Festivales
San Sebastián 2006: "Copying Beethoven" conmueve al Kursaal y se transforma en favorita a la Concha de Oro
28-IX-06
Una jornada musical se ha vivido en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, al menos en lo que se refiere a su competencia oficial, donde se ha visto "Copying Beethoven", de Agnieszka Holland, que narra la relación del compositor con una joven, que es sin duda lo mejor que ha entregado el certamen; y "Nimewang/Half Moon", de Bahman Ghobadi, ganador hace dos años de la Concha de Oro con "Las tortugas también vuelan", que trajo ahora la historia de una mujer que no puede actuar en público.
"Copying Beethoven" nos narra cómo Ana Holtz (la alemana Diane Kruger), una joven aspirante a compositora, entra en la vida de este genio, descolocándola pero a su vez dándole un sentido que antes no tenía, en los días previos a que se estrene la novena sinfonía. A partir de un guión de Stephen J. Rivele y Christopher Wilkinson, Holland dirige magistralmente a un Ed Harris que se esconde bajo una muy lograda caracterización de Beethoven, contando con Kruger como compañera, quien nos muestra sus dotes de actriz con una interpretación que nos ha llegado.
Esta cinta es seguramente la mejor que ha presentado hasta la fecha este festival dentro de la sección oficial. Escenas sublimes en las que el público se ha llegado a estremecer cuando se estrena la novena sinfonía, que se rodaron en el teatro Katona Jozsef de Hungría, mientras Harris y Kruger dirigen la orquesta, ella dándole instrucciones desde el fondo, oculta entre los maestros de la orquesta, fundiéndose finalmente en una conjunta dirección y haciendo posible brotar todo ese potencial musical, bestial, de esa novena sinfonía.
Momentos bellos hay también en esa relación emocional, intensa, que mantienen los personajes, esa pasión contenida, esa química tan difícil de conseguir, que envuelve al espectador durante toda la proyección. Y, desde luego, al terminar aplausos muy prolongados. Sería una injusticia que esta obra se vaya de San Sebastián con las manos vacías.
Por su parte, "Nimewang/Half Moon" nos muestra a un músico kurdo que decide hacer un viaje hacia el Kurdistán iraquí acompañado de sus diez hijos, con la intención de tocar allí en un concierto. Para ello deberá luchar con inconvenientes como el que este prohibido que las mujeres canten, lo cual le causará problemas ya que cuenta con una mujer en su grupo. Otro poético film de Ghobadi que ha gustado a los espectadores.
Dos homenajeados de este año ya se han dejado ver por la ciudad. Matt Dillon ha llegado para recoger mañana el otro premio Donostia de esta edición, con semblante serio pero mezclándose con la gente en un paseo al que decidió ir a su aire, sin ese divismo al que nos tienen acostumbrado algunos de los actores de Hollywood; mientras que Luciana Castellina recibirá un galardón de personalidad del año, por su trabajo a favor del desarrollo del cine europeo.
No se puede dejar pasar el éxito de la película "Little Miss Sunshine", presentada en la sección perlas de Zabaltegi, que ha tenido una muy buena acogida. Protagonizada por actores como Greg Kinnear, Toni collette y Steve Carrell, la cinta es divertida y refrescante.
Una jornada musical se ha vivido en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián, al menos en lo que se refiere a su competencia oficial, donde se ha visto "Copying Beethoven", de Agnieszka Holland, que narra la relación del compositor con una joven, que es sin duda lo mejor que ha entregado el certamen; y "Nimewang/Half Moon", de Bahman Ghobadi, ganador hace dos años de la Concha de Oro con "Las tortugas también vuelan", que trajo ahora la historia de una mujer que no puede actuar en público.
"Copying Beethoven" nos narra cómo Ana Holtz (la alemana Diane Kruger), una joven aspirante a compositora, entra en la vida de este genio, descolocándola pero a su vez dándole un sentido que antes no tenía, en los días previos a que se estrene la novena sinfonía. A partir de un guión de Stephen J. Rivele y Christopher Wilkinson, Holland dirige magistralmente a un Ed Harris que se esconde bajo una muy lograda caracterización de Beethoven, contando con Kruger como compañera, quien nos muestra sus dotes de actriz con una interpretación que nos ha llegado.
