Festivales
Carlinhos Brown y Fernando Trueba llevarán el ritmo de Candeal a Guadalajara
25-II-05
La última película documental del español Fernando Trueba "El milagro de Candeal" tendrá una presentación especial al aire libre en el marco del XX Festival Internacional de Cine en Guadalajara, el próximo sábado 12 de marzo. Al término de la misma, el músico brasileño Carlinhos Brown, protagonista e inspirador del film, ofrecerá un concierto en vivo.
El origen de "El milagro de Candeal" se encuentra en la invitación del músico brasileño Carlinhos Brown al director Fernando Trueba para conocer su comunidad. A este proyecto se suma el reconocido pianista cubano Bebo Valdés, quién en varias ocasiones había comentado “El único lugar que me gustaría conocer antes de morir es Salvador de Bahía”.
De 85 años de edad, Bebo Valdés, padre del célebre músico de jazz y salsa Chucho Valdés, vive en Estocolmo desde hace 40 años. El documental del autor de "Calle 54" sigue su viaje hasta Salvador de Bahía (Brasil), donde la música y las religiones de África se han conservado de la forma más pura. Allí encuentra a Mateus, un músico bahiano que le introduce en la vida de la comunidad afro-bahiana y le conduce al Candeal, una favela que, gracias a la iniciativa de Carlinhos Brown y al esfuerzo de sus moradores, se ha convertido en una comunidad especial. En Candeal no hay armas ni drogas. Hay, eso sí, un conservatorio de música, un centro de salud, un estudio donde vienen a grabar artistas de todos los continentes, atraídos por los tambores de Candeal. Utilizando la música como motor para todo tipo de iniciativas, las gentes de Candeal han recuperado la autoestima y la esperanza de que la realidad puede ser transformada, de que un mundo mejor es posible.
El documental cuenta con la participación y música de los más importantes artistas brasileros, como: Caetano Veloso, Marisa Monte, Gilberto Gil, Mestre Pintado do Bongô, Patricia Marchesini, Tita, Graciete, Pedrinho, Jair y Felipe de Souza. "El milagro de Candeal" obtuvo 2 premios Goya, a mejor canción original por "Zambie mameto", de Carlinhos Brown y Mateus, y el Goya a mejor documental.
A la función en el Festival de Guadalajara, que será gratuita, acudirán Fernando Trueba y Brown, además de otros invitados del certamen tapatío, que desde este año disfruta de una Sección Oficial competitiva dedicada al cine iberoamericano, con premios que superan los 100.000 dólares.
Este XX edición se celebrará del 11 al 18 de marzo, y tendrá como principal figura de su apertura al cineasta norteamericano John Waters, quien presentará su último trabajo, "A dirty shame".
La última película documental del español Fernando Trueba "El milagro de Candeal" tendrá una presentación especial al aire libre en el marco del XX Festival Internacional de Cine en Guadalajara, el próximo sábado 12 de marzo. Al término de la misma, el músico brasileño Carlinhos Brown, protagonista e inspirador del film, ofrecerá un concierto en vivo.
El origen de "El milagro de Candeal" se encuentra en la invitación del músico brasileño Carlinhos Brown al director Fernando Trueba para conocer su comunidad. A este proyecto se suma el reconocido pianista cubano Bebo Valdés, quién en varias ocasiones había comentado “El único lugar que me gustaría conocer antes de morir es Salvador de Bahía”.
De 85 años de edad, Bebo Valdés, padre del célebre músico de jazz y salsa Chucho Valdés, vive en Estocolmo desde hace 40 años. El documental del autor de "Calle 54" sigue su viaje hasta Salvador de Bahía (Brasil), donde la música y las religiones de África se han conservado de la forma más pura. Allí encuentra a Mateus, un músico bahiano que le introduce en la vida de la comunidad afro-bahiana y le conduce al Candeal, una favela que, gracias a la iniciativa de Carlinhos Brown y al esfuerzo de sus moradores, se ha convertido en una comunidad especial. En Candeal no hay armas ni drogas. Hay, eso sí, un conservatorio de música, un centro de salud, un estudio donde vienen a grabar artistas de todos los continentes, atraídos por los tambores de Candeal. Utilizando la música como motor para todo tipo de iniciativas, las gentes de Candeal han recuperado la autoestima y la esperanza de que la realidad puede ser transformada, de que un mundo mejor es posible.
