Crónicas
Cortos españoles: Alex de la Iglesia se ríe del "Código Da Vinci", Frank Spano estrena "Intimos", Alex Pastor de Sundance al Oeste
2-II-06
- Ya está disponible en internet (www.notodofilmfest.com) el nuevo cortometraje de Alex de la Iglesia, "El código", en el que el mismísimo Leonardo Da Vinci (Manuel Tallafé) responde a Dan Brown y su celebérrimo "best-seller" ahora llevado al cine por Ron Howard. El realizador vasco hace personalmente durante 3 minutos una entrevista al artista e inventor italiano en su estudio, y éste entre otras cosas le cuenta en primicia que no ha visto ni un euro en concepto de derechos de autor por la novela ni la película. Igualmente desvela algunos de los inventos que ha creado y cuya existencia se desconocía hasta ahora. De la Iglesia ha producido con su compañía Pánico Films este pequeño y jocoso trabajo, que en principio sólo se puede descargar a través de la red. El guión es suyo con aportaciones espontáneas de Tallafé, y el habitual coguionista del vizcaíno, Jorge Guerricaechevarría, como "asesor histórico". De la Iglesia rueda este año su primer film en inglés, "Oxford Crimes", cuyo reparto está aún por conformar.
- Staff Producciones Audiovisuales PC se ha presentado esta semana con su primera producción audiovisual, "Íntimos", dirigida por el venezolano afincado en España Frank Spano, una historia de relaciones personales, con dos hombres, dos mujeres, dos secretos y una sola intimidad. Dan vida a los personajes Patricia Vico, Paula Vázquez, Juan Carlos Vellido y Edu del Prado y cuenta con la colaboración de Gemma Cuervo. Su director quiere mostrar en este trabajo el desencuentro, las soledades y la huída permanente, sobre todo con uno mismo... "La película es un pretexto para revisar la fragilidad de las relaciones personales, desde la perspectiva que recoge el aroma de los tiempos que vivimos". Para Estrella Díaz, directora de Staff Producciones Audiovisuales PC, este trabajo "Ha supuesto un verdadero reto que hemos acometido, como todos los proyectos en los que nos embarcamos, con entusiasmo y dedicación para ofrecer lo mejor de todo el equipo". La nueva productora trabaja ya en su primer largo, "Una hora menos en Canarias", que rodará el próximo año.
- Reciente ganador del premio al mejor corto en Sundance con "La ruta natural" (que sin embargo hace un año no logró el Goya al que era candidato), el realizador barcelonés Àlex Pastor está terminando el montaje de "Peacemaker", un corto en blanco y negro del género western que filmó el mes pasado en Tabernas (Almería), con Jordi Gràcia e Iván Morales como protagonistas, en la historia de un duelo entre dos pistoleros que tendrá lugar a las 12 en punto del mediodía. La productora, Escándalo Films, ha podido producir este corto con el dinero obtenido en el VI Festival Almería en corto precisamente con "La ruta natural", primer trabajo de Pastor, un barcelonés nacido en 1981.
- Ya está disponible en internet (www.notodofilmfest.com) el nuevo cortometraje de Alex de la Iglesia, "El código", en el que el mismísimo Leonardo Da Vinci (Manuel Tallafé) responde a Dan Brown y su celebérrimo "best-seller" ahora llevado al cine por Ron Howard. El realizador vasco hace personalmente durante 3 minutos una entrevista al artista e inventor italiano en su estudio, y éste entre otras cosas le cuenta en primicia que no ha visto ni un euro en concepto de derechos de autor por la novela ni la película. Igualmente desvela algunos de los inventos que ha creado y cuya existencia se desconocía hasta ahora. De la Iglesia ha producido con su compañía Pánico Films este pequeño y jocoso trabajo, que en principio sólo se puede descargar a través de la red. El guión es suyo con aportaciones espontáneas de Tallafé, y el habitual coguionista del vizcaíno, Jorge Guerricaechevarría, como "asesor histórico". De la Iglesia rueda este año su primer film en inglés, "Oxford Crimes", cuyo reparto está aún por conformar.