Esta cinta es seguramente la mejor que ha presentado hasta la fecha este festival dentro de la sección oficial. Escenas sublimes en las que el público se ha llegado a estremecer cuando se estrena la novena sinfonía, que se rodaron en el teatro Katona Jozsef de Hungría, mientras Harris y Kruger dirigen la orquesta, ella dándole instrucciones desde el fondo, oculta entre los maestros de la orquesta, fundiéndose finalmente en una conjunta dirección y haciendo posible brotar todo ese potencial musical, bestial, de esa novena sinfonía.
Momentos bellos hay también en esa relación emocional, intensa, que mantienen los personajes, esa pasión contenida, esa química tan difícil de conseguir, que envuelve al espectador durante toda la proyección. Y, desde luego, al terminar aplausos muy prolongados. Sería una injusticia que esta obra se vaya de San Sebastián con las manos vacías.
Por su parte, "Nimewang/Half Moon" nos muestra a un músico kurdo que decide hacer un viaje hacia el Kurdistán iraquí acompañado de sus diez hijos, con la intención de tocar allí en un concierto. Para ello deberá luchar con inconvenientes como el que este prohibido que las mujeres canten, lo cual le causará problemas ya que cuenta con una mujer en su grupo. Otro poético film de Ghobadi que ha gustado a los espectadores.
Dos homenajeados de este año ya se han dejado ver por la ciudad. Matt Dillon ha llegado para recoger mañana el otro premio Donostia de esta edición, con semblante serio pero mezclándose con la gente en un paseo al que decidió ir a su aire, sin ese divismo al que nos tienen acostumbrado algunos de los actores de Hollywood; mientras que Luciana Castellina recibirá un galardón de personalidad del año, por su trabajo a favor del desarrollo del cine europeo.
No se puede dejar pasar el éxito de la película "Little Miss Sunshine", presentada en la sección perlas de Zabaltegi, que ha tenido una muy buena acogida. Protagonizada por actores como Greg Kinnear, Toni collette y Steve Carrell, la cinta es divertida y refrescante.
- © Carolina G. Guerrero (San Sebastián)-NOTICINE.co
San Sebastián 2006: España vuelve a decepcionar en la competencia oficial
27-IX-06
El comentario general de este miércoles en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián ha sido, sin duda, que no mereció la pena madrugar, ya que "Las vidas de Celia", tercera producción española a concurso, que en principio se esperaba con cierta expectación, defraudó sobremanera al público entendido y seguramente a todos los allí presentes esta mañana en el auditorio del Kursaal.
Antonio Chavarrías, que además de dirigir escribió el guión de "Las vidas de Celia", nos narra una suerte de thriller casero, en el que se mezclan la infidelidad, los celos y la incapacidad de algunos para aceptar su propia realidad. Celia vive con su marido, su hijo pequeño y su hermana, que es una adolescente que a sus espaldas mantiene relaciones con su cuñado. Una noche, que coincide con las fiestas que se celebran cerca de donde viven, Celia decide suicidarse, aunque al final no tiene valor. En ese mismo momento es violada y asesinada una amiga de su hermana. A partir de este suceso, un policía empezará a investigar el caso y a atar cabos sueltos.
La historia en principio mantiene el interés, pero las tomas constantes en planos cortísimos de una cámara inquieta y un sonido molesto hacen insufrible la visión de este film con Najwa Nimri, Luis Tosar y Álex Casanovas, entre otros.
Desde Japón llegó la segunda película de esta sección oficial en competencia: "Hana", del director Kore-eda Hirokazu, quien presentó en 1998 la aclamada "Afterlife", por la que ganó el premio Fipresci de la prensa internacional. Ahora vuelve con una cinta sobre un samurai que deja su casa y va a la ciudad a vengar la muerte de su padre. Contada con un humor que a los occidentales quizás no nos llega con la rapidez que nos gustaría, cabe destacar su ambientación, interpretaciones y sobre todo esa sensibilidad oriental que te lleva a comprender la violencia desde otro punto de vista y las experiencias vitales de su gente. Eso sí, los 127 minutos que dura la cinta nos parecen pelín excesivos.
Entre los eventos destacados, sobresale la entrega del premio Spain Film Comission Ciudad de San Sebastián a la película "La leyenda del tiempo", dirigida por Isaki Lacuesta y rodada en Cádiz, y por consiguiente fue la Andalucia Film Comission la que se llevó este año el galardón del que se cumple su segunda edición. El acto fue presentado por nuestro querido y polifacético Félix Linares en el salón del ayuntamiento de esta ciudad.
