Festivales
Festivaleando: "El amor en los tiempos del cólera" cierra Río, "Mia Sarah" es doblemente premiada en Hertland, Abycine bate récord y se abre a los más jóvenes
2-X-07
- "El amor en los tiempos del cólera", adaptación cinematográfica de la novela de Gabriel García Márquez dirigida por Mike Newell ("Harry Potter y El cáliz de fuego", "Cuatro bodas y un funeral") y protagonizada por Javier Bardem y la italiana Giovanna Mezzogiorno, realizará su estreno mundial en la clausura del Festival Internacional de Cine de Río, que concluye el 4 de octubre. La película es la mayor superproducción internacional rodada en la ciudad de Cartagena, Colombia, y reúne un espectacular reparto de actores latinos, europeos y norteamericanos, encabezado por Bardem y Mezzogiorno, como la pareja protagónica, a quienes acompañan Benjamin Bratt, Fernanda Montenegro, Liev Schrieber y John Leguizamo. La cinta se estrenará comercialmente en noviembre en Estados Unidos y en enero en España.
- La película "Mia Sarah" está nominada por partida doble en la 16 edición del Hertland Film Festival de Indianápolis, que premia todos los años aquellas películas que celebran los aspectos positivos de la vida. Protagonizada por Verónica Sánchez y Daniel Guzmán, el film de Gustavo Ron opta al Gran Premio del público y al Gran Premio del jurado en este certamen a desarrollarse en Indianápolis (Estados unidos) del 18 al 26 de octubre, que fue establecido en 1991 para reconocer y honrar a los cineastas que trabajan expresando esperanza y respeto por los valores positivos de la vida, otorgando 200.000 dólares en premios. "Mia Sarah" cuenta la historia de Samuel, un adolescente que lleva más de tres años encerrado en su casa, donde su abuelo, Paúl, un gran escritor, le enseña todo lo que necesita saber sobre la vida; ambos no tienen demasiados problemas para librarse de los profesores de apoyo que contrata Marina, la hermana de Samuel, que se desvive por éste, aunque todo cambiará con la llegada de un psicólogo muy apasionado de su profesión pero extremadamente tímido con las mujeres, que resiste los intentos de abuelo y nieto por echarle. Ante tal situación, llegan a un acuerdo: ellos le enseñarán a Gabriel el arte de la seducción, y él les dejará en paz.
- Unas 2.500 personas han pasado el último fin de semana por el Festival de Cine de Albacete, Abycine, estableciendo así un récord de público para el certamen. La cifra se acrecentará considerablemente por la nueva iniciativa del Festival, Mi Primer Abycine, que ha comenzado el lunes y tiene por fin que un total de 1.800 alumnos de Institutos de Educación Secundaria de la capital y de la provincia, asistan durante toda la semana por el cine Capitol a la proyección matinal de una selección de cinco cortometrajes. El comité organizador de Abycine y la Diputación Provincial de Albacete han hecho una selección de trabajos que versan sobre temáticas interesantes para los estudiantes, como la interculturalidad o las relaciones familiares, y que están plasmados en formatos muy atractivos como la animación.
- "El amor en los tiempos del cólera", adaptación cinematográfica de la novela de Gabriel García Márquez dirigida por Mike Newell ("Harry Potter y El cáliz de fuego", "Cuatro bodas y un funeral") y protagonizada por Javier Bardem y la italiana Giovanna Mezzogiorno, realizará su estreno mundial en la clausura del Festival Internacional de Cine de Río, que concluye el 4 de octubre. La película es la mayor superproducción internacional rodada en la ciudad de Cartagena, Colombia, y reúne un espectacular reparto de actores latinos, europeos y norteamericanos, encabezado por Bardem y Mezzogiorno, como la pareja protagónica, a quienes acompañan Benjamin Bratt, Fernanda Montenegro, Liev Schrieber y John Leguizamo. La cinta se estrenará comercialmente en noviembre en Estados Unidos y en enero en España.
