más producción, más efectos especiales y más acción, lo que la mejora bastante". En tanto que Lamata, quien tiene como antecedente "Una de zombis", precisó que en esta secuela "Santiago Segura es más torrentiano y Florentino sube su coeficiente intelectual".
Al igual que la primera entrega, esta película cuenta con apariciones especiales que le dan un poco de color a una producción que -como bien dice su realizador- no tiene grandes pretensiones, simplemente quiere hacer reír, optando por el modo más burdo y pueril.
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