El documental cuenta con la participación y música de los más importantes artistas brasileros, como: Caetano Veloso, Marisa Monte, Gilberto Gil, Mestre Pintado do Bongô, Patricia Marchesini, Tita, Graciete, Pedrinho, Jair y Felipe de Souza. "El milagro de Candeal" obtuvo 2 premios Goya, a mejor canción original por "Zambie mameto", de Carlinhos Brown y Mateus, y el Goya a mejor documental.
A la función en el Festival de Guadalajara, que será gratuita, acudirán Fernando Trueba y Brown, además de otros invitados del certamen tapatío, que desde este año disfruta de una Sección Oficial competitiva dedicada al cine iberoamericano, con premios que superan los 100.000 dólares.
Este XX edición se celebrará del 11 al 18 de marzo, y tendrá como principal figura de su apertura al cineasta norteamericano John Waters, quien presentará su último trabajo, "A dirty shame".
- © Redacción (México)-NOTICINE.com
"Toro negro", una vida al límite
24-II-05
Los jóvenes cineastas Pedro González Rubio y Carlos Armella presentaron "Toro negro", una de las dos películas mexicanas que participan en la sección oficial documental del Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México. Fue grabado con financiamiento propio en una cámara Mini DV, con locaciones en el sureste mexicano, a 180 kilómetros de Cancún y 100 de Chichén Itzá, en el marco de las fiestas dedicadas a San Andrés Apóstol.
La exhibición ante el público y prensa de esta cinta tuvo buen recibimiento entre los asistentes. Ahí se encontraban presentes: Ana Cruz (Directora de Difusión y Programación de la Cineteca Nacional), los actores Ximena Rubio, Ximena Ayala y Rodrigo Abed, así como el torero Jorge de Jesús "El Gleason", entre otros invitados especiales.
El documental centra su mirada en Fernando "El Negro" Pacheco, un joven de 21 años con dificultades para lidiar con el alcohol y que se gana la vida toreando. Se trata de un personaje impulsivo y autodestructivo, acusado de violación, encarcelado injustamente por una año y que maltrata a su pareja embrazada. Aunque no tiene talento como torero sale a ganarse la vida en los ruedos de diferentes pueblos, generalmente ebrio, para ganarse los 150 pesos por corrida (100 para su pareja Romelia y el resto a comprar alcohol). En ese contexto queda reflejada la extrema pobreza del personaje y de la región.
La génesis de este proyecto comenzó cuando Pedro González Rubio se encontraba haciendo promocionales de ecoturismo en la Riviera Maya. Por aquel entonces tenía las intenciones de realizar un cortometraje. Mientras realizaba el scouting conoció al "Negro", en una corrida en la que salió severamente lastimado. Una semana después Carlos Armella, que estaba en Playa del Carmen, se unió a la filmación. Así se formó el crew de dos personas que grabó esta cinta durante dos meses. Ahora esperan mejorar la calidad de la película en postproducción y hacerle el transfer a 35 mm.
Pedro González Rubio es nieto de Servando González, director de películas como "Yanco" (1964) y "Viento negro" (1965). En esta presentación acudió a apoyar a su hijo y destacó el mérito de su nieto por la dificultad que entraña realizar un proyecto como este en el que se muestra la realidad.
Los jóvenes cineastas Pedro González Rubio y Carlos Armella presentaron "Toro negro", una de las dos películas mexicanas que participan en la sección oficial documental del Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México. Fue grabado con financiamiento propio en una cámara Mini DV, con locaciones en el sureste mexicano, a 180 kilómetros de Cancún y 100 de Chichén Itzá, en el marco de las fiestas dedicadas a San Andrés Apóstol.
