Crónicas
Guillermo del Toro: "Cuando descubrí la masturbación me dije que la vida valía la pena"
27-VI-05
Con una humanidad tan grande como su sentido del humor, el cineasta tapatío Guillermo del Toro, que este fin de semana recibió el Premio Luna de Valencia en el festival español Cinema Jove sostiene que gracias al onanismo llegó a la conclusión de que merecía la pena esta vida. "Nací en un país católico, tenía una abuela católica y estudié en un colegio católico. Crecí con la idea del bien y del mal, hasta que descubrí la masturbación y me dije que todo era un mito, que la vida vale la pena vivirla", afirmaba este sábado el autor de "Cronos", "Mimic", "Blade II", "El espinazo del Diablo" y "Hellboy".
Del Toro, quien se ha instalado en España para filmar su próximo film, "El laberinto del fauno", cree que la crisis del cine mexicano tiene que ver con el dinero, no con el talento."En México gozamos ahora de una excelente salud creativa, pero no ocurre lo mismo a nivel económico. El Tratado de Libre comercio nos hizo mucho daño, porque supuso que no hay ninguna protección para el arte y la cultura mexicanos frente a los productos de Estados Unidos. Y además, las instituciones culturales van muy atrasadas y no se apoyan las primeras o segundas películas, no se impulsa el cine joven".
Al orondo realizador nacido en Guadalajara, le encantan las contradicciones del país que le vio nacer: "México es un país muy potente, violento, lleno de contrastes. Por una parte puedes encontrar un muerto en la puerta de tu casa, por otra parte los santos mexicanos son los más "gores" del planeta, después de los filipinos. Se vive un catolicismo muy fermentado".
Y es que a este especialista en comic, terror gótico y fantasía, lo que de verdad le interesa es todo lo bizarro. "Me gustan las cosas enfermas, sucias y raras. Nadie me va a quitar el aura de "freak". Y desde luego me interesan mucho más los malos, a Superman no me lo creo. Me gusta pensar que es más interesante hablar desde un género que normalmente no se toma en serio, lleno de personajes feos y malos, pero en el que siempre se puede encontrar algo interesante", comenta Del Toro, que se considerá a sí mismo también como "freak".
"Trato de tener -añade- una enfermiza coherencia con lo que quiero hacer, y todas mis películas tienen algún elemento que me atrae. Intento demostrar que un género pequeño como es el fantástico es capaz de explorar una gran acción o pequeñas historias íntimas. Al fin y al cabo, hacer cine es como hacer el amor, si no te pones a tono, se nota. Creo que en mi filmografía cada película ilumina un poco a la anterior, y hay muchos caminos cruzados entre ellas".
Respecto de su próximo film, "El laberinto del fauno", sostiene que se trata "de una propuesta difícil, pero yo soy experto en eso. Muchas veces ha partido de premisas subnormales, como la existencia de unas cucarachas gigantes en el metro en "Mimic", pero después yo le busco forma. Mi último largometraje es una mezcla de un cuento de hadas oscuro con la posguerra española". Sergi López y Maribel Verdú están entre los protagonistas.
Con una humanidad tan grande como su sentido del humor, el cineasta tapatío Guillermo del Toro, que este fin de semana recibió el Premio Luna de Valencia en el festival español Cinema Jove sostiene que gracias al onanismo llegó a la conclusión de que merecía la pena esta vida. "Nací en un país católico, tenía una abuela católica y estudié en un colegio católico. Crecí con la idea del bien y del mal, hasta que descubrí la masturbación y me dije que todo era un mito, que la vida vale la pena vivirla", afirmaba este sábado el autor de "Cronos", "Mimic", "Blade II", "El espinazo del Diablo" y "Hellboy".
Del Toro, quien se ha instalado en España para filmar su próximo film, "El laberinto del fauno", cree que la crisis del cine mexicano tiene que ver con el dinero, no con el talento."En México gozamos ahora de una excelente salud creativa, pero no ocurre lo mismo a nivel económico. El Tratado de Libre comercio nos hizo mucho daño, porque supuso que no hay ninguna protección para el arte y la cultura mexicanos frente a los productos de Estados Unidos. Y además, las instituciones culturales van muy atrasadas y no se apoyan las primeras o segundas películas, no se impulsa el cine joven".
