Festivales
La mirada indígena, un año más protagonista en el Festival de Montreal
15-VI-07
Montreal acoge hasta el próximo día 21 de junio el First Peoples' Festival en el que se dan cita 150 producciones audiovisuales indígenas. Considerado uno de los más importantes de toda América por ser el único en proyectar obras en inglés, francés, español así como las lenguas autóctonas, el Festival destaca además por ser pionero en combinar la producción fílmica junto con otras manifestaciones artísticas y literarias de los pueblos amerindios así como los pueblos indígenas de Nueva Zelanda y Australia.
En esta edición se darán cita largometrajes y vídeos procedentes de Canadá, Estados Unidos, México, Bolivia, Brasil, Chile, Perú, Ecuador, Australia y Nueva Zelanda en una singular competición que se rige por el propósito de servir de plataforma para hacer oir la voz de los artistas amerindios y otros indígenas que exponen su punto de vista y abren el debate sobre los tópicos que acompañan a las denominadas Primeras Naciones. Además, por primera vez, se llevará a cabo una proyección especial sobre las realidad gay, lesbiana y transexual en los pueblos nativos.
El Festival, organizado por Land Insights, se ha convertido además en un espacio de intercambio entre productores y cineastas de distintas procedencias, unidos sin embargo por la misma urgencia de la creación y la necesidad de compartir sus proyectos en el proceso de emancipación del mundo de los pueblos aborígenes.
Para respaldar esta erupción de las Primeras Naciones, la Unesco ha ofrecido una red de trabajo, "Las Cámaras de la diversidad", que aglutina a los vídeoartistas nativos y que se pondrá en marcha en Montreal este mes de junio. Esto hará posible unir producciones en vídeo y filmes así como artistas tan diversos como el ecuatoriano Eriberto Gualinga (autor de "I defend the Jungle", en contra de las petroleras que se asientan en la selva), el mexicano Filoteo Gómez Martínez ("Dulce convivencia", sobre la producción de azúcar), los peruanos Quilla Nahui Ccencho ("Illary Quilla: luz de luna" que aborda la emigración a las ciudades de los jóvenes nativos) y David Hilario ("Día para un cuento", que versa sobre la tradición oral).
Montreal acoge hasta el próximo día 21 de junio el First Peoples' Festival en el que se dan cita 150 producciones audiovisuales indígenas. Considerado uno de los más importantes de toda América por ser el único en proyectar obras en inglés, francés, español así como las lenguas autóctonas, el Festival destaca además por ser pionero en combinar la producción fílmica junto con otras manifestaciones artísticas y literarias de los pueblos amerindios así como los pueblos indígenas de Nueva Zelanda y Australia.
En esta edición se darán cita largometrajes y vídeos procedentes de Canadá, Estados Unidos, México, Bolivia, Brasil, Chile, Perú, Ecuador, Australia y Nueva Zelanda en una singular competición que se rige por el propósito de servir de plataforma para hacer oir la voz de los artistas amerindios y otros indígenas que exponen su punto de vista y abren el debate sobre los tópicos que acompañan a las denominadas Primeras Naciones. Además, por primera vez, se llevará a cabo una proyección especial sobre las realidad gay, lesbiana y transexual en los pueblos nativos.
El Festival, organizado por Land Insights, se ha convertido además en un espacio de intercambio entre productores y cineastas de distintas procedencias, unidos sin embargo por la misma urgencia de la creación y la necesidad de compartir sus proyectos en el proceso de emancipación del mundo de los pueblos aborígenes.
Para respaldar esta erupción de las Primeras Naciones, la Unesco ha ofrecido una red de trabajo, "Las Cámaras de la diversidad", que aglutina a los vídeoartistas nativos y que se pondrá en marcha en Montreal este mes de junio. Esto hará posible unir producciones en vídeo y filmes así como artistas tan diversos como el ecuatoriano Eriberto Gualinga (autor de "I defend the Jungle", en contra de las petroleras que se asientan en la selva), el mexicano Filoteo Gómez Martínez ("Dulce convivencia", sobre la producción de azúcar), los peruanos Quilla Nahui Ccencho ("Illary Quilla: luz de luna" que aborda la emigración a las ciudades de los jóvenes nativos) y David Hilario ("Día para un cuento", que versa sobre la tradición oral).