- La película "Mia Sarah" está nominada por partida doble en la 16 edición del Hertland Film Festival de Indianápolis, que premia todos los años aquellas películas que celebran los aspectos positivos de la vida. Protagonizada por Verónica Sánchez y Daniel Guzmán, el film de Gustavo Ron opta al Gran Premio del público y al Gran Premio del jurado en este certamen a desarrollarse en Indianápolis (Estados unidos) del 18 al 26 de octubre, que fue establecido en 1991 para reconocer y honrar a los cineastas que trabajan expresando esperanza y respeto por los valores positivos de la vida, otorgando 200.000 dólares en premios. "Mia Sarah" cuenta la historia de Samuel, un adolescente que lleva más de tres años encerrado en su casa, donde su abuelo, Paúl, un gran escritor, le enseña todo lo que necesita saber sobre la vida; ambos no tienen demasiados problemas para librarse de los profesores de apoyo que contrata Marina, la hermana de Samuel, que se desvive por éste, aunque todo cambiará con la llegada de un psicólogo muy apasionado de su profesión pero extremadamente tímido con las mujeres, que resiste los intentos de abuelo y nieto por echarle. Ante tal situación, llegan a un acuerdo: ellos le enseñarán a Gabriel el arte de la seducción, y él les dejará en paz.
- Unas 2.500 personas han pasado el último fin de semana por el Festival de Cine de Albacete, Abycine, estableciendo así un récord de público para el certamen. La cifra se acrecentará considerablemente por la nueva iniciativa del Festival, Mi Primer Abycine, que ha comenzado el lunes y tiene por fin que un total de 1.800 alumnos de Institutos de Educación Secundaria de la capital y de la provincia, asistan durante toda la semana por el cine Capitol a la proyección matinal de una selección de cinco cortometrajes. El comité organizador de Abycine y la Diputación Provincial de Albacete han hecho una selección de trabajos que versan sobre temáticas interesantes para los estudiantes, como la interculturalidad o las relaciones familiares, y que están plasmados en formatos muy atractivos como la animación.
- © Redacción-NOTICINE.com
Festivales latinos: "Postales de Leningrado" triunfó en Biarritz, la realidad cubana en un certamen habanero
1-X-07
- La película que representa a Venezuela en el premio Oscar, "Postales de Leningrado", de Mariana Rondón, acaba de alzarse con el premio Abrazo al mejor largometraje del Festival de Biarritz, de acuerdo a la decisión tomada por un jurado presidido por Benoît Jacquot, y compuesto por Mima Fleurent, Jerry Carlson, Jean-François Stevenin y Maurice Bernart. El mismo otorgó además el Premio Especial a "La Noche de los inocentes", de Arturo Sotto (Cuba) y los galardones de mejor interpretación femenina a Ana Carabajal y Luisa Núñez por la cinta argentina "Por sus propios ojos", de Liliana Paolinelli. El público, por su parte, se inclinó por "Matar a todos", de Esteban Schroeder (Uruguay, Argentina y Chile)
En lo que respecta al apartado de cortometraje, el jurado presidido por Roland Nguyen, y compuesto por Thomas Sonsino y Pascal Hologne ha otorgado el Abrazo del mejor cortometraje a "Temporal", de Paz Fabrega (Costa Rica) y una Mención especial a "Tiene la tarde ojos", de Carlos Sama (México). El Premio documental Union Latina – Festival de Biarritz fue para "Secretos de lucha", de Maiana Bidegain (Francia - Uruguay) y la Mención especial a "Los ladrones viejos", de Everardo Gonzáles (México). En tanto que el Premio Escuelas de cine ENS Louis Lumière – Festival de Biarritz recayó en "El secreto de la sangre", de María Victoria Andino (Argentina), el Premio de los encuentros jovenes directores en Biarritz en Jean-Marc Rousseau Ruiz para su proyecto "1994" (México) y el Premio jurado jovenes europeos en el corto "Tiene la tarde ojos" y en el largo "La sangre iluminada", de Iván Avila Dueñas (México).
- El XXIV Festival Nacional de Cine y Vídeo Plaza 2007, a celebrarse del 3 al 6 de octubre en La Habana, Cuba, presentará la realidad cubana a través de unas 140 obras de "talentos inéditos, de quienes tienen el anhelo de acercarse a la realización cinematográfica, disponer de un espacio de proyección y de competencia", según ha declarado su presidenta Aries Morales al semanario Tribuna de La Habana. Las películas a exhibirse serán aquellas que reflejan de la mejor manera "la cultura comunitaria”.
