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Por Asier Altuna *

Amama (abuela en lengua vasca) es un personaje de la película, pero más allá del personaje es un concepto, es el conocimiento heredado y transmitido por generaciones, es la sabiduría que nos conecta con nuestros antepasados. La Amama de nuestra película es un personaje de gran belleza y dignidad, un personaje simbólico que no necesita hablar para comunicarse. La protagonista de la película es la nieta, Amaia, mujer joven y fuerte que está en un momento de cambio y ruptura. Ruptura con las tradiciones heredadas y con su padre. Y que se enfrenta al reto de asumir la transmisión de conocimiento y al mismo tiempo romper con la generación anterior.

Este viernes llega a los cines "Los miércoles no existen", adaptación de la obra teatral que ha cosechado un gran éxito en los escenarios, escrita y dirigida por el madrileño Peris Romano. El segundo film del director es un retrato generacional, una comedia con una parte de drama, narrada a través de las historias entrecruzadas de seis personajes interpretados por Eduardo Noriega, Inma Cuesta, Gorka Otxoa, William Miller, Alexandra Jiménez y Andrea Duro, que hablaron con Noticine sobre la película y sus personajes.

El actor y conductor argentino de "TVR", Pablo Rago, regresa a la ficción con un rodaje sobre la vida de nada más ni nada menos que la cantante Gilda, el ícono de la música tropical argentina, un proyecto al frente del cual está desde el año pasado la actriz y cantante uruguaya Natalia Oreiro. Dirigida por Lorena Muñoz, la biopic repasará los momentos de gloria de la artista de cumbia y "bailanta" y su brutal desaparición en un accidente de tráfico con buena parte de su familia. Junto con Rago, que hará el personaje de Toti, el manager de la cantante, y de Natalia Oreiro, en el papel de Gilda, estarán en el elenco Ángela Torres y Lautaro Delgado.

Por Benjamín Harguindey

"Cómo ganar enemigos" (2014), del argentino Gabriel Lichtmann, empieza como una comedia romántica y termina como una especie de policial. Nunca llega a ponerse buena. Los diálogos son demasiado extraños y forzados como para creer que hay química entre Lucas (Martín Slipak) y Bárbara (Inés Palombo), quienes utilizan jerga legal para flirtear de una manera que no es ni sexy ni ingeniosa. Ni el misterio es particularmente fascinante: el culpable es obvio desde un principio, y el cómo/por qué es menos interesante de lo que la película pretende.

Por Agustí Villaronga *

Cubas hay muchas, y bien diversas, pero la Cuba que quiere reflejar "El rey de La Habana" es la del novelista Pedro Juan Gutiérrez y su barrio de Centro Habana. Una visión muy al límite, desequilibrada y hasta podíamos decir exagerada, que corresponde a una época realmente convulsa: la del "Período Especial en Tiempos de paz", que durante los años 90 llevó a sus habitantes a una encrucijada difícil de resolver.