Crónicas
"El Che", de nuevo en La Habana
15-VI-04
Nunca se ha ido; si hay una presencia constante, en las calles, en camisetas de los jóvenes, en el recuerdo de la gente sin necesidad de que una fecha específica lo traiga a la memoria, es la de Ernesto "Che" Guevara. Pero a partir del martes en la noche (tras la premiere en el "Chaplin", por invitación) estará joven, lleno de vida (como estuvo hasta el final de sus días) desde la pantalla, encarnado por el mexicano Gael García Bernal desde el film "Diarios de motocicleta", que dirige el brasileño Walter Salles Jr ("Estación Central de Brasil"), partiendo de los libros de viaje que el Guerrillero Heroico y Alberto Granado -médico, coterráneo y amigo- hicieron por buena parte de Sudamérica.
Salles, García Bernal, Rodrigo de la Serna (actor argentino que da vida a Granado), Aleyda Guevara -hija del "Che"- se reunieron con la prensa en el salón Taganana del "Hotel Nacional", en una previa a la exhibición de la película. García Bernal declaró que "desde el inicio, asumir el papel del Che fue una responsabilidad, quería encontrar la significación personal de este hombre en mi vida, darle justicia a la persona que quiero ser", aseguró el mexicano sobre el rol que, hasta ahora, considera como el más importante en su carrera.
El realizador, tras reconocer la importancia del "viaje" en su cine, dijo que todo él va destinado a encontrar la identidad latinoamericana, de modo que "la experiencia iniciática del Che y Granado en este viaje la ha sido también para nosotros", y calificó la filmación como una "aventura hermosa". Por su parte, De la Serna declaró sentirse "muy emocionado por estar viviendo un sueño", calificó a su personaje (sentado a su lado en la conferencia) como un "hombre muy complejo, todo un artista, muy comprometido con la revolución y la medicina". En reciprocidad, Granado, ahora anciano, calificó "Diarios de motocicleta" como "un canto al optimismo, a América Latina, 50 años después de aquellas vivencias juveniles" que le parecen, gracias al cine, "vividas nuevamente".
La hija del mítico revolucionario, hablando también a nombre de sus hermanos y de la Fundación de Estudios sobre el "Che", declaró estar "muy satisfecha" con los resultados; "hoy, agregó, que el Che cumpliría 76 años, vemos este film como un homenaje a la vida, por la ternura, la fuerza y la capacidad de amar que mi padre inyectó a todos sus actos", y sobre la actuación de Gael, bromeó al referir que "aunque no tan buen mozo como mi padre, sí tiene la profundidad, la fuerza y la ternura que le caracterizaron".
Otros temas que trataron durante la comparecencia ante la prensa fue la situación del cine latinoamericano. García Bernal opinó que esta es una hora "de proyectos" y que en su país, México, uno de los lugares donde mejores condiciones existen para la gestión fílmica, en la práctica se dificulta pues "los productores sólo cobran el 10 % de las ganancias". Salles Jr, por su parte, elogió la obra de los nuevos cineastas argentinos, y la situación en su propio país, Brasil, donde a diferencia de hace una década, con el desastroso gobierno de Fernando Collor de Mello, de una o dos películas a principios de los 90, ahora se hacen más de 40; sobre su próxima cinta, confirmó que será en torno al fútbol, "un sueño de miles de jóvenes allí".
Tras ser exhibido y aplaudido en el Festival de Cine de Cannes y otros importantes festivales internacionales, así como en Brasil, "Diarios de motocicleta", producida por el norteamericano Robert Redford, será presentada en Cuba en la provincia de Santa Clara (donde radica el Memorial Che Guevara) y en el cine "Yara" de la capital habanera. Se calcula que en Estados Unidos y otros países, se estrenará a fines de este año.
Nunca se ha ido; si hay una presencia constante, en las calles, en camisetas de los jóvenes, en el recuerdo de la gente sin necesidad de que una fecha específica lo traiga a la memoria, es la de Ernesto "Che" Guevara. Pero a partir del martes en la noche (tras la premiere en el "Chaplin", por invitación) estará joven, lleno de vida (como estuvo hasta el final de sus días) desde la pantalla, encarnado por el mexicano Gael García Bernal desde el film "Diarios de motocicleta", que dirige el brasileño Walter Salles Jr ("Estación Central de Brasil"), partiendo de los libros de viaje que el Guerrillero Heroico y Alberto Granado -médico, coterráneo y amigo- hicieron por buena parte de Sudamérica.
Salles, García Bernal, Rodrigo de la Serna (actor argentino que da vida a Granado), Aleyda Guevara -hija del "Che"- se reunieron con la prensa en el salón Taganana del "Hotel Nacional", en una previa a la exhibición de la película. García Bernal declaró que "desde el inicio, asumir el papel del Che fue una responsabilidad, quería encontrar la significación personal de este hombre en mi vida, darle justicia a la persona que quiero ser", aseguró el mexicano sobre el rol que, hasta ahora, considera como el más importante en su carrera.
El realizador, tras reconocer la importancia del "viaje" en su cine, dijo que todo él va destinado a encontrar la identidad latinoamericana, de modo que "la experiencia iniciática del Che y Granado en este viaje la ha sido también para nosotros", y calificó la filmación como una "aventura hermosa". Por su parte, De la Serna declaró sentirse "muy emocionado por estar viviendo un sueño", calificó a su personaje (sentado a su lado en la conferencia) como un "hombre muy complejo, todo un artista, muy comprometido con la revolución y la medicina". En reciprocidad, Granado, ahora anciano, calificó "Diarios de motocicleta" como "un canto al optimismo, a América Latina, 50 años después de aquellas vivencias juveniles" que le parecen, gracias al cine, "vividas nuevamente".
La hija del mítico revolucionario, hablando también a nombre de sus hermanos y de la Fundación de Estudios sobre el "Che", declaró estar "muy satisfecha" con los resultados; "hoy, agregó, que el Che cumpliría 76 años, vemos este film como un homenaje a la vida, por la ternura, la fuerza y la capacidad de amar que mi padre inyectó a todos sus actos", y sobre la actuación de Gael, bromeó al referir que "aunque no tan buen mozo como mi padre, sí tiene la profundidad, la fuerza y la ternura que le caracterizaron".
Otros temas que trataron durante la comparecencia ante la prensa fue la situación del cine latinoamericano. García Bernal opinó que esta es una hora "de proyectos" y que en su país, México, uno de los lugares donde mejores condiciones existen para la gestión fílmica, en la práctica se dificulta pues "los productores sólo cobran el 10 % de las ganancias". Salles Jr, por su parte, elogió la obra de los nuevos cineastas argentinos, y la situación en su propio país, Brasil, donde a diferencia de hace una década, con el desastroso gobierno de Fernando Collor de Mello, de una o dos películas a principios de los 90, ahora se hacen más de 40; sobre su próxima cinta, confirmó que será en torno al fútbol, "un sueño de miles de jóvenes allí".
Tras ser exhibido y aplaudido en el Festival de Cine de Cannes y otros importantes festivales internacionales, así como en Brasil, "Diarios de motocicleta", producida por el norteamericano Robert Redford, será presentada en Cuba en