Pese a las críticas recientes cosechadas en su paso por el Festival de Venecia, gran expectación ha despertado la proyección de "World Trade Center", de Oliver Stone, en el Velódromo. Film que como ya todo el mundo debe saber, rememora un episodio del atentado a las Torres Gemelas el 11 de septiembre de 2001, que está protagonizado por Nicolas Cage y Michael Peña.
El comentario general de este miércoles en el Festival Internacional de Cine de San Sebastián ha sido, sin duda, que no mereció la pena madrugar, ya que "Las vidas de Celia", tercera producción española a concurso, que en principio se esperaba con cierta expectación, defraudó sobremanera al público entendido y seguramente a todos los allí presentes esta mañana en el auditorio del Kursaal.
Antonio Chavarrías, que además de dirigir escribió el guión de "Las vidas de Celia", nos narra una suerte de thriller casero, en el que se mezclan la infidelidad, los celos y la incapacidad de algunos para aceptar su propia realidad. Celia vive con su marido, su hijo pequeño y su hermana, que es una adolescente que a sus espaldas mantiene relaciones con su cuñado. Una noche, que coincide con las fiestas que se celebran cerca de donde viven, Celia decide suicidarse, aunque al final no tiene valor. En ese mismo momento es violada y asesinada una amiga de su hermana. A partir de este suceso, un policía empezará a investigar el caso y a atar cabos sueltos.
La historia en principio mantiene el interés, pero las tomas constantes en planos cortísimos de una cámara inquieta y un sonido molesto hacen insufrible la visión de este film con Najwa Nimri, Luis Tosar y Álex Casanovas, entre otros.
Desde Japón llegó la segunda película de esta sección oficial en competencia: "Hana", del director Kore-eda Hirokazu, quien presentó en 1998 la aclamada "Afterlife", por la que ganó el premio Fipresci de la prensa internacional. Ahora vuelve con una cinta sobre un samurai que deja su casa y va a la ciudad a vengar la muerte de su padre. Contada con un humor que a los occidentales quizás no nos llega con la rapidez que nos gustaría, cabe destacar su ambientación, interpretaciones y sobre todo esa sensibilidad oriental que te lleva a comprender la violencia desde otro punto de vista y las experiencias vitales de su gente. Eso sí, los 127 minutos que dura la cinta nos parecen pelín excesivos.
Entre los eventos destacados, sobresale la entrega del premio Spain Film Comission Ciudad de San Sebastián a la película "La leyenda del tiempo", dirigida por Isaki Lacuesta y rodada en Cádiz, y por consiguiente fue la Andalucia Film Comission la que se llevó este año el galardón del que se cumple su segunda edición. El acto fue presentado por nuestro querido y polifacético Félix Linares en el salón del ayuntamiento de esta ciudad.
Pese a las críticas recientes cosechadas en su paso por el Festival de Venecia, gran expectación ha despertado la proyección de "World Trade Center", de Oliver Stone, en el Velódromo. Film que como ya todo el mundo debe saber, rememora un episodio del atentado a las Torres Gemelas el 11 de septiembre de 2001, que está protagonizado por Nicolas Cage y Michael Peña.
- © Carolina G. Guerrero (San Sebastián)-NOTICINE.co
Festivaleando: Premios para Amenábar y Berger en Sitges, Mía Maestro auspicia documental argentino en LALIFF, Huelva distinguirá al productor y distribuidor José María Morales
27-IX-06
- Los premios Máquina del Tiempo, que SITGES - Festival Internacional de Cinema de Catalunya otorga a personajes destacados del cine fantástico, han sumado a dos nuevos receptores: Alejandro Amenábar y Howard Berger, quienes se suman a los previamente anunciados Kiyoshi Kurosawa y Alejandro Jodorowsky. Berger, ganador del Oscar 2006 al Mejor Maquillaje por "Las crónicas de Narnia", recibirá su galardón el 8 de octubre, antes de la proyección de dos episodios de "Masters of Horror", donde es responsable de los efectos especiales de maquillaje junto a Grec Nicotero; Amenábar será distinguido el 12 octubre por su contribución a la difusión del cine de género español, precisamente el mismo día que el chileno Jodorowsky ("El topo", "Santa sangre"); mientras que el 13 lo recibirá el japonés Kurosawa, quien será objeto de una retrospectiva en Orient Express, que incluye el estreno de "Retribution". Por otro lado, Sitges 06 otorgará la María Honorífica a la Distribución de Cine Fantástico a Lluis de Val López, Presidente de Manga Films. El certamen comienza el 6 de octubre.