La exhibición ante el público y prensa de esta cinta tuvo buen recibimiento entre los asistentes. Ahí se encontraban presentes: Ana Cruz (Directora de Difusión y Programación de la Cineteca Nacional), los actores Ximena Rubio, Ximena Ayala y Rodrigo Abed, así como el torero Jorge de Jesús "El Gleason", entre otros invitados especiales.
El documental centra su mirada en Fernando "El Negro" Pacheco, un joven de 21 años con dificultades para lidiar con el alcohol y que se gana la vida toreando. Se trata de un personaje impulsivo y autodestructivo, acusado de violación, encarcelado injustamente por una año y que maltrata a su pareja embrazada. Aunque no tiene talento como torero sale a ganarse la vida en los ruedos de diferentes pueblos, generalmente ebrio, para ganarse los 150 pesos por corrida (100 para su pareja Romelia y el resto a comprar alcohol). En ese contexto queda reflejada la extrema pobreza del personaje y de la región.
La génesis de este proyecto comenzó cuando Pedro González Rubio se encontraba haciendo promocionales de ecoturismo en la Riviera Maya. Por aquel entonces tenía las intenciones de realizar un cortometraje. Mientras realizaba el scouting conoció al "Negro", en una corrida en la que salió severamente lastimado. Una semana después Carlos Armella, que estaba en Playa del Carmen, se unió a la filmación. Así se formó el crew de dos personas que grabó esta cinta durante dos meses. Ahora esperan mejorar la calidad de la película en postproducción y hacerle el transfer a 35 mm.
Pedro González Rubio es nieto de Servando González, director de películas como "Yanco" (1964) y "Viento negro" (1965). En esta presentación acudió a apoyar a su hijo y destacó el mérito de su nieto por la dificultad que entraña realizar un proyecto como este en el que se muestra la realidad.
- © Víctor Uribe (México)-NOTICINE.com
Competencia oficial y jurado confirmados para Mar del Plata
24-II-05
Fueron confirmados los dieciocho largometrajes de la competencia oficial y seis de los siete integrantes del jurado del 20 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, a celebrarse del 10 al 20 de marzo, que además contará con la presencia estelar de Emir Kusturica.
Como adelantara NOTICINE.com dentro la muestra oficial competitiva se cuentan "Un hueco en mi corazón", del sueco Lukas Moodysson; la indie estadounidense "P.S.", de Dylan Kidd; "La mujer de Gilles", de Frédéric Fonteyne; "El niño dormido", de Yasmine Kassari; la finlandesa "Los tres estados de la memoria", de Pirjo Houkasalo; "El gran viaje", de Ismaël Ferroukhi; la opera prima "Los que vuelven", de Robin Campillo; la japonesa "Vital", de Shinya Tsukamoto; la austriaca "Antares", de Götz Spielmann; y la brasileña "Casi hermanos", de Lucia Murat, que es la única cinta latinoamericana, junto a las representantes nacionales, que peleará por los premios Astor.
Las restantes películas seleccionadas resultaron las españolas "Inconscientes", de Joaquín Oristrell, una comedia sobre las primeras teorías del psicoanálisis; y el drama "Para que no me olvides", de Patricia Ferreira; "El noveno día", el más reciente trabajo del alemán Volker Schlondorff; y la polémica cinta sobre Hitler "El hundimiento", Oliver Hirschbiegel, candidata al Oscar de mejor película en habla no inglesa.
Completan la muestra competitiva dos películas argentinas, la arriesgada "Un año sin amor", de Anahí Berneri, historia sobre un escritor con SIDA que se adentra en el mundo del sadomasoquismo, que recientemente consiguió el premio Teddy -otorgado por la comunidad Gay- en el Festival de Berlín; y "Tatuado", de Eduardo Raspo, sobre un joven que tiene un tatuaje como clave para entender la muerte de su madre.