- © María G. Bravo (enviada especial)-NOTICINE.com
Tandil Cine, una "quijotada" convertida en espacio de encuentro para el cine nacional
13-VI-07
Una charla informal entre el actor y director Víctor Laplace y el periodista tandilense Julio Varela dio lugar a uno de los festivales consagrados al cine argentino más relevantes del país, Tandil Cine, cuya séptima edición se pondrá en marcha el 23 de junio con una programación que abarca recientes lanzamientos de ficción y documental, films inéditos y una veintena de cortometrajes, que dan cuenta de la actualidad de una de las cinematografías más exitosas del mundo, de acuerdo a afirmaciones del presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Jorge Álvarez.
La 7 edición de Tandil Cine quedó oficializada con el acto de presentación que tuvo lugar en Buenos Aires, que reunió a autoridades, invitados especiales y prensa. Laplace, presidente honorario e impulsor de este espacio que sirve para tomar el pulso al cine local, destacó que Tandil "tiene una vida cultural desde siempre", que supo conocer su apogeo en los años 60 y que este emprendimiento nació como forma de sumar un granito de arena a recuperar aquel rico pasado cultural, "como una forma de resistencia" y una auténtica "quijotada".
Sumando esfuerzos conforme avanzaron los años, el espacio comenzó a ganar fuerza y calidad. "El Festival de Cine de Tandil no nos pertenece a nosotros, ya es del público. Como una obra de teatro, esta idea de que un autor escribe un texto, un director la dirige y los actores le ponen el corazón, las palabras, y después depende del público. Creo que a eso tenemos que estar muy atentos los que hacemos que este festival crezca día a día...la selección de las películas es fundamental. Hacer un cine de frente al público, no de espaldas. La gente quiere ver cine nacional...buen cine nacional", dijo el actor y director. Este concepto fue reforzado por el presidente del Incaa en su discurso, quien fue bastante más tajante que Laplace: "La tenemos que cortar con los cineastas intelectuales, puros y castos, y empezar a pensar en el espectador".
Tandil cuenta con cuatro concursos: la competencia oficial de largometrajes ("Canadá", "La velocidad funda el olvido", "El color de los sentidos", "Música nocturna", "Filmatron", "El hombre robado", "Garúa", "El amor y la ciudad", "La peli" y "Ciudad en celo"), la competencia oficial de largometrajes documental ("Historias a dos orillas", "M", "A los cuatro vientos", "La vía de un pueblo", "Colegiales asamblea popular", "Tocando en el silencio", "Sueños de Polvorón", "Yo presidente" y "Cine negro"), la competencia oficial de óperas prima ("Upa! Una película argentina", "El impulso", "Vísperas", "Western", "Cabeza de chancho", "Tres minutos", "El desierto negro" y "Luz de invierno") y la competencia oficial de cortometrajes (integrada por 25 obras).
Esas competencias se complementan con diversas secciones paralelas: Yuntas bravas, Miradas vecinas, Aprocinain, Cine para niños, Video arte, los films de Doria, La letra con imágenes entra, Cine fantástico, Barker-Cine detrás de los muros, Panorama 2006 y Proyecciones especiales.
A ello se suman homenajes a la trayectoria de la actriz Graciela Borges, la productora Diana Frey, el actor Pepe Soriano, el director de fotografía Rodolfo Denevi y el periodista Julio Varela. También en su marco se desarrollará el Programa País / Semillero de Talentos, destinado al perfeccionamiento, formación y puesta en marcha de proyectos de nuevos realizadores.
Una charla informal entre el actor y director Víctor Laplace y el periodista tandilense Julio Varela dio lugar a uno de los festivales consagrados al cine argentino más relevantes del país, Tandil Cine, cuya séptima edición se pondrá en marcha el 23 de junio con una programación que abarca recientes lanzamientos de ficción y documental, films inéditos y una veintena de cortometrajes, que dan cuenta de la actualidad de una de las cinematografías más exitosas del mundo, de acuerdo a afirmaciones del presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (Incaa), Jorge Álvarez.
La 7 edición de Tandil Cine quedó oficializada con el acto de presentación que tuvo lugar en Buenos Aires, que reunió a autoridades, invitados especiales y prensa. Laplace, presidente honorario e impulsor de este espacio que sirve para tomar el pulso al cine local, destacó que Tandil "tiene una vida cultural desde siempre", que supo conocer su apogeo en los años 60 y que este emprendimiento nació como forma de sumar un granito de arena a recuperar aquel rico pasado cultural, "como una forma de resistencia" y una auténtica "quijotada".
