Festivales
Festival boliviano de Derechos humanos premió a "Invisibles"
15-VIII-07
En la ciudad de Sucre, capital donde se firmó la independencia de Bolivia, se ha desarrollado el III Festival de Cine y Video sobre los Derechos Humanos, cuyo jurado compuesto por cubanos, chilenos, venezolanos y bolivianos, otorgó su premio principal al largometraje "Invisibles", un trabajo colectivo realizado por Isabel Coixet, Javier Corchera, Fernando León, Wim Wenders y Mariano Barroso, que produjo Javier Bardem en colaboración con Médicos sin Fronteras.
El jurado oficial presidido por el local Eduardo López Zavala entregó el premio de mejor cortometraje al cubano "San Ernesto de la Higuera", de Isabel Santos, acerca del asesinato de Ernesto "Che" Guevara; la Mención de Honor al mejor largometraje documental para "Hércules 56", del brasileño Silvio Da-Rin, que muestra, a través de testimonios de ex-guerrilleros, el acontecimiento de un hecho histórico que cambio los destinos políticos de Brasil, y la Mención de Honor al mejor cortometraje documental al cubano "La luz de los sentidos", de Alberto Gonzáles, una provocadora visión sobre el derecho a la identidad y a la creatividad cultural de un ciudadano discapacitado.
Además se otorgó el Premio Gentil Cruz-Aporte a la defensa de los derechos de los pueblos indígenas al brasileño "Mi primer contacto", de Mari Correa y Carane Ikpeng, sobre un pueblo en vías extinción; la Mención de honor a "Los olvidados de Volcán Ollague", de Frederic Cordier, Jean Perre Bastin y Frabrice Debusschere, por su belleza visual y su valor de denuncia; el premio Ficción al mejor largometraje a "Madame Brovett", de Moassa sene Absa, un trabajo senegalés que destacó por su valor estético y creativo análisis de la condición de la mujer; el premio Ficción al mejor cortometraje para "Agua", de José Luis Farías y Alonso Fulgencio, por su lenguaje innovador y su potente narrativa, y el Reconocimiento Especial del Jurado al colectivo Saphi-Aru y a Patricio Luna, premiado en el anterior festival y presente en este con una obra de Docuficción relevante: "Límites de Tierra".
Finalmente, el Premio del Público fue para la cinta argentina "Trelew", de Mariana Arruti, y el Premio Especial del Jurado para "Invierno en Bagdad", de Javier Corchera.
Asismismo, el Centro de Gestión Cultural Pukañaki (que significa ojo rojo en quechua) abrió convocatoria para la cuarta edición del certamen, a desarrollarse del 30 de mayo al 6 de junio de 2008. La misma dedicará especial atención al derecho humano de la salud, la prevención y la atención del VIH y Sida y la medicina comunitaria tradicional.
El Festival mediante una selección oficial ofrecerá una programación simultánea en el patio histórico de la Facultad de Derecho de la Universidad San Francisco Xavier de Chuquisaca, cines y salas de vídeo ubicadas en la ciudad de Sucre como sede principal, y muestras en la ciudad de Potosí, Tarija, municipios y comunidades de las culturas guaraní, aymara y quechua. La programación será enriquecida con presentaciones, debates y actividades paralelas. La retrospectiva de la película esencial tendrá como país invitado a la República de Italia.
Podrán participar obras filmadas a partir del 2005, en las categorías de Ficción, Documental y Animación. Se aceptarán materiales producidos para cine y televisión, ya sean de corto, mediano o largo metraje. Una copia en DVD, en sistema NTSC o PAL deberá ser enviada antes del 30 de marzo de 2008. Cada obra deberá acompañarse de ficha técnica y otros datos de interés. Para mayor información, visitar www.festivalcinebolivia.org.
El objetivo del Festival es que las películas que defienden a la humanidad puedan inspirar a la Bolivia del siglo XXI mediante un dialogo intercultural, que es también poner al alcance del público y de manera gratuita películas sobre derechos humanos de todo el mundo, juntar a sus realizadores y premiar a las mejores producciones de los últimos tres años.