Fuera de competencia se proyectarán "La vida es un milagro", que contará con la presencia de su director Emir Kusturica para la presentación, quien además actuará junto a su banda The No Smoking Orchestra; "Dear Wendy", donde el danés Thomas Vinterberg dirige una historia escrita por Lars von Trier; la premiadísima "Temporada de patos", del mexicano Fernando Eimbcke; "Conociendo a Julia", de István Szabó, por la cual Annette Bening es candidata al Oscar; "El milagro de Candeal", de Fernando Trueba; "Cautiva", del marplatense Gastón Biraben; "Agnes y sus hermanos", de Oskar Roehler; y "Las tortugas también vuelan", de Bhaman Gobhadi, que será el film de apertura.
En cuanto a los integrantes del jurado oficial, hay seis figuras internacionales confirmadas, restando elegirse a una nacional para completar la necesaria cifra impar. Los confirmados son el realizador István Szabó; la actriz china Bai Ling, vista en "El laberinto rojo" y reciente jurado de Berlín; el húngaro Robert Lantos, productor de varias cintas de David Cronenberg; el peruano Francisco Lombardi ("Pantaleón y las visitadoras"); el director británico Hugh Hudson ("Carros de fuego"); el académico Román Gubern; y el actor francés Patrick Bauchau ("La habitación del pánico").
COMPETENCIA OFICIAL
- "Antares", de Götz Spielmann (Austria).
- "Casi hermanos", de Lucia Murat (Brasil).
- "Cuando llegue la primavera...", de Jang-ha Ryu (Corea del Sur).
- "El gran viaje", de Ismaël Ferroukhi (Francia/Marruecos).
- "El hundimiento", de Oliver Hirschbiegel (Alemania).
- "El niño dormido", de Yasmine Kassari (Bélgica/Marruecos).
- "El noveno día", de Volker Schlöndorff (Alemania/Luxemburgo).
- "Inconscientes", de Joaquín Oristrell (España).
- "La mujer de Gilles", de Frédéric Fonteyne (Bélgica/Francia/Luxemburgo).
- "Los que vuelven", de Robin Campillo (Francia).
- "Los tres estados de la melancolía", de Pirjo Honkasalo (Finlandia).
- "P.S.", de Dylan Kidd (Estados Unidos).
- "Para que no me olvides", de Patricia Ferreira (España).
- "Sueño amargo", de Mohsen Amiryoussefi (Irán).
- "Tatuado", de Eduardo Raspo (Argentina).
- "Un año sin amor", de Anahí Berneri (Argentina).
- "Vital", de Shinya Tsukamoto (Japón).
- "Un hueco en mi corazón, de Lukas Moodysson (Suecia/Dinamarca).
Fueron confirmados los dieciocho largometrajes de la competencia oficial y seis de los siete integrantes del jurado del 20 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, a celebrarse del 10 al 20 de marzo, que además contará con la presencia estelar de Emir Kusturica.
Como adelantara NOTICINE.com dentro la muestra oficial competitiva se cuentan "Un hueco en mi corazón", del sueco Lukas Moodysson; la indie estadounidense "P.S.", de Dylan Kidd; "La mujer de Gilles", de Frédéric Fonteyne; "El niño dormido", de Yasmine Kassari; la finlandesa "Los tres estados de la memoria", de Pirjo Houkasalo; "El gran viaje", de Ismaël Ferroukhi; la opera prima "Los que vuelven", de Robin Campillo; la japonesa "Vital", de Shinya Tsukamoto; la austriaca "Antares", de Götz Spielmann; y la brasileña "Casi hermanos", de Lucia Murat, que es la única cinta latinoamericana, junto a las representantes nacionales, que peleará por los premios Astor.
Las restantes películas seleccionadas resultaron las españolas "Inconscientes", de Joaquín Oristrell, una comedia sobre las primeras teorías del psicoanálisis; y el drama "Para que no me olvides", de Patricia Ferreira; "El noveno día", el más reciente trabajo del alemán Volker Schlondorff; y la polémica cinta sobre Hitler "El hundimiento", Oliver Hirschbiegel, candidata al Oscar de mejor película en habla no inglesa.