- Staff Producciones Audiovisuales PC se ha presentado esta semana con su primera producción audiovisual, "Íntimos", dirigida por el venezolano afincado en España Frank Spano, una historia de relaciones personales, con dos hombres, dos mujeres, dos secretos y una sola intimidad. Dan vida a los personajes Patricia Vico, Paula Vázquez, Juan Carlos Vellido y Edu del Prado y cuenta con la colaboración de Gemma Cuervo. Su director quiere mostrar en este trabajo el desencuentro, las soledades y la huída permanente, sobre todo con uno mismo... "La película es un pretexto para revisar la fragilidad de las relaciones personales, desde la perspectiva que recoge el aroma de los tiempos que vivimos". Para Estrella Díaz, directora de Staff Producciones Audiovisuales PC, este trabajo "Ha supuesto un verdadero reto que hemos acometido, como todos los proyectos en los que nos embarcamos, con entusiasmo y dedicación para ofrecer lo mejor de todo el equipo". La nueva productora trabaja ya en su primer largo, "Una hora menos en Canarias", que rodará el próximo año.
- Reciente ganador del premio al mejor corto en Sundance con "La ruta natural" (que sin embargo hace un año no logró el Goya al que era candidato), el realizador barcelonés Àlex Pastor está terminando el montaje de "Peacemaker", un corto en blanco y negro del género western que filmó el mes pasado en Tabernas (Almería), con Jordi Gràcia e Iván Morales como protagonistas, en la historia de un duelo entre dos pistoleros que tendrá lugar a las 12 en punto del mediodía. La productora, Escándalo Films, ha podido producir este corto con el dinero obtenido en el VI Festival Almería en corto precisamente con "La ruta natural", primer trabajo de Pastor, un barcelonés nacido en 1981.
- © Redacción-NOTICINE.com
Breves iberoamericanas: Bardem en lo nuevo de los Coen, "La mala hora" llegó a Argentina, nuevo estreno colombiano
2-II-06
- Recientemente se anunciaba que los hermanos Joel y Ethan Coen han tomado como próximo proyecto cinematográfico la adaptación de la novela "No Country for Old Men", de Cormac McCarthy; pues ahora ha surgido el rumor de que Javier Bardem será el protagonista de esta nueva cinta que iniciará su rodaje en mayo. De acuerdo a Variety, Bardem y Tommy Lee Jones se encuentran en conversaciones para unirse a historia sobre un hombre que huye con un maletín lleno de dinero, mientras un grupo de individuos lo persigue para obtener el botín.
- Tras ver visto pospuesto su estreno comercial el pasado año, la coproducción argentino-brasileño-portuguesa "La mala hora", dirigida por Ruy Guerra, finalmente ha llegado a las pantallas argentinas este jueves 2 de febrero. Esta cinta, que en portugués lleva por título "O veneno da madrugada", se basa en la obra de Gabriel García Márquez y narra los cambios que experimentan los habitantes de un pueblo detenido en el tiempo, cuando comienzan a aparecer carteles anónimos que revelan secretos inconfesables de los vecinos: negociados, infidelidades, impotencias, romances prohibidos, hijos bastardos...Así, cada uno de ellos experimentará el miedo a tener su privacidad invadida y sus vergüenzas desveladas. Protagonizan por los brasileños Leonardo Medeiros y Fabio Sabag, los portugueses Antonio Melo y Maria João y los argentinos Luis Luque y Jean Pierre Noher.
- Se ha agregado un nuevo largometraje al calendario de estrenos colombianos para este 2006 en territorio nacional. Se trata de "Cuando rompen las olas", dirigida, escrita, producida y protagonizada por Riccardo Gabrielli R., una road-movie que sigue a un niño que intenta cumplir un viejo sueño de su abuela. Esta película, rodada en Super 16mm en localizaciones de Bogotá, Melgar, Girardot, Carmen de Apicalá, Palomino, Santa Marta y Cartagena, se estrenaría en el primer semestre de este año, con un paso previo por el Festival Internacional de Cine de Cartagena.
- Recientemente se anunciaba que los hermanos Joel y Ethan Coen han tomado como próximo proyecto cinematográfico la adaptación de la novela "No Country for Old Men", de Cormac McCarthy; pues ahora ha surgido el rumor de que Javier Bardem será el protagonista de esta nueva cinta que iniciará su rodaje en mayo. De acuerdo a Variety, Bardem y Tommy Lee Jones se encuentran en conversaciones para unirse a historia sobre un hombre que huye con un maletín lleno de dinero, mientras un grupo de individuos lo persigue para obtener el botín.
