Crónicas
Disfrutarán en Chile del terror de Lovecraft
3-IX-04
Howard Phillips Lovecraft, considerado el renovador del clásico relato gótico, ha logrado mantenerse vigente y su fama ha ido creciendo con el tiempo. Hoy convertido en figura de culto, despierta una fascinación también en algunos cineasta chilenos. No deja de ser curiosa esta coincidencia. Sobre todo, considerando que a diferencia de otros clásicos autores, Lovecraft ha sido pocas veces adaptado al cine. Y más curioso es aún, en un país como Chile donde el cine de horror no tiene tradición y poquísimos exponentes.
Uno de los chilenos que se tentaron con Lovecraft es Rodrigo “Pera” Cuadra. Ex músico del grupo metal Dorso y ex conductor del programa de TV “Maldita Sea” (sobre malas películas de terror), prepara su primer film: “Fatídica misteriosa”: una adaptación de un relato de Lovecraft sobre un pueblo de pescadores malditos y seres infernales que salen del mar, ya llevado a la gran pantalla en 2001 por Stuart Gordon, en la cinta de producción española “Dagon-La secta del mar”.
Su debut en el cine será la historia de “un pueblo chileno abandonado, donde hay una extraña secta y ocurren misteriosos hechos sobrenaturales”. Hasta allí, explica, llega un crítico de arte, que trabaja en un diario, un tipo que vive “en un mundo de sushi y galerías”. A él lo mandan a investigar estos extraños sucesos “y termina metido en un pueblucho del sur, abandonado, donde casi todos han desaparecido”
“Luego de conocer a una misteriosa y atractiva muchacha, se empieza a interesar por todo lo que está pasando. Al tiempo que se siente vigilado y escucha extraños ruidos. No quiero adelantar mucho, pero en este pueblo hay una secta, y hay además una cosa medio sexual con el mar”. También tendrá efectos especiales (predominará el látex), para recrear las híbridas y deformes criaturas que pueblan el universo de Lovecraft y tendrá en su elenco a figuras como Patricia López (“El Desquite”), Katina Huberman (“Gente Decente”) y Eduardo Barril (“Los Debutantes”). “Será una película súper chilena”, asegura.
Por su parte, el periodista y guionista Gilberto Villarroel (“La fiebre del loco”, “Subterra”) quiere debutar como realizador con una adaptación de este escritor de culto. El ya dio un paso en ese sentido con “Chilean gothic”, un mediometraje del cual fue productor y guionista y que estaba basado en el relato de Lovecraft, “El modelo de Pickman”.
El próximo proyecto de Villarroel consiguió fondos estatales y se encuentra en etapa de reescritura del guión y pre-producción. “Se llama ‘Wedangütun’, palabra mapuche que traduje libremente como ‘visión maligna’ está ambientado en la zona de Ralco (sur de Chile) y está basado libremente en el cuento ‘‘El color que cayó del cielo’".
“Un meteorito cae en una zona en que se construye una central hidroeléctrica”, explicas. “En su interior contiene un color que nadie conoce en la Tierra y que provoca locura y muerte. Un corresponsal español intenta evitar que se inaugure la central para que esta energía maligna no contamine todo el país”. Y eso no es todo, apenas concrete su primer largo como director, “ retomaré "Dinosaurios en la cama", basado libremente en el cuento "El extraño", que irá en la línea de los zombies”.
Howard Phillips Lovecraft, considerado el renovador del clásico relato gótico, ha logrado mantenerse vigente y su fama ha ido creciendo con el tiempo. Hoy convertido en figura de culto, despierta una fascinación también en algunos cineasta chilenos. No deja de ser curiosa esta coincidencia. Sobre todo, considerando que a diferencia de otros clásicos autores, Lovecraft ha sido pocas veces adaptado al cine. Y más curioso es aún, en un país como Chile donde el cine de horror no tiene tradición y poquísimos exponentes.
Uno de los chilenos que se tentaron con Lovecraft es Rodrigo “Pera” Cuadra. Ex músico del grupo metal Dorso y ex conductor del programa de TV “Maldita Sea” (sobre malas películas de terror), prepara su primer film: “Fatídica misteriosa”: una adaptación de un relato de Lovecraft sobre un pueblo de pescadores malditos y seres infernales que salen del mar, ya llevado a la gran pantalla en 2001 por Stuart Gordon, en la cinta de producción española “Dagon-La secta del mar”.
Su debut en el cine será la historia de “un pueblo chileno abandonado, donde hay una extraña secta y ocurren misteriosos hechos sobrenaturales”. Hasta allí, explica, llega un crítico de arte, que trabaja en un diario, un tipo que vive “en un mundo de sushi y galerías”. A él lo mandan a investigar estos extraños sucesos “y termina metido en un pueblucho del sur, abandonado, donde casi todos han desaparecido”
“Luego de conocer a una misteriosa y atractiva muchacha, se empieza a interesar por todo lo que está pasando. Al tiempo que se siente vigilado y escucha extraños ruidos. No quiero adelantar mucho, pero en este pueblo hay una secta, y hay además una cosa medio sexual con el mar”. También tendrá efectos especiales (predominará el látex), para recrear las híbridas y deformes criaturas que pueblan el universo de Lovecraft y tendrá en su elenco a figuras como Patricia López (“El Desquite”), Katina Huberman (“Gente Decente”) y Eduardo Barril (“Los Debutantes”). “Será una película súper chilena”, asegura.
Por su parte, el periodista y guionista Gilberto Villarroel (“La fiebre del loco”, “Subterra”) quiere debutar como realizador con una adaptación de este escritor de culto. El ya dio un paso en ese sentido con “Chilean gothic”, un mediometraje del cual fue productor y guionista y que estaba basado en el relato de Lovecraft, “El modelo de Pickman”.
El próximo proyecto de Villarroel consiguió fondos estatales y se encuentra en etapa de reescritura del guión y pre-producción. “Se llama ‘Wedangütun’, palabra mapuche que traduje libremente como ‘visión maligna’ está ambientado en la zona de Ralco (sur de Chile) y está basado libremente en el cuento ‘‘El color que cayó del cielo’".
“Un meteorito cae en una zona en que se construye una central hidroeléctrica”, explicas. “En su interior contiene un color que nadie conoce en la Tierra y que provoca locura y muerte. Un corresponsal español intenta evitar que se inaugure la central para que esta energía maligna no contamine todo el país”. Y eso no es todo, apenas concrete su primer largo como director, “ retomaré "Dinosaurios en la cama", basado libremente en el cuento "El extraño", que irá en la línea de los zombies”.
- © Daniel Olave M.-NOTICINE.com
Amenábar habla sin tapujos de su homosexualidad
1-IX-04
El generalmente reservado director Alejandro Amenábar ha decidido hablar abiertamente sobre su homosexualidad en dos publicaciones gays, las cuales lo ponen en portada, en vísperas de que el responsable de "Tesis" y "Los otros" presente su más reciente obra, "Mar adentro", en la cual narra el caso real del tetraplégico gallego Ramón Sampedro, interpretado por Javier Bardem, que intentó infructuosamente durante años obtener en los tribunales el derecho a morir dignamente.
Amenábar, siempre celoso de su intimidad, no lo habló anteriormente porque no ha tenido "necesidad de irlo pregonando". "Me asusta que la gente pueda entrometerse en mi vida privada, pero, por otro lado, no me importa reconocer que soy gay", aseveró Amenábar a la revista Shangay, "la forma en que cada uno actúa depende de la persona y de la imagen que los demás tengan de tí. Siempre he tratado de ser consecuente y de llevarlo todo con normalidad, a la vez que con mucha discreción".
El director declaró que su "salida del armario" se produjo durante la universidad y resultó absolutamente normal. "Fue de los más corriente. Primero hablas con la gente que te rodea, con tu familia...A mí me preocupaba decir que era gay más que nada por algunos familiares mayores a los que la noticia igual les hubiera podido afectar especialmente, así que fue a los primeros que se lo conté. Al final no he tenido ningún problema por ello con nadie".
El generalmente reservado director Alejandro Amenábar ha decidido hablar abiertamente sobre su homosexualidad en dos publicaciones gays, las cuales lo ponen en portada, en vísperas de que el responsable de "Tesis" y "Los otros" presente su más reciente obra, "Mar adentro", en la cual narra el caso real del tetraplégico gallego Ramón Sampedro, interpretado por Javier Bardem, que intentó infructuosamente durante años obtener en los tribunales el derecho a morir dignamente.
Amenábar, siempre celoso de su intimidad, no lo habló anteriormente porque no ha tenido "necesidad de irlo pregonando". "Me asusta que la gente pueda entrometerse en mi vida privada, pero, por otro lado, no me importa reconocer que soy gay", aseveró Amenábar a la revista Shangay, "la forma en que cada uno actúa depende de la persona y de la imagen que los demás tengan de tí. Siempre he tratado de ser consecuente y de llevarlo todo con normalidad, a la vez que con mucha discreción".
El director declaró que su "salida del armario" se produjo durante la universidad y resultó absolutamente normal. "Fue de los más corriente. Primero hablas con la gente que te rodea, con tu familia...A mí me preocupaba decir que era gay más que nada por algunos familiares mayores a los que la noticia igual les hubiera podido afectar especialmente, así que fue a los primeros que se lo conté. Al final no he tenido ningún problema por ello con nadie".
- © Redacción-NOTICINE.com
Un aporte a la memoria y la identidad
1-IX-04
Coincidentemente desde el 2 de septiembre la ciudad de Buenos Aires será sede de dos ciclos de documentales, uno dedicado a la obra del español José Luis López Linares y el docu/fest 2004, los cuales se presentan como sendas alternativas para acercarse a la historia e identidad, principalmente, de los pueblos iberoamericanos, a través de personas, lugares o hechos históricos puntuales.
Bajo el nombre de 'López Linares-Historias reales, Vidas apasionantes', el museo MALBA será el escenario de una retrospectiva sobre el director y productor José Luis López Linares, donde se podrán ver seis de sus trabajos del 2 al 5 de septiembre, por medio de los cuales se puede acceder a la reconstrucción de parte de la historia de España. Esta muestra es itinerante, ya que desde el 8 al 12 de este mes se verá en el Cine Municipal de Córdoba; y a partir del 13 recorrerá los espacios INCAA del interior del país.
El fuego se abrirá el jueves con "Asaltar los cielos", mucho más que una aproximación al asesinato de Leon Trotsky; seguida por "A propósito de Buñuel", que intenta descifrar la enigmática personalidad del artista a través de documentos inéditos, entrevistas, cartas, grabaciones y extractos de su filmografía; "Extranjeros en sí mismos", acerca de gente que lucha por causas que no les son propias; y "Un instante en la vida ajena", una autobiografía en imágenes, que se extiende desde 1920 hasta la década de los setenta. El ciclo se completa con "El valor de educar", basado en el ensayo homónimo de Fernando Savater; y "Lorca, así que pasen cien años", mirada a las músicas, dibujos, retratos, casas y viajes reales más alguno imaginario de Federico García Lorca.
Por su parte, el Festival de Documental docu/fest 2004 se desarrollará del 2 al 8 de septiembre en el Cine Cosmos (Av. Corrientes 2046) y Microcine Godard (Maipú 960), ofreciendo más de cuarenta largometrajes, provenientes de países como Argentina, Brasil, Canadá, España, Estados Unidos, Francia, Israel, México, Rusia y Uruguay. La gran mayoría de las obras que integran la muestra se encargan de reflejar la lucha de los ciudadanos por hacer valer sus derechos y no dejarse abatir por el sistema o entorno; desde los habitantes de un pueblo que pelean por evitar el cierre de su único cine ("Abre El Helvétivo") hasta quienes combatieron las fuerzas fascistas de Franco durante la guerra civil española ("Compañeros).
Algunos de los títulos que integran el programa del festival son "A las cinco en punto", de José Pedro Charlo y Universindo Rodriguez (refleja la huelga de los trabajadores uruguayos a partir del golpe de estado en junio de 1973); "Alexandre Bóveda, unha crónica de Galiza Mártir", de Xan Leira (sobre un hombre que es fusilado); "Cuando los santos vienen marchando", de Andrés Habegger (la historia de un grupo de niños que integran una orquesta infantil de música clásica y viven en una marginal de Buenos Aires); y "Les escadrons de la mort: L'école française", de Marie-Monique Robin (análisis histórico que conecta la guerra de Argelia con las desapariciones de personas en Argentina). A estas novedades se suman films ya reconocidos como "El gran gato", de Ventura Pons.
Coincidentemente desde el 2 de septiembre la ciudad de Buenos Aires será sede de dos ciclos de documentales, uno dedicado a la obra del español José Luis López Linares y el docu/fest 2004, los cuales se presentan como sendas alternativas para acercarse a la historia e identidad, principalmente, de los pueblos iberoamericanos, a través de personas, lugares o hechos históricos puntuales.
Bajo el nombre de 'López Linares-Historias reales, Vidas apasionantes', el museo MALBA será el escenario de una retrospectiva sobre el director y productor José Luis López Linares, donde se podrán ver seis de sus trabajos del 2 al 5 de septiembre, por medio de los cuales se puede acceder a la reconstrucción de parte de la historia de España. Esta muestra es itinerante, ya que desde el 8 al 12 de este mes se verá en el Cine Municipal de Córdoba; y a partir del 13 recorrerá los espacios INCAA del interior del país.
El fuego se abrirá el jueves con "Asaltar los cielos", mucho más que una aproximación al asesinato de Leon Trotsky; seguida por "A propósito de Buñuel", que intenta descifrar la enigmática personalidad del artista a través de documentos inéditos, entrevistas, cartas, grabaciones y extractos de su filmografía; "Extranjeros en sí mismos", acerca de gente que lucha por causas que no les son propias; y "Un instante en la vida ajena", una autobiografía en imágenes, que se extiende desde 1920 hasta la década de los setenta. El ciclo se completa con "El valor de educar", basado en el ensayo homónimo de Fernando Savater; y "Lorca, así que pasen cien años", mirada a las músicas, dibujos, retratos, casas y viajes reales más alguno imaginario de Federico García Lorca.
Por su parte, el Festival de Documental docu/fest 2004 se desarrollará del 2 al 8 de septiembre en el Cine Cosmos (Av. Corrientes 2046) y Microcine Godard (Maipú 960), ofreciendo más de cuarenta largometrajes, provenientes de países como Argentina, Brasil, Canadá, España, Estados Unidos, Francia, Israel, México, Rusia y Uruguay. La gran mayoría de las obras que integran la muestra se encargan de reflejar la lucha de los ciudadanos por hacer valer sus derechos y no dejarse abatir por el sistema o entorno; desde los habitantes de un pueblo que pelean por evitar el cierre de su único cine ("Abre El Helvétivo") hasta quienes combatieron las fuerzas fascistas de Franco durante la guerra civil española ("Compañeros).
Algunos de los títulos que integran el programa del festival son "A las cinco en punto", de José Pedro Charlo y Universindo Rodriguez (refleja la huelga de los trabajadores uruguayos a partir del golpe de estado en junio de 1973); "Alexandre Bóveda, unha crónica de Galiza Mártir", de Xan Leira (sobre un hombre que es fusilado); "Cuando los santos vienen marchando", de Andrés Habegger (la historia de un grupo de niños que integran una orquesta infantil de música clásica y viven en una marginal de Buenos Aires); y "Les escadrons de la mort: L'école française", de Marie-Monique Robin (análisis histórico que conecta la guerra de Argelia con las desapariciones de personas en Argentina). A estas novedades se suman films ya reconocidos como "El gran gato", de Ventura Pons.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
"Punto y raya", afectada por la piratería
1-IX-04
El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) está tomando acciones para contrarrestar el efecto que la reproducción y venta ilegal está ocasionando a la película "Punto y raya", de Elia Schneider, que ya se puede conseguir de manera ilegal en Venezuela.
Según Mónica Lugo, Consultor Jurídico del CNAC, los procedimientos a seguir por el delito de piratería son los establecidos legalmente, que indican realizar la denuncia ante el Cuerpo de Investigaciones Científicas, Penales y Criminalísticas y en la Fiscalía General de la República; asimismo se solicitó la colaboración de las distintas alcaldías de la capital, para evitar la propagación de las copias ilegales de "Punto y raya" que se encuentran a la venta en los buhoneros.
La piratería, entendida comúnmente como la reproducción, distribución y compra de productos ilegales, tiene básicamente dos consecuencias: la violación de los derechos de autor, que se traduce en pérdidas monetarias para las empresas productoras y los significativos ingresos que deja de recibir el Estado por la evasión de impuestos.
José Ramón Novoa, productor de "Punto y raya", aseguró que la piratería le ocasionará una pérdida de hasta el 50%. El film aún no se ha estrenado en el interior del país, ya que todas las copias originales para cine se están exhibiendo en Caracas, por lo cual se opta por obtenerla ilegalmente. "La película ya se consigue, y como la gente quiere verla, compra la edición pirata y la ve en familia, y por si fuera poco, luego se la pasa al vecino", declaró Novoa.
De acuerdo a cifras del Grupo Acción Nacional Antipiratería (GANA), en 2000 el índice de piratería era de hasta 50% y al día de hoy ha ascendido al 85%. Como consecuencia de ello se cerraron más de 500 puntos de ventas de videos, dejando sin trabajo a más de 1.000 personas y provocando pérdidas millonarios. Se calcula que de 100 cintas que se venden en Venezuela, 85 no cuentan con el permiso de las productoras.
El Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC) está tomando acciones para contrarrestar el efecto que la reproducción y venta ilegal está ocasionando a la película "Punto y raya", de Elia Schneider, que ya se puede conseguir de manera ilegal en Venezuela.
Según Mónica Lugo, Consultor Jurídico del CNAC, los procedimientos a seguir por el delito de piratería son los establecidos legalmente, que indican realizar la denuncia ante el Cuerpo de Investigaciones Científicas, Penales y Criminalísticas y en la Fiscalía General de la República; asimismo se solicitó la colaboración de las distintas alcaldías de la capital, para evitar la propagación de las copias ilegales de "Punto y raya" que se encuentran a la venta en los buhoneros.
La piratería, entendida comúnmente como la reproducción, distribución y compra de productos ilegales, tiene básicamente dos consecuencias: la violación de los derechos de autor, que se traduce en pérdidas monetarias para las empresas productoras y los significativos ingresos que deja de recibir el Estado por la evasión de impuestos.
José Ramón Novoa, productor de "Punto y raya", aseguró que la piratería le ocasionará una pérdida de hasta el 50%. El film aún no se ha estrenado en el interior del país, ya que todas las copias originales para cine se están exhibiendo en Caracas, por lo cual se opta por obtenerla ilegalmente. "La película ya se consigue, y como la gente quiere verla, compra la edición pirata y la ve en familia, y por si fuera poco, luego se la pasa al vecino", declaró Novoa.
De acuerdo a cifras del Grupo Acción Nacional Antipiratería (GANA), en 2000 el índice de piratería era de hasta 50% y al día de hoy ha ascendido al 85%. Como consecuencia de ello se cerraron más de 500 puntos de ventas de videos, dejando sin trabajo a más de 1.000 personas y provocando pérdidas millonarios. Se calcula que de 100 cintas que se venden en Venezuela, 85 no cuentan con el permiso de las productoras.
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Directores y actores españoles, favoritos de los europeos
1-IX-04
Los directores españoles Pedro Almodóvar e Icíar Bollaín y los actores Fele Martínez, Penélope Cruz y Paz Vega fueron nominados por el público para los Premios del Cine Europeo, que se entregarán el 11 de diciembre en Barcelona, según informó la Academia del Cine Europeo.
Almodóvar aspira al "Jameson People's Choice Award" al Mejor Director Europeo por "La mala educación", mientras que Bollaín fue nominada por su exitoso drama "Te doy mis ojos". Otros contendientes de esta categoría son el germano-turco Fatih Akin, ganador del Oso de Oro de la pasada Berlinale por "Gegen die Wand", y el italiano Bernardo Bertolucci, por "Los soñadores".
Por su parte, Martínez está nominado para el premio del público al Mejor Actor Europeo, también por "La mala educación", teniendo como rivales a figuras como el irlandés Colin Farrell y el británico Hugh Grant, además del ganador del pasado año, el alemán Daniel Bruehl, quien ya había conseguido esta estatuilla por "Good Bye, Lenin!".
Las actrices Penélope Cruz y Paz Vega se medirán en el rubro femenino del galardón de los espectadores por sus actuaciones en "No te muevas" y "Carmen", respectivamente. Frente a las españolas se encuentran las francesas Fanny Ardant y Emmanuelle Beart, ambas por "Nathalie X", y la británica Samantha Morton por "Code 46".
Los directores españoles Pedro Almodóvar e Icíar Bollaín y los actores Fele Martínez, Penélope Cruz y Paz Vega fueron nominados por el público para los Premios del Cine Europeo, que se entregarán el 11 de diciembre en Barcelona, según informó la Academia del Cine Europeo.
Almodóvar aspira al "Jameson People's Choice Award" al Mejor Director Europeo por "La mala educación", mientras que Bollaín fue nominada por su exitoso drama "Te doy mis ojos". Otros contendientes de esta categoría son el germano-turco Fatih Akin, ganador del Oso de Oro de la pasada Berlinale por "Gegen die Wand", y el italiano Bernardo Bertolucci, por "Los soñadores".
Por su parte, Martínez está nominado para el premio del público al Mejor Actor Europeo, también por "La mala educación", teniendo como rivales a figuras como el irlandés Colin Farrell y el británico Hugh Grant, además del ganador del pasado año, el alemán Daniel Bruehl, quien ya había conseguido esta estatuilla por "Good Bye, Lenin!".
Las actrices Penélope Cruz y Paz Vega se medirán en el rubro femenino del galardón de los espectadores por sus actuaciones en "No te muevas" y "Carmen", respectivamente. Frente a las españolas se encuentran las francesas Fanny Ardant y Emmanuelle Beart, ambas por "Nathalie X", y la británica Samantha Morton por "Code 46".
- © Redacción-NOTICINE.com