Completan la muestra competitiva dos películas argentinas, la arriesgada "Un año sin amor", de Anahí Berneri, historia sobre un escritor con SIDA que se adentra en el mundo del sadomasoquismo, que recientemente consiguió el premio Teddy -otorgado por la comunidad Gay- en el Festival de Berlín; y "Tatuado", de Eduardo Raspo, sobre un joven que tiene un tatuaje como clave para entender la muerte de su madre.
Fuera de competencia se proyectarán "La vida es un milagro", que contará con la presencia de su director Emir Kusturica para la presentación, quien además actuará junto a su banda The No Smoking Orchestra; "Dear Wendy", donde el danés Thomas Vinterberg dirige una historia escrita por Lars von Trier; la premiadísima "Temporada de patos", del mexicano Fernando Eimbcke; "Conociendo a Julia", de István Szabó, por la cual Annette Bening es candidata al Oscar; "El milagro de Candeal", de Fernando Trueba; "Cautiva", del marplatense Gastón Biraben; "Agnes y sus hermanos", de Oskar Roehler; y "Las tortugas también vuelan", de Bhaman Gobhadi, que será el film de apertura.
En cuanto a los integrantes del jurado oficial, hay seis figuras internacionales confirmadas, restando elegirse a una nacional para completar la necesaria cifra impar. Los confirmados son el realizador István Szabó; la actriz china Bai Ling, vista en "El laberinto rojo" y reciente jurado de Berlín; el húngaro Robert Lantos, productor de varias cintas de David Cronenberg; el peruano Francisco Lombardi ("Pantaleón y las visitadoras"); el director británico Hugh Hudson ("Carros de fuego"); el académico Román Gubern; y el actor francés Patrick Bauchau ("La habitación del pánico").
COMPETENCIA OFICIAL
- "Antares", de Götz Spielmann (Austria).
- "Casi hermanos", de Lucia Murat (Brasil).
- "Cuando llegue la primavera...", de Jang-ha Ryu (Corea del Sur).
- "El gran viaje", de Ismaël Ferroukhi (Francia/Marruecos).
- "El hundimiento", de Oliver Hirschbiegel (Alemania).
- "El niño dormido", de Yasmine Kassari (Bélgica/Marruecos).
- "El noveno día", de Volker Schlöndorff (Alemania/Luxemburgo).
- "Inconscientes", de Joaquín Oristrell (España).
- "La mujer de Gilles", de Frédéric Fonteyne (Bélgica/Francia/Luxemburgo).
- "Los que vuelven", de Robin Campillo (Francia).
- "Los tres estados de la melancolía", de Pirjo Honkasalo (Finlandia).
- "P.S.", de Dylan Kidd (Estados Unidos).
- "Para que no me olvides", de Patricia Ferreira (España).
- "Sueño amargo", de Mohsen Amiryoussefi (Irán).
- "Tatuado", de Eduardo Raspo (Argentina).
- "Un año sin amor", de Anahí Berneri (Argentina).
- "Vital", de Shinya Tsukamoto (Japón).
- "Un hueco en mi corazón, de Lukas Moodysson (Suecia/Dinamarca).
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
Festivales isleños: Susannah York reconocida en Las Palmas, cine argentino de mujeres en Santo Domingo
24-II-05
- La actriz británica Susannah York (Londres, 1941) recibirá la Lady Harimaguada de Honor del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, en reconocimiento a toda una carrera, en la que sobresalen sus interpretaciones de Alice LeBlanc en Danzad, danzad malditos (Sidney Pollack, 1969), por la que obtuvo una nominación al Oscar, y de criminal esquizofrénica de Images (Robert Altman, 1972), papel que además le dio el premio de interpretación en el Festival de Venecia. York, a quienes los más jóvenes recuerdan por su interpretación de la madre de Superman, recibirá su homenaje en el transcurso de la gala de clausura de la sexta edición de Las Palamas, que se celebrará el próximo sábado 12 de marzo en el Auditorio Alfredo Kraus.