Al orondo realizador nacido en Guadalajara, le encantan las contradicciones del país que le vio nacer: "México es un país muy potente, violento, lleno de contrastes. Por una parte puedes encontrar un muerto en la puerta de tu casa, por otra parte los santos mexicanos son los más "gores" del planeta, después de los filipinos. Se vive un catolicismo muy fermentado".
Y es que a este especialista en comic, terror gótico y fantasía, lo que de verdad le interesa es todo lo bizarro. "Me gustan las cosas enfermas, sucias y raras. Nadie me va a quitar el aura de "freak". Y desde luego me interesan mucho más los malos, a Superman no me lo creo. Me gusta pensar que es más interesante hablar desde un género que normalmente no se toma en serio, lleno de personajes feos y malos, pero en el que siempre se puede encontrar algo interesante", comenta Del Toro, que se considerá a sí mismo también como "freak".
"Trato de tener -añade- una enfermiza coherencia con lo que quiero hacer, y todas mis películas tienen algún elemento que me atrae. Intento demostrar que un género pequeño como es el fantástico es capaz de explorar una gran acción o pequeñas historias íntimas. Al fin y al cabo, hacer cine es como hacer el amor, si no te pones a tono, se nota. Creo que en mi filmografía cada película ilumina un poco a la anterior, y hay muchos caminos cruzados entre ellas".
Respecto de su próximo film, "El laberinto del fauno", sostiene que se trata "de una propuesta difícil, pero yo soy experto en eso. Muchas veces ha partido de premisas subnormales, como la existencia de unas cucarachas gigantes en el metro en "Mimic", pero después yo le busco forma. Mi último largometraje es una mezcla de un cuento de hadas oscuro con la posguerra española". Sergi López y Maribel Verdú están entre los protagonistas.
- © J.A. (Valencia)-NOTICINE.com
Perfil: Jessica Alba, dulzura, sensualidad y fuerza
27-VI-05
El firmamento de estrellas latinas en Estados Unidos probablemente tenía ese hueco, el de una mujer tan bella como letal, poderosa pero a la vez conmovedoramente sensual. Jessica Alba, tras triunfar de la mano de James Cameron en la serie de culto "Dark Angel", encamina sus pasos a la gran pantalla con dos papeles que no dejarán indiferente a nadie, los de "Sin City" y "Los 4 fantásticos".
Hija de un mexicano, aunque por sus venas circula también sangre europea, Jessica Marie Alba nació en Pomona (California), el de abril de 1981, y su infancia estuvo marcada por frecuentes cambios de domicilio, según dónde destinaban a su padre, militar de las Fuerzas Aéreas. Aunque su primera vocación interpretativa dicen que nació a los 5 años, tuvo que esperar a los 12 para tomar clases de actuación. Antes de un año ya tenía agente y un primer contrato. Adolescente, participó en "spots" televisivos, series de TV y alguna película poco interesante, pero que al menos le permitieron sacar su rostro del anonimato... Hasta que a finales de la pasada década se le abrieron los horizontes con "Nunca me han besado" y "El diablo metió la mano", pero sobre todo gracias a James Cameron, que la convirtió en estrella de su serie futurista "Dark Angel".
De dulce adolescente, Jessica había pasado -quizás por el intermedio de un quirófano- a ser una chica de contundentes y sólidas formas y labios carnosos, que en la serie exhibía en ropa ceñida junto a espectaculares piruetas y carreras sin fín. Max Guevara, la ex soldado geneticamente mejorada, una especie de mutante creada por el gobierno que se rebela contra su destino, representó el gran salto a la fama, a pesar de que la serie no pasó de 42 episodios o lo que es lo mismo, de tres temporadas en antena.