- "Chagas, un mal escondido", largometraje documental de Ricardo Preve que se estrenó en la Argentina en 2005, fue seleccionado para participar del Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles (LALIFF), el encuentro más importante en Estados Unidos para films latinos, que se desarrollará en esa ciudad entre el 5 y el 15 de octubre, teniendo como madrina a la actriz argentina de ascendente carrera en Hollywood, Mía Maestro ("Tango", "Frida", "Diarios de motocicleta", "Poseidón"). Este film trata sobre la endemia también conocida como "el sida de la pobreza", que afecta a 20 millones de latinoamericanos, unos 2 millones trescientos mil argentinos, y mata a 50 mil personas por año, incluso de muerte súbita. "Chagas, un mal escondido" muestra por qué el Chagas es una "enfermedad olvidada" según la Organización Mundial de la Salud y cómo su propagación llega actualmente a Europa y Estados Unidos, donde ni siquiera se analiza la presencia del parásito en la sangre de los donantes de órganos. Uno de cada cuatro inmigrantes contactados al azar para la filmación de la película resultó infectado.
- La 32 edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, que se celebrará del 18 al 25 de noviembre, homenajeará con el Premio Ciudad de Huelva -máximo galardón con el que el certamen reconoce la trayectoria profesional de personalidades del sector cinematográfico y audiovisual- a José María Morales (Madrid, 1954), uno de los productores y distribuidores más destacados de España, fundador de Wanda Films. Así lo confirmó ayer el director del certamen onubense, Eduardo Trías, durante su visita al Festival Internacional de San Sebastián, donde está contactando con productores y directores iberoamericanos y europeos con el objetivo de cerrar algunos de los proyectos de cara a la próxima edición.
- Los premios Máquina del Tiempo, que SITGES - Festival Internacional de Cinema de Catalunya otorga a personajes destacados del cine fantástico, han sumado a dos nuevos receptores: Alejandro Amenábar y Howard Berger, quienes se suman a los previamente anunciados Kiyoshi Kurosawa y Alejandro Jodorowsky. Berger, ganador del Oscar 2006 al Mejor Maquillaje por "Las crónicas de Narnia", recibirá su galardón el 8 de octubre, antes de la proyección de dos episodios de "Masters of Horror", donde es responsable de los efectos especiales de maquillaje junto a Grec Nicotero; Amenábar será distinguido el 12 octubre por su contribución a la difusión del cine de género español, precisamente el mismo día que el chileno Jodorowsky ("El topo", "Santa sangre"); mientras que el 13 lo recibirá el japonés Kurosawa, quien será objeto de una retrospectiva en Orient Express, que incluye el estreno de "Retribution". Por otro lado, Sitges 06 otorgará la María Honorífica a la Distribución de Cine Fantástico a Lluis de Val López, Presidente de Manga Films. El certamen comienza el 6 de octubre.
- "Chagas, un mal escondido", largometraje documental de Ricardo Preve que se estrenó en la Argentina en 2005, fue seleccionado para participar del Festival Internacional de Cine Latino de Los Ángeles (LALIFF), el encuentro más importante en Estados Unidos para films latinos, que se desarrollará en esa ciudad entre el 5 y el 15 de octubre, teniendo como madrina a la actriz argentina de ascendente carrera en Hollywood, Mía Maestro ("Tango", "Frida", "Diarios de motocicleta", "Poseidón"). Este film trata sobre la endemia también conocida como "el sida de la pobreza", que afecta a 20 millones de latinoamericanos, unos 2 millones trescientos mil argentinos, y mata a 50 mil personas por año, incluso de muerte súbita. "Chagas, un mal escondido" muestra por qué el Chagas es una "enfermedad olvidada" según la Organización Mundial de la Salud y cómo su propagación llega actualmente a Europa y Estados Unidos, donde ni siquiera se analiza la presencia del parásito en la sangre de los donantes de órganos. Uno de cada cuatro inmigrantes contactados al azar para la filmación de la película resultó infectado.
- La 32 edición del Festival de Cine Iberoamericano de Huelva, que se celebrará del 18 al 25 de noviembre, homenajeará con el Premio Ciudad de Huelva -máximo galardón con el que el certamen reconoce la trayectoria profesional de personalidades del sector cinematográfico y audiovisual- a José María Morales (Madrid, 1954), uno de los productores y distribuidores más destacados de España, fundador de Wanda Films. Así lo confirmó ayer el director del certamen onubense, Eduardo Trías, durante su visita al Festival Internacional de San Sebastián, donde está contactando con productores y directores iberoamericanos y europeos con el objetivo de cerrar algunos de los proyectos de cara a la próxima edición.