- Coincidiendo con la celebración del Día internacional de la Mujer, la Embajada de la República Argentina y la Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo presentan el “Ciclo de cine argentino realizado por mujeres”, que se desarrollará del 3 al 9 de marzo en los Cines Hollywood Diamond. Este ciclo está compuesto por 7 películas producidas recientemente (2000-2004) con la particularidad de haber sido realizadas todas ellas por mujeres, aportando “una visión especial” de su país y de su entorno. Las cintas que integran la muestran son "No quiero volver a casa" y "Los rubios", de Albertina Carri; "El juego de la silla", premiada opera prima de Ana Katz; "Acrobacias del corazón", de la actriz y directora Teresa Costantini; "Un día de suerte" de Sandra Gugliotta, nominada al Goya 2003; "Ana y los otros", de de Celina Murga, mención especial en los Festivales de Venecia y de Buenos Aires; y "Parapalos", de Ana Poliak, Premio a mejor película Festival de Buenos Aires 2004.
- La actriz británica Susannah York (Londres, 1941) recibirá la Lady Harimaguada de Honor del Festival Internacional de Cine de Las Palmas de Gran Canaria, en reconocimiento a toda una carrera, en la que sobresalen sus interpretaciones de Alice LeBlanc en Danzad, danzad malditos (Sidney Pollack, 1969), por la que obtuvo una nominación al Oscar, y de criminal esquizofrénica de Images (Robert Altman, 1972), papel que además le dio el premio de interpretación en el Festival de Venecia. York, a quienes los más jóvenes recuerdan por su interpretación de la madre de Superman, recibirá su homenaje en el transcurso de la gala de clausura de la sexta edición de Las Palamas, que se celebrará el próximo sábado 12 de marzo en el Auditorio Alfredo Kraus.
- Coincidiendo con la celebración del Día internacional de la Mujer, la Embajada de la República Argentina y la Muestra Internacional de Cine de Santo Domingo presentan el “Ciclo de cine argentino realizado por mujeres”, que se desarrollará del 3 al 9 de marzo en los Cines Hollywood Diamond. Este ciclo está compuesto por 7 películas producidas recientemente (2000-2004) con la particularidad de haber sido realizadas todas ellas por mujeres, aportando “una visión especial” de su país y de su entorno. Las cintas que integran la muestran son "No quiero volver a casa" y "Los rubios", de Albertina Carri; "El juego de la silla", premiada opera prima de Ana Katz; "Acrobacias del corazón", de la actriz y directora Teresa Costantini; "Un día de suerte" de Sandra Gugliotta, nominada al Goya 2003; "Ana y los otros", de de Celina Murga, mención especial en los Festivales de Venecia y de Buenos Aires; y "Parapalos", de Ana Poliak, Premio a mejor película Festival de Buenos Aires 2004.
- © Redacción-NOTICINE.com
Festivales: "Cama adentro" en Nueva York, Mar del Plata estrena servicio telefónico, se inicia festival de cortos en Pata Negra
21-II-05
- La argentina "Cama adentro", de Jorge Gaggero, prosigue su imparable marcha por los festivales internacionales. Esta cinta protagonizada por Norma Aleandro acaba de ser seleccionada para el festival no competitivo New Directors/New Films, que se llevará a cabo entre el 23 de marzo y el 3 de abril en el Lincoln Center de Nueva York, presentado por el Departamento de la Película y de los Medios del Museo de Arte Moderno y la Sociedad de la Película del Centro de Lincoln. Esta cinta cuenta los cambios que se establecen en relación entre una mujer de clase media alta y su empleada doméstica, cuando la primera ya no puede pagarale el sueldo tras treinta años.