Hoy, Alba está por segunda vez entre las 10 mujeres más "hot" del planeta, según la revista masculina Maxim, tras ser nombrada "Superstar del Futuro" en la séptima edición de los Young Hollywood Awards, y esta temporada primavera-verano llega a la gran pantalla con dos estrenos de primer nivel. El primero fue "Sin City", la versión del chicano Robert Rodríguez del violento comic de Frank Miller (codirector y coguionista), en la que su pelo negro se ha convertido en rubia melena y de reina de la acción pasa a ser fatal bailarina "sexy" en un mundo cruel y machista. El próximo julio será la única chica de "Los 4 Fantásticos", Sue Storm, La Mujer Invisible.
Por si esto fuera poco, en septiembre volverá a estar de estreno, con "Into the Blue", otra cinta de acción, y se ha anunciado un nuevo papel estelar en la futura "Sonic", el de una camarera prematuramente muerta a la que resucita su novio.
Lo que parece evidente es que Jessica Alba está aquí para quedarse, y que el género de acción ya no se conforma hoy en día sólo con testosterona, requiere también figuras femeninas, un puesto ideal para esta descendiente de mexicanos.
El firmamento de estrellas latinas en Estados Unidos probablemente tenía ese hueco, el de una mujer tan bella como letal, poderosa pero a la vez conmovedoramente sensual. Jessica Alba, tras triunfar de la mano de James Cameron en la serie de culto "Dark Angel", encamina sus pasos a la gran pantalla con dos papeles que no dejarán indiferente a nadie, los de "Sin City" y "Los 4 fantásticos".
Hija de un mexicano, aunque por sus venas circula también sangre europea, Jessica Marie Alba nació en Pomona (California), el de abril de 1981, y su infancia estuvo marcada por frecuentes cambios de domicilio, según dónde destinaban a su padre, militar de las Fuerzas Aéreas. Aunque su primera vocación interpretativa dicen que nació a los 5 años, tuvo que esperar a los 12 para tomar clases de actuación. Antes de un año ya tenía agente y un primer contrato. Adolescente, participó en "spots" televisivos, series de TV y alguna película poco interesante, pero que al menos le permitieron sacar su rostro del anonimato... Hasta que a finales de la pasada década se le abrieron los horizontes con "Nunca me han besado" y "El diablo metió la mano", pero sobre todo gracias a James Cameron, que la convirtió en estrella de su serie futurista "Dark Angel".
De dulce adolescente, Jessica había pasado -quizás por el intermedio de un quirófano- a ser una chica de contundentes y sólidas formas y labios carnosos, que en la serie exhibía en ropa ceñida junto a espectaculares piruetas y carreras sin fín. Max Guevara, la ex soldado geneticamente mejorada, una especie de mutante creada por el gobierno que se rebela contra su destino, representó el gran salto a la fama, a pesar de que la serie no pasó de 42 episodios o lo que es lo mismo, de tres temporadas en antena.
Hoy, Alba está por segunda vez entre las 10 mujeres más "hot" del planeta, según la revista masculina Maxim, tras ser nombrada "Superstar del Futuro" en la séptima edición de los Young Hollywood Awards, y esta temporada primavera-verano llega a la gran pantalla con dos estrenos de primer nivel. El primero fue "Sin City", la versión del chicano Robert Rodríguez del violento comic de Frank Miller (codirector y coguionista), en la que su pelo negro se ha convertido en rubia melena y de reina de la acción pasa a ser fatal bailarina "sexy" en un mundo cruel y machista. El próximo julio será la única chica de "Los 4 Fantásticos", Sue Storm, La Mujer Invisible.
Por si esto fuera poco, en septiembre volverá a estar de estreno, con "Into the Blue", otra cinta de acción, y se ha anunciado un nuevo papel estelar en la futura "Sonic", el de una camarera prematuramente muerta a la que resucita su novio.
Lo que parece evidente es que Jessica Alba está aquí para quedarse, y que el género de acción ya no se conforma hoy en día sólo con testosterona, requiere también figuras femeninas, un puesto ideal para esta descendiente de mexicanos.