En la ciudad de Sucre, capital donde se firmó la independencia de Bolivia, se ha desarrollado el III Festival de Cine y Video sobre los Derechos Humanos, cuyo jurado compuesto por cubanos, chilenos, venezolanos y bolivianos, otorgó su premio principal al largometraje "Invisibles", un trabajo colectivo realizado por Isabel Coixet, Javier Corchera, Fernando León, Wim Wenders y Mariano Barroso, que produjo Javier Bardem en colaboración con Médicos sin Fronteras.
El jurado oficial presidido por el local Eduardo López Zavala entregó el premio de mejor cortometraje al cubano "San Ernesto de la Higuera", de Isabel Santos, acerca del asesinato de Ernesto "Che" Guevara; la Mención de Honor al mejor largometraje documental para "Hércules 56", del brasileño Silvio Da-Rin, que muestra, a través de testimonios de ex-guerrilleros, el acontecimiento de un hecho histórico que cambio los destinos políticos de Brasil, y la Mención de Honor al mejor cortometraje documental al cubano "La luz de los sentidos", de Alberto Gonzáles, una provocadora visión sobre el derecho a la identidad y a la creatividad cultural de un ciudadano discapacitado.
Además se otorgó el Premio Gentil Cruz-Aporte a la defensa de los derechos de los pueblos indígenas al brasileño "Mi primer contacto", de Mari Correa y Carane Ikpeng, sobre un pueblo en vías extinción; la Mención de honor a "Los olvidados de Volcán Ollague", de Frederic Cordier, Jean Perre Bastin y Frabrice Debusschere, por su belleza visual y su valor de denuncia; el premio Ficción al mejor largometraje a "Madame Brovett", de Moassa sene Absa, un trabajo senegalés que destacó por su valor estético y creativo análisis de la condición de la mujer; el premio Ficción al mejor cortometraje para "Agua", de José Luis Farías y Alonso Fulgencio, por su lenguaje innovador y su potente narrativa, y el Reconocimiento Especial del Jurado al colectivo Saphi-Aru y a Patricio Luna, premiado en el anterior festival y presente en este con una obra de Docuficción relevante: "Límites de Tierra".
Finalmente, el Premio del Público fue para la cinta argentina "Trelew", de Mariana Arruti, y el Premio Especial del Jurado para "Invierno en Bagdad", de Javier Corchera.
Asismismo, el Centro de Gestión Cultural Pukañaki (que significa ojo rojo en quechua) abrió convocatoria para la cuarta edición del certamen, a desarrollarse del 30 de mayo al 6 de junio de 2008. La misma dedicará especial atención al derecho humano de la salud, la prevención y la atención del VIH y Sida y la medicina comunitaria tradicional.
El Festival mediante una selección oficial ofrecerá una programación simultánea en el patio histórico de la Facultad de Derecho de la Universidad San Francisco Xavier de Chuquisaca, cines y salas de vídeo ubicadas en la ciudad de Sucre como sede principal, y muestras en la ciudad de Potosí, Tarija, municipios y comunidades de las culturas guaraní, aymara y quechua. La programación será enriquecida con presentaciones, debates y actividades paralelas. La retrospectiva de la película esencial tendrá como país invitado a la República de Italia.
Podrán participar obras filmadas a partir del 2005, en las categorías de Ficción, Documental y Animación. Se aceptarán materiales producidos para cine y televisión, ya sean de corto, mediano o largo metraje. Una copia en DVD, en sistema NTSC o PAL deberá ser enviada antes del 30 de marzo de 2008. Cada obra deberá acompañarse de ficha técnica y otros datos de interés. Para mayor información, visitar www.festivalcinebolivia.org.
El objetivo del Festival es que las películas que defienden a la humanidad puedan inspirar a la Bolivia del siglo XXI mediante un dialogo intercultural, que es también poner al alcance del público y de manera gratuita películas sobre derechos humanos de todo el mundo, juntar a sus realizadores y premiar a las mejores producciones de los últimos tres años.