- © Redacción (Argentina/España)-NOTICINE.com
San Sebastián 2006: El independiente Tom DiCillo arranca la primera ovación de la competencia
26-IX-06
Uno de los cineastas independientes más reconocidos del cine estadounidense, Tom DiCillo, ha conquistado al Festival Internacional de Cine de San Sebastián, mientras que decepcionó la segunda producción nacional en competencia, "Lo que sé de Lola", en la jornada de este martes.
"Delirious" es el título de la película que protagonizan Steve Buscemi y Michael Pitt ("Soñadores"), bajo la dirección de DiCillo, que trata sobre el mundo de los paparazzi, de los actores de la fama y del éxito efímero. Un fotógrafo que hasta la fecha no había tenido suerte, da cobijo a un joven que esta ilusionado en ser actor, éste conquista a una famosa cantante pop y a partir de ahí la relación de amistad que mantenía con su compañero de piso se torna en una relación de vendetta, celos e hipocresía. Mucha ironía en esta historia que ha encantado al público y que hasta la fecha ha sido la más aplaudida. Unanimidad en el veredicto, ha gustado a todos.
No podemos decir lo mismo de la coproducción hispano-francesa que dirige Javier Rebollo, "Lo que sé de Lola", a lo que podríamos añadir...y jamás me hubiera importado no saber. A duras penas se soporta esta cinta, que ni siquiera salva la actuación de Lola Dueñas, a quien no se le ha sacado partido de su versatilidad y calidad como actriz. Un hombre relativamente joven se queda solo despues de la muerte de su madre, a la que él cuidaba (suponemos que es a la único a lo que se dedicó en su vida). Está obsesionado por una vecina española a la que primero revisa su correspondencia y espía, Centra su vida única y exclusivamente en ir tras ella vaya donde vaya, sin que ella se percate de su presencia en todo lo que dura la película.
A León, que es como se llama el protagonista de "Lo que sé de Lola", le faltan unos cuantos hervores, no podría descifrar tampoco cual es la patología psicológica que padece. La historia tiene demasiadas coincidencias con algunas escenas de otras muy conocidas producciones, tal como el chico que se obsesiona con chica que vive cerca de él, tiene un accidente y queda en coma, mientras él le cuida o mujeres en un entierro en un pueblo de La Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme. Al final, abucheo y decepción en masa.
En lo referente a actos paralelos, este festival esta dando muchísimo. Hoy se entregó el premio Max Factor a la actriz donostiarra Marta Etura y se presentó en el restaurante Martin Berasategui el Festival de Las Palmas. En tanto que el equipo de "Click", con Adam Sandler, Kate Beckinsale y el televisivo David Hasselhoff (protagonista de "El coche fantástico" y "Los vigilantes de la playa") se roba la atención con esta cinta, que se verá en todo su esplendor, a lo grande, en el Velódromo.
Uno de los cineastas independientes más reconocidos del cine estadounidense, Tom DiCillo, ha conquistado al Festival Internacional de Cine de San Sebastián, mientras que decepcionó la segunda producción nacional en competencia, "Lo que sé de Lola", en la jornada de este martes.
"Delirious" es el título de la película que protagonizan Steve Buscemi y Michael Pitt ("Soñadores"), bajo la dirección de DiCillo, que trata sobre el mundo de los paparazzi, de los actores de la fama y del éxito efímero. Un fotógrafo que hasta la fecha no había tenido suerte, da cobijo a un joven que esta ilusionado en ser actor, éste conquista a una famosa cantante pop y a partir de ahí la relación de amistad que mantenía con su compañero de piso se torna en una relación de vendetta, celos e hipocresía. Mucha ironía en esta historia que ha encantado al público y que hasta la fecha ha sido la más aplaudida. Unanimidad en el veredicto, ha gustado a todos.
No podemos decir lo mismo de la coproducción hispano-francesa que dirige Javier Rebollo, "Lo que sé de Lola", a lo que podríamos añadir...y jamás me hubiera importado no saber. A duras penas se soporta esta cinta, que ni siquiera salva la actuación de Lola Dueñas, a quien no se le ha sacado partido de su versatilidad y calidad como actriz. Un hombre relativamente joven se queda solo despues de la muerte de su madre, a la que él cuidaba (suponemos que es a la único a lo que se dedicó en su vida). Está obsesionado por una vecina española a la que primero revisa su correspondencia y espía, Centra su vida única y exclusivamente en ir tras ella vaya donde vaya, sin que ella se percate de su presencia en todo lo que dura la película.
