Festivales
Coppola reivindica un cine "personal" en Roma con su desconcertante "Youth without youth"
20-X-07
Aunque el Festival de Roma desea rivalizar con Venecia en la captación de estrellas (ya han pasado desde la apertura del jueves figuras como Cate Blanchett, Geoffrey Rush, Willem Dafoe, Monica Bellucci, Jonathan Rhys Meyers o Sofía Loren, ha sido sin duda el estreno mundial de la primera realización de Francis Ford Coppola en una década, "Youth without youth", basada en una novela del escritor rumano Mircea Eliade, el más esperado evento de esta segunda edición. Tim Roth y Alexandra Maria Lara protagonizan un film "borgiano" con el que el autor de la trilogía de "El padrino" se distancia de la industria de Hollywood en lo físico (se rodó en Rumanía), espiritual y comercial.
Visualmente hermosa y en ocasiones atrevida, "Youth without youth", financiada por Rumania, Francia e Italia, es un arriesgado ejercicio de estilo en el que es grato reconocer a un Coppola que se atreve a hincar el diente a una fresco histórico que se prolonga una veintena de años, desde finales de la década de los 30, a través de la peripecia fantástica hasta rozar el disparate de un anciano lingüista que como consecuencia de un rayo que le fulmina en plena calle, rejuvenece 30 años y encuentra una segunda oportunidad de finalizar una obra que dé sentido a su vida.
Filosofía, trascendentalidad, religión y reencarnación se mezclan con los manejos de los nazis en una Rumanía cómplice de Hitler y el intento de recuperar un amor tragicamente truncado en su juventud , para conformar un cocktail que a veces se atraganta y amenaza con provocar en el espectador una pesada digestión tras dos horas de metraje. Aunque "Youth without youth" -que tiene según confesó su autor más de "Apocalypse Now" que de "El padrino" o "Drácula"- fue aplaudida en su pase de prensa tras un silencio desconcertado que duró largos segundos, no parece que sea el tipo de film capaz de provocar el entusiasmo de grandes públicos.
Coppola quiso empezar su rueda de prensa desmintiendo unas recientes declaraciones en las que criticaba la presunta indolencia de grandes actores como Al Pacino, Robert de Niro y Jack Nicholson, a quienes dijo por contra admirar. Luego insistió en que su nuevo film representa un nuevo cine "personal" con el que busca nuevas ideas, distanciándose de una industria "que sólo apuesta por más de lo mismo, ya sea con secuelas o remakes". En este sentido, dijo ya no sentirse interesado por una secuela de "El padrino" o "cualquier otra película de gangsters".
La Festa Internazionale di Roma, que no ha encontrado en esta tan bella como caótica capital una unánime aceptación -la Fontania di Trevi amaneció el viernes con sus aguas teñidas de rojo como protesta contra el certamen de un grupo autocalificado como "Los futuristas"-, se prolongará hasta el próximo día 27 con centenar y medio de films entre sus diversas secciones. En la competitiva (opacada por la llamada "Première", la que más astros de la pantalla ha convocado), concursan tres films iberoamericanos, "Barcelona, un mapa", del catalán Ventura Pons; "Caótica Ana", de Julio Medem, y "La soledad", del argentino-brasileiro Héctor Babenco.
Aunque el Festival de Roma desea rivalizar con Venecia en la captación de estrellas (ya han pasado desde la apertura del jueves figuras como Cate Blanchett, Geoffrey Rush, Willem Dafoe, Monica Bellucci, Jonathan Rhys Meyers o Sofía Loren, ha sido sin duda el estreno mundial de la primera realización de Francis Ford Coppola en una década, "Youth without youth", basada en una novela del escritor rumano Mircea Eliade, el más esperado evento de esta segunda edición. Tim Roth y Alexandra Maria Lara protagonizan un film "borgiano" con el que el autor de la trilogía de "El padrino" se distancia de la industria de Hollywood en lo físico (se rodó en Rumanía), espiritual y comercial.
Visualmente hermosa y en ocasiones atrevida, "Youth without youth", financiada por Rumania, Francia e Italia, es un arriesgado ejercicio de estilo en el que es grato reconocer a un Coppola que se atreve a hincar el diente a una fresco histórico que se prolonga una veintena de años, desde finales de la década de los 30, a través de la peripecia fantástica hasta rozar el disparate de un anciano lingüista que como consecuencia de un rayo que le fulmina en plena calle, rejuvenece 30 años y encuentra una segunda oportunidad de finalizar una obra que dé sentido a su vida.