Sumando esfuerzos conforme avanzaron los años, el espacio comenzó a ganar fuerza y calidad. "El Festival de Cine de Tandil no nos pertenece a nosotros, ya es del público. Como una obra de teatro, esta idea de que un autor escribe un texto, un director la dirige y los actores le ponen el corazón, las palabras, y después depende del público. Creo que a eso tenemos que estar muy atentos los que hacemos que este festival crezca día a día...la selección de las películas es fundamental. Hacer un cine de frente al público, no de espaldas. La gente quiere ver cine nacional...buen cine nacional", dijo el actor y director. Este concepto fue reforzado por el presidente del Incaa en su discurso, quien fue bastante más tajante que Laplace: "La tenemos que cortar con los cineastas intelectuales, puros y castos, y empezar a pensar en el espectador".
Tandil cuenta con cuatro concursos: la competencia oficial de largometrajes ("Canadá", "La velocidad funda el olvido", "El color de los sentidos", "Música nocturna", "Filmatron", "El hombre robado", "Garúa", "El amor y la ciudad", "La peli" y "Ciudad en celo"), la competencia oficial de largometrajes documental ("Historias a dos orillas", "M", "A los cuatro vientos", "La vía de un pueblo", "Colegiales asamblea popular", "Tocando en el silencio", "Sueños de Polvorón", "Yo presidente" y "Cine negro"), la competencia oficial de óperas prima ("Upa! Una película argentina", "El impulso", "Vísperas", "Western", "Cabeza de chancho", "Tres minutos", "El desierto negro" y "Luz de invierno") y la competencia oficial de cortometrajes (integrada por 25 obras).
Esas competencias se complementan con diversas secciones paralelas: Yuntas bravas, Miradas vecinas, Aprocinain, Cine para niños, Video arte, los films de Doria, La letra con imágenes entra, Cine fantástico, Barker-Cine detrás de los muros, Panorama 2006 y Proyecciones especiales.
A ello se suman homenajes a la trayectoria de la actriz Graciela Borges, la productora Diana Frey, el actor Pepe Soriano, el director de fotografía Rodolfo Denevi y el periodista Julio Varela. También en su marco se desarrollará el Programa País / Semillero de Talentos, destinado al perfeccionamiento, formación y puesta en marcha de proyectos de nuevos realizadores.
- © Cynthia García Calvo (Argentina)-NOTICINE.com
España se apodera de Shanghai con lo más reciente de su filmografía
12-VI-07
El cine español tendrá una amplia representación en la X edición del Festival de Cine de Shanghai, que se celebrará del 16 al 24 de junio, con motivo de la celebración del Año de España en China. El Ministerio de Cultura, a través del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), junto con la Fundación Autor de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), y con el apoyo de su delegación en la ciudad china y de la Dirección General de Cooperación del Ministerio de Cultura, han organizado una amplia exhibición de los títulos más recientes del cine local.
La representación de España incluye grandes producciones, títulos de jóvenes realizadores, coproducciones con Iberoamérica, películas colectivas de directores de renombre, así como, en general, destacados largometrajes de la última temporada. Además, se presentará un ciclo retrospectivo dedicado a Pedro Almodóvar.
En total, serán veinte las producciones españolas que se podrán ver dentro de la X edición del Festival de Cine de Shanghai: "La gran final", de Gerardo Olivares; "Honor de Cavallería", de Albert Serra; "El laberinto del Fauno", de Guillermo del Toro; "El Método", de Marcelo Piñeyro; "Vete de mí", de Víctor García León; "Las Vidas de Celia", de Antonio Chavarrías; "Las alas de la vida", de Antonio Pérez Canet; "Alatriste", de Agustín Díaz Yanes; "Home delivery", de Elio Quiroga; "¿Por qué se frotan las patitas?", de Álvaro Begines; "Masala", de Salvador Calvo; "Suspiros del corazón", de Enrique Gabriel; "Hable con ella", "La flor de mi secreto", "Mujeres al borde de un ataque de nervios", "Tacones lejanos", "Todo sobre mi madre" y "Volver", de Pedro Almodóvar; "Cabeza de perro", de Santiago Amodeo, y "Miguel y William", de Inés París. Estas dos últimas cintas participarán en la sección competitiva.
Al certamen acudirán los directores Santiago Amodeo, Inés París, Antoni P. Canet y Víctor García León; el director y productor Antonio Chavarrías; los productores Antonio Saura y Denis Pedregosa; y las actrices Adriana Ugarte, Nawja Nimri y Elena Anaya, que se sumarán a la presencia de Fernando Trueba, vicepresidente del jurado de la sección competitiva.