- © Redacción-NOTICINE.com
Rodajes: Cuarón revitaliza los estudios Pinewood, Stanley Tucci filma en Mallorca, Roger Gual en Cataluña y Patrica Arriaga en México
24-VI-05
- El rodaje de "Children of men", del mexicano Alfonso Cuarón en los históricos estudios de Pinewood, cerca de Londres, significará una bocanada de aire para la maltrecha industria de producción británica, según la publicación Screen International. El cineasta mexicano, que adapta en este proyecto una novela de ciencia ficción de PD James sobre un futuro no muy lejano en el que el ser humano está en vías de extinción porque ya no procrea, ya filmó en este país "Harry Potter y el prisionero de Azkaban". Aun no hay fechas oficiales para el inicio del rodaje, pero sí para el estreno del film, que protagonizarán Clive Owen y Julianne Moore: septiembre de 2006.
- Mallorca es el marco donde coinciden estos días conocidos actores de Estados Unidos (Stanley Tucci), Gran Bretaña (Rhys Ifans, Hugh Bonneville...), España (Marisa Paredes y María Esteve) y Francia (Emmanuelle Seigner) para protagonizar "Four last songs", una coproducción británico-española que dirige desde mediados de este mes Francesca Joseph. Narra la historia de Larry (Stanley Tucci), un músico norteamericano sin demasiada suerte que reside en esta isla mediterránea y decide organizar un concierto homenaje. Directora de teatro, ópera, TV y documentales, Joseph debutó en el cine de ficción con "Tomorrow La Scala!", hace tres años.
- Otro reparto internacional, aunque sólo hispano-argentino, es el que está tras "Remake", la cinta de Roger Gual que se rueda desde el pasado lunes en Cataluña. Juan Diego, Sílvia Munt, Eusebio Poncela, Mercedes Morán, Mario Paolucci, Gustavo Salmerón y Marta Etura interpretan esta historia que se desarrolla en una masía (casa de campo), un fin de semana, cuando se reencuentran un grupo de amigos que allí, treinta años antes, intentaron fundar una especie de comuna de hombres libres.
- Los diferentes premios obtenidos por su corto "La nao de China" han empujado a la mexicana Patricia Arriaga Jordán a convertirla en largo, y este jueves noche se celebró en un restaurante asiático de San Angel el inicio del rodaje. El amplio reparto de esta coproducción mexicano-española incluye a Sergi Mateu, Marisol Centeno, Arcelia Ramírez, Gina Morett, Enrique Arreola, Martín Lasalle, Cristina Michaus y Pablo Astiazarán. El corto, que ganó la convocatoria anual del IMCINE en 2003, contaba la historia de un hombre casi ciego, sólo capaz de distinguir el color rojo, el cual acude a un prostíbulo en busca de una joven prostituta para pintarla toda de rojo y poder ver el cuerpo de una mujer hermosa antes de perder la vista por completo.
- El rodaje de "Children of men", del mexicano Alfonso Cuarón en los históricos estudios de Pinewood, cerca de Londres, significará una bocanada de aire para la maltrecha industria de producción británica, según la publicación Screen International. El cineasta mexicano, que adapta en este proyecto una novela de ciencia ficción de PD James sobre un futuro no muy lejano en el que el ser humano está en vías de extinción porque ya no procrea, ya filmó en este país "Harry Potter y el prisionero de Azkaban". Aun no hay fechas oficiales para el inicio del rodaje, pero sí para el estreno del film, que protagonizarán Clive Owen y Julianne Moore: septiembre de 2006.
- Mallorca es el marco donde coinciden estos días conocidos actores de Estados Unidos (Stanley Tucci), Gran Bretaña (Rhys Ifans, Hugh Bonneville...), España (Marisa Paredes y María Esteve) y Francia (Emmanuelle Seigner) para protagonizar "Four last songs", una coproducción británico-española que dirige desde mediados de este mes Francesca Joseph. Narra la historia de Larry (Stanley Tucci), un músico norteamericano sin demasiada suerte que reside en esta isla mediterránea y decide organizar un concierto homenaje. Directora de teatro, ópera, TV y documentales, Joseph debutó en el cine de ficción con "Tomorrow La Scala!", hace tres años.