Auspiciado por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) y la Casa de la Cultura del municipio habanero Plaza de la Revolución, se verán cintas de ficción, documental y experimental, que según especificó Morales permite vislumbrar "una mirada ausente de convencionalismos, con grandes ansias de experimentación, búsqueda de una nueva imagen para cada soporte y de códigos que respondan a cuanto puede esperarse de cineastas y realizadores de televisión del siglo XXI, de todas las edades y regiones del país". El certamen rendirá homenaje a José Massip y Tomás Piard.
- La película que representa a Venezuela en el premio Oscar, "Postales de Leningrado", de Mariana Rondón, acaba de alzarse con el premio Abrazo al mejor largometraje del Festival de Biarritz, de acuerdo a la decisión tomada por un jurado presidido por Benoît Jacquot, y compuesto por Mima Fleurent, Jerry Carlson, Jean-François Stevenin y Maurice Bernart. El mismo otorgó además el Premio Especial a "La Noche de los inocentes", de Arturo Sotto (Cuba) y los galardones de mejor interpretación femenina a Ana Carabajal y Luisa Núñez por la cinta argentina "Por sus propios ojos", de Liliana Paolinelli. El público, por su parte, se inclinó por "Matar a todos", de Esteban Schroeder (Uruguay, Argentina y Chile)
En lo que respecta al apartado de cortometraje, el jurado presidido por Roland Nguyen, y compuesto por Thomas Sonsino y Pascal Hologne ha otorgado el Abrazo del mejor cortometraje a "Temporal", de Paz Fabrega (Costa Rica) y una Mención especial a "Tiene la tarde ojos", de Carlos Sama (México). El Premio documental Union Latina – Festival de Biarritz fue para "Secretos de lucha", de Maiana Bidegain (Francia - Uruguay) y la Mención especial a "Los ladrones viejos", de Everardo Gonzáles (México). En tanto que el Premio Escuelas de cine ENS Louis Lumière – Festival de Biarritz recayó en "El secreto de la sangre", de María Victoria Andino (Argentina), el Premio de los encuentros jovenes directores en Biarritz en Jean-Marc Rousseau Ruiz para su proyecto "1994" (México) y el Premio jurado jovenes europeos en el corto "Tiene la tarde ojos" y en el largo "La sangre iluminada", de Iván Avila Dueñas (México).
- El XXIV Festival Nacional de Cine y Vídeo Plaza 2007, a celebrarse del 3 al 6 de octubre en La Habana, Cuba, presentará la realidad cubana a través de unas 140 obras de "talentos inéditos, de quienes tienen el anhelo de acercarse a la realización cinematográfica, disponer de un espacio de proyección y de competencia", según ha declarado su presidenta Aries Morales al semanario Tribuna de La Habana. Las películas a exhibirse serán aquellas que reflejan de la mejor manera "la cultura comunitaria”.
Auspiciado por el Instituto Cubano de Arte e Industria Cinematográficos (ICAIC) y la Casa de la Cultura del municipio habanero Plaza de la Revolución, se verán cintas de ficción, documental y experimental, que según especificó Morales permite vislumbrar "una mirada ausente de convencionalismos, con grandes ansias de experimentación, búsqueda de una nueva imagen para cada soporte y de códigos que respondan a cuanto puede esperarse de cineastas y realizadores de televisión del siglo XXI, de todas las edades y regiones del país". El certamen rendirá homenaje a José Massip y Tomás Piard.
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Sitges 2007 apuesta por el nuevo talento del cine de género
1-X-07
Sitges, el Festival Internacional de Cinema de Catalunya, inaugurará su 40 edición el día 4 de octubre, con una de las óperas primas más esperadas de la temporada, "El Orfanato", de Juan Antonio Bayona, recientemente seleccionada como representante de España al premio Oscar, y que anticipa la tendencia hacia el nuevo talento que ostenta el certamen en este 2007.
"El orfanato", que se exhibe fuera de concurso, dará paso a la Sección Oficial Fantàstic con destacada presencia de debutantes: "Los Cronocrímenes", de Nacho Vigalondo; "El Rey de la Montaña", de Gonzalo López-Gallego; "Los Justos", de Manuel Carballo; "À l'intèrieur", de Julien Maury y Alexandre Bustillo; "Danniponjin", de Hitoshi Matsumoto; "First Snow", de Mark Fergus; "Frontière(s)", de Xavier Gens; "La habitación de Fermat", de Luis Piedrahita y Rodrigo Sopeña; "Joshua (El hijo del mal)", de George Ratliff; "The Nines", de John August; "El rey de la montaña", de Gonzalo López-Gallego; "The Signal", de David Bruckner, Dan Bush y Jacob Gentry; "Teeth", de Mitchell Lichtenstein, y "Tres Minutos", de Diego Lublinski. Estos títulos componen más de la mitad de la competición.