El ciclo de cine español tendrá como complemento la celebración de encuentros profesionales y mesas redondas en el marco del festival, en los que intervendrán los directores invitados, así como figuras representativas del sector audiovisual en China. Asimismo, está prevista la celebración de los seminarios Las formas de hacer cine en los distintos países, con participantes de Reino Unido, Japón, Tailandia, España, entre otros, y Nuevas formas de hacer Cine.
El cine español tendrá una amplia representación en la X edición del Festival de Cine de Shanghai, que se celebrará del 16 al 24 de junio, con motivo de la celebración del Año de España en China. El Ministerio de Cultura, a través del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), junto con la Fundación Autor de la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), y con el apoyo de su delegación en la ciudad china y de la Dirección General de Cooperación del Ministerio de Cultura, han organizado una amplia exhibición de los títulos más recientes del cine local.
La representación de España incluye grandes producciones, títulos de jóvenes realizadores, coproducciones con Iberoamérica, películas colectivas de directores de renombre, así como, en general, destacados largometrajes de la última temporada. Además, se presentará un ciclo retrospectivo dedicado a Pedro Almodóvar.
En total, serán veinte las producciones españolas que se podrán ver dentro de la X edición del Festival de Cine de Shanghai: "La gran final", de Gerardo Olivares; "Honor de Cavallería", de Albert Serra; "El laberinto del Fauno", de Guillermo del Toro; "El Método", de Marcelo Piñeyro; "Vete de mí", de Víctor García León; "Las Vidas de Celia", de Antonio Chavarrías; "Las alas de la vida", de Antonio Pérez Canet; "Alatriste", de Agustín Díaz Yanes; "Home delivery", de Elio Quiroga; "¿Por qué se frotan las patitas?", de Álvaro Begines; "Masala", de Salvador Calvo; "Suspiros del corazón", de Enrique Gabriel; "Hable con ella", "La flor de mi secreto", "Mujeres al borde de un ataque de nervios", "Tacones lejanos", "Todo sobre mi madre" y "Volver", de Pedro Almodóvar; "Cabeza de perro", de Santiago Amodeo, y "Miguel y William", de Inés París. Estas dos últimas cintas participarán en la sección competitiva.
Al certamen acudirán los directores Santiago Amodeo, Inés París, Antoni P. Canet y Víctor García León; el director y productor Antonio Chavarrías; los productores Antonio Saura y Denis Pedregosa; y las actrices Adriana Ugarte, Nawja Nimri y Elena Anaya, que se sumarán a la presencia de Fernando Trueba, vicepresidente del jurado de la sección competitiva.
El ciclo de cine español tendrá como complemento la celebración de encuentros profesionales y mesas redondas en el marco del festival, en los que intervendrán los directores invitados, así como figuras representativas del sector audiovisual en China. Asimismo, está prevista la celebración de los seminarios Las formas de hacer cine en los distintos países, con participantes de Reino Unido, Japón, Tailandia, España, entre otros, y Nuevas formas de hacer Cine.
- © Redacción-NOTICINE.com
Historias breves: Primeros ganadores de Huesca, Manhattan busca cortometrajistas españoles, un minuto para crecer
12-VI-07
- El 35 Festival de Huesca ha dado a conocer los ganadores de este año en las categoría destinada al cortometraje iberoamericano. De acuerdo al jurado oficial, compuesto por Senel Paz, Marina Stavenhagen, Juan Millarés, Libia Stella Gómez y José Luis de Tone Jörg, se han otorgado los siguientes premios: dos menciones especiales a los cortometrajes “Fin de trayecto”, del mexicano Acán Coen, y a “Stuart”, del portugués Zepe Cavalheiro; el Premio Instituto de estudios altoaragoneses, Jinete ibérico, dotado con 3,000 €, fue para el cortometraje “El prestidigitador”, de Hugo Sanz (España); el Premio Cacho Pallero concedido por la Agencia Española de Cooperación Internacional (AECI), dotado con 6,000 €, a “Parece la pierna de una muñeca”, de Jazmín López (Argentina), y el Premio “Danzante”, dotado con 9,000 € para “Nasija”, de Guillermo Ríos Bordón (España).