- © Corresponsal-NOTICINE.com
La selección iberoamericana del Festival de Montreal
14-VIII-07
El 31 Festival de cine del mundo de Montreal acaba de dar a conocer su selección del año 2007, donde se han incluido diversos títulos iberoamericanos en su afán de seguir otorgando un lugar de preponderancia al cine de la región. Dos films han ingresado a la competencia oficial compuesta por 20 películas y un largometraje español tendrá su estreno mundial en el certamen.
"Teresa, el cuerpo de Cristo", dirigida por Ray Loriga y protagonizada por Paz Vega, será una de las películas que competirá por el Zénith de oro, premio máximo de este certamen que en este año se celebrará del 23 de agosto al 3 de septiembre. Esta historia centrada en la vida y obra de Teresa de Cepeda y Ahumada, se proyectará por primera vez fuera de España, al igual que otras producciones que han logrado su ingreso al Festival, como "El niño de barro", de Jorge Algora, que concursa en la categoría de opera prima, y "El menor de los males", de Antonio Hernández, que participa en el apartado de Cinema Mundial.
Dentro del concurso de largometrajes también se cuenta con la coproducción hispano-mexicana "Partes usadas", de Aarón Fernández, una historia sobre las carencias económicas y sociales que llevan a desear un futuro mejor del otro lado de la frontera mexicana.
En ópera prima, además de "El niño de barro", thriller con Maribel Verdú inspirado en la historia real de un niño asesino en serie, buscarán llevarse el Zénith de oro de la categoría, "Bajo las estrellas", de Félix Viscarret; la aclamada "La caja", de Juan Carlos Falcón; "Dónde estás sus historias?", coproducción canadiense-mexicana de Nicolás Pereda, y "Malos Hábitos", del mexicano Simón Bross. Fuera de concurso se exhibirán "El camino de los ingleses", primer film como director de Antonio Banderas en España; la histórica "Los Borgia", de Antonio Hernández; "Cobrador, In God We Trust", de Paul Leduc, y -como estreno mundial- "¿Y tú quién eres?", de Antonio Mercero, que toca el tema del Mal de Alzheimer.
Completan la selección "53 días de invierno", de Judith Colell, la historia de tres vidas interconectadas en una noche; la biopic "Lola, la película", de Miguel Hermoso; "Masala", de Salvador Calvo; "Pudor", de los hermanos Ulloa; la comedia romántica "¿Quién dice que es fácil?", del argentino Juan Taratuto; "Ciudad en celo", del también argentino Hernán Gaffet; la comedia "Regresados", de Flavio Nardini y Cristian Bernard; la exitosa "Soñar no cuesta nada", de Rodrigo Triana; la coproducción "Las cruces...Poblado próximo", de Rafael Rosal, y "La masseria delle Alldole", de los hermanos Taviani, donde se deja ver Paz Vega -presente en el Festival con tres películas- y Ángela Molina.
La competencia documental tiene un nutrido grupo de representantes: "¿Qué pasa después de la coca?", de Roberto Lanza y Juan Carlos Millo (Bolivia); "Mujeres ancestrales", de Rosana Matecki (Canadá/Venezuela); "Animal tropical à Montréal", coproducción entre Canadá, Venezuela y Cuba sobre el novelista cubano Pedro Juan Gutiérrez, dirigido por Frank Rodríguez y Pedro Ruiz; "Calle Santa Fe", de Carmen Castillo (Francia/Chile); "Los ladrones viejos", de Everardo González (México); "Peces de ciudad", de Felipe Degregori (Perú) y "Los Desaparecidos", de Peter Sanders (Argentina/USA).
Finalmente, se le dedicará un homenaje al productor español Andrés Vicente Gomez, quien recibirá el Gran premio especial de las Américas. Dentro de la sección dedicada a su carrera se exhibirán "¡Ay Carmela!" (1990), de Carlos Saura; "Belle Époque" (1992), de Fernando Trueba; "El día de la bestia" (1995), de Alex de la Iglesia, y "Torrente, el brazo tonto de la ley" (1998), de Santiago Segura.
El 31 Festival de cine del mundo de Montreal acaba de dar a conocer su selección del año 2007, donde se han incluido diversos títulos iberoamericanos en su afán de seguir otorgando un lugar de preponderancia al cine de la región. Dos films han ingresado a la competencia oficial compuesta por 20 películas y un largometraje español tendrá su estreno mundial en el certamen.