Una de las líneas que marcan la Sección Oficial de esta edición es la recuperación del cine de producción catalana y española, que denota el buen momento que vive el género fantástico en el país, revivido gracias al éxito de títulos como "El Laberinto del Fauno", de Guillermo del Toro. Además, la organización ha destacado la orientación de su programa hacia el cine de género fantástico más puro, con más terror que ciencia ficción y un acercamiento a los miedos cotidianos, las invasiones, el terror post 11-S y sobre todo, una gran participación de las películas de zombies.
Precisamente el referente del cine de zombies, George A. Romero, será una de las presencias de relevancia de este año, en su condición de receptor del Gran Premio del Festival. Además, el director Larry Fessenden recibirá la María Honorífica, y Rutger Hauer recogerá el premio la Màquina del Tiempo, en el marco del homenaje a los 25 años de "Blade Runner". Otros invitados que recibirán este premio serán William Friedkin, Syd Mead, Robert Englund, Alex Proyas y Jesús Franco.
El Jurado Oficial Fantàstic estará formado por Zöe Bell (actriz, "Grindhouse"), Mirito Torreiro (crítico cinematográfico), Martin Weisz (director), Rugero Deodato (director) y Michael Rooker (actor).
Durante el Festival se celebrarán varios encuentros entre público e invitados, a través de clases magistrales y Q&A (coloquios) que se realizarán tras las proyecciones. Toda la programación está disponible en www.cinemasitges.com.
Sitges, el Festival Internacional de Cinema de Catalunya, inaugurará su 40 edición el día 4 de octubre, con una de las óperas primas más esperadas de la temporada, "El Orfanato", de Juan Antonio Bayona, recientemente seleccionada como representante de España al premio Oscar, y que anticipa la tendencia hacia el nuevo talento que ostenta el certamen en este 2007.
"El orfanato", que se exhibe fuera de concurso, dará paso a la Sección Oficial Fantàstic con destacada presencia de debutantes: "Los Cronocrímenes", de Nacho Vigalondo; "El Rey de la Montaña", de Gonzalo López-Gallego; "Los Justos", de Manuel Carballo; "À l'intèrieur", de Julien Maury y Alexandre Bustillo; "Danniponjin", de Hitoshi Matsumoto; "First Snow", de Mark Fergus; "Frontière(s)", de Xavier Gens; "La habitación de Fermat", de Luis Piedrahita y Rodrigo Sopeña; "Joshua (El hijo del mal)", de George Ratliff; "The Nines", de John August; "El rey de la montaña", de Gonzalo López-Gallego; "The Signal", de David Bruckner, Dan Bush y Jacob Gentry; "Teeth", de Mitchell Lichtenstein, y "Tres Minutos", de Diego Lublinski. Estos títulos componen más de la mitad de la competición.
Una de las líneas que marcan la Sección Oficial de esta edición es la recuperación del cine de producción catalana y española, que denota el buen momento que vive el género fantástico en el país, revivido gracias al éxito de títulos como "El Laberinto del Fauno", de Guillermo del Toro. Además, la organización ha destacado la orientación de su programa hacia el cine de género fantástico más puro, con más terror que ciencia ficción y un acercamiento a los miedos cotidianos, las invasiones, el terror post 11-S y sobre todo, una gran participación de las películas de zombies.
Precisamente el referente del cine de zombies, George A. Romero, será una de las presencias de relevancia de este año, en su condición de receptor del Gran Premio del Festival. Además, el director Larry Fessenden recibirá la María Honorífica, y Rutger Hauer recogerá el premio la Màquina del Tiempo, en el marco del homenaje a los 25 años de "Blade Runner". Otros invitados que recibirán este premio serán William Friedkin, Syd Mead, Robert Englund, Alex Proyas y Jesús Franco.
