Crónicas
Diccionario de realizadores mexicanos, pronto en CD-Rom
El próximo mes de septiembre quedará finalizada la edición en CD-Rom del "Diccionario de Directores del Cine Mexicano", volumen que desde el pasado noviembre se encuentra en circulación tanto en las principales librerías del país, como en internet. Editado por nuestra colaboradora Perla Ciuk y la Cineteca Nacional, publicado por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, alucinante recorrido del presente al pasado que emerge en este trabajo. Esta primera edición, constituye una mirada de largo alcance sobre la obra individual y colectiva de centenares de hombres y mujeres cuyo talento, vocación y esfuerzo, han conformado un vasto mosaico que determina en buena medida la identidad nacional.
Investigación profunda y rigurosa que abarca los archivos de la Cineteca Nacional, el IMCINE, la Filmoteca de la UNAM, el Archivo de Excélsior, CUEC, CCC, la Sociedad de Directores y Realizadores, el Archivo Fílmico de Televisa, además de la revisión bibliográfica de 104 volúmenes, y más de 80 fuentes hemerográficas, y el material proporcionado por los directores y familiares de éstos, a través de cuestionarios y 300 entrevistas realizadas por los integrantes del equipo de investigación; es así como el lector tiene entre sus manos información nunca antes publicada, inexistente en el caso de más de 200 directores, de difícil acceso, y en cuanto a los realizadores más conocidos, generalmente incluida en libros agotados hace tiempo.
El Diccionario parte de los pioneros mexicanos del cine mudo hasta los vanguardistas de la era digital del siglo XXI y cineastas extranjeros que dirigieron coproducciones con México. Más de medio millar de reseñas biográficas en orden alfabético, de realizadores que en conjunto han dirigido 7,000 películas. Concretas y completas se incluyen interesantes, curiosas y amenas biografías, filmografías, testimonios, anécdotas y fotografías de los directores, información que integra largometrajes, cortometrajes, documentales y colaboraciones en otras áreas.
El criterio de selección contempló a los cineastas que tuvieran cuando menos un largometraje en 35 mm, exhibido comercialmente, en salas de cine, video-renta, televisión, y cine-clubes de pago, con excepción de los directores del cine mudo, donde las filmaciones tenían como duración desde los 50 segundos, hasta más de una hora.
Este largo recorrido histórico, concluye con un universo de 530 directores, mismo que se extiende en el CD a 535, ya que se han integrado los realizadores debutantes en la Muestra de Cine en Guadalajara, 263 vivos, 394 son mexicanos, 213 nacidos en el D.F., 180 en provincia y 141 extranjeros entre los cuales predominan los realizadores españoles, como: Luis Buñuel, Carlos Saura, Alex de la Iglesia, Joaquín Coss, Juan Canals de Homs, Juan Antonio Bardem, José Baviera, entre otros, además de cineastas sudamericanos y estadounidenses; de estos 54 regresaron a su país y los 85 restantes se nacionalizaron mexicanos o residen en México.
El capítulo femenino consta de 29 directoras y del cine mudo encontramos 94 directores. La edición del diccionario en CD ROM, incluye 5,000 fotografías, más de 100 testimonios en audio de los directores (dos minutos por cada uno) y en video aparecen 20 cineastas ya fallecidos.
El diccionario, en su versión escrita puede adquirirse en: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
Investigación profunda y rigurosa que abarca los archivos de la Cineteca Nacional, el IMCINE, la Filmoteca de la UNAM, el Archivo de Excélsior, CUEC, CCC, la Sociedad de Directores y Realizadores, el Archivo Fílmico de Televisa, además de la revisión bibliográfica de 104 volúmenes, y más de 80 fuentes hemerográficas, y el material proporcionado por los directores y familiares de éstos, a través de cuestionarios y 300 entrevistas realizadas por los integrantes del equipo de investigación; es así como el lector tiene entre sus manos información nunca antes publicada, inexistente en el caso de más de 200 directores, de difícil acceso, y en cuanto a los realizadores más conocidos, generalmente incluida en libros agotados hace tiempo.