- Otro reparto internacional, aunque sólo hispano-argentino, es el que está tras "Remake", la cinta de Roger Gual que se rueda desde el pasado lunes en Cataluña. Juan Diego, Sílvia Munt, Eusebio Poncela, Mercedes Morán, Mario Paolucci, Gustavo Salmerón y Marta Etura interpretan esta historia que se desarrolla en una masía (casa de campo), un fin de semana, cuando se reencuentran un grupo de amigos que allí, treinta años antes, intentaron fundar una especie de comuna de hombres libres.
- Los diferentes premios obtenidos por su corto "La nao de China" han empujado a la mexicana Patricia Arriaga Jordán a convertirla en largo, y este jueves noche se celebró en un restaurante asiático de San Angel el inicio del rodaje. El amplio reparto de esta coproducción mexicano-española incluye a Sergi Mateu, Marisol Centeno, Arcelia Ramírez, Gina Morett, Enrique Arreola, Martín Lasalle, Cristina Michaus y Pablo Astiazarán. El corto, que ganó la convocatoria anual del IMCINE en 2003, contaba la historia de un hombre casi ciego, sólo capaz de distinguir el color rojo, el cual acude a un prostíbulo en busca de una joven prostituta para pintarla toda de rojo y poder ver el cuerpo de una mujer hermosa antes de perder la vista por completo.
- © Redacción / Corresponsales-NOTICINE.com
Mercedes Sampietro, una abuela con carácter, en "La edad de la peseta"
24-VI-05
La actriz catalana Mercedes Sampietro, presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, se convierte a partir de este domingo en abuela independiente y con carácter, una mujer adelantada a su tiempo que a finales de los años 50 coincide con dos generaciones de su familia. "La edad de la peseta", que dirige el debutante Pavel Giroud, parte de un guión de Arturo Infante, surgido de un taller impartido por el colombiano Gabriel García Márquez en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños y se filmará en La Habana durante 8 semanas, en coproducción entre Cuba, España y Venezuela.
En pocos meses, esta será la segunda cinta nacional que toca un universo poco habitual en la cinematografía cubana, la de la infancia. La primera fue "¡Viva Cuba!", de Juan Carlos Cremata, estrenada este mismo año en Cannes.
"Esta oportunidad es un auténtico regalo. El guión es fantástico, lo leí y me gustó mucho", ha dicho Sampietro, quien será Violeta, una fotógrafa, mujer independiente con muy pocos deseos de compartir su resguardada privacidad, pero que se ve por las circunstanciassu obligada a convivir con su hija Alicia (Susana Tejera) y su nieto Samuel (Iván Carreira).
Mercedes Sampietro considera que esta experiencia tendrá mucho de novedoso para ella, ya que nunca ha interpretado a un personaje similar, "especial, muy atractivo y nada convencional, peculiar en su comportamiento, atípico y de carácter adusto".
Pavel Giroud está considerado una de las promesas del joven cine cubano, tras cortos, clips y un segmento del largo -suma de tres relatos de otros tantos cineastas- "Tres veces dos".
El guión de Infante recibió una mención en el concurso de textos inéditos del Festival de La Habana 2003. También tuvo reconocimiento otro libreto suyo, "Utopía", en el mismo marco.
Mercedes Sampietro tiene dos cintas pendientes de estreno, "Nordeste", de Juan Diego Solanas, y "Obaba", de Montxo Armendáriz.
La actriz catalana Mercedes Sampietro, presidenta de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España, se convierte a partir de este domingo en abuela independiente y con carácter, una mujer adelantada a su tiempo que a finales de los años 50 coincide con dos generaciones de su familia. "La edad de la peseta", que dirige el debutante Pavel Giroud, parte de un guión de Arturo Infante, surgido de un taller impartido por el colombiano Gabriel García Márquez en la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños y se filmará en La Habana durante 8 semanas, en coproducción entre Cuba, España y Venezuela.