"Teresa, el cuerpo de Cristo", dirigida por Ray Loriga y protagonizada por Paz Vega, será una de las películas que competirá por el Zénith de oro, premio máximo de este certamen que en este año se celebrará del 23 de agosto al 3 de septiembre. Esta historia centrada en la vida y obra de Teresa de Cepeda y Ahumada, se proyectará por primera vez fuera de España, al igual que otras producciones que han logrado su ingreso al Festival, como "El niño de barro", de Jorge Algora, que concursa en la categoría de opera prima, y "El menor de los males", de Antonio Hernández, que participa en el apartado de Cinema Mundial.
Dentro del concurso de largometrajes también se cuenta con la coproducción hispano-mexicana "Partes usadas", de Aarón Fernández, una historia sobre las carencias económicas y sociales que llevan a desear un futuro mejor del otro lado de la frontera mexicana.
En ópera prima, además de "El niño de barro", thriller con Maribel Verdú inspirado en la historia real de un niño asesino en serie, buscarán llevarse el Zénith de oro de la categoría, "Bajo las estrellas", de Félix Viscarret; la aclamada "La caja", de Juan Carlos Falcón; "Dónde estás sus historias?", coproducción canadiense-mexicana de Nicolás Pereda, y "Malos Hábitos", del mexicano Simón Bross. Fuera de concurso se exhibirán "El camino de los ingleses", primer film como director de Antonio Banderas en España; la histórica "Los Borgia", de Antonio Hernández; "Cobrador, In God We Trust", de Paul Leduc, y -como estreno mundial- "¿Y tú quién eres?", de Antonio Mercero, que toca el tema del Mal de Alzheimer.
Completan la selección "53 días de invierno", de Judith Colell, la historia de tres vidas interconectadas en una noche; la biopic "Lola, la película", de Miguel Hermoso; "Masala", de Salvador Calvo; "Pudor", de los hermanos Ulloa; la comedia romántica "¿Quién dice que es fácil?", del argentino Juan Taratuto; "Ciudad en celo", del también argentino Hernán Gaffet; la comedia "Regresados", de Flavio Nardini y Cristian Bernard; la exitosa "Soñar no cuesta nada", de Rodrigo Triana; la coproducción "Las cruces...Poblado próximo", de Rafael Rosal, y "La masseria delle Alldole", de los hermanos Taviani, donde se deja ver Paz Vega -presente en el Festival con tres películas- y Ángela Molina.
La competencia documental tiene un nutrido grupo de representantes: "¿Qué pasa después de la coca?", de Roberto Lanza y Juan Carlos Millo (Bolivia); "Mujeres ancestrales", de Rosana Matecki (Canadá/Venezuela); "Animal tropical à Montréal", coproducción entre Canadá, Venezuela y Cuba sobre el novelista cubano Pedro Juan Gutiérrez, dirigido por Frank Rodríguez y Pedro Ruiz; "Calle Santa Fe", de Carmen Castillo (Francia/Chile); "Los ladrones viejos", de Everardo González (México); "Peces de ciudad", de Felipe Degregori (Perú) y "Los Desaparecidos", de Peter Sanders (Argentina/USA).
Finalmente, se le dedicará un homenaje al productor español Andrés Vicente Gomez, quien recibirá el Gran premio especial de las Américas. Dentro de la sección dedicada a su carrera se exhibirán "¡Ay Carmela!" (1990), de Carlos Saura; "Belle Époque" (1992), de Fernando Trueba; "El día de la bestia" (1995), de Alex de la Iglesia, y "Torrente, el brazo tonto de la ley" (1998), de Santiago Segura.
- © Redacción-NOTICINE.com
Triunfos españoles: Marian Álvarez es elegida mejor actriz en Locarno, "Electroshock" vence en Asturias
13-VIII-07
- La española Marian Álvarez se ha alzado en el fin de semana con el premio a la mejor actriz del 60 Festival Internacional de Cine de Locarno, donde recibió el Leopardo de Plata por su interpretación en "Lo mejor de mí". Esta cinta de bajo presupuesto es la ópera prima de la catalana Roser Aguilar, en la cual se explora el tema del sacrificio por amor, a través de la historia de una joven cuya feliz existencia se ve sacudida por la noticia de que su pareja debe someterse a un trasplante de hígado.