- Tras ver visto pospuesto su estreno comercial el pasado año, la coproducción argentino-brasileño-portuguesa "La mala hora", dirigida por Ruy Guerra, finalmente ha llegado a las pantallas argentinas este jueves 2 de febrero. Esta cinta, que en portugués lleva por título "O veneno da madrugada", se basa en la obra de Gabriel García Márquez y narra los cambios que experimentan los habitantes de un pueblo detenido en el tiempo, cuando comienzan a aparecer carteles anónimos que revelan secretos inconfesables de los vecinos: negociados, infidelidades, impotencias, romances prohibidos, hijos bastardos...Así, cada uno de ellos experimentará el miedo a tener su privacidad invadida y sus vergüenzas desveladas. Protagonizan por los brasileños Leonardo Medeiros y Fabio Sabag, los portugueses Antonio Melo y Maria João y los argentinos Luis Luque y Jean Pierre Noher.
- Se ha agregado un nuevo largometraje al calendario de estrenos colombianos para este 2006 en territorio nacional. Se trata de "Cuando rompen las olas", dirigida, escrita, producida y protagonizada por Riccardo Gabrielli R., una road-movie que sigue a un niño que intenta cumplir un viejo sueño de su abuela. Esta película, rodada en Super 16mm en localizaciones de Bogotá, Melgar, Girardot, Carmen de Apicalá, Palomino, Santa Marta y Cartagena, se estrenaría en el primer semestre de este año, con un paso previo por el Festival Internacional de Cine de Cartagena.
- © Redacción-NOTICINE.com
Medem inicia el rodaje de una "fábula feminista contra la tiranía del hombre blanco"
2-II-06
El cineasta vasco Julio Medem exhibe una trayectoria en la que experimentación técnico-estética y temáticas cada vez más atrevidas han ido de la mano. Rara avis con un universo propio dentro del cine iberoamericano, el autor de "Lucía y el sexo" y el polémico documental "La pelota vasca", boicoteado por el anterior gobierno derechista español, regresa con "Caótica Ana", su séptimo largometraje, cuyo inicio de rodaje está previsto para el próximo día 13. Siempre en su línea, Medem nos propone ahora -usando una novedosa cámara digital- explorar en diferentes lenguas, con un reparto internacional y un presupuesto de 5 millones de euros, "una fábula feminista contra la tiranía del hombre blanco, cuya protagonista -Ana- es a la vez princesa y monstruo".
La joven y desconocida actriz Manuela Vellés debuta en el cine incorporando a una chica durante cuatro años de su vida, de los 18 a los 22. Una cuenta atrás, 10, 9, 8, 7... hasta el 0, como en la hipnosis, "a través de la cual Ana comprueba que no vive sola, que su existencia parece la continuación de otras vidas de mujeres jóvenes que murieron de forma trágica, todas ellas a los 22 años, y que habitan en el abismo de su memoria inconsciente. Ese es su caos", afirma el autor de "Tierra" y "Los amantes del círculo polar", cuya protagonista, por cierto, también se llamaba Ana.
La cantante extremeña Bebe y la prestigiosa actriz británica Charlotte Rampling, pronto presidenta del Jurado de la Berlinale, Lluis Homar, Matthias Habich, Gerrit Graham y los jóvenes Nicolas Cazale, Ash Newman y Raúl Peña integran el resto del reparto de esta producción cien por cien española.
Sin embargo, el equipo trabajará en lugares tan distantes como Madrid, Canarias, Ibiza, Nueva York y Arizona, durante 11 semanas, y utilizando la novedosa Sony HdCam 950, cámara digital de Alta Definición que estrenó Lucas en el "Episodio III" de "La guerra de las galaxias". Medem será el primer director europeo en manejar esta técnica. Recordemos que también en "Lucía y el sexo" empleó otra cámara de Alta Definición igualmente puntera en su tiempo.
La cinta debería estar terminada para un potencial estreno en los festivales de Venecia o San Sebastián, donde vio la luz su anterior film, "La pelota vasca", que tantas satisfacciones y disgustos le produjo, hasta el punto de crear una crisis creativa que afortunadamente termina con "Caótica Ana".