El Jurado Oficial Fantàstic estará formado por Zöe Bell (actriz, "Grindhouse"), Mirito Torreiro (crítico cinematográfico), Martin Weisz (director), Rugero Deodato (director) y Michael Rooker (actor).
Durante el Festival se celebrarán varios encuentros entre público e invitados, a través de clases magistrales y Q&A (coloquios) que se realizarán tras las proyecciones. Toda la programación está disponible en www.cinemasitges.com.
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"Mil años de oración", intimista Concha de Oro en San Sebastián
29-IX-07
El film independiente norteamericano "Mil años de oración", de Wayne Wang, estrenado en Toronto pero aún sin distribución comercial en Estados Unidos (aunque sí en España), ha resultado premiado este sábado con la Concha de Oro, máximo galardón del Festival de San Sebastián en su 55 edición. Dos de las otras favoritas de crítica y público, la iraní-francesa "Buda explotó por vergüenza" y "Battle for Haditha" fueron agraciadas respectivamente con el Premio Especial del Jurado y el Premio a la mejor dirección, mientras que los premios de interpretación correspondieron a la española Blanca Portillo ("Siete mesas de billar francés") y al chino-norteamericano Henry O ("Mil años de oración").
El jurado, presidido por el escritor y cineasta Paul Auster, codirector junto a Wang de "Smoke" y "Blue in the face", ha seleccionado "Mil años de oración" entre otros posibles candidatas a la Concha, repartiendo el resto de los premios no sin olvidar a "Eastern promises", de David Cronenberg, que estaba también en la mente de la mayoría para figurar en el palmarés. Tampoco hubo recompensas para la representación latinoamericana, la argentina "Encarnación" (que sin embargo obtuvo el no oficial Premio de la Crítica) y la uruguayo-argentina-chilena "Matar a todos".
"Mil años de oración" narra el encuentro entre un anciano padre que ha vivido siempre en China y su hija, residente en Estados Unidos, a la que acude a consolar tras su divorcio.
En declaraciones a la prensa tras conocer el fallo, Wayne Wang descartó que la Concha de Oro fuese un "regalo de reconciliación" de Auster, con quien estuvo siete años distanciado pero se reencontró amistosamente aquí en San Sebastián, y atribuyó el éxito a que "el film gustó al jurado y al público". En su opinión el premio representa "un homenaje a este tipo de cine, a las películas pequeñas. No todas las películas deben ser grandes historias".
Una de las principales sorpresas del palmarés ha sido la Concha de Plata a Blanca Portillo, puesto que las apuestas iban más hacia su compañera de reparto en "Siete mesas de billar francés", Maribel Verdú, quien tiene un protagonismo superior en el film con también un excelente trabajo. El galardón "ex-aequo" entre ambas hubiera sido más justo.
Esta misma cinta española obtuvo una recompensa suplementaria, el Premio del Jurado al mejor guión, compartido entre su realizadora Gracia Querejeta y David Planell, ex-aequo con el norteamericano John Sayles por la decepcionante "Honeydripper".
Finalmente, Charlie Lam se llevó el premio a la mejor fotografía por la hongkongnesa "Exodus".
Fuera de este palmarés oficial, el festival ha brindado un buen puñado de galardones paralelos. El Premio del Público fue para la franco-libanesa "Caramel", de Nadine Labaki, exhibida en Zabaltegi; el de Nuevos Realizadores para Conrad Clark, por "Soul Carriage" (Alma con destino); el de la Juventud también para "Caramel", y el de la Sección Horizontes Latinos para "El baño del Papa", de Enrique Fernández y César Charlone (Uruguay).
