Noticine.com

15-V-06

El realizador madrileño Fernando Trueba ha desarrollado una carrera de "perfil bajo" en estos últimos años. El más reciente film de ficción del ganador del Oscar con "Belle Epoque" fue "El embrujo de Shanghai", hace 4 años, y desde entonces sólo ha realizado un documental, "El milagro de Candeal", grabado un concierto ("Blanco y negro") y producido un par de títulos ajenos. Según informa Variety, Trueba piensa despertar de su letargo en la dirección con un ambicioso paquete de proyectos que le mantendrán ocupado los próximos cinco años.

Se trata de otros tantos films, tres de ficción, uno de animación y otro documental, dialogados en cinco idiomas y en siete países, la mayoría coproducciones internacionales, pero cuyo orden de rodaje aún no está claro.

El autor de "La niña de tus ojos" volverá a encontrarse con su protagonista, Penélope Cruz, en "Haunted Heart", un "thriller" romántico en inglés que cofinanciará la productora francesa de Luc Besson, EuropaCorp, con guión del joven escritor norteamericano Rylend Grant.

Por primera vez, Trueba incursionará en el género de la animación de la mano del diseñador Javier Mariscal, en el dibujo animado para adultos "Chico y Rita", cuya acción se desarrolla en la Cuba de finales de los años 40, a ritmo de Jazz, la música preferida del cineasta español. En coproducción con Gran Bretaña, el propio Trueba es autor del guión y Mariscal de los dibujos, con el veterano pianista cubano Bebo Valdés encargado de poner música a esos trazos.

Otra colaboración creativa de primer nivel le unirá al célebre guionista francés Jean-Claude Carrière en "El artista y la modelo", historia radicada en la Francia ocupada de 1943 que han escrito a cuatro manos, de cara a una coproducción hispano-francesa dialogada en el idioma de Voltaire. Carrière estuvo relacionado con España este pasado año al escribir para Milos Forman el libreto de "Goya's ghosts".

Aunque el año pasado -como ya informó NOTICINE.com- se anunció a Ricky Tognazzi como su director, Fernando Trueba le sustituiría en la adaptación de "El baile de la Victoria", la novela del chileno Antonio Skármeta ganadora del Premio Planeta 2003. El productor italiano Vittorio Cecchi Gori, siempre según Variety, le ha encargado guión y realización.

Finalmente, y volviendo al documental musical, género en el que más ha incursionado ultimamente, Trueba tiene a medias una recreación de la historia real de Tenorio Junior, pianista brasileiro que murió a manos de los represores argentinos a finales de los años 70. Terminarla sería la primera obligación del director nacido en Madrid hace 51 años, aunque no queda claro si lo siguiente sería "Chico y Rita" o "Haunted Heart", cuya filmación en principio está programada para dentro de un año en las islas griegas.

15-V-06

- El 3 de julio comenzarán las filmaciones de “Santos”, segundo largometraje del joven realizador chileno Nicolás López, autor de la comedia “Promedio rojo”, coproducida por Santiago Segura. Su nuevo proyecto es la historia de Salvador Santos, un obeso superhéroe local, y tendrá grandes efectos especiales y un presupuesto estimado en 3 millones de dólares. El film, una coproducción entre la chilena Sobras y la española Aldea Films, tendrá localizaciones en Chile (Santiago), España (La Coruña) y Japón (Tokio). Según declaró López al diario “La Tercera”, a su anterior película “le fue muy bien cuando la mostramos en el Festival de Tokio y se dio la posibilidad de hacer algo allá. De hecho, estamos viendo la posibilidad de sumar un coproductor japonés”.

López ha declarado que “Santos” es “una comedia romántica sobre el fin del mundo”. “Nunca antes en Latinoamérica se ha hecho algo de las proporciones de lo que estamos haciendo”, expresó en una entrevista al diario La Nación. Además, comentó que lleva más de un año trabajando en un guión de más de 400 páginas,
que es “súper complejo, porque además es la piedra de un universo que debería empezar a crecer si esto funciona, o sea, “Santos” es básicamente como el episodio cuatro de “La guerra de las galaxias”. Va en la mitad de una cosa que va para atrás y para adelante, estamos haciendo un apuesta muy internacional, aunque si nos va como el culo, ahí nos quedamos”.