- El Festival de Cortometrajes de Manhattan de Nueva York realiza un llamamiento a directores españoles que deseen representar a España en el 10 Festival Cortometrajes de Manhattan. Este tendrá lugar durante la última semana de septiembre y el jurado estará formado por una audiencia global de 150 ciudades de Europa, América del Norte, Centroamérica y Sudamérica. El Festival de Cortometrajes de Manhattan seleccionará a 12 finalistas de 12 países diferentes. Estos cortos serán transferidos a formatos digitales y distribuidos en más de 150 salas de cine. Los espectadores mediante una carta de votación que recogerán a la entrada de cada proyección, votarán a la película que crean deberá ganar el Festival. Dichos votos se contarán en el mismo cine y serán enviados a la sede central en NYC, donde será anunciado el ganador tras la última proyección en Union Square Park NYC el domingo, 30 de septiembre. La fecha límite para las entregas es el 31 de Julio. Las bases del concurso se podrán ver en la web del Festival: www.MSfilmfest.com.
- Con el objetivo de estimular al público a participar en el proceso de creación de contenidos multimedia inteligentemente planteados sobre una propuesta semestral, cuya duración no exceda un minuto, el primer Festival Cine Minuto España ha abierto su convocatoria. La misma está destinada a realizadores, creativos en general, estudiantes de cine, estudiantes de comunicación multimedia, otros artistas vinculados al medio o simplemente amateurs, que deseen realizar una obra corta para el certamen, que este año tiene como tema: crecer. Los interesados visitar www.iberminuto.com.
- El 35 Festival de Huesca ha dado a conocer los ganadores de este año en las categoría destinada al cortometraje iberoamericano. De acuerdo al jurado oficial, compuesto por Senel Paz, Marina Stavenhagen, Juan Millarés, Libia Stella Gómez y José Luis de Tone Jörg, se han otorgado los siguientes premios: dos menciones especiales a los cortometrajes “Fin de trayecto”, del mexicano Acán Coen, y a “Stuart”, del portugués Zepe Cavalheiro; el Premio Instituto de estudios altoaragoneses, Jinete ibérico, dotado con 3,000 €, fue para el cortometraje “El prestidigitador”, de Hugo Sanz (España); el Premio Cacho Pallero concedido por la Agencia Española de Cooperación Internacional (AECI), dotado con 6,000 €, a “Parece la pierna de una muñeca”, de Jazmín López (Argentina), y el Premio “Danzante”, dotado con 9,000 € para “Nasija”, de Guillermo Ríos Bordón (España).
- El Festival de Cortometrajes de Manhattan de Nueva York realiza un llamamiento a directores españoles que deseen representar a España en el 10 Festival Cortometrajes de Manhattan. Este tendrá lugar durante la última semana de septiembre y el jurado estará formado por una audiencia global de 150 ciudades de Europa, América del Norte, Centroamérica y Sudamérica. El Festival de Cortometrajes de Manhattan seleccionará a 12 finalistas de 12 países diferentes. Estos cortos serán transferidos a formatos digitales y distribuidos en más de 150 salas de cine. Los espectadores mediante una carta de votación que recogerán a la entrada de cada proyección, votarán a la película que crean deberá ganar el Festival. Dichos votos se contarán en el mismo cine y serán enviados a la sede central en NYC, donde será anunciado el ganador tras la última proyección en Union Square Park NYC el domingo, 30 de septiembre. La fecha límite para las entregas es el 31 de Julio. Las bases del concurso se podrán ver en la web del Festival: www.MSfilmfest.com.
- Con el objetivo de estimular al público a participar en el proceso de creación de contenidos multimedia inteligentemente planteados sobre una propuesta semestral, cuya duración no exceda un minuto, el primer Festival Cine Minuto España ha abierto su convocatoria. La misma está destinada a realizadores, creativos en general, estudiantes de cine, estudiantes de comunicación multimedia, otros artistas vinculados al medio o simplemente amateurs, que deseen realizar una obra corta para el certamen, que este año tiene como tema: crecer. Los interesados visitar www.iberminuto.com.
- © Redacción-NOTICINE.com
Festivaleando por España: "Vete de mí" triunfó en Peñíscola, palmarés del certamen sobre el medio ambiente, "Soñar no cuesta nada" abre semana iberoamericana
11-VI-07
- En el Palau de Congressos tuvo lugar la ceremonia de clausura del 19 Festival Internacional de Cinema de Comedia de Peñíscola, que consagró como triunfador de esta edición a "Vete de mí", de Víctor García León, quien recibió el correspondiente Premio Calabuch de manos de Esperanza Roy. Como mejor actriz fue distinguida Elvira Mínguez por "La caja", galardón que obtuvo también en el reciente Festival de Ibiza; mientras que mejor actor resultaron los tres protagonistas de "Va a ser que nadie es perfecto", Santi Millán, Fernando Tejero y José Luis García Pérez. Por esta última cinta fue premiado Albert Espinosa por el guión, siendo el mejor director Fernando Colomo por "El próximo Oriente". Andrea Bronston, hija del mítico productor Samuel Bronston, entregó el galardón que lleva el nombre de su padre y se concede al mejor cortometraje, dotado con 3.000 euros, que recayó en "Bichos raros". Por su parte, el Premio del Público quedó en manos de "Miguel y William", de Inés París.