PALMARES DEL 55 FESTIVAL DE SAN SEBASTIAN
Concha de Oro a la Mejor Película
"MIL AÑOS DE ORACIÓN" (A THOUSAND YEARS OF GOOD PRAYERS), de Wayne Wang
Premio Especial del Jurado
"BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA", de Hana Makhmalbaf
Concha de Plata al mejor director
NICK BROOMFIELD, por "Battle for Haditha"
Concha de Plata a la mejor actriz
BLANCA PORTILLO, por "Siete mesas de billar francés"
Concha de Plata al mejor actor
HENRY O, por "Mil años de oración"
Premio del Jurado a la mejor fotografía
CHARLIE LAM, por "Ceot oi kap gei" (Exodus)
Premio del Jurado al mejor guión
GRACIA QUEREJETA y DAVID PLANELL, por "Siete mesas de billar francés"
JOHN SAYLES, por "Honeydripper"
-------------------------
PREMIOS NO OFICIALES
Horizontes latinos
"EL BAÑO DEL PAPA", de Enrique Fernández y César Charlone
Premio Nuevos Directores
"SOUL CARRIAGE" (Alma con destino), de Conrad Clark
Premio del Público
"CARAMEL", de Nadine Labaki
Premio de la Juventud
"CARAMEL", de Nadine Labaki
Premio de la Crítica-FIPRESCI
"ENCARNACIÓN", de Anahí Berneri
Premio Cine en Construcción
"GASOLINA", Julio Hernández Cordón
Premio Cine en Movimiento
"SALT OF THIS SEA", de Anne-Marie Jacir (Palestina)
"RECYCLE", de Mahmoud Al Massad (Jordania)
Premio Encuentro Internacional de Escuelas de Cine
"VITA DE GIACOMO", de Luca Governatori
Pemio Signis
"MIL AÑOS DE ORACIÓN", de Wayne Wang
El film independiente norteamericano "Mil años de oración", de Wayne Wang, estrenado en Toronto pero aún sin distribución comercial en Estados Unidos (aunque sí en España), ha resultado premiado este sábado con la Concha de Oro, máximo galardón del Festival de San Sebastián en su 55 edición. Dos de las otras favoritas de crítica y público, la iraní-francesa "Buda explotó por vergüenza" y "Battle for Haditha" fueron agraciadas respectivamente con el Premio Especial del Jurado y el Premio a la mejor dirección, mientras que los premios de interpretación correspondieron a la española Blanca Portillo ("Siete mesas de billar francés") y al chino-norteamericano Henry O ("Mil años de oración").
El jurado, presidido por el escritor y cineasta Paul Auster, codirector junto a Wang de "Smoke" y "Blue in the face", ha seleccionado "Mil años de oración" entre otros posibles candidatas a la Concha, repartiendo el resto de los premios no sin olvidar a "Eastern promises", de David Cronenberg, que estaba también en la mente de la mayoría para figurar en el palmarés. Tampoco hubo recompensas para la representación latinoamericana, la argentina "Encarnación" (que sin embargo obtuvo el no oficial Premio de la Crítica) y la uruguayo-argentina-chilena "Matar a todos".
"Mil años de oración" narra el encuentro entre un anciano padre que ha vivido siempre en China y su hija, residente en Estados Unidos, a la que acude a consolar tras su divorcio.
En declaraciones a la prensa tras conocer el fallo, Wayne Wang descartó que la Concha de Oro fuese un "regalo de reconciliación" de Auster, con quien estuvo siete años distanciado pero se reencontró amistosamente aquí en San Sebastián, y atribuyó el éxito a que "el film gustó al jurado y al público". En su opinión el premio representa "un homenaje a este tipo de cine, a las películas pequeñas. No todas las películas deben ser grandes historias".
Una de las principales sorpresas del palmarés ha sido la Concha de Plata a Blanca Portillo, puesto que las apuestas iban más hacia su compañera de reparto en "Siete mesas de billar francés", Maribel Verdú, quien tiene un protagonismo superior en el film con también un excelente trabajo. El galardón "ex-aequo" entre ambas hubiera sido más justo.
Esta misma cinta española obtuvo una recompensa suplementaria, el Premio del Jurado al mejor guión, compartido entre su realizadora Gracia Querejeta y David Planell, ex-aequo con el norteamericano John Sayles por la decepcionante "Honeydripper".
Finalmente, Charlie Lam se llevó el premio a la mejor fotografía por la hongkongnesa "Exodus".
Fuera de este palmarés oficial, el festival ha brindado un buen puñado de galardones paralelos. El Premio del Público fue para la franco-libanesa "Caramel", de Nadine Labaki, exhibida en Zabaltegi; el de Nuevos Realizadores para Conrad Clark, por "Soul Carriage" (Alma con destino); el de la Juventud también para "Caramel", y el de la Sección Horizontes Latinos para "El baño del Papa", de Enrique Fernández y César Charlone (Uruguay).