- El destacado compositor alemán Peer Raben (“2046”, “Eros”) será el encargado de crear la música incidental del film “Pecados, confesiones de mujer”, de Martín Rodríguez (“Dos hermanos”), que se estrenará el 5 de octubre próximo con 15 copias. El largometraje, producido por Urbanart (quienes preparan el documental “Amor a la mala”, sobre el sexo en el cine chileno), cuenta con las actuaciones de Gloria Münchmeyer (ganadora de la Copa Volpi en Venecia por “La luna en el espejo”, de Silvio Caiozzi), Aline Kuppenheim (“Play”), María José Prieto (“Mujeres infieles”), su hermana, la modelo Angela Prieto (en su debut cinematográfico); Antonia Zegers, Delfina Guzmán y Trinidad González.

“Pecados, confesiones de mujer” fue presentada en el foro de coproducción del Festival de Cine de Mannheim, Alemania. Allí fue vista por Raben, autor de las bandas sonoras de “2046”, de Wong Kar Wai, y varias cintas de Rainer Werner Fassbinder (“Un año con trece lunas”, “El secreto de Veronika Voss”, “Desesperación”). En “Pecados, confesiones de mujer” cada actriz representa un pecado capital, personificado en distintas mujeres que desnudan sus almas y sus emociones a través de historias cotidianas, y según sus realizadores es una película “intensa, fuerte, realista, de un formato innovador y una fotografía muy bien cuidada”.

15-V-06

La decimoctava película escrita y dirigida por Ventura Pons, “La vida abismal”, comenzará a rodarse el 22 de mayo, contando con Óscar Jaenada -ganador del último Goya a mejor actor por “Camarón”- como protagonista.

Basada en la novela finalista del Premio Planeta 2004, "La vida en el abismo", del escritor valenciano Ferran Torrent, la cinta narra la historia de un joven de futuro incierto, cuya vida cambia el día en que su camino se cruza con el de "El Chino", un jugador de cartas profesional. De su mano descubrirá un apasionante y peligroso mundo de timbas ilegales, lujo y actitudes al límite, en el contexto de la España de finales del franquismo.

Producida por el propio Ventura Pons para Els Films de la Rambla, “La vida abismal” se rodará durante seis semanas y media en diversas localizaciones de Valencia, Barcelona y Lichstenstein. En su reparto, junto a Jaenada destacan los nombres del debutante Jose Sospedra, así como los de Antonio Valero (“El abuelo”, “Intruso”), Juli Mira (“Las voces de la noche”, “Los años bárbaros”), Amparo Moreno (“Morir (o no)”, “En brazos de la mujer madura”) y Pepa López (“Obaba”, “El arte de morir”).

Jaenada este año obtuvo el premio Goya y el Fotogramas de Plata como mejor actor, a lo que podría sumar un tercer galardón, ya que es gran favorito para llevarse el de la Unión de Actores, que otorgarán sus distinciones el 29 de mayo.

12-V-06

Cuando aún se encuentra filmando "Flawless", con Michael Caine y Demi Moore como protagonistas, el nominado al Oscar por “El cartero”, Michael Radford, se prepara para rodar su próximo proyecto, “La mula”, que se realizará en español en los escenarios naturales de Peñarroya y Córdoba capital.

Producida por GheKo Films Sur, una joven productora española capitaneada por Alejandra Frade y Bruce St Clair, "La mula" es una comedia tierna e irónica, basada en la novela homónima del premiado Juan Eslava Galán, quien se inspiró en la propia historia de su padre, acemilero en el frente, que se vio obligado a combatir primero en un bando y más tarde, como muchos, en el otro.

Juan Castro encuentra una mula en el campo de batalla, la esconde entre las otras mulas de la compañía. "Valentina", como será bautizada, le llevará a través de los últimos meses de contienda encontrando aventura, amor, humor, perdiendo amigos, haciendo otros nuevos e incluso convirtiéndose en héroe de guerra contra su voluntad.

“El cine bélico español inspirado en la Guerra Civil raramente ha prestado atención a Andalucía, quizá porque esta región constituyó un frente secundario relativamente tranquilo mientras que las grandes batallas de la guerra se riñeron en torno a Madrid o más al Norte. Poca gente conoce que la última batalla importante de la Guerra Civil, la de Peñarroya (también llamada de Valsequillo) se riñó precisamente en Andalucía, en enero de 1939”, explica Eslava Galán acerca del marco en el que se desarrolla este alegato antibelicista.

El autor también subraya algunas diferencias con otras historias inmortalizadas por el cine sobre este tema: “Esta historia ambientada en la Guerra Civil, difiere bastante de las que hasta ahora nos ha contado el cine y combina elementos de veracidad histórica, estudio de los personajes y un fondo de áspero realismo que envuelve la conmovedora historia de la amistad de un acemilero y su mula”.