Filosofía, trascendentalidad, religión y reencarnación se mezclan con los manejos de los nazis en una Rumanía cómplice de Hitler y el intento de recuperar un amor tragicamente truncado en su juventud , para conformar un cocktail que a veces se atraganta y amenaza con provocar en el espectador una pesada digestión tras dos horas de metraje. Aunque "Youth without youth" -que tiene según confesó su autor más de "Apocalypse Now" que de "El padrino" o "Drácula"- fue aplaudida en su pase de prensa tras un silencio desconcertado que duró largos segundos, no parece que sea el tipo de film capaz de provocar el entusiasmo de grandes públicos.
Coppola quiso empezar su rueda de prensa desmintiendo unas recientes declaraciones en las que criticaba la presunta indolencia de grandes actores como Al Pacino, Robert de Niro y Jack Nicholson, a quienes dijo por contra admirar. Luego insistió en que su nuevo film representa un nuevo cine "personal" con el que busca nuevas ideas, distanciándose de una industria "que sólo apuesta por más de lo mismo, ya sea con secuelas o remakes". En este sentido, dijo ya no sentirse interesado por una secuela de "El padrino" o "cualquier otra película de gangsters".
La Festa Internazionale di Roma, que no ha encontrado en esta tan bella como caótica capital una unánime aceptación -la Fontania di Trevi amaneció el viernes con sus aguas teñidas de rojo como protesta contra el certamen de un grupo autocalificado como "Los futuristas"-, se prolongará hasta el próximo día 27 con centenar y medio de films entre sus diversas secciones. En la competitiva (opacada por la llamada "Première", la que más astros de la pantalla ha convocado), concursan tres films iberoamericanos, "Barcelona, un mapa", del catalán Ventura Pons; "Caótica Ana", de Julio Medem, y "La soledad", del argentino-brasileiro Héctor Babenco.
- © Katarzyna Ozga (Roma)-NOTICINE.com
Catherine Deneuve será premiada en el nuevo Festival de San Luis
19-X-07
La francesa Catherine Deneuve recibirá un premio especial por su carrera en el nuevo Festival de Cine de San Luis (Argentina), que se dispone a pelear con los certámenes más importantes del país, el de Mar del Plata -clase A- y el multitudinario Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, la posición de Festival número uno del país.
Este flamante Festival cuenta con al dirección de Julio Márbiz, quien supo ocupar similar posición en el de Mar del Plata, y de hecho, sus invitados generan una sensación de déja vu, ya que muchos de ellos pasaron previamente por el festival a orillas del mar. La propia Deneuve visitó dos veces el festival durante su gestión, una como presidenta del jurado, un cargo que en San Luis ocupará Geraldine Chaplin, quien también fue habitué de Mar del Plata.
Otras visitas ilustres que se esperan en San Luis son las de David Cronenberg y Viggo Mortensen, quienes presentarán su más reciente colaboración, "Promesas del Este". También dirá presente Emma Suárez, con motivo de la exhibición de "Bajo las estrellas".
El certamen se abrirá con la proyección de "Before the devil knows you're dead", de Sidney Lumet, protagonizada por Philip Seymour Hoffman y Ethan Hawke, y se clausurará con "Goodbye Bafana", de Bille August.
San Luis se desarrollará del 16 al 25 de noviembre, y entregará un premio de 50.000 dólares al mejor largometraje en competencia, destinando 10.000 y 5.000 al mejor documental y cortometraje, respectivamente.
La francesa Catherine Deneuve recibirá un premio especial por su carrera en el nuevo Festival de Cine de San Luis (Argentina), que se dispone a pelear con los certámenes más importantes del país, el de Mar del Plata -clase A- y el multitudinario Buenos Aires Festival Internacional de Cine Independiente, la posición de Festival número uno del país.
Este flamante Festival cuenta con al dirección de Julio Márbiz, quien supo ocupar similar posición en el de Mar del Plata, y de hecho, sus invitados generan una sensación de déja vu, ya que muchos de ellos pasaron previamente por el festival a orillas del mar. La propia Deneuve visitó dos veces el festival durante su gestión, una como presidenta del jurado, un cargo que en San Luis ocupará Geraldine Chaplin, quien también fue habitué de Mar del Plata.
