Crónicas
Marcelo Piñeyro escribe sobre "El Método"
7-IX-05
Por Marcelo Piñeyro (*)
En la pieza teatral de Jordi Galcerán encontramos la idea rectora de nuestra película: los procesos de selección de personal para puestos ejecutivos que realizan las empresas multinacionales, como metáfora de las relaciones de poder que se construyen en la sociedad contemporánea y la particularidad de los vínculos que estas relaciones producen entre los individuos.
Nuestros personajes, ejecutivos con ambición y deseos de futuro, están seguros de saber qué es lo que se espera de ellos y creen controlar de manera consciente y con precisión tanto su conducta como sus emociones. Pero "El Método", con su mirada constante, les hace sentir permanentemente observados y evaluados. Así comienza a extremarse la tensión que provoca el "deber ser", llevándolos a revelar las dolorosas grietas por donde brotan sus seres reales y sus emociones verdaderas, ahora sin control y contención.
El desafío, después de haber conseguido un poderoso guión como el que creo que tenemos, era encontrar a los ocho actores que se atrevieran a sumergirse en esta indagación entre el ser social y el ser real. "El Método" es definitivamente una película de actores, por lo que ésta era una preocupación mayúscula. Cuando pensábamos en los ocho actores perfectos para hacer esta película surgía un elenco casi utópico, un sueño que parecía imposible de lograr.
Sin embargo estos ocho actores soñados (Eduardo Noriega, Najwa Nimri, Eduard Fernández, Pablo Echarri, Ernesto Alterio, Carmelo Gómez, Adriana Ozores y Natalia Verbeke) son hoy parte de la realidad de "El Método". Una realidad que comenzó meses atrás con los primeros ensayos, para continuar luego con el rodaje, cuando día a día veíamos como cada uno de ellos se adueñaba de sus personajes, los hacía crecer, explorando todas las posibilidades que cada situación le planteaba. Hoy el resultado final de todo este proceso nos confirma que cada uno de ellos es perfecto en su rol y que aquel sueño no estaba equivocado.
(*): El argentino Marcelo Piñeyro es coguionista (con Mateo Gil) y director de "El Método", adaptación de una obra teatral de Jordi Galcerán. Su trayectoria incluye cintas tan conocidas como "Kamchatka", "Caballos salvajes", "Plata quemada" o "Cenizas del paraíso".
Por Marcelo Piñeyro (*)
En la pieza teatral de Jordi Galcerán encontramos la idea rectora de nuestra película: los procesos de selección de personal para puestos ejecutivos que realizan las empresas multinacionales, como metáfora de las relaciones de poder que se construyen en la sociedad contemporánea y la particularidad de los vínculos que estas relaciones producen entre los individuos.
Nuestros personajes, ejecutivos con ambición y deseos de futuro, están seguros de saber qué es lo que se espera de ellos y creen controlar de manera consciente y con precisión tanto su conducta como sus emociones. Pero "El Método", con su mirada constante, les hace sentir permanentemente observados y evaluados. Así comienza a extremarse la tensión que provoca el "deber ser", llevándolos a revelar las dolorosas grietas por donde brotan sus seres reales y sus emociones verdaderas, ahora sin control y contención.
El desafío, después de haber conseguido un poderoso guión como el que creo que tenemos, era encontrar a los ocho actores que se atrevieran a sumergirse en esta indagación entre el ser social y el ser real. "El Método" es definitivamente una película de actores, por lo que ésta era una preocupación mayúscula. Cuando pensábamos en los ocho actores perfectos para hacer esta película surgía un elenco casi utópico, un sueño que parecía imposible de lograr.
Sin embargo estos ocho actores soñados (Eduardo Noriega, Najwa Nimri, Eduard Fernández, Pablo Echarri, Ernesto Alterio, Carmelo Gómez, Adriana Ozores y Natalia Verbeke) son hoy parte de la realidad de "El Método". Una realidad que comenzó meses atrás con los primeros ensayos, para continuar luego con el rodaje, cuando día a día veíamos como cada uno de ellos se adueñaba de sus personajes, los hacía crecer, explorando todas las posibilidades que cada situación le planteaba. Hoy el resultado final de todo este proceso nos confirma que cada uno de ellos es perfecto en su rol y que aquel sueño no estaba equivocado.
(*): El argentino Marcelo Piñeyro es coguionista (con Mateo Gil) y director de "El Método", adaptación de una obra teatral de Jordi Galcerán. Su trayectoria incluye cintas tan conocidas como "Kamchatka", "Caballos salvajes", "Plata quemada" o "Cenizas del paraíso".