El Diccionario parte de los pioneros mexicanos del cine mudo hasta los vanguardistas de la era digital del siglo XXI y cineastas extranjeros que dirigieron coproducciones con México. Más de medio millar de reseñas biográficas en orden alfabético, de realizadores que en conjunto han dirigido 7,000 películas. Concretas y completas se incluyen interesantes, curiosas y amenas biografías, filmografías, testimonios, anécdotas y fotografías de los directores, información que integra largometrajes, cortometrajes, documentales y colaboraciones en otras áreas.
El criterio de selección contempló a los cineastas que tuvieran cuando menos un largometraje en 35 mm, exhibido comercialmente, en salas de cine, video-renta, televisión, y cine-clubes de pago, con excepción de los directores del cine mudo, donde las filmaciones tenían como duración desde los 50 segundos, hasta más de una hora.
Este largo recorrido histórico, concluye con un universo de 530 directores, mismo que se extiende en el CD a 535, ya que se han integrado los realizadores debutantes en la Muestra de Cine en Guadalajara, 263 vivos, 394 son mexicanos, 213 nacidos en el D.F., 180 en provincia y 141 extranjeros entre los cuales predominan los realizadores españoles, como: Luis Buñuel, Carlos Saura, Alex de la Iglesia, Joaquín Coss, Juan Canals de Homs, Juan Antonio Bardem, José Baviera, entre otros, además de cineastas sudamericanos y estadounidenses; de estos 54 regresaron a su país y los 85 restantes se nacionalizaron mexicanos o residen en México.
El capítulo femenino consta de 29 directoras y del cine mudo encontramos 94 directores. La edición del diccionario en CD ROM, incluye 5,000 fotografías, más de 100 testimonios en audio de los directores (dos minutos por cada uno) y en video aparecen 20 cineastas ya fallecidos.
El diccionario, en su versión escrita puede adquirirse en: Esta dirección de correo electrónico está siendo protegida contra los robots de spam. Necesita tener JavaScript habilitado para poder verlo.
- © Redacción-NOTICINE.com
"Nueve reinas", ganadora de los Cóndor de la crítica argentina
30-V-01
Como se preveía, el filme "Nueve reinas" fue el gran triunfador de la 49ª edición de los premios Cóndor de Plata, que entrega anualmente la Asociación de Cronistas Cinematográficos para premiar a lo más destacado de la producción argentina. "Nueve reinas", la opera prima de Fabián Bielinsky, obtuvo siete de los diez premios a los que aspiraba, incluyendo mejor película, director, guión y actor, que fue a las manos de Ricardo Darín, quien obtuvo su segundo Cóndor consecutivo luego de que el año pasado recibiera idéntico premio por "El mismo amor, la misma lluvia".
A lo largo de la austera ceremonia Bielinsky subió hasta cuatro veces al escenario del Teatro Nacional Cervantes para recoger los diferentes galardones, que acabaron de consagran a una película que ya había sido aclamada tanto por la crítica nacional, como por el público, alcanzando superar en la taquilla local el mágico y ansiado millón de espectadores.
Por su parte el largometraje "Felicidades", de Lucho Bender, que ostentaba diez nominaciones al igual que "Nueve reinas", se tuvo que conformar con triunfar en los rubros de revelación masculina (Alfredo Casero) y mejor opera prima, un galardón que resultó algo así como un premio políticamente correcto, ya que en la misma categoría competía "Nueve reinas" que después fue elegida como la mejor película del año 2000.
El premio de mejor actriz fue para la española Ariadna Gil por "Nueces para el amor", y ante su ausencia el realizador Alberto Lecchi se encargó de recibirlo y aprovechó la ocasión para expresar unas palabras acerca de la realidad del cine argentino hoy ante la crisis que afecta el medio, por las medidas impuestas por el gobierno.
Los Cóndor de Plata 2000 resultaron justos y medidos, triunfando la que sin duda era la mejor película siendo paradójicamente la más popular, dos características que no suelen ir de la mano, pero que fue factible en un año productivo para el cine nacional, cuyo saldo numérico se traduce en 47 estrenos cinematográficos, seis millones y medio de espectadores y 52 premios internacionales, como se encargó de exponer José Miguel Onaindia, director del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), que pasó de los aplausos en reconocimiento a su gestión a la silvatina generalizada ante la sola mención de Fernando de la Rúa.
LISTA DE GANADORES DE LOS CÓNDOR 2000
-MEJOR PELÍCULA:
"Nueve Reinas" (Fabián Bielinsky).
-MEJOR OPERA PRIMA:
"Felicidades" (Lucho Bender).
-MEJOR DIRECTOR:
Fabián Bielinsky ("Nueve Reinas").
-MEJOR ACTOR:
Ricardo Darín ("Nueve Reinas").
-MEJOR ACTRIZ:
Ariadna Gil ("Nueces para el amor").
-MEJOR ACTOR DE REPARTO:
Claudio Rissi ("76-89-03").
-MEJOR ACTRIZ DE REPARTO:
Elsa Berenguer ("Nueve Reinas").
-REVELACIÓN MASCULINA:
Alfredo Casero ("Felicidades").
-REVELACIÓN FEMENINA:
Malena Solda ("Nueces para el amor").
-MEJOR GUIÓN ORIGINAL:
Fabián Bielinsky ("Nueve Reinas").
-MEJOR ADAPTACIÓN (ex-aequo):
Ricardo Piglia y David Lipszyc ("El Astillero")
Marcelo Piñeyro y Marcelo Figueras ("Plata Quemada").
-MEJOR MÚSICA:
César Lerner y Marcelo Moguilevsky ("Esperando al Mesías").
-MEJOR FOTOGRAFÍA:
Marcelo Camorino ("Nueve Reinas").
-MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE:
Clara Notari ("Nueces para el amor").
-MEJOR MONTAJE:
Sergio Zóttola ("Nueve Reinas").
-MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA:
"Amores Perros", de Alejandro González Iñarritu (México).
-MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN:
"Cóndor Crux" (Juan Pablo Buscarini, Swan Glecer, Pablo Holcer).
-MEJOR VIDEOFILM:
"Operación Walsh" (Gustavo Gordillo).
Como se preveía, el filme "Nueve reinas" fue el gran triunfador de la 49ª edición de los premios Cóndor de Plata, que entrega anualmente la Asociación de Cronistas Cinematográficos para premiar a lo más destacado de la producción argentina. "Nueve reinas", la opera prima de Fabián Bielinsky, obtuvo siete de los diez premios a los que aspiraba, incluyendo mejor película, director, guión y actor, que fue a las manos de Ricardo Darín, quien obtuvo su segundo Cóndor consecutivo luego de que el año pasado recibiera idéntico premio por "El mismo amor, la misma lluvia".
A lo largo de la austera ceremonia Bielinsky subió hasta cuatro veces al escenario del Teatro Nacional Cervantes para recoger los diferentes galardones, que acabaron de consagran a una película que ya había sido aclamada tanto por la crítica nacional, como por el público, alcanzando superar en la taquilla local el mágico y ansiado millón de espectadores.
Por su parte el largometraje "Felicidades", de Lucho Bender, que ostentaba diez nominaciones al igual que "Nueve reinas", se tuvo que conformar con triunfar en los rubros de revelación masculina (Alfredo Casero) y mejor opera prima, un galardón que resultó algo así como un premio políticamente correcto, ya que en la misma categoría competía "Nueve reinas" que después fue elegida como la mejor película del año 2000.
El premio de mejor actriz fue para la española Ariadna Gil por "Nueces para el amor", y ante su ausencia el realizador Alberto Lecchi se encargó de recibirlo y aprovechó la ocasión para expresar unas palabras acerca de la realidad del cine argentino hoy ante la crisis que afecta el medio, por las medidas impuestas por el gobierno.
Los Cóndor de Plata 2000 resultaron justos y medidos, triunfando la que sin duda era la mejor película siendo paradójicamente la más popular, dos características que no suelen ir de la mano, pero que fue factible en un año productivo para el cine nacional, cuyo saldo numérico se traduce en 47 estrenos cinematográficos, seis millones y medio de espectadores y 52 premios internacionales, como se encargó de exponer José Miguel Onaindia, director del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), que pasó de los aplausos en reconocimiento a su gestión a la silvatina generalizada ante la sola mención de Fernando de la Rúa.
LISTA DE GANADORES DE LOS CÓNDOR 2000
-MEJOR PELÍCULA:
"Nueve Reinas" (Fabián Bielinsky).
-MEJOR OPERA PRIMA:
"Felicidades" (Lucho Bender).
-MEJOR DIRECTOR:
Fabián Bielinsky ("Nueve Reinas").
-MEJOR ACTOR:
Ricardo Darín ("Nueve Reinas").
-MEJOR ACTRIZ:
Ariadna Gil ("Nueces para el amor").
-MEJOR ACTOR DE REPARTO:
Claudio Rissi ("76-89-03").
-MEJOR ACTRIZ DE REPARTO:
Elsa Berenguer ("Nueve Reinas").
-REVELACIÓN MASCULINA:
Alfredo Casero ("Felicidades").
-REVELACIÓN FEMENINA:
Malena Solda ("Nueces para el amor").
-MEJOR GUIÓN ORIGINAL:
Fabián Bielinsky ("Nueve Reinas").
-MEJOR ADAPTACIÓN (ex-aequo):
Ricardo Piglia y David Lipszyc ("El Astillero")
Marcelo Piñeyro y Marcelo Figueras ("Plata Quemada").
-MEJOR MÚSICA:
César Lerner y Marcelo Moguilevsky ("Esperando al Mesías").
-MEJOR FOTOGRAFÍA:
Marcelo Camorino ("Nueve Reinas").
-MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE:
Clara Notari ("Nueces para el amor").
-MEJOR MONTAJE:
Sergio Zóttola ("Nueve Reinas").
-MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA:
"Amores Perros", de Alejandro González Iñarritu (México).
-MEJOR PELÍCULA DE ANIMACIÓN:
"Cóndor Crux" (Juan Pablo Buscarini, Swan Glecer, Pablo Holcer).
-MEJOR VIDEOFILM:
"Operación Walsh" (Gustavo Gordillo).
- © Cynthia García (Argentina)-NOTICINE.com
Maribel Verdú en el "caliente" regreso de Cuarón
30-V-01
"Y tu mamá también", presentada este martes, marca el regreso al cine mexicano de Alfonso Cuarón, tras sus trabajos en Hollywood "A little princess" y "Grandes esperanzas". La cinta, que llegará las pantallas aztecas a partir del próximo día 8, está protagonizada por Diego Luna, Gael García Bernal y la española Maribel Verdú, y narra una historia de descubrimiento y madurez en la que el sexo tiene una parte importante. "Lo que realmente sentí que estaba haciendo era una película completamente diferente a mis anteriores, algo que surgió a partir de un punto de referencia más realista. Había platicado con "El Chivo" (Emmanuel Lubezki, su amigo y antiguo colaborador) para hacer algo más profundo respecto al sexo, algo que no ocultara nada, queríamos ser honestos con los personajes y ver las situaciones sexuales como son".
Este cuarto largometraje de Cuarón narra el encuentro de una joven mujer española, de vacaciones en México, con dos jóvenes de este país. Juntos los tres deciden viajar, a una playa, y sin proponérselo, a través de la común atracción por esa chica mayor que ellos pasan de de la adolescencia a la madurez.
"En un principio -ha dicho Verdú-, puede pensarse que esta mujer madura enseña a los dos jóvenes ciertas cosas sobre la vida y su sexualidad, pero no es así, si ponemos atención en la historia, son ellos quienes le descubren un mundo que no conocía".
Por su parte, Gael García Bernal, que acaba de rodar en España con Penélope Cruz y Victoria Abril "Sin noticias de Dios", cree que "Y tu mamá también" no es sólo un film sobre sexo: "Las relaciones físicas son un elemento importante, pero no el centro de la propuesta. Esta es una historia que sintetiza un proceso de cambio, la pérdida de la inocencia para ellos y la liberación espiritual de ella, a lo cual acceden a través del conocimiento de sí mismos, de sus vicios, excesos y limitaciones".
"Y tu mamá también", presentada este martes, marca el regreso al cine mexicano de Alfonso Cuarón, tras sus trabajos en Hollywood "A little princess" y "Grandes esperanzas". La cinta, que llegará las pantallas aztecas a partir del próximo día 8, está protagonizada por Diego Luna, Gael García Bernal y la española Maribel Verdú, y narra una historia de descubrimiento y madurez en la que el sexo tiene una parte importante. "Lo que realmente sentí que estaba haciendo era una película completamente diferente a mis anteriores, algo que surgió a partir de un punto de referencia más realista. Había platicado con "El Chivo" (Emmanuel Lubezki, su amigo y antiguo colaborador) para hacer algo más profundo respecto al sexo, algo que no ocultara nada, queríamos ser honestos con los personajes y ver las situaciones sexuales como son".
Este cuarto largometraje de Cuarón narra el encuentro de una joven mujer española, de vacaciones en México, con dos jóvenes de este país. Juntos los tres deciden viajar, a una playa, y sin proponérselo, a través de la común atracción por esa chica mayor que ellos pasan de de la adolescencia a la madurez.
"En un principio -ha dicho Verdú-, puede pensarse que esta mujer madura enseña a los dos jóvenes ciertas cosas sobre la vida y su sexualidad, pero no es así, si ponemos atención en la historia, son ellos quienes le descubren un mundo que no conocía".
Por su parte, Gael García Bernal, que acaba de rodar en España con Penélope Cruz y Victoria Abril "Sin noticias de Dios", cree que "Y tu mamá también" no es sólo un film sobre sexo: "Las relaciones físicas son un elemento importante, pero no el centro de la propuesta. Esta es una historia que sintetiza un proceso de cambio, la pérdida de la inocencia para ellos y la liberación espiritual de ella, a lo cual acceden a través del conocimiento de sí mismos, de sus vicios, excesos y limitaciones".
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Edward Olmos, dispuesto a ir a la cárcel por Vieques
30-V-01
El actor norteamericano Edward James Olmos hace preparativos ante lo que espera sea un encarcelamiento de dos o tres meses en la prisión federal norteamericana en Puerto Rico, por penetrar en terrenos de la Marina de Guerra estadounidense como protesta por los ejercicios bélicos que se llevan a cabo en la islita puertorriqueña de Vieques.
Olmos, líder cultural latino en Los Angeles, señaló que probablemente perderá dinero por proyectos de televisión y cine que tendrá que aplazar o descartar por estar preso. Asombrado por las fuertes sentencias impuestas por los jueces federales en Puerto Rico, Olmos no espera nada positivo para el ya que en el pasado ha sido arrestado en California por delitos menos graves relacionados a la desobediencia civil, lo que lo haría reincidente. En California apoyó a los granjeros de ese estado y actualmente está en la vecina República Dominicana participando en una campaña para crear conciencia sobre las condiciones críticas de vida de una buena parte de la niñez dominicana.
Aún así, Olmos afirma que el precio que pagará por la defensa de la causa viequense es "bajo" si se compara con el compromiso con la lucha de los viequenses y el sacrificio que estos han hecho. "Cualquier sentencia que me impongan es nada con el sufrimiento que le causan a la gente de Vieques" afirmó el actor en entrevista con un diario de la capital, añadiendo que "Yo daría años de mi vida por la gente de Vieques".
Olmos asegura que su arresto junto al de otras figuras norteamericanas ha elevado el problema de Vieques al nivel de causas de gran relieve mundial como la del rechazo al "apartheid" y en favor de la liberación de Nelson Mandela en Sudáfrica. Ha tenido la oportunidad de explicar la situación de Vieques a periodistas de Argentina, México y a decenas de estaciones de radio en Estados Unidos. "Creo que a la causa le hace falta mas exposición internacional..." afirmó y que eso era lo que estaba haciendo con su acción. Actualmente no se sabe cuando será su juicio pero se espera que sea en agosto o septiembre.
El actor norteamericano Edward James Olmos hace preparativos ante lo que espera sea un encarcelamiento de dos o tres meses en la prisión federal norteamericana en Puerto Rico, por penetrar en terrenos de la Marina de Guerra estadounidense como protesta por los ejercicios bélicos que se llevan a cabo en la islita puertorriqueña de Vieques.
Olmos, líder cultural latino en Los Angeles, señaló que probablemente perderá dinero por proyectos de televisión y cine que tendrá que aplazar o descartar por estar preso. Asombrado por las fuertes sentencias impuestas por los jueces federales en Puerto Rico, Olmos no espera nada positivo para el ya que en el pasado ha sido arrestado en California por delitos menos graves relacionados a la desobediencia civil, lo que lo haría reincidente. En California apoyó a los granjeros de ese estado y actualmente está en la vecina República Dominicana participando en una campaña para crear conciencia sobre las condiciones críticas de vida de una buena parte de la niñez dominicana.
Aún así, Olmos afirma que el precio que pagará por la defensa de la causa viequense es "bajo" si se compara con el compromiso con la lucha de los viequenses y el sacrificio que estos han hecho. "Cualquier sentencia que me impongan es nada con el sufrimiento que le causan a la gente de Vieques" afirmó el actor en entrevista con un diario de la capital, añadiendo que "Yo daría años de mi vida por la gente de Vieques".
Olmos asegura que su arresto junto al de otras figuras norteamericanas ha elevado el problema de Vieques al nivel de causas de gran relieve mundial como la del rechazo al "apartheid" y en favor de la liberación de Nelson Mandela en Sudáfrica. Ha tenido la oportunidad de explicar la situación de Vieques a periodistas de Argentina, México y a decenas de estaciones de radio en Estados Unidos. "Creo que a la causa le hace falta mas exposición internacional..." afirmó y que eso era lo que estaba haciendo con su acción. Actualmente no se sabe cuando será su juicio pero se espera que sea en agosto o septiembre.
- © Kino García (Puerto Rico)-NOTICINE.com
"Amores perros" barrió con 11 Premios Ariel
28-V-01
La cinta de Alejandro González Iñárritu "Amores perros" fue consagrada en la noche de este lunes como la mejor del año en la 43 entrega de los Premios Ariel, obteniendo 11 de las 15 estatuillas a las que optaba. Este drama urbano, candidato al Oscar el pasado marzo, se llevó todos los principales galardones, salvo mejor actriz, que correspondió ex-aequo a la jovencísima Ximena Ayala ("Perfume de violetas") y a Ana Bertha Espín ("Su alteza serenísima"), y el de mejor guión, para José Buil ("Perfume de violetas"). Esta cinta, dirigida por Marisa Sistach, fue la segunda más premiada, con cinco estatuillas: las dos citadas, junto a coactuación femenina, para Arcelia Ramírez, diseño de arte y vestuario. Todo ocurrió en una brillante gala bajo la conducción de los actores Fernando Luján ("El coronel no tiene quien le escriba") y Angélica María, bajo el tema de la mujer en el cine mexicano.
La triunfadora de la noche fue "Amores Perros" con 11 Arieles: Efectos especiales, Sonido, Ambientación, Maquillaje, Edición, Fotografía, Actor de cuadro (Gustavo Sánchez Parra), Mejor Actor (Gael García Bernal), Opera Prima, Dirección (Alejandro González Iñarritu) y Mejor Película, 5 para "Perfume de violetas": Diseño de Arte, Vestuario, Coactuación Femenina (Arcelia Ramírez), Guión Cinematográfico Original y Mejor actriz, "Crónica de un desayuno" 2: Coactuación Masculina (José Alonso) y Guión Cinematográfico Adaptado, para "Escrito en el cuerpo de la noche 1: Música Compuesta para Cine, "Por la Libre" 1 por Actriz de Cuadro (Gina Moret) y "Su Alteza Serenísima" 1 para la mejor actriz (Ana Bertha Espín) compartiéndolo con Ximena Ayala de "Perfume de Violetas".
Al recibir el Ariel que coronaba la brillantísima trayectoria de "Amores perros", Alejandro González Iñárritu hizo reir al público que acudió a la ceremonia en el Palacio de Bellas Artes, al decir: "No me imaginé ganar este premio". Evidentemente todos (¿Quizás él no?) sabían que su opera prima era la máxima favorita de esta edición, y que cualquier otro resultado hubiera sido una sorpresa.
La película Iberoamericana ganadora fue la española "Solas" de Benito Zambrano, quien dedicó el premio a su maestro el cineasta mexicano Jorge Fons. El mejor cortometraje de animación fue "El Octavo Día", el Mejor Cortometraje de Ficción fue "El ojo en la nuca" de Rodrigo Pla, ganador también del Oscar Estudiantil. Los Arieles de oro fueron para reconocer la trayectoria y la contribución hecha al cine mexicano por el cineasta Rubén Gamez y la Actriz Lupita Tovar, quien realizara la primer película sonora en México.
Bajo las imágenes que evocaban a las mujeres que han desfilado por el cine mexicano se le rindió un homenaje a quienes han llegado al cine para quedarse en la memoria, ya sea como las más bellas actrices o como las grandes realizadoras. El mensaje de Jorge Fons, Presidente de la Academia fue para reconocer el esfuerzo con que se continúa con la labor fílmica, reconocimiento también a los jóvenes creadores que alimentan las pantallas y a las mujeres que han logrado ubicarse en las más variadas áreas de la producción.
LOS GANADORES DE LOS 43 PREMIOS ARIEL
PELÍCULA
"Amores Perros"
DIRECCIÓN
Alejandro González Iñárritu ("Amores Perros")
ÓPERA PRIMA
"Amores Perros"
GUIÓN ORIGINAL
José Buil ("Perfume de Violetas")
GUION ADAPTADO
Sergio Schmulcler ("Crónica de un desayuno")
MEJOR ACTOR
Gael García Bernal ("Amores Perros")
MEJOR ACTRIZ
Ximena Ayala ("Perfume de Violetas")
Ana Bertha Espín ("Su Alteza Serenísima")
COACTUACIÓN MASCULINA
José Alonso ("Crónica de un Desayuno")
COACTUACIÓN FEMENINA
Arcelia Ramírez ("Perfume de violetas")
ACTOR DE CUADRO
Gustavo Sánchez Parra ("Amores Perros")
ACTRIZ DE CUADRO
Gina Morett ("Por la libre")
EDICIÓN
Alejandro González Iñárritu, Luis Carballar y Fernando Pérez Unda ("Amores Perros")
FOTOGRAFÍA
Rodrigo Prieto ("Amores Perros")
SONIDO
Antonio Diego, Martín Hernández, Geoffrey C. Rubay, y Rudy Pi ("Amores Perros")
DISEÑO DE ARTE
Guadalupe Sánchez ("Perfume de Violetas")
AMBIENTACIÓN
Hermelindo Melo Hinojosa y Julieta Alvarez ("Amores Perros")
MÚSICA COMPUESTA PARA CINE
Omar Guzmán Ayala ("Escrito en el Cuerpo de la Noche")
MAQUILLAJE
David Gamero y Marco Rosado ("Amores Perros")
VESTUARIO
Alejandra Dorantes ("Perfume de Violetas")
EFECTOS ESPECIALES
Alejandro Vázquez ("Amores Perros")
PELÍCULA IBEROAMERICANA
"Solas", de Benito Zambrano
CORTO DE ANIMACIÓN
"El Octavo Día", de Juan José Medina y Rita Basulto
CORTO FICCIÓN
"El Ojo en la Nuca", de Rodrigo Pla
La cinta de Alejandro González Iñárritu "Amores perros" fue consagrada en la noche de este lunes como la mejor del año en la 43 entrega de los Premios Ariel, obteniendo 11 de las 15 estatuillas a las que optaba. Este drama urbano, candidato al Oscar el pasado marzo, se llevó todos los principales galardones, salvo mejor actriz, que correspondió ex-aequo a la jovencísima Ximena Ayala ("Perfume de violetas") y a Ana Bertha Espín ("Su alteza serenísima"), y el de mejor guión, para José Buil ("Perfume de violetas"). Esta cinta, dirigida por Marisa Sistach, fue la segunda más premiada, con cinco estatuillas: las dos citadas, junto a coactuación femenina, para Arcelia Ramírez, diseño de arte y vestuario. Todo ocurrió en una brillante gala bajo la conducción de los actores Fernando Luján ("El coronel no tiene quien le escriba") y Angélica María, bajo el tema de la mujer en el cine mexicano.
La triunfadora de la noche fue "Amores Perros" con 11 Arieles: Efectos especiales, Sonido, Ambientación, Maquillaje, Edición, Fotografía, Actor de cuadro (Gustavo Sánchez Parra), Mejor Actor (Gael García Bernal), Opera Prima, Dirección (Alejandro González Iñarritu) y Mejor Película, 5 para "Perfume de violetas": Diseño de Arte, Vestuario, Coactuación Femenina (Arcelia Ramírez), Guión Cinematográfico Original y Mejor actriz, "Crónica de un desayuno" 2: Coactuación Masculina (José Alonso) y Guión Cinematográfico Adaptado, para "Escrito en el cuerpo de la noche 1: Música Compuesta para Cine, "Por la Libre" 1 por Actriz de Cuadro (Gina Moret) y "Su Alteza Serenísima" 1 para la mejor actriz (Ana Bertha Espín) compartiéndolo con Ximena Ayala de "Perfume de Violetas".
Al recibir el Ariel que coronaba la brillantísima trayectoria de "Amores perros", Alejandro González Iñárritu hizo reir al público que acudió a la ceremonia en el Palacio de Bellas Artes, al decir: "No me imaginé ganar este premio". Evidentemente todos (¿Quizás él no?) sabían que su opera prima era la máxima favorita de esta edición, y que cualquier otro resultado hubiera sido una sorpresa.
La película Iberoamericana ganadora fue la española "Solas" de Benito Zambrano, quien dedicó el premio a su maestro el cineasta mexicano Jorge Fons. El mejor cortometraje de animación fue "El Octavo Día", el Mejor Cortometraje de Ficción fue "El ojo en la nuca" de Rodrigo Pla, ganador también del Oscar Estudiantil. Los Arieles de oro fueron para reconocer la trayectoria y la contribución hecha al cine mexicano por el cineasta Rubén Gamez y la Actriz Lupita Tovar, quien realizara la primer película sonora en México.
Bajo las imágenes que evocaban a las mujeres que han desfilado por el cine mexicano se le rindió un homenaje a quienes han llegado al cine para quedarse en la memoria, ya sea como las más bellas actrices o como las grandes realizadoras. El mensaje de Jorge Fons, Presidente de la Academia fue para reconocer el esfuerzo con que se continúa con la labor fílmica, reconocimiento también a los jóvenes creadores que alimentan las pantallas y a las mujeres que han logrado ubicarse en las más variadas áreas de la producción.
LOS GANADORES DE LOS 43 PREMIOS ARIEL
PELÍCULA
"Amores Perros"
DIRECCIÓN
Alejandro González Iñárritu ("Amores Perros")
ÓPERA PRIMA
"Amores Perros"
GUIÓN ORIGINAL
José Buil ("Perfume de Violetas")
GUION ADAPTADO
Sergio Schmulcler ("Crónica de un desayuno")
MEJOR ACTOR
Gael García Bernal ("Amores Perros")
MEJOR ACTRIZ
Ximena Ayala ("Perfume de Violetas")
Ana Bertha Espín ("Su Alteza Serenísima")
COACTUACIÓN MASCULINA
José Alonso ("Crónica de un Desayuno")
COACTUACIÓN FEMENINA
Arcelia Ramírez ("Perfume de violetas")
ACTOR DE CUADRO
Gustavo Sánchez Parra ("Amores Perros")
ACTRIZ DE CUADRO
Gina Morett ("Por la libre")
EDICIÓN
Alejandro González Iñárritu, Luis Carballar y Fernando Pérez Unda ("Amores Perros")
FOTOGRAFÍA
Rodrigo Prieto ("Amores Perros")
SONIDO
Antonio Diego, Martín Hernández, Geoffrey C. Rubay, y Rudy Pi ("Amores Perros")
DISEÑO DE ARTE
Guadalupe Sánchez ("Perfume de Violetas")
AMBIENTACIÓN
Hermelindo Melo Hinojosa y Julieta Alvarez ("Amores Perros")
MÚSICA COMPUESTA PARA CINE
Omar Guzmán Ayala ("Escrito en el Cuerpo de la Noche")
MAQUILLAJE
David Gamero y Marco Rosado ("Amores Perros")
VESTUARIO
Alejandra Dorantes ("Perfume de Violetas")
EFECTOS ESPECIALES
Alejandro Vázquez ("Amores Perros")
PELÍCULA IBEROAMERICANA
"Solas", de Benito Zambrano
CORTO DE ANIMACIÓN
"El Octavo Día", de Juan José Medina y Rita Basulto
CORTO FICCIÓN
"El Ojo en la Nuca", de Rodrigo Pla
- © Alejandro Ramírez-NOTICINE.com