Otras visitas ilustres que se esperan en San Luis son las de David Cronenberg y Viggo Mortensen, quienes presentarán su más reciente colaboración, "Promesas del Este". También dirá presente Emma Suárez, con motivo de la exhibición de "Bajo las estrellas".
El certamen se abrirá con la proyección de "Before the devil knows you're dead", de Sidney Lumet, protagonizada por Philip Seymour Hoffman y Ethan Hawke, y se clausurará con "Goodbye Bafana", de Bille August.
San Luis se desarrollará del 16 al 25 de noviembre, y entregará un premio de 50.000 dólares al mejor largometraje en competencia, destinando 10.000 y 5.000 al mejor documental y cortometraje, respectivamente.
- © Cynthia García Calvo (Argentina)-NOTICINE.com
Diversa, un nuevo año apostando por la diversidad y la integración
19-X-07
Comenzó en la ciudad de Buenos Aires la cuarta edición del Festival Internacional de Cine Gay Lésbico Trans de Argentina, Diversa, que en este nuevo año da el salto a las grandes salas, al incorporar una pantalla en el complejo Hoyts del Abasto. El certamen presenta una selección de largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes que abordan la más amplia gama de temas relacionados con la diversidad sexual.
"Este año nos encuentra mucho más consolidados en todo sentido, el hecho de estar ahora en el Hoyts es un voto de confianza bastante importante de una entidad comercial, para un festival que empezó puramente a pulmón", explicó a NOTICINE.com la directora de Diversa, Gabriela Waisman. La consolidación también consideró que se aplica a la programación que se exhibe este año, a la que definió como "excelente en todas sus variantes".
Los cambios de la sociedad han hecho que desde el inicio hasta esta cuarta edición, los temas de interés sobre la diversidad sexual cambien con sus tiempos. Waisman precisó sobre este aspecto que "el tema de si sos gay o no sos gay ya no es un tema, ahora hay muchas películas sobre transexualidad, intersexualidad, sobre otras facetas de las que no se hablaba antes".
La presencia local en este año abarca la tradicional competencia de cortometrajes, donde es muy diversa la temática, y dos largometrajes, "Todas esas cosas", un documental sobre la homosexualidad, y "XXY", cinta ya lanzada comercialmente pero que quisieron incluir porque "nos pareció excelente en cuanto a la temática que abordaba, y también porque el festival se convirtió en una ventana de todo el material gay-lésbico que hay en Argentina".
Si bien Waisman se mostró más que satisfecha con la selección de este año, destacó especialmente "Unveiled', sobre una chica iraní que huye de su país y se tiene que hacer pasar por un hombre, y 'Un amor que ocultar', que transcurre en París en la época de los nazis. El documental 'Katzenball' es excelente y los cortometrajes internacionales siempre son muy, muy buenos".
Comenzó en la ciudad de Buenos Aires la cuarta edición del Festival Internacional de Cine Gay Lésbico Trans de Argentina, Diversa, que en este nuevo año da el salto a las grandes salas, al incorporar una pantalla en el complejo Hoyts del Abasto. El certamen presenta una selección de largometrajes de ficción, documentales y cortometrajes que abordan la más amplia gama de temas relacionados con la diversidad sexual.
"Este año nos encuentra mucho más consolidados en todo sentido, el hecho de estar ahora en el Hoyts es un voto de confianza bastante importante de una entidad comercial, para un festival que empezó puramente a pulmón", explicó a NOTICINE.com la directora de Diversa, Gabriela Waisman. La consolidación también consideró que se aplica a la programación que se exhibe este año, a la que definió como "excelente en todas sus variantes".
Los cambios de la sociedad han hecho que desde el inicio hasta esta cuarta edición, los temas de interés sobre la diversidad sexual cambien con sus tiempos. Waisman precisó sobre este aspecto que "el tema de si sos gay o no sos gay ya no es un tema, ahora hay muchas películas sobre transexualidad, intersexualidad, sobre otras facetas de las que no se hablaba antes".
La presencia local en este año abarca la tradicional competencia de cortometrajes, donde es muy diversa la temática, y dos largometrajes, "Todas esas cosas", un documental sobre la homosexualidad, y "XXY", cinta ya lanzada comercialmente pero que quisieron incluir porque "nos pareció excelente en cuanto a la temática que abordaba, y también porque el festival se convirtió en una ventana de todo el material gay-lésbico que hay en Argentina".