- © On Pictures-NOTICINE.com
Agenda de estrenos de Argentina, España y México: "Iluminados...", "El aura", "El Método...", "Cicatrices", "Batalla en el cielo", "Elsa & Fred"..
7-IX-05
El cine latino o con actores de nuestra comunidad cultural abunda en las salas estas próximas semanas. He aquí algunas fechas de estreno en los diversos países para títulos de los que se ha escrito mucho en los últimos meses...
- El drama sobre las Malvinas "Iluminados por el fuego" debuta este jueves en la patria de su realizador, el argentino Tristán Bauer, una semana larga antes de concursar por la Concha de Oro en San Sebastián. Su estreno comercial en España será no obstante ya en 2006.
- Paco del Toro, el mexicano que habló contra el aborto de "Punto y raya" sigue su trayectoria contra los males que afectan a la sociedad nacional esta vez con los malos tratos a las mujeres. Su nuevo melodrama se llama "Cicatrices" y estará desde el 15 de septiembre en los cines mexicanos.
- Esa misma fecha es la elegida para que el argentino Fabián Bielinsky lance en su país natal la esperadísima "El aura", que de inmediato se verá en San Sebastián. Su actor de "Nueve reinas", Ricardo Darín", repite protagonismo.
- El 23 de septiembre tanto en España como en Argentina, naciones coproductoras, aterriza en las pantallas "El método Grönholm", último trabajo del veterano Marcelo Piñeyro, con un estelarisimo reparto de actores de ambos lados del océano. Eso sí, en España, como coincide con el reestreno de la obra teatral en la que se basa, perderá su "apellido" para ser oficialmente llamada sólo "El método".
- Argentina es también la actriz Cecilia Roth, quien tiene un amante virtual por internet que resulta demasiado joven en "Otros días vendrán", del catalán Eduard Cortés. Se lanza en las españolas semanas antes de las anteriores, el 7 de octubre.
- Carlos Reygadas estrenará el mismo 7 de octubre en México su segundo film, "Batalla en el Cielo", el cual debutó internacionalmente en Cannes y luego pasó por varios otros eventos internacionales. Protagonizada por Marcos Hernández y Anapola Mushkadiz, la polémica cinta por sus escenas de sexo, también se lanzará en España, tras proyectarse en San Sebastián dentro de la sección informativa Zabaltegi, concretamente el 21 de octubre.
- La colaboración entre la española Penélope Cruz y la surafricana Charlize Theron, una morena y una rubia, como decía la canción zarzuelera, "Juegos de mujer" (Head in the Clouds) estará en las pantallas españolas el 11 de octubre, más de un año después de su estreno mundial. No ha tenido demasiado éxito, aunque también es cierto que se trata de una producción independiente que se ha beneficiado de los circuitos de las majors.
- Sin embargo, para ver en las carteleras españolas el gran éxito del cine argentino este invierno austral, habrá casi que esperar al invierno boreal... Porque "Elsa & Fred", con China Zorrilla y Manuel Alexandre, llega el 11 de noviembre. Otra cinta de directora argentina, "Hermanas", aunque como la anterior coproducida con España, será estrenada en la Madre Patria antes, el 18 de octubre.
El cine latino o con actores de nuestra comunidad cultural abunda en las salas estas próximas semanas. He aquí algunas fechas de estreno en los diversos países para títulos de los que se ha escrito mucho en los últimos meses...
- El drama sobre las Malvinas "Iluminados por el fuego" debuta este jueves en la patria de su realizador, el argentino Tristán Bauer, una semana larga antes de concursar por la Concha de Oro en San Sebastián. Su estreno comercial en España será no obstante ya en 2006.
- Paco del Toro, el mexicano que habló contra el aborto de "Punto y raya" sigue su trayectoria contra los males que afectan a la sociedad nacional esta vez con los malos tratos a las mujeres. Su nuevo melodrama se llama "Cicatrices" y estará desde el 15 de septiembre en los cines mexicanos.
- Esa misma fecha es la elegida para que el argentino Fabián Bielinsky lance en su país natal la esperadísima "El aura", que de inmediato se verá en San Sebastián. Su actor de "Nueve reinas", Ricardo Darín", repite protagonismo.
- El 23 de septiembre tanto en España como en Argentina, naciones coproductoras, aterriza en las pantallas "El método Grönholm", último trabajo del veterano Marcelo Piñeyro, con un estelarisimo reparto de actores de ambos lados del océano. Eso sí, en España, como coincide con el reestreno de la obra teatral en la que se basa, perderá su "apellido" para ser oficialmente llamada sólo "El método".