- El 20º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata sigue ampliando sus servicios al público y ahora cuenta con un servicio telefónico de atención al público que funciona todos los días, las 24 horas. De esta manera discando 0810-333-7848 desde cualquier punto del país y al costo de una llamada local, se podrá obtener información detallada sobre películas, salas, entradas y otros detalles que deseen conocer los interesados en asistir a la próxima edición que tendrá lugar del 10 al 20 de marzo de 2005. Esta nueva vía de comunicación se suma a la página web www.mardelplatafilmfest.com y al mail institucional Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.. También se informa que ya cerró el plazo de inscripción para los proyectos de guionistas, editores, productores y directores del Semillero de talentos; los seleccionados serán convocados por vía telefónica y correo electrónico entre el 1 y 6 de marzo.
- Este lunes dio inicio la segunda edición del Certamen de Cortos PataNegraGuijuelo, que se prolongará hasta el día 26 del mismo mes en el Centro Cultural de Guijuelo. Durante seis días, los asistentes a las diferentes jornadas del certamen podrán disfrutar de la proyección de los 34 cortos finalistas (de un total de 350 cortos recibidos), 20 en la sección de Cine 35’’ y 14 en la sección de vídeo. En el apartado de premios el certamen sigue la línea abierta en su primera edición, potenciando la cuantía económica y situándose como uno de los festivales más dotados del panorama nacional. Se han establecido tres premios para la categoría de Cine 35’’ con dotaciones de 7.500, 4.500 y 1.500 euros. En la categoría de vídeo el primer clasificado recibirá un cheque por valor de 1.000 euros y el segundo de 600 euros. Además se entregarán menciones a los mejores clasificados en las secciones de: Mejor actor/actriz; mejor dirección; mejor fotografía; mejor dirección artística; mejor música y mejor montaje.
- La argentina "Cama adentro", de Jorge Gaggero, prosigue su imparable marcha por los festivales internacionales. Esta cinta protagonizada por Norma Aleandro acaba de ser seleccionada para el festival no competitivo New Directors/New Films, que se llevará a cabo entre el 23 de marzo y el 3 de abril en el Lincoln Center de Nueva York, presentado por el Departamento de la Película y de los Medios del Museo de Arte Moderno y la Sociedad de la Película del Centro de Lincoln. Esta cinta cuenta los cambios que se establecen en relación entre una mujer de clase media alta y su empleada doméstica, cuando la primera ya no puede pagarale el sueldo tras treinta años.
- El 20º Festival Internacional de Cine de Mar del Plata sigue ampliando sus servicios al público y ahora cuenta con un servicio telefónico de atención al público que funciona todos los días, las 24 horas. De esta manera discando 0810-333-7848 desde cualquier punto del país y al costo de una llamada local, se podrá obtener información detallada sobre películas, salas, entradas y otros detalles que deseen conocer los interesados en asistir a la próxima edición que tendrá lugar del 10 al 20 de marzo de 2005. Esta nueva vía de comunicación se suma a la página web www.mardelplatafilmfest.com y al mail institucional Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.. También se informa que ya cerró el plazo de inscripción para los proyectos de guionistas, editores, productores y directores del Semillero de talentos; los seleccionados serán convocados por vía telefónica y correo electrónico entre el 1 y 6 de marzo.
- Este lunes dio inicio la segunda edición del Certamen de Cortos PataNegraGuijuelo, que se prolongará hasta el día 26 del mismo mes en el Centro Cultural de Guijuelo. Durante seis días, los asistentes a las diferentes jornadas del certamen podrán disfrutar de la proyección de los 34 cortos finalistas (de un total de 350 cortos recibidos), 20 en la sección de Cine 35’’ y 14 en la sección de vídeo. En el apartado de premios el certamen sigue la línea abierta en su primera edición, potenciando la cuantía económica y situándose como uno de los festivales más dotados del panorama nacional. Se han establecido tres premios para la categoría de Cine 35’’ con dotaciones de 7.500, 4.500 y 1.500 euros. En la categoría de vídeo el primer clasificado recibirá un cheque por valor de 1.000 euros y el segundo de 600 euros. Además se entregarán menciones a los mejores clasificados en las secciones de: Mejor actor/actriz; mejor dirección; mejor fotografía; mejor dirección artística; mejor música y mejor montaje.
- © Redacción (Argentina-España)-NOTICINE.com