El cineasta vasco Julio Medem exhibe una trayectoria en la que experimentación técnico-estética y temáticas cada vez más atrevidas han ido de la mano. Rara avis con un universo propio dentro del cine iberoamericano, el autor de "Lucía y el sexo" y el polémico documental "La pelota vasca", boicoteado por el anterior gobierno derechista español, regresa con "Caótica Ana", su séptimo largometraje, cuyo inicio de rodaje está previsto para el próximo día 13. Siempre en su línea, Medem nos propone ahora -usando una novedosa cámara digital- explorar en diferentes lenguas, con un reparto internacional y un presupuesto de 5 millones de euros, "una fábula feminista contra la tiranía del hombre blanco, cuya protagonista -Ana- es a la vez princesa y monstruo".
La joven y desconocida actriz Manuela Vellés debuta en el cine incorporando a una chica durante cuatro años de su vida, de los 18 a los 22. Una cuenta atrás, 10, 9, 8, 7... hasta el 0, como en la hipnosis, "a través de la cual Ana comprueba que no vive sola, que su existencia parece la continuación de otras vidas de mujeres jóvenes que murieron de forma trágica, todas ellas a los 22 años, y que habitan en el abismo de su memoria inconsciente. Ese es su caos", afirma el autor de "Tierra" y "Los amantes del círculo polar", cuya protagonista, por cierto, también se llamaba Ana.
La cantante extremeña Bebe y la prestigiosa actriz británica Charlotte Rampling, pronto presidenta del Jurado de la Berlinale, Lluis Homar, Matthias Habich, Gerrit Graham y los jóvenes Nicolas Cazale, Ash Newman y Raúl Peña integran el resto del reparto de esta producción cien por cien española.
Sin embargo, el equipo trabajará en lugares tan distantes como Madrid, Canarias, Ibiza, Nueva York y Arizona, durante 11 semanas, y utilizando la novedosa Sony HdCam 950, cámara digital de Alta Definición que estrenó Lucas en el "Episodio III" de "La guerra de las galaxias". Medem será el primer director europeo en manejar esta técnica. Recordemos que también en "Lucía y el sexo" empleó otra cámara de Alta Definición igualmente puntera en su tiempo.
La cinta debería estar terminada para un potencial estreno en los festivales de Venecia o San Sebastián, donde vio la luz su anterior film, "La pelota vasca", que tantas satisfacciones y disgustos le produjo, hasta el punto de crear una crisis creativa que afortunadamente termina con "Caótica Ana".
- © Redacción-NOTICINE.com
Manuel Gutiérrez Aragón escribe sobre "Una rosa de Francia"
1-II-06
Por Manuel Gutiérrez Aragón (*)
Como se dice al principio de la película, “Érase una vez en Cuba...”. En realidad, esta historia, aunque esté fechada en los años cincuenta, tiene el tiempo de los cuentos, o sea, que no quiere ocurrir en unos años concretos. Una historia cubana en la que un hombre cruel pero seductor gobierna despóticamente a unos chicos que quieren buscar su felicidad lejos de la isla... es de muchas épocas.
¿Por dónde se empieza una película? A veces, las menos, por un lugar. En el caso de mi película anterior, La vida que te espera, el punto de partida era el escondido Valle del Pas. Luego se inventó la historia del padre, de la hija, del novio... En "Una rosa de Francia" el punto de partida son las relaciones perversas entre un hombre y sus protegidos, unos chicos casi adolescentes, ingenuos pero cómplices del mal. Pero sin duda el director de la película se ha dejado llevar sobre todo por la sensualidad de la isla. No voy a hablar de nuevo sobre mis vínculos personales y familiares con la isla de Cuba. Pero sí que yo “conocí” Cuba antes de visitar por primera vez la isla. Una isla contada -y comida- por padres y abuelas muchas veces en mi infancia cántabra. Y que quizá eso es el fermento de la verdadera creación de una novela, una película o un poema.
¿Es "Una rosa de Francia" una película de amor y aventuras? ¿Es más bien una metáfora política? ¿Es un sueño erótico? Bueno, nunca hay que hacer demasiado caso a los directores cuando se ponen a definir sus películas.
Una vez más, para mí ha sido una excelente oportunidad reencontrarme en el guión con Senel Paz. Y escribir una historia pensando en Jorge Perugorría para el papel de malo encantador. Y trabajar con nuevos actores y actrices, ése ha sido el placer de hacer la película.
(*): El prolífico cineasta cántabro vuelve a las pantallas españolas desde el 3 de febrero con este su segundo film de temática cubana, como el anterior coescrito por Senel Paz y protagonizado por Jorge Perugorría, Álex González y Ana de Armas.