- Argentina es también la actriz Cecilia Roth, quien tiene un amante virtual por internet que resulta demasiado joven en "Otros días vendrán", del catalán Eduard Cortés. Se lanza en las españolas semanas antes de las anteriores, el 7 de octubre.
- Carlos Reygadas estrenará el mismo 7 de octubre en México su segundo film, "Batalla en el Cielo", el cual debutó internacionalmente en Cannes y luego pasó por varios otros eventos internacionales. Protagonizada por Marcos Hernández y Anapola Mushkadiz, la polémica cinta por sus escenas de sexo, también se lanzará en España, tras proyectarse en San Sebastián dentro de la sección informativa Zabaltegi, concretamente el 21 de octubre.
- La colaboración entre la española Penélope Cruz y la surafricana Charlize Theron, una morena y una rubia, como decía la canción zarzuelera, "Juegos de mujer" (Head in the Clouds) estará en las pantallas españolas el 11 de octubre, más de un año después de su estreno mundial. No ha tenido demasiado éxito, aunque también es cierto que se trata de una producción independiente que se ha beneficiado de los circuitos de las majors.
- Sin embargo, para ver en las carteleras españolas el gran éxito del cine argentino este invierno austral, habrá casi que esperar al invierno boreal... Porque "Elsa & Fred", con China Zorrilla y Manuel Alexandre, llega el 11 de noviembre. Otra cinta de directora argentina, "Hermanas", aunque como la anterior coproducida con España, será estrenada en la Madre Patria antes, el 18 de octubre.
- © Redacción-NOTICINE.com
Cuatro títulos inéditos en la cuarta edición de "Cinemark a la mexicana"
6-IX-05
Este jueves 8 de septiembre se celebrará por cuarto año consecutivo "Cinemark a la mexicana", el evento en que productores y distribuidores sacrifican sus ganancias para apoyar al fondo de apoyo a la producción nacional FIDECINE. Y es que una vez más, esta cadena exhibirá películas mexicanas y donará la recaudación en taquilla a este fideicomiso.
El precio en taquilla será de 10 pesos por boleto y le brindará al público la posibilidad de ver más de 20 diferentes títulos en 1,280 funciones: "Cero y van cuatro", "Desnudos", "Huapango", "Imaginum", "Manos libres", "Parejas", "Puños rosas", "Al otro lado", "Club Eutanasia", "Santos peregrinos", "Ver, oír y callar", "Conejo en la luna", "Temporada de patos", "Digna, hasta el último aliento", "Adán y Eva todavía", "Voces inocentes", "Un secreto de esperanza", "Mil nubes de paz…", "Ni muy muy, ni tan tan ... Simplemente Tin Tan'" y "Mónica y el profesor". También se podrán apreciar cuatro cintas inéditas: "Cicatrices" (Paco del Toro), "Carambola" (Kurt Hollander), "Soba" (Alan Coton) y "Espinas" (Julio César Estrada).
Jean Pierre Leleu, director de Mercadotecnia de Cinemark señaló que el año pasado asistieron a este evento 71 mil espectadores, recaudando 550.000 pesos. Por su parte, Víctor Ugalde, director del FIDECINE, informó que como novedad este año se exhibirá "La sombra del caudillo" en una copia en 35 mm, la cinta que estuvo censurada y enlatada durante varias décadas. También señaló Ugalde que más de la mitad de las películas que se exhibirán fueron apoyadas por el FIDECINE.
Este jueves 8 de septiembre se celebrará por cuarto año consecutivo "Cinemark a la mexicana", el evento en que productores y distribuidores sacrifican sus ganancias para apoyar al fondo de apoyo a la producción nacional FIDECINE. Y es que una vez más, esta cadena exhibirá películas mexicanas y donará la recaudación en taquilla a este fideicomiso.
El precio en taquilla será de 10 pesos por boleto y le brindará al público la posibilidad de ver más de 20 diferentes títulos en 1,280 funciones: "Cero y van cuatro", "Desnudos", "Huapango", "Imaginum", "Manos libres", "Parejas", "Puños rosas", "Al otro lado", "Club Eutanasia", "Santos peregrinos", "Ver, oír y callar", "Conejo en la luna", "Temporada de patos", "Digna, hasta el último aliento", "Adán y Eva todavía", "Voces inocentes", "Un secreto de esperanza", "Mil nubes de paz…", "Ni muy muy, ni tan tan ... Simplemente Tin Tan'" y "Mónica y el profesor". También se podrán apreciar cuatro cintas inéditas: "Cicatrices" (Paco del Toro), "Carambola" (Kurt Hollander), "Soba" (Alan Coton) y "Espinas" (Julio César Estrada).