A León, que es como se llama el protagonista de "Lo que sé de Lola", le faltan unos cuantos hervores, no podría descifrar tampoco cual es la patología psicológica que padece. La historia tiene demasiadas coincidencias con algunas escenas de otras muy conocidas producciones, tal como el chico que se obsesiona con chica que vive cerca de él, tiene un accidente y queda en coma, mientras él le cuida o mujeres en un entierro en un pueblo de La Mancha de cuyo nombre no quiero acordarme. Al final, abucheo y decepción en masa.
En lo referente a actos paralelos, este festival esta dando muchísimo. Hoy se entregó el premio Max Factor a la actriz donostiarra Marta Etura y se presentó en el restaurante Martin Berasategui el Festival de Las Palmas. En tanto que el equipo de "Click", con Adam Sandler, Kate Beckinsale y el televisivo David Hasselhoff (protagonista de "El coche fantástico" y "Los vigilantes de la playa") se roba la atención con esta cinta, que se verá en todo su esplendor, a lo grande, en el Velódromo.
- © Carolina G. Guerrero (San Sebastián)-NOTICINE.co
Unos 30 cineastas latinoamericanos participarán de la nueva edición de Biarritz
26-IX-06
Por una semana, la ciudad francesa de Biarritz presentará parte de lo más destacado del reciente cine latinoamericano en su tradicional evento que se describe pluridisciplinario y al que acudirán unos 30 cineastas de la región para acompañar la exhibición de sus trabajos.
El Festival de Biarritz-Cines y Culturas de América Latina comenzó este martes y ofrecerá hasta el 1 de octubre un basto panorama de la actualidad cinematográfica latina. Se presentarán dos concursos de ficción, uno de largometrajes y otro de cortometrajes, los cuales estarán compuestos por 11 títulos. El primero será juzgado por un jurado integrado por Laure Adler, (Presidente, Francia), Miguel Littin (Chile), Yuri Buenaventura (Colombia), Lolita Chammah (Francia) y Jean-Fraçois Lepetit (Francia); mientras que el segundo por los franceses Jean-Christophe Berjon, Frédéric Pelle y Jacques Tronel. El tercero está destinado documental, que competirán por un premio de 3.000 euros.
En esta XV edición el Festival de Biarritz homenajeará a Federico Luppi, dedicando una sección especial a uno de los actores argentinos más prolíficos en actividad -peleando por este puesto con Héctor Alterio y Ulises Dumont-, en la cual se verán un puñado de sus films, del cual destaca "Tiempo de revancha", de Adolfo Aristarain, uno de los clásicos de la carrera del actor y director, radicado desde hace algunos años en España. El restante homenaje de este año está destinado al Centro de Capacitación Cinematográfica de México, creado en 1975, del que se verán cintas recientes, de la producción entre 2000 y 2005.
Tres apartados estarán dedicados a cinematografías específicas: la Retrospectiva del Cine Chileno entre Democracia y Dictadura (1968-1990), que evocará las idas y vueltas entre democracia y dictadura, desde la emergencia de un cine independiente bajo la dictadura hasta su liberación en 1990; Encuentro con América Central, con trabajos de Costa Rica, Guatemala, Honduras, El Salvador y Nicaragua; y Sección Vasca, promueve los cortometrajes realizados en Euskadi.
La programación la completan Público Joven-Cine de animación y Estrenos de Francia, que adelantan algunos de los lanzamientos latinos más esperados en territorio galo, como la hispano-mexicana "El laberinto del fauno", de Guillermo del Toro; la argentina "Crónica de una fuga", de Israel Adrián Caetano; y la mexicana "El violín", de Francisco Vargas Quevedo.
Siendo un evento cultural, en su marco se realizarán además encuentros literarios, universitarios, exposiciones, espectáculos y conciertos. La cita es en Gare de Midi (Sección Oficial de largos y cortos), el Casino Municipal (Sección Oficial), el Cine Le Royal (largos y cortos fuera de concurso), la Mediateca (encuentros universitarios) y la Cripta Sainte Eugenie (exposiciones).
SECCIÓN OFICIAL
LARGOMETRAJES
- "En el hoyo", de Juan Carlos Rulfo (México, 2006).
- "Así de simple", de Carolina Nicola (Cuba, 2006).
- "Cuando me toque a mi", de Víctor Arregui (Ecuador, 2006).
- "Mariposa Negra", de Francisco J. Lombardi (Perú, 2006).