Si bien Waisman se mostró más que satisfecha con la selección de este año, destacó especialmente "Unveiled', sobre una chica iraní que huye de su país y se tiene que hacer pasar por un hombre, y 'Un amor que ocultar', que transcurre en París en la época de los nazis. El documental 'Katzenball' es excelente y los cortometrajes internacionales siempre son muy, muy buenos".
- © C.G.C. (Argentina)-NOTICINE.com
"Luz silenciosa" es nominada como mejor película extranjera a los Hollywood Awards
18-X-07
"Luz Silenciosa", del director mexicano Carlos Reygadas, participará en el Festival Fílmico de Hollywood que se realiza del 17 al 21 de Octubre, al quedar entre las nominadas al Premio Hollywood World Award que entrega dicho certamen.
El tercer largometraje de Reygadas, que representa a México en el Oscar, ha quedado nominada en la categoría correspondiente al cine extranjero de los Hollywood Awards junto a "4 meses, 3 semanas y 2 días", de Cristian Mungiu (Rumanía); "Alexandra", de Aleksandr Sokurov (Rusia); "The Band's Visit", de Eran Kolirin (Israel); "Control", de Anton Corbijn (Gran Bretaña); "The Diving Bell and the Butterfly", de Julian Schnabel (Francia); "The Edge of Heaven", de Fatih Akin (Alemania/Turquía); "Import/Export", de Ulrich Seidl (Austria); "Persépolis", de Vincent Paronnaud y Marjane Satrapi (Francia), y "Secret Sunshine", de Chang-dong Lee (Corea del Sur).
Los nominados fueron seleccionados por el Blue Ribbon Selection Comitee (Comité de Selección del Listón Azul), que además nominó a las mejores películas hollywoodienses del año: "El ultimátum de Bourne", "Hairspray", "Harry Potter y la orden del Fénix", "Ocean´s 13", "Spider-man 3", "Ratatouille", "Shrek Tercero", "Los Simpson: La película" y "Transformers". La entrega de premios será dentro de la Ceremonia de Gala del Festival Fílmico de Hollywood el 23 de octubre en el Hotel Beverly Hilton de Beverly Hills, California.
El Festival cuenta dentro de su programación con largometrajes, documentales, cortometrajes y videos musicales de varios países a nivel mundial, como son, entre otros, Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Dinamarca, Francia, Alemania, Hungría, Japón, Nueva Zelanda, Noruega, Portugal, Suiza, Reino Unido y Estados Unidos.
"Luz Silenciosa", del director mexicano Carlos Reygadas, participará en el Festival Fílmico de Hollywood que se realiza del 17 al 21 de Octubre, al quedar entre las nominadas al Premio Hollywood World Award que entrega dicho certamen.
El tercer largometraje de Reygadas, que representa a México en el Oscar, ha quedado nominada en la categoría correspondiente al cine extranjero de los Hollywood Awards junto a "4 meses, 3 semanas y 2 días", de Cristian Mungiu (Rumanía); "Alexandra", de Aleksandr Sokurov (Rusia); "The Band's Visit", de Eran Kolirin (Israel); "Control", de Anton Corbijn (Gran Bretaña); "The Diving Bell and the Butterfly", de Julian Schnabel (Francia); "The Edge of Heaven", de Fatih Akin (Alemania/Turquía); "Import/Export", de Ulrich Seidl (Austria); "Persépolis", de Vincent Paronnaud y Marjane Satrapi (Francia), y "Secret Sunshine", de Chang-dong Lee (Corea del Sur).
Los nominados fueron seleccionados por el Blue Ribbon Selection Comitee (Comité de Selección del Listón Azul), que además nominó a las mejores películas hollywoodienses del año: "El ultimátum de Bourne", "Hairspray", "Harry Potter y la orden del Fénix", "Ocean´s 13", "Spider-man 3", "Ratatouille", "Shrek Tercero", "Los Simpson: La película" y "Transformers". La entrega de premios será dentro de la Ceremonia de Gala del Festival Fílmico de Hollywood el 23 de octubre en el Hotel Beverly Hilton de Beverly Hills, California.