Jean Pierre Leleu, director de Mercadotecnia de Cinemark señaló que el año pasado asistieron a este evento 71 mil espectadores, recaudando 550.000 pesos. Por su parte, Víctor Ugalde, director del FIDECINE, informó que como novedad este año se exhibirá "La sombra del caudillo" en una copia en 35 mm, la cinta que estuvo censurada y enlatada durante varias décadas. También señaló Ugalde que más de la mitad de las películas que se exhibirán fueron apoyadas por el FIDECINE.
- © Víctor Uribe-NOTICINE.com
Arranca el rodaje de la superproducción "Los fantasmas de Goya"
6-IX-05
Desde este lunes, Milos Forman dirige a tres actores de primer nivel internacional, la israelí-norteamericana Natalie Portman, el español Javier Bardem y el sueco Stellan Skarsgård, en "Goya's ghosts" (Los fantasmas de Goya), un drama histórico de amores y odios triangulares en los convulsos inicios del siglo XIX español. Una casa en la localidad madrileña de San Martín de la Vega fue el escenario de los primeros planos inmortalizados por el reconocido director de fotografía vasco Xabier Aguirresarobe. El trabajo de todo el equipo, una especie de Torre de Babel intercultural, se prolongará a lo largo de 15 semanas, la mayor parte en la provincia de Madrid, pero también en Salamanca y Segovia.
Entre los actores de reparto, encontramos al norteamericano Randy Quaid (el rey Carlos IV), el francés Michael Lonsdale y los españoles José Luis Gómez y Unax Ugalde. El prestigioso guionista francés Jean-Claude Carrière ha escrito la historia de esta ficción histórica junto al cineasta checo. La británica ganadora del Oscar Ivonne Blake ha diseñado el vestuario, la habitual colaboradora de Forman -también premiada por la Academia- Patricia Von Brandenstein se ocupa de la dirección artística e Ivana Primorac del maquillaje y peluquería.
Como ya adelantó NOTICINE.com. este proyecto largamente gestado por el autor de "Ragtime" y "Hair" gira en torno a una hermosa mujer (Portman), musa del pintor Francisco de Goya (Skarsgård) y a la vez objeto del deseo del religioso inquisidor Lorenzo (Bardem), la cual acaba en manos del Santo Oficio por hereje.
Como productor, otro cómplice de Forman, Saul Zaentz, el veteranísimo artífice de films como "Alguien voló sobre el nido del cuco" y "Amadeus" (con Forman), "La insoportable levedad del ser", "Jugando en los campos del señor" y "El paciente inglés", quien gracias a ser propietario de los derechos fílmicos de "El señor de los anillos", ha podido cobrar entre 180 y 200 millones de dólares tras el éxito de saga dirigida por Peter Jackson. Coproducen el film compañías de Gran Bretaña, Francia y España.
Desde este lunes, Milos Forman dirige a tres actores de primer nivel internacional, la israelí-norteamericana Natalie Portman, el español Javier Bardem y el sueco Stellan Skarsgård, en "Goya's ghosts" (Los fantasmas de Goya), un drama histórico de amores y odios triangulares en los convulsos inicios del siglo XIX español. Una casa en la localidad madrileña de San Martín de la Vega fue el escenario de los primeros planos inmortalizados por el reconocido director de fotografía vasco Xabier Aguirresarobe. El trabajo de todo el equipo, una especie de Torre de Babel intercultural, se prolongará a lo largo de 15 semanas, la mayor parte en la provincia de Madrid, pero también en Salamanca y Segovia.
Entre los actores de reparto, encontramos al norteamericano Randy Quaid (el rey Carlos IV), el francés Michael Lonsdale y los españoles José Luis Gómez y Unax Ugalde. El prestigioso guionista francés Jean-Claude Carrière ha escrito la historia de esta ficción histórica junto al cineasta checo. La británica ganadora del Oscar Ivonne Blake ha diseñado el vestuario, la habitual colaboradora de Forman -también premiada por la Academia- Patricia Von Brandenstein se ocupa de la dirección artística e Ivana Primorac del maquillaje y peluquería.
Como ya adelantó NOTICINE.com. este proyecto largamente gestado por el autor de "Ragtime" y "Hair" gira en torno a una hermosa mujer (Portman), musa del pintor Francisco de Goya (Skarsgård) y a la vez objeto del deseo del religioso inquisidor Lorenzo (Bardem), la cual acaba en manos del Santo Oficio por hereje.