Co-producida por The Bureau UK , responsables de la recientemente oscarizada "Feliz Navidad", la película contará con un presupuesto de 15 millones de euros y un amplio reparto internacional que se dará a conocer dentro de algunas semanas.

11-V-06

Ambos nacieron en 1978, aunque cada uno lo hizo en un extremo de América Latina. Ambos han optado por poner en pausa sus carreras en sus países para probar suerte en la meca del cine, aunque sus andaduras fueron muy diferentes. El destino quiso que los caminos de la argentina Mía Maestro y el mexicano Kuno Becker se cruzaran este viernes, al coincidir en el estreno estadounidense de sus producciones más relevantes hasta la fecha: “Poseidón” y “¡Gol!”.

Nacida en Buenos Aires, a Mía Maestro apenas le bastó protagonizar una película para hacer sus maletas y lanzarse a la aventura de intentar insertarse en la competitiva industria de Hollywood, algo inusual para las actrices argentinas. La cinta que la depositó en Los Ángeles fue “Tango”, de Carlos Saura, la cual fue nominada como mejor film extranjero y llevó a Maestro, que venía de ser una revelación en la escena teatral local, a caminar por la alfombra roja de los premios de la Academia y decidir su destino.

Desde entonces, Maestro se dedicó a intervenir en producciones independientes como “Timecode” y “Hotel”, donde coincidió con Salma Hayek, quien se convirtió en gran amiga y con la que volvió a compartir pantalla en “En el tiempo de las mariposas” y “Frida”, donde además fue la coreógrafa del sensual tango que bailaban la mexicana y Ashley Judd. La actriz retornó en el 2004 a la Argentina y como recuperar la relación con la cinematografía de su país, rodó tres films consecutivos: “La niña santa”, “Diarios de motocicleta” y la inédita “Las mantenidas sin sueños”. Tras ello incursionó en el cine latinoamericano foráneo con la venezolana “Secuestro express”.

Su carrera en Estados Unidos tomó impulso el pasado año, cuando J.J. Abrams la convocó para convertirse en la hermana de Jennifer Garner en la serie “Alias”, lo cual la llevó a formar parte del reparto de “Poseidón”, superproducción con Kurt Russell, Richard Dreyfuss y Josh Lucas, entre otros, que sigue la misma premisa de ese clásico del cine catastrófico que es “La aventura del Poseidón”, un crucero es embestido por una ola gigante y un grupo de supervivientes debe luchar por salir de allí con vida, aunque sus personajes son totalmente diferentes.

Para Kuno Becker, nacido en la ciudad de México, las cosas fueron diferentes. Como todo actor mexicano debió transitar el prácticamente indispensable sendero de los culebrones para ganarse la vida con su pasión por la actuación, que se impuso por sobre la carrera como músico a la que parecía destinado, por tocar el violín desde los 5 años. Una vez que pudo salirse del universo televisivo, que no ofrece más que dinero, debutó en cine siendo el joven amante de Cecilia Roth en “La hija del caníbal”, antes de meterse con el duro tema de la dictadura argentina en “Imagining Argentina”, donde compartió créditos con gente como Antonio Banderas y Emma Thompson.

Acto seguido y con la seguridad de querer dedicarse al cine por completo, Becker viajó al país del norte y cubrió roles de latinos en films pequeños hasta que llegó su golpe de suerte: la deserción de Diego Luna de la trilogía sobre un aspirante a futbolista. Como tantos otros jóvenes, Becker audicionó para el papel de Santiago, un chico mexicano de Los Ángeles con un talento natural para el fútbol que buscará triunfar en Europa. La propuesta del actor y su buen manejo del balón consiguieron este protagónico, cuyo primer capítulo es “¡Gol!”, película que ya se estrenó en territorio iberoamericano, pero que a Estados Unidos -país productor- llega recién este viernes, una medida de marketing tomada por la proximidad del mundial de fútbol, lo que quizá despierte más interés en los norteamericanos por el deporte más popular del planeta. Esta cinta ya tiene su continuación, que seguirá a Santiago en su paso por el Real Madrid, y una tercera parte a rodarse en la Copa del Mundo de Alemania.

Con estos largometrajes, Maestro y Becker están a las puertas de conseguir ganarse un lugar definitivo dentro de Hollywood, una tarea doblemente difícil para los actores latinos, que no solo deben vencer la barrera del idioma, sino también la de los prejuicios y los estereotipos.