El premio mayor del certamen, el Leopardo de Oro, recayó en el film japonés "Ai No Yokan" (Presentimiento de amor), de Masahiro Kobayashi. En tanto que el premio especial del jurado fue para la cinta surcoreana "Memories", realizada por Pedro Costa, Harun Farockis y Eugène Green; el premio de mejor director para Philippe Ramos por la coproducción franco-sueca "Capitaine a Chab", y el galardón al mejor actor para Michel Piccoli por "Sous les toits de Paris" y Michele Venitucci por "Fuori dalle corde". El jurado oficial contó con figuras como el director italiano Saverio Costanzo, la actriz francesa Irène Jacob y el cineasta chino Jia Zhang-ke. Por su parte, el público entregó su premio a la coproducción británico-estadounidense "Death at a Funeral", de Frank Oz.
- Un drama sobre el padecer de dos mujeres en la España de Franco fue el ganador de la segunda edición del Festival Internacional de Cine Gai y Lésbicu d'Asturies - CinegailesAST 2007, que tuvo lugar en Xixón del 9 al 11 de agosto. "Electroshock", de Juan Carlos Claver, venció en el certamen con una historia basada en hechos reales, que sigue a dos mujeres que sufren las consecuencias de una sociedad intolerante, siendo una de ellas despedida de su trabajo por su condición de lesbiana y siendo la otra ingresada a un hospital para sufrir los terribles efectos del electroshock.
La película se llevó además el premio de mejor actriz, que recayó en Julieta Serrano. Tess Harper fue considerado el mejor actor por "Loggerheads", mientras que el mejor documental resultó el peruano-canadiense "Maricones", de Marcos Arriaga, que retrata la vida diaria del colectivo GLT en Perú. Este año se otorgó el Premio de Honor al inglés Stephen Frears.
- La española Marian Álvarez se ha alzado en el fin de semana con el premio a la mejor actriz del 60 Festival Internacional de Cine de Locarno, donde recibió el Leopardo de Plata por su interpretación en "Lo mejor de mí". Esta cinta de bajo presupuesto es la ópera prima de la catalana Roser Aguilar, en la cual se explora el tema del sacrificio por amor, a través de la historia de una joven cuya feliz existencia se ve sacudida por la noticia de que su pareja debe someterse a un trasplante de hígado.
El premio mayor del certamen, el Leopardo de Oro, recayó en el film japonés "Ai No Yokan" (Presentimiento de amor), de Masahiro Kobayashi. En tanto que el premio especial del jurado fue para la cinta surcoreana "Memories", realizada por Pedro Costa, Harun Farockis y Eugène Green; el premio de mejor director para Philippe Ramos por la coproducción franco-sueca "Capitaine a Chab", y el galardón al mejor actor para Michel Piccoli por "Sous les toits de Paris" y Michele Venitucci por "Fuori dalle corde". El jurado oficial contó con figuras como el director italiano Saverio Costanzo, la actriz francesa Irène Jacob y el cineasta chino Jia Zhang-ke. Por su parte, el público entregó su premio a la coproducción británico-estadounidense "Death at a Funeral", de Frank Oz.
- Un drama sobre el padecer de dos mujeres en la España de Franco fue el ganador de la segunda edición del Festival Internacional de Cine Gai y Lésbicu d'Asturies - CinegailesAST 2007, que tuvo lugar en Xixón del 9 al 11 de agosto. "Electroshock", de Juan Carlos Claver, venció en el certamen con una historia basada en hechos reales, que sigue a dos mujeres que sufren las consecuencias de una sociedad intolerante, siendo una de ellas despedida de su trabajo por su condición de lesbiana y siendo la otra ingresada a un hospital para sufrir los terribles efectos del electroshock.
La película se llevó además el premio de mejor actriz, que recayó en Julieta Serrano. Tess Harper fue considerado el mejor actor por "Loggerheads", mientras que el mejor documental resultó el peruano-canadiense "Maricones", de Marcos Arriaga, que retrata la vida diaria del colectivo GLT en Perú. Este año se otorgó el Premio de Honor al inglés Stephen Frears.