En pocos meses, esta será la segunda cinta nacional que toca un universo poco habitual en la cinematografía cubana, la de la infancia. La primera fue "¡Viva Cuba!", de Juan Carlos Cremata, estrenada este mismo año en Cannes.
"Esta oportunidad es un auténtico regalo. El guión es fantástico, lo leí y me gustó mucho", ha dicho Sampietro, quien será Violeta, una fotógrafa, mujer independiente con muy pocos deseos de compartir su resguardada privacidad, pero que se ve por las circunstanciassu obligada a convivir con su hija Alicia (Susana Tejera) y su nieto Samuel (Iván Carreira).
Mercedes Sampietro considera que esta experiencia tendrá mucho de novedoso para ella, ya que nunca ha interpretado a un personaje similar, "especial, muy atractivo y nada convencional, peculiar en su comportamiento, atípico y de carácter adusto".
Pavel Giroud está considerado una de las promesas del joven cine cubano, tras cortos, clips y un segmento del largo -suma de tres relatos de otros tantos cineastas- "Tres veces dos".
El guión de Infante recibió una mención en el concurso de textos inéditos del Festival de La Habana 2003. También tuvo reconocimiento otro libreto suyo, "Utopía", en el mismo marco.
Mercedes Sampietro tiene dos cintas pendientes de estreno, "Nordeste", de Juan Diego Solanas, y "Obaba", de Montxo Armendáriz.
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Luis Tosar será el villano de "Miami Vice"
24-VI-05
El camaleónico actor gallego Luis Tosar entrará por la puerta grande a Hollywood, trabajando en uno de los largometrajes más anticipados del próximo año: la adaptación cinematográfica de la serie televisiva "Corrupción en Miami", conocida mundialmente como "Miami Vice".
Tosar, galardonado protagonista de cintas como "Los lunes al sol" y "Te doy mis ojos", interpretará al villano de "Miami Vice", el criminal Arcángel de Jesús Montoya. Este largometraje, actualmente en producción, es protagonizado por el ganador del Oscar Jamie Foxx y el irlandés Colin Farrell -en los roles de Ricardo Tubbs y Sonny Crockett, respectivamente-, contando además en su reparto con la respetada actriz china Gong Li.
Al parecer, fue su interpretación de un marido violento en "Te doy mis ojos", lo que propició que el director Michael Mann eligiera a Tosar para el papel que desempeñará en este film. Hasta entonces, el público podrá disfrutar del talento del gallego en varias cintas a estrenarse este año: "El mundo alrededor", de Alejandro Calvo-Sotelo; el drama "La noche del hermano", de Santiago García de Leániz; "El don de la duda", de Alber Ponte; y la coproducción hispano-británica "Cargo", de Clive Gordon.
El camaleónico actor gallego Luis Tosar entrará por la puerta grande a Hollywood, trabajando en uno de los largometrajes más anticipados del próximo año: la adaptación cinematográfica de la serie televisiva "Corrupción en Miami", conocida mundialmente como "Miami Vice".
Tosar, galardonado protagonista de cintas como "Los lunes al sol" y "Te doy mis ojos", interpretará al villano de "Miami Vice", el criminal Arcángel de Jesús Montoya. Este largometraje, actualmente en producción, es protagonizado por el ganador del Oscar Jamie Foxx y el irlandés Colin Farrell -en los roles de Ricardo Tubbs y Sonny Crockett, respectivamente-, contando además en su reparto con la respetada actriz china Gong Li.
Al parecer, fue su interpretación de un marido violento en "Te doy mis ojos", lo que propició que el director Michael Mann eligiera a Tosar para el papel que desempeñará en este film. Hasta entonces, el público podrá disfrutar del talento del gallego en varias cintas a estrenarse este año: "El mundo alrededor", de Alejandro Calvo-Sotelo; el drama "La noche del hermano", de Santiago García de Leániz; "El don de la duda", de Alber Ponte; y la coproducción hispano-británica "Cargo", de Clive Gordon.
- © Redacción-NOTICINE.com