El Festival cuenta dentro de su programación con largometrajes, documentales, cortometrajes y videos musicales de varios países a nivel mundial, como son, entre otros, Australia, Austria, Bélgica, Canadá, Dinamarca, Francia, Alemania, Hungría, Japón, Nueva Zelanda, Noruega, Portugal, Suiza, Reino Unido y Estados Unidos.
- © Redacción-NOTICINE.com
Reygadas obtiene un premio en Chicago en su carrera por el Oscar
17-X-07
El realizador mexicano Carlos Reygadas consiguió el galardón más importante del 43 Festival Internacional de Cine de Chicago, el Hugo de Oro, con su largometraje "Luz silenciosa", el cual es la opción de México al Oscar y fortalece sus posibilidades de quedar en la lista corta de candidatos a la categoría de mejor película en lengua extranjera a través de premios locales que le generen la publicidad adecuada.
El jurado del festival -compuesto por el director austriaco Rudi Dolezal, el editor de Screen Internacional, el actor Udo Kier, el director checo Jiri Menzel, el productor francés Claude Nouchi y la directora mexicana Maryse Sistach- otorgó el Hugo de Plata a la sueca "You, The Living", de Roy Andersson, y el Premio Especial del Jurado a la china "Tuya's Marriage", de Wang Quanan. La protagonista de esta última, Yu Nan, consiguió el galardón de mejor actriz, mientras el mejor actor fue el británico Sam Riley por su interpretación de Ian Curtis en la biopic "Control", que también logró el premio de mejor guión.
Cabe destacar que el cine brasileño obtuvo dos distinciones: una placa de plata por el guión de "La casa de Alice", de Chico Teixeira, y un reconocimiento en la categoría de nuevos directores a Philippe Barcinski por "Nao por acaso".
Dos días antes de triunfar en Chicago, "Luz silenciosa" finalmente llegó a las salas mexicanas, a través de un estreno pequeño de 25 copias. La película, filmada íntegramente en el Estado de Chihuahua, México, y protagonizada por personas de las comunidades menonitas de la zona, cuenta la vida de un hombre de familia que contra la ley de Dios y del hombre se enamora de otra mujer. Este tercer largometraje de Reygadas, tras "Japón" y "Batalla en el cielo", obtuvo el Premio del Jurado en el más reciente Festival de Cine de Cannes, en donde fue la única película Latinoamericana en competencia en la Sección Oficial.
El realizador mexicano Carlos Reygadas consiguió el galardón más importante del 43 Festival Internacional de Cine de Chicago, el Hugo de Oro, con su largometraje "Luz silenciosa", el cual es la opción de México al Oscar y fortalece sus posibilidades de quedar en la lista corta de candidatos a la categoría de mejor película en lengua extranjera a través de premios locales que le generen la publicidad adecuada.
El jurado del festival -compuesto por el director austriaco Rudi Dolezal, el editor de Screen Internacional, el actor Udo Kier, el director checo Jiri Menzel, el productor francés Claude Nouchi y la directora mexicana Maryse Sistach- otorgó el Hugo de Plata a la sueca "You, The Living", de Roy Andersson, y el Premio Especial del Jurado a la china "Tuya's Marriage", de Wang Quanan. La protagonista de esta última, Yu Nan, consiguió el galardón de mejor actriz, mientras el mejor actor fue el británico Sam Riley por su interpretación de Ian Curtis en la biopic "Control", que también logró el premio de mejor guión.
Cabe destacar que el cine brasileño obtuvo dos distinciones: una placa de plata por el guión de "La casa de Alice", de Chico Teixeira, y un reconocimiento en la categoría de nuevos directores a Philippe Barcinski por "Nao por acaso".
Dos días antes de triunfar en Chicago, "Luz silenciosa" finalmente llegó a las salas mexicanas, a través de un estreno pequeño de 25 copias. La película, filmada íntegramente en el Estado de Chihuahua, México, y protagonizada por personas de las comunidades menonitas de la zona, cuenta la vida de un hombre de familia que contra la ley de Dios y del hombre se enamora de otra mujer. Este tercer largometraje de Reygadas, tras "Japón" y "Batalla en el cielo", obtuvo el Premio del Jurado en el más reciente Festival de Cine de Cannes, en donde fue la única película Latinoamericana en competencia en la Sección Oficial.
- © Redacción-NOTICINE.com