- "Mezcal", de Ignacio Ortíz (México, 2005).
- "O maior amor do mundo", de Carlos Diegues (Brasil, 2006).
- "Rabia", de Oscar Cárdenas (Chile, 2006).
- "Después del mar", de Israel Adrián Caetano (Argentina, 2005).
- "Proibido proibir", de Jorge Durán (Brasil, 2006).
- "Ruido", de Marcelo Bertalmio (Uruguay, 2005).
- "Tiempo de valientes", de Damián Szifrón (Argentina, 2005).
CORTOMETRAJES
- "La leche y el agua", de Celso García (México, 2005).
- "Todo un gallo", de Santiago Sánchez (México, 2006).
- "Hobby Metal", de Maximiliano Contenti (Uruguay, 2005).
- "XX", de Cristián Jiménez (Chile, 2005).
- "Alguma coisa assim", de Esmir Filho (Brasil, 2006).
- "¿Qué importa cuanto duran las pilas?", de Gustavo R. Córdova (Venezuela, 2005).
- "Treinta y uno", de Damián Dionisio (Argentina, 2006).
- "76", de Lucas Schiaroli (Argentina, 2005).
- "O Diario aberto de R.", de Caetano Gotardo (Brasil, 2005).
- "Una receta roja para cocinar crustáceos", de Eun-Hee Ihm (México, 2005).
- "O Monstro", de Eduardo Valente (Brasil, 2005).
- "Work solutions", de Sergio Busco (Argentina, 2005).
DOCUMENTAL
- "El comité", de Mateo Herrera (Ecuador, 2005).
- "Cavallo entre rejas", de S. Eremberg, L. Imperiale y M. I. Roque (México, 2006).
- "Distantes crónicas documentales: Isla Chaullín", de F. Correa y M. García (Chile, 2005).
- "Entre los muertos", de Jorge D. Cañas (España, 2006).
- "La palomilla salvaje", de Gustavo Gamou (México, 2006).
- "Lecumberri", de Eduardo González (México, 2005).
- "El Chango Cabral, la vida en un volado", de Carlos Alcocer y Ernesto G. Cabral (México, 2005).
- "Meninas", de Sandra Werneck (Brasil, 2005).
- "Hartos Evos aquí hay", de H. U. Franco y M. R. Montealegre (Colombia, 2006).
- "Polícia mineira", de Estevão C. Pantoja (Brasil, 2005).
- "Dia de festa", de Toni Venturi y Pablo Georgieff (Brasil, 2006).
- "Do lado de fora", de Paula Zanetti y Mônica Marques (Brasil, 2005).
- "Muxe's", de Alejandra Islas (México, 2005).
- "Si quieres hacer reír a Dios", de Mauricio Claro Naccarino (Chile, 2005).
- "La guerrilla y la esperanza : Lucio Cabañas", de Gerardo T. Ortuña (México, 2005).
Por una semana, la ciudad francesa de Biarritz presentará parte de lo más destacado del reciente cine latinoamericano en su tradicional evento que se describe pluridisciplinario y al que acudirán unos 30 cineastas de la región para acompañar la exhibición de sus trabajos.
El Festival de Biarritz-Cines y Culturas de América Latina comenzó este martes y ofrecerá hasta el 1 de octubre un basto panorama de la actualidad cinematográfica latina. Se presentarán dos concursos de ficción, uno de largometrajes y otro de cortometrajes, los cuales estarán compuestos por 11 títulos. El primero será juzgado por un jurado integrado por Laure Adler, (Presidente, Francia), Miguel Littin (Chile), Yuri Buenaventura (Colombia), Lolita Chammah (Francia) y Jean-Fraçois Lepetit (Francia); mientras que el segundo por los franceses Jean-Christophe Berjon, Frédéric Pelle y Jacques Tronel. El tercero está destinado documental, que competirán por un premio de 3.000 euros.
En esta XV edición el Festival de Biarritz homenajeará a Federico Luppi, dedicando una sección especial a uno de los actores argentinos más prolíficos en actividad -peleando por este puesto con Héctor Alterio y Ulises Dumont-, en la cual se verán un puñado de sus films, del cual destaca "Tiempo de revancha", de Adolfo Aristarain, uno de los clásicos de la carrera del actor y director, radicado desde hace algunos años en España. El restante homenaje de este año está destinado al Centro de Capacitación Cinematográfica de México, creado en 1975, del que se verán cintas recientes, de la producción entre 2000 y 2005.