Por Manuel Gutiérrez Aragón (*)
Como se dice al principio de la película, “Érase una vez en Cuba...”. En realidad, esta historia, aunque esté fechada en los años cincuenta, tiene el tiempo de los cuentos, o sea, que no quiere ocurrir en unos años concretos. Una historia cubana en la que un hombre cruel pero seductor gobierna despóticamente a unos chicos que quieren buscar su felicidad lejos de la isla... es de muchas épocas.
¿Por dónde se empieza una película? A veces, las menos, por un lugar. En el caso de mi película anterior, La vida que te espera, el punto de partida era el escondido Valle del Pas. Luego se inventó la historia del padre, de la hija, del novio... En "Una rosa de Francia" el punto de partida son las relaciones perversas entre un hombre y sus protegidos, unos chicos casi adolescentes, ingenuos pero cómplices del mal. Pero sin duda el director de la película se ha dejado llevar sobre todo por la sensualidad de la isla. No voy a hablar de nuevo sobre mis vínculos personales y familiares con la isla de Cuba. Pero sí que yo “conocí” Cuba antes de visitar por primera vez la isla. Una isla contada -y comida- por padres y abuelas muchas veces en mi infancia cántabra. Y que quizá eso es el fermento de la verdadera creación de una novela, una película o un poema.
¿Es "Una rosa de Francia" una película de amor y aventuras? ¿Es más bien una metáfora política? ¿Es un sueño erótico? Bueno, nunca hay que hacer demasiado caso a los directores cuando se ponen a definir sus películas.
Una vez más, para mí ha sido una excelente oportunidad reencontrarme en el guión con Senel Paz. Y escribir una historia pensando en Jorge Perugorría para el papel de malo encantador. Y trabajar con nuevos actores y actrices, ése ha sido el placer de hacer la película.
(*): El prolífico cineasta cántabro vuelve a las pantallas españolas desde el 3 de febrero con este su segundo film de temática cubana, como el anterior coescrito por Senel Paz y protagonizado por Jorge Perugorría, Álex González y Ana de Armas.
- © Alta Films-NOTICINE.com
Gael García Bernal y Diego Luna apoyan la difusión de los documentales y la participación electoral
1-II-06
Los actores mexicanos Gael García Bernal y Diego Luna, compañeros en "Tu mamá también" y amigos y socios fuera de la pantalla, harán una pausa en sus complicadas agendas internacionales de trabajo para presentar el próximo día 6 en Ciudad de México su proyecto "Ambulante", un ciclo de documentales que recorrerá las principales ciudades mexicanas para difundir este género que no logra casi nunca hacerse un hueco en las salas comerciales. Por otro lado, ambos actores participarán en una campaña de fomento del voto entre los más jóvenes.
"Ambulante", es una iniciativa conjunta entre el Festival de Morelia, Cinépolis y Canana, la productora de Gael y Dieguito. Se trata de una gira de documentales, sobre todo mexicanos pero también foráneos, que se exhibirán del 10 de febrero al 6 de abril por 15 ciudades: Distrito Federal, Guadalajara, Metepec, Monterrey, Puebla, Veracruz, Cd.Juárez, Villahermosa, Tijuana, Cancún, Morelia, Oaxaca, León, Mérida y Cuernavaca. Será una muestra itinerante que funcionará de una forma similar al Tour de Cine Francés (una semana en cada complejo cinematográfico).
"Es una gira de documentales que nosotros ya vimos, que nos gustan y que le queremos recomendar a la gente de México", dijo Diego Luna cuando se presentó el año pasado este proyecto en el Festival de Morelia. El actor aclaró que no se trata de una convocatoria, más bien de recomendaciones personales, a las que podrían sumarse las de otras personalidades, para darle mayor difusión a este género cinematográfico.
El dinero recaudado en taquilla se creará un fondo para apoyar otros documentales. En cuanto a los títulos, son 19 en total: "Toro negro", de Pedro González Rubio y Carlos Armella; "Trópico de cáncer", de Eugenio Polgovsky; "XV en Zaachila", de Rigoberto Perezcano; "Niños de la calle", de Eva Aridjis; "La Sierra", de Margarita Martínez y Scout Dalton; "Al otro lado", de Natalia Almada; "La VI Sección", de Alex Rivera; "Relatos desde el encierro", de Guadalupe Miranda; "The Corporation", de Mark Achbar y Jennifer Abbott; "Farmingville", de Catherine Tambini y Carlos Sandoval; "El cielo gira", de Mercedes Álvarez; "Teatro mágico", de Jaime Munguía; "La canción del Pulque", de Everardo González; "Un día más", de María Inés Roque; "La pesadilla de Darwin", de Hubert Sauper; "Voces de La Guerrero", de Diego Rivera, Adrián Arce, Antonio Zirión y los chavos de la calle; "De nadie", de Tin Dirdamal; "Grizzly Man", de Werner Herzog, y "Tarnation" de Jonathan Caouette.