PALMARES DEL 55 FESTIVAL DE SAN SEBASTIAN
Concha de Oro a la Mejor Película
"MIL AÑOS DE ORACIÓN" (A THOUSAND YEARS OF GOOD PRAYERS), de Wayne Wang
Premio Especial del Jurado
"BUDA EXPLOTÓ POR VERGÜENZA", de Hana Makhmalbaf
Concha de Plata al mejor director
NICK BROOMFIELD, por "Battle for Haditha"
Concha de Plata a la mejor actriz
BLANCA PORTILLO, por "Siete mesas de billar francés"
Concha de Plata al mejor actor
HENRY O, por "Mil años de oración"
Premio del Jurado a la mejor fotografía
CHARLIE LAM, por "Ceot oi kap gei" (Exodus)
Premio del Jurado al mejor guión
GRACIA QUEREJETA y DAVID PLANELL, por "Siete mesas de billar francés"
JOHN SAYLES, por "Honeydripper"
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PREMIOS NO OFICIALES
Horizontes latinos
"EL BAÑO DEL PAPA", de Enrique Fernández y César Charlone
Premio Nuevos Directores
"SOUL CARRIAGE" (Alma con destino), de Conrad Clark
Premio del Público
"CARAMEL", de Nadine Labaki
Premio de la Juventud
"CARAMEL", de Nadine Labaki
Premio de la Crítica-FIPRESCI
"ENCARNACIÓN", de Anahí Berneri
Premio Cine en Construcción
"GASOLINA", Julio Hernández Cordón
Premio Cine en Movimiento
"SALT OF THIS SEA", de Anne-Marie Jacir (Palestina)
"RECYCLE", de Mahmoud Al Massad (Jordania)
Premio Encuentro Internacional de Escuelas de Cine
"VITA DE GIACOMO", de Luca Governatori
Pemio Signis
"MIL AÑOS DE ORACIÓN", de Wayne Wang
- © Carolina G.Guerrero (S.Sebastián)-NOTICINE.com
Festivaleando: Ventura Pons competirá en Roma, Santiago de Compostela une culturas con AMAL
28-IX-07
- "Barcelona (un mapa)", nueva película de Ventura Pons, se ha sumado a "Caótica Ana", de Julio Medem, y "El pasado", de Héctor Babenco en la competencia oficial del Festival de Cine de Roma, que en este segundo año dedicará una retrospectiva al chileno Raúl Ruiz. El incesto, la homosexualidad, el adulterio y la muerte son los temas que toca la cinta del catalán, a través de las historias de seis personajes que se encuentran en un viejo piso del Ensanche barcelonés. Su exhibición en el certamen tendrá lugar el 23 de octubre, cuatro días después de su lanzamiento comercial en España.
El film, con guión del propio director y basado en la aclamada obra teatral de Lluïsa Cunillé “Barcelona, mapa d´ombres”, cuenta con un reparto excepcional encabezado por Núria Espert (la gran dama de la escena española que vuelve al cine con el director once años después de "Actrices"), Josep Maria Pou (galardonado recientemente con el Premio Nacional de Teatro y que había protagonizado "Amic / Amat") y Rosa María Sardà (la intérprete de "Anita no pierde el tren", ganadora de dos Goyas). A su lado Jordi Bosch (que también repite con Ventura Pons años después de "El perquè de tot plegat"), María Botto (nominada a dos Goya por "Celos" y "Soldados de Salamina") y Pablo Derqui completan el sexteto protagonista.
- Prosiguiendo con su objetivo de crear un puente de diálogo entre culturas, la V edición del Festival Internacional de Cine Euro-Árabe, AMAL 007, ha seleccionado para su sección oficial una muestra de los mejores largometrajes realizados en los últimos años en Oriente Medio. Muchos de los nombres que se presentarán en esta muestra son artistas ya consagrados en sus países de origen, que empiezan a despuntar a escala internacional. Las películas seleccionadas para esta edición del festival han tenido una gran acogida por parte de crítica y público, como es el caso de "A Bahraini Tale" (Cuentos Marinos), un film de Bassam Al-Thawadi, o de "Dunia, kiss me not on the eyes", de Jocelyn Saab, quien estuvo nominada al Premio del Jurado del Festival de Sundance. Gran parte de estos largometrajes seleccionados han sido realizados en coproducción con países europeos o Estados Unidos; ese es el caso de películas como "Driving to Zigzigland", de Nicole Ballivian (Palestina-EEUU), o "Aux frontieres de la nuit" (Night shadows), de Nasser Bakhti, coproducida entre Argelia y Suiza.