Tres apartados estarán dedicados a cinematografías específicas: la Retrospectiva del Cine Chileno entre Democracia y Dictadura (1968-1990), que evocará las idas y vueltas entre democracia y dictadura, desde la emergencia de un cine independiente bajo la dictadura hasta su liberación en 1990; Encuentro con América Central, con trabajos de Costa Rica, Guatemala, Honduras, El Salvador y Nicaragua; y Sección Vasca, promueve los cortometrajes realizados en Euskadi.
La programación la completan Público Joven-Cine de animación y Estrenos de Francia, que adelantan algunos de los lanzamientos latinos más esperados en territorio galo, como la hispano-mexicana "El laberinto del fauno", de Guillermo del Toro; la argentina "Crónica de una fuga", de Israel Adrián Caetano; y la mexicana "El violín", de Francisco Vargas Quevedo.
Siendo un evento cultural, en su marco se realizarán además encuentros literarios, universitarios, exposiciones, espectáculos y conciertos. La cita es en Gare de Midi (Sección Oficial de largos y cortos), el Casino Municipal (Sección Oficial), el Cine Le Royal (largos y cortos fuera de concurso), la Mediateca (encuentros universitarios) y la Cripta Sainte Eugenie (exposiciones).
SECCIÓN OFICIAL
LARGOMETRAJES
- "En el hoyo", de Juan Carlos Rulfo (México, 2006).
- "Así de simple", de Carolina Nicola (Cuba, 2006).
- "Cuando me toque a mi", de Víctor Arregui (Ecuador, 2006).
- "Mariposa Negra", de Francisco J. Lombardi (Perú, 2006).
- "Mezcal", de Ignacio Ortíz (México, 2005).
- "O maior amor do mundo", de Carlos Diegues (Brasil, 2006).
- "Rabia", de Oscar Cárdenas (Chile, 2006).
- "Después del mar", de Israel Adrián Caetano (Argentina, 2005).
- "Proibido proibir", de Jorge Durán (Brasil, 2006).
- "Ruido", de Marcelo Bertalmio (Uruguay, 2005).
- "Tiempo de valientes", de Damián Szifrón (Argentina, 2005).
CORTOMETRAJES
- "La leche y el agua", de Celso García (México, 2005).
- "Todo un gallo", de Santiago Sánchez (México, 2006).
- "Hobby Metal", de Maximiliano Contenti (Uruguay, 2005).
- "XX", de Cristián Jiménez (Chile, 2005).
- "Alguma coisa assim", de Esmir Filho (Brasil, 2006).
- "¿Qué importa cuanto duran las pilas?", de Gustavo R. Córdova (Venezuela, 2005).
- "Treinta y uno", de Damián Dionisio (Argentina, 2006).
- "76", de Lucas Schiaroli (Argentina, 2005).
- "O Diario aberto de R.", de Caetano Gotardo (Brasil, 2005).
- "Una receta roja para cocinar crustáceos", de Eun-Hee Ihm (México, 2005).
- "O Monstro", de Eduardo Valente (Brasil, 2005).
- "Work solutions", de Sergio Busco (Argentina, 2005).
DOCUMENTAL
- "El comité", de Mateo Herrera (Ecuador, 2005).
- "Cavallo entre rejas", de S. Eremberg, L. Imperiale y M. I. Roque (México, 2006).
- "Distantes crónicas documentales: Isla Chaullín", de F. Correa y M. García (Chile, 2005).
- "Entre los muertos", de Jorge D. Cañas (España, 2006).
- "La palomilla salvaje", de Gustavo Gamou (México, 2006).
- "Lecumberri", de Eduardo González (México, 2005).
- "El Chango Cabral, la vida en un volado", de Carlos Alcocer y Ernesto G. Cabral (México, 2005).
- "Meninas", de Sandra Werneck (Brasil, 2005).
- "Hartos Evos aquí hay", de H. U. Franco y M. R. Montealegre (Colombia, 2006).
- "Polícia mineira", de Estevão C. Pantoja (Brasil, 2005).
- "Dia de festa", de Toni Venturi y Pablo Georgieff (Brasil, 2006).
- "Do lado de fora", de Paula Zanetti y Mônica Marques (Brasil, 2005).
- "Muxe's", de Alejandra Islas (México, 2005).
- "Si quieres hacer reír a Dios", de Mauricio Claro Naccarino (Chile, 2005).
- "La guerrilla y la esperanza : Lucio Cabañas", de Gerardo T. Ortuña (México, 2005).
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