Como productor, otro cómplice de Forman, Saul Zaentz, el veteranísimo artífice de films como "Alguien voló sobre el nido del cuco" y "Amadeus" (con Forman), "La insoportable levedad del ser", "Jugando en los campos del señor" y "El paciente inglés", quien gracias a ser propietario de los derechos fílmicos de "El señor de los anillos", ha podido cobrar entre 180 y 200 millones de dólares tras el éxito de saga dirigida por Peter Jackson. Coproducen el film compañías de Gran Bretaña, Francia y España.
- © Redacción-NOTICINE.com
Daniel Guzmán, Verónica Sánchez y Fernando Fernán Gómez ruedan "Mia Sarah"
5-IX-05
A lo largo de agosto y septiembre, Verónica Sánchez ("Al sur de Granada", "El Calentito"), Daniel Guzmán ("Rewind", "Sueños") y el veteranísimo Fernando Fernán Gómez ruedan la opera prima escrita y dirigida por Gustavo Ron, "Mia Sarah", una fábula escrita en tono de comedia romántica que narra la relación entre un abuelo y su nieto. Samuel, un adolescente, lleva más de tres años encerrado en su casa, donde su abuelo, Paúl, un gran escritor, le enseña todo lo que necesita saber sobre la vida. Ambos no tienen demasiados problemas para librarse de los profesores de apoyo que contrata Marina, la hermana de Samuel, que se desvive por éste. Sin embargo, todo cambia con la llegada de Gabriel, un joven formador apasionado de su profesión pero extremadamente tímido con las mujeres, que resiste los intentos de abuelo y nieto por echarle. Ante la situación, llegan a un acuerdo: ellos le enseñarán a Gabriel el arte de la seducción, y él los dejará en paz.
La filmación tiene lugar en tierras gallegas de La Coruña y en Londres, ciudad donde estudió cine Gustavo Ron, quien ha trabajado en distintas tareas de producción y guión de cine. Su hermano Álvaro, productor de la cinta, vive en Los Ángeles desde hace 4 años, ha estudiado en la UCLA y trabajado en labores de producción para películas norteamericanas. "Mia Sarah" es su primer trabajo en España.
El film une en pantalla a tres generaciones de actores. Por un lado experiencia contrastada de actores como Fernando Fernán Gómez ("El Abuelo", "El espíritu de la Colmena") y Phyllida Law, madre de Emma Thompson ("Mucho ruido y pocas nueces"), y por otro la juventud y calidad de grandes intérpretes como Daniel Guzmán, Verónica Sánchez, Diana Palazón ("Planta 4ª") y la generación más joven representada por Manuel Lozano, que fue descubierto en "La lengua de las mariposas", también al lado de Fernán Gómez.
A lo largo de agosto y septiembre, Verónica Sánchez ("Al sur de Granada", "El Calentito"), Daniel Guzmán ("Rewind", "Sueños") y el veteranísimo Fernando Fernán Gómez ruedan la opera prima escrita y dirigida por Gustavo Ron, "Mia Sarah", una fábula escrita en tono de comedia romántica que narra la relación entre un abuelo y su nieto. Samuel, un adolescente, lleva más de tres años encerrado en su casa, donde su abuelo, Paúl, un gran escritor, le enseña todo lo que necesita saber sobre la vida. Ambos no tienen demasiados problemas para librarse de los profesores de apoyo que contrata Marina, la hermana de Samuel, que se desvive por éste. Sin embargo, todo cambia con la llegada de Gabriel, un joven formador apasionado de su profesión pero extremadamente tímido con las mujeres, que resiste los intentos de abuelo y nieto por echarle. Ante la situación, llegan a un acuerdo: ellos le enseñarán a Gabriel el arte de la seducción, y él los dejará en paz.
La filmación tiene lugar en tierras gallegas de La Coruña y en Londres, ciudad donde estudió cine Gustavo Ron, quien ha trabajado en distintas tareas de producción y guión de cine. Su hermano Álvaro, productor de la cinta, vive en Los Ángeles desde hace 4 años, ha estudiado en la UCLA y trabajado en labores de producción para películas norteamericanas. "Mia Sarah" es su primer trabajo en España.
El film une en pantalla a tres generaciones de actores. Por un lado experiencia contrastada de actores como Fernando Fernán Gómez ("El Abuelo", "El espíritu de la Colmena") y Phyllida Law, madre de Emma Thompson ("Mucho ruido y pocas nueces"), y por otro la juventud y calidad de grandes intérpretes como Daniel Guzmán, Verónica Sánchez, Diana Palazón ("Planta 4ª") y la generación más joven representada por Manuel Lozano, que fue descubierto en "La lengua de las mariposas", también al lado de Fernán Gómez.
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