Los documentales seleccionados en este año tratan temas muy diferentes, pero siempre con la intención de arrojar luz sobre asuntos que o bien no han sido dados a conocer hasta ahora, o han sido olvidados por la sociedad. El papel de la mujer en la Palestina ocupada, la guerra del Líbano del pasado verano, la vida de un fotógrafo como corresponsal en Israel, los combatientes musulmanes durante la Guerra Civil o el periplo de 500 kilómetros de un joven para ir al cine son algunos de los temas de los que se ocupan los documentales que se verán en esta muestra, que tendrá lugar del 22 al 31 de octubre en Santiago de Compostela, uno de los principales lugares de peregrinaje del Cristianismo, ciudad que representa la hermandad entre pueblos y culturas, lugar de encuentro y mestizaje.
- "Barcelona (un mapa)", nueva película de Ventura Pons, se ha sumado a "Caótica Ana", de Julio Medem, y "El pasado", de Héctor Babenco en la competencia oficial del Festival de Cine de Roma, que en este segundo año dedicará una retrospectiva al chileno Raúl Ruiz. El incesto, la homosexualidad, el adulterio y la muerte son los temas que toca la cinta del catalán, a través de las historias de seis personajes que se encuentran en un viejo piso del Ensanche barcelonés. Su exhibición en el certamen tendrá lugar el 23 de octubre, cuatro días después de su lanzamiento comercial en España.
El film, con guión del propio director y basado en la aclamada obra teatral de Lluïsa Cunillé “Barcelona, mapa d´ombres”, cuenta con un reparto excepcional encabezado por Núria Espert (la gran dama de la escena española que vuelve al cine con el director once años después de "Actrices"), Josep Maria Pou (galardonado recientemente con el Premio Nacional de Teatro y que había protagonizado "Amic / Amat") y Rosa María Sardà (la intérprete de "Anita no pierde el tren", ganadora de dos Goyas). A su lado Jordi Bosch (que también repite con Ventura Pons años después de "El perquè de tot plegat"), María Botto (nominada a dos Goya por "Celos" y "Soldados de Salamina") y Pablo Derqui completan el sexteto protagonista.
- Prosiguiendo con su objetivo de crear un puente de diálogo entre culturas, la V edición del Festival Internacional de Cine Euro-Árabe, AMAL 007, ha seleccionado para su sección oficial una muestra de los mejores largometrajes realizados en los últimos años en Oriente Medio. Muchos de los nombres que se presentarán en esta muestra son artistas ya consagrados en sus países de origen, que empiezan a despuntar a escala internacional. Las películas seleccionadas para esta edición del festival han tenido una gran acogida por parte de crítica y público, como es el caso de "A Bahraini Tale" (Cuentos Marinos), un film de Bassam Al-Thawadi, o de "Dunia, kiss me not on the eyes", de Jocelyn Saab, quien estuvo nominada al Premio del Jurado del Festival de Sundance. Gran parte de estos largometrajes seleccionados han sido realizados en coproducción con países europeos o Estados Unidos; ese es el caso de películas como "Driving to Zigzigland", de Nicole Ballivian (Palestina-EEUU), o "Aux frontieres de la nuit" (Night shadows), de Nasser Bakhti, coproducida entre Argelia y Suiza.
Los documentales seleccionados en este año tratan temas muy diferentes, pero siempre con la intención de arrojar luz sobre asuntos que o bien no han sido dados a conocer hasta ahora, o han sido olvidados por la sociedad. El papel de la mujer en la Palestina ocupada, la guerra del Líbano del pasado verano, la vida de un fotógrafo como corresponsal en Israel, los combatientes musulmanes durante la Guerra Civil o el periplo de 500 kilómetros de un joven para ir al cine son algunos de los temas de los que se ocupan los documentales que se verán en esta muestra, que tendrá lugar del 22 al 31 de octubre en Santiago de Compostela, uno de los principales lugares de peregrinaje del Cristianismo, ciudad que representa la hermandad entre pueblos y culturas, lugar de encuentro y mestizaje.
- © Redacción-NOTICINE.com