- El último sábado concluyó también en España el 14 Festival Internacional de Cine de Medio Ambiente, con la entrega de los Soles de Oro, que simbolizan la vida y son un diseño en exclusiva de los artesanos Luesma Vega, hechos con cristal 100% reciclado. El jurado de esta edición ha premiado con el Sol de Oro Documental Internacional a "Crisis petrolífera: un crudo despertar", de B. Gelpke y R. McCormack (Suiza); el Sol de Oro Documental Nacional a "Mi Huelva tiene una Ria", de Mavi Villatoro, y "Praia de Monte Gordo", de Oscar Clemente y Sofia Trincao; el Sol de Oro Mejor Largometraje a "Bab Aziz", de Nacer Khemir (Suiza /Francia) y el Sol de Oro Mejor Cortometraje a "Nasija",de Guillermo Ríos (España). El jurado otorgó una mención especial para la producción mexicana "Papalotzin: El viaje de la mariposa monarca", dirigida por Gregory Allen.
- La VII edición de la Semana de Cine iberoamericano da inicio este lunes con la proyección del largometraje colombiano "Soñar no cuesta nada", gran suceso en su país del director Rodrigo Triana. Este año la muestra hará un homenaje al Cine Ecuatoriano presentando dos películas relevantes de la cinematografía más, “Crónicas”, de Sebastián Cordero, que será estrenada próximamente en España, y “1809-1810, mientras llega el día”, de Camilo Luzuriaga. La entrada será gratuita hasta completar aforo, contando con dos proyecciones diarias de películas de países como Perú, Argentina y España, entre otros, que serán precedidas por cortometrajes y presentadas por actores o directores que hayan trabajado en ellas. Las mismas se realizarán en los madrileños Cines Ábaco - Centro Comercial Los Ángeles. Cabe destacar que el martes en Casa de América, habrá una mesa redonda sobre El cine y las bellas artes.
- En el Palau de Congressos tuvo lugar la ceremonia de clausura del 19 Festival Internacional de Cinema de Comedia de Peñíscola, que consagró como triunfador de esta edición a "Vete de mí", de Víctor García León, quien recibió el correspondiente Premio Calabuch de manos de Esperanza Roy. Como mejor actriz fue distinguida Elvira Mínguez por "La caja", galardón que obtuvo también en el reciente Festival de Ibiza; mientras que mejor actor resultaron los tres protagonistas de "Va a ser que nadie es perfecto", Santi Millán, Fernando Tejero y José Luis García Pérez. Por esta última cinta fue premiado Albert Espinosa por el guión, siendo el mejor director Fernando Colomo por "El próximo Oriente". Andrea Bronston, hija del mítico productor Samuel Bronston, entregó el galardón que lleva el nombre de su padre y se concede al mejor cortometraje, dotado con 3.000 euros, que recayó en "Bichos raros". Por su parte, el Premio del Público quedó en manos de "Miguel y William", de Inés París.
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- La VII edición de la Semana de Cine iberoamericano da inicio este lunes con la proyección del largometraje colombiano "Soñar no cuesta nada", gran suceso en su país del director Rodrigo Triana. Este año la muestra hará un homenaje al Cine Ecuatoriano presentando dos películas relevantes de la cinematografía más, “Crónicas”, de Sebastián Cordero, que será estrenada próximamente en España, y “1809-1810, mientras llega el día”, de Camilo Luzuriaga. La entrada será gratuita hasta completar aforo, contando con dos proyecciones diarias de películas de países como Perú, Argentina y España, entre otros, que serán precedidas por cortometrajes y presentadas por actores o directores que hayan trabajado en ellas. Las mismas se realizarán en los madrileños Cines Ábaco - Centro Comercial Los Ángeles. Cabe destacar que el martes en Casa de América, habrá una mesa redonda sobre El cine y las bellas artes.
- © Redacción-NOTICINE.com