- © Redacción-NOTICINE.com
Sanfic descubre la película sobre "Operación Cóndor"
13-VIII-07
En el marco de la 3 edición del Festival de Cine de Santiago, Sanfic, se exhibirá por primera vez la película “Matar a todos”, una coproducción uruguayo-chileno-argentina dirigida por Esteban Schroeder (“El viñedo”), que recrea en tono de thriller político mezclando realidad con ficción, el llamado caso “Berríos” y el presunto asesinato del ex presidente chileno Eduardo Frei Montalva, en el contexto de distintos episodios de la Operación Cóndor.
Basado en hechos reales, la cinta narra los polémicos acontecimientos ocurridos en 1993: la desaparición y asesinato en Uruguay de Eugenio Berríos, químico de la DINA (la policía secreta chilena durante el régimen de Pinochet). En la película, Julia Gudari investiga el secuestro del científico, buscado como testigo por la justicia internacional, mientras todo indica que los militares uruguayos lo protegen a cambio de conocimientos en la fabricación de armas químicas. La llamada Operación Cóndor está referida a la asociación de los servicios secretos de distintos países latinoamericanos gobernados por dictaduras militares, que apoyaron activamente en su lucha “anti-subersiva”.
"Matar a todos" fue declarada de "Interés Nacional" por la Presidencia de la República, cuenta con la participación de la Intendencia Municipal de Montevideo en calidad de "Socio Audiovisual" y ha ganado el premio del Fondo Nacional de las Artes Cinematográficas de Chile. Además, recibió el apoyo de dos laboratorios de guiones del Instituto Sundance, en 2001 recibió el premio Corfo de Chile, en 2002 se le otorgó el premio Programa Ibermedia y en 2005 obtuvo el premio Global Film Iniciative de Estados Unidos.
Esta coproducción cuenta con un elenco internacional, que incluye a Laura Sánchez, Walter Reyno y César Troncoso de Uruguay, Patricio Contreras, María Izquierdo y Claudio Arredondo de Chile, y Darío Grandinetti y Tato Pavlosky de Argentina, entre otros.
Con dirección de Schroeder, el guión fue escrito por Pablo Vierci, el chileno Daniel Henríquez y la argentina Alejandra Marino, basado en el guión original "99% asesinado" de Pablo Vierci, con la colaboración del director del film. La producción ejecutiva está a cargo de Esteban Schroeder, Guazú Media de Uruguay y Morocha Films de Argentina y como productores asociados participan Parox de Chile y Surfilm de Alemania.
En el marco de la 3 edición del Festival de Cine de Santiago, Sanfic, se exhibirá por primera vez la película “Matar a todos”, una coproducción uruguayo-chileno-argentina dirigida por Esteban Schroeder (“El viñedo”), que recrea en tono de thriller político mezclando realidad con ficción, el llamado caso “Berríos” y el presunto asesinato del ex presidente chileno Eduardo Frei Montalva, en el contexto de distintos episodios de la Operación Cóndor.
Basado en hechos reales, la cinta narra los polémicos acontecimientos ocurridos en 1993: la desaparición y asesinato en Uruguay de Eugenio Berríos, químico de la DINA (la policía secreta chilena durante el régimen de Pinochet). En la película, Julia Gudari investiga el secuestro del científico, buscado como testigo por la justicia internacional, mientras todo indica que los militares uruguayos lo protegen a cambio de conocimientos en la fabricación de armas químicas. La llamada Operación Cóndor está referida a la asociación de los servicios secretos de distintos países latinoamericanos gobernados por dictaduras militares, que apoyaron activamente en su lucha “anti-subersiva”.
"Matar a todos" fue declarada de "Interés Nacional" por la Presidencia de la República, cuenta con la participación de la Intendencia Municipal de Montevideo en calidad de "Socio Audiovisual" y ha ganado el premio del Fondo Nacional de las Artes Cinematográficas de Chile. Además, recibió el apoyo de dos laboratorios de guiones del Instituto Sundance, en 2001 recibió el premio Corfo de Chile, en 2002 se le otorgó el premio Programa Ibermedia y en 2005 obtuvo el premio Global Film Iniciative de Estados Unidos.
Esta coproducción cuenta con un elenco internacional, que incluye a Laura Sánchez, Walter Reyno y César Troncoso de Uruguay, Patricio Contreras, María Izquierdo y Claudio Arredondo de Chile, y Darío Grandinetti y Tato Pavlosky de Argentina, entre otros.
Con dirección de Schroeder, el guión fue escrito por Pablo Vierci, el chileno Daniel Henríquez y la argentina Alejandra Marino, basado en el guión original "99% asesinado" de Pablo Vierci, con la colaboración del director del film. La producción ejecutiva está a cargo de Esteban Schroeder, Guazú Media de Uruguay y Morocha Films de Argentina y como productores asociados participan Parox de Chile y Surfilm de Alemania.
- © Tatiana Gajardo (Chile)-NOTICINE.com
Carlos Saura recibirá el Camaleón de Honor de Islantilla
10-VIII-07
La IX edición del Festival Internacional de Cine Inédito de Islantilla, que se celebrará del 19 al 26 de abril próximos en el enclave onubense que comparten los municipios de Lepe e Isla Cristina, entregará el primero de sus galardones de homenaje, el Camaleón de Honor, al realizador aragonés Carlos Saura, en reconocimiento a su extensa y ejemplar carrera cinematográfica.
El tributo al artífice de títulos tan trascendentes de la cinematografía española como "Peppermint Frappé" (1967), "Cría Cuervos" (1976), "Bodas de sangre" (1981) o "El amor brujo" (1986), será uno de los platos fuertes del certamen, complementado con una mesa redonda en la que se profundizará en su trayectoria profesional y la reedición de un libro centrado en la personalidad de Saura y su carrera.
El Festival Internacional de Cine Inédito de Islantilla rinde de este modo su particular homenaje a personalidades destacadas por su dedicación y compromiso en el mundo del cine, principalmente aquellas que han desarrollado su carrera como intérpretes de reparto o a directores alternativos.
El homenaje a Saura, quien visita por primera vez el Festival, se suma a los Camaleones de Honor que ya recibieron en ediciones anteriores el desaparecido Luis Cigues, Florinda Chico, Kiti Mánver, Fernando Guillén, María Galiana, Emma Penella, Loles León, Angelino Fons, María Asquerino, Miguel Hermoso o Charo López.
Saura estrenará este año su más reciente film, "Fados", el cual se verá en la próxima edición del Festival Internacional de San Sebastián.
La IX edición del Festival Internacional de Cine Inédito de Islantilla, que se celebrará del 19 al 26 de abril próximos en el enclave onubense que comparten los municipios de Lepe e Isla Cristina, entregará el primero de sus galardones de homenaje, el Camaleón de Honor, al realizador aragonés Carlos Saura, en reconocimiento a su extensa y ejemplar carrera cinematográfica.
El tributo al artífice de títulos tan trascendentes de la cinematografía española como "Peppermint Frappé" (1967), "Cría Cuervos" (1976), "Bodas de sangre" (1981) o "El amor brujo" (1986), será uno de los platos fuertes del certamen, complementado con una mesa redonda en la que se profundizará en su trayectoria profesional y la reedición de un libro centrado en la personalidad de Saura y su carrera.
El Festival Internacional de Cine Inédito de Islantilla rinde de este modo su particular homenaje a personalidades destacadas por su dedicación y compromiso en el mundo del cine, principalmente aquellas que han desarrollado su carrera como intérpretes de reparto o a directores alternativos.
El homenaje a Saura, quien visita por primera vez el Festival, se suma a los Camaleones de Honor que ya recibieron en ediciones anteriores el desaparecido Luis Cigues, Florinda Chico, Kiti Mánver, Fernando Guillén, María Galiana, Emma Penella, Loles León, Angelino Fons, María Asquerino, Miguel Hermoso o Charo López.
Saura estrenará este año su más reciente film, "Fados", el cual se verá en la próxima edición del Festival Internacional de San Sebastián.
- © Redacción-NOTICINE.com