Por otro lado, Gael y Diego van a participar en la campaña para fomentar el voto entre los jóvenes ante las elecciones presidenciales del próximo 2 de julio, como sus colegas Cecilia Suárez y Patricia Llaca, y varios cantantes y profesionales del espectáculo. "Tu rock es votar" pretende que no se repita el 70% de abstención entre los menores de 29 años que se produjo en la cita electoral para el Congreso de 2003. Los menores de 34 años integran cerca de la mitad del electorado mexicano.
Los actores mexicanos Gael García Bernal y Diego Luna, compañeros en "Tu mamá también" y amigos y socios fuera de la pantalla, harán una pausa en sus complicadas agendas internacionales de trabajo para presentar el próximo día 6 en Ciudad de México su proyecto "Ambulante", un ciclo de documentales que recorrerá las principales ciudades mexicanas para difundir este género que no logra casi nunca hacerse un hueco en las salas comerciales. Por otro lado, ambos actores participarán en una campaña de fomento del voto entre los más jóvenes.
"Ambulante", es una iniciativa conjunta entre el Festival de Morelia, Cinépolis y Canana, la productora de Gael y Dieguito. Se trata de una gira de documentales, sobre todo mexicanos pero también foráneos, que se exhibirán del 10 de febrero al 6 de abril por 15 ciudades: Distrito Federal, Guadalajara, Metepec, Monterrey, Puebla, Veracruz, Cd.Juárez, Villahermosa, Tijuana, Cancún, Morelia, Oaxaca, León, Mérida y Cuernavaca. Será una muestra itinerante que funcionará de una forma similar al Tour de Cine Francés (una semana en cada complejo cinematográfico).
"Es una gira de documentales que nosotros ya vimos, que nos gustan y que le queremos recomendar a la gente de México", dijo Diego Luna cuando se presentó el año pasado este proyecto en el Festival de Morelia. El actor aclaró que no se trata de una convocatoria, más bien de recomendaciones personales, a las que podrían sumarse las de otras personalidades, para darle mayor difusión a este género cinematográfico.
El dinero recaudado en taquilla se creará un fondo para apoyar otros documentales. En cuanto a los títulos, son 19 en total: "Toro negro", de Pedro González Rubio y Carlos Armella; "Trópico de cáncer", de Eugenio Polgovsky; "XV en Zaachila", de Rigoberto Perezcano; "Niños de la calle", de Eva Aridjis; "La Sierra", de Margarita Martínez y Scout Dalton; "Al otro lado", de Natalia Almada; "La VI Sección", de Alex Rivera; "Relatos desde el encierro", de Guadalupe Miranda; "The Corporation", de Mark Achbar y Jennifer Abbott; "Farmingville", de Catherine Tambini y Carlos Sandoval; "El cielo gira", de Mercedes Álvarez; "Teatro mágico", de Jaime Munguía; "La canción del Pulque", de Everardo González; "Un día más", de María Inés Roque; "La pesadilla de Darwin", de Hubert Sauper; "Voces de La Guerrero", de Diego Rivera, Adrián Arce, Antonio Zirión y los chavos de la calle; "De nadie", de Tin Dirdamal; "Grizzly Man", de Werner Herzog, y "Tarnation" de Jonathan Caouette.
Por otro lado, Gael y Diego van a participar en la campaña para fomentar el voto entre los jóvenes ante las elecciones presidenciales del próximo 2 de julio, como sus colegas Cecilia Suárez y Patricia Llaca, y varios cantantes y profesionales del espectáculo. "Tu rock es votar" pretende que no se repita el 70% de abstención entre los menores de 29 años que se produjo en la cita electoral para el Congreso de 2003. Los menores de 34 años integran cerca de la mitad del electorado mexicano.
- © Víctor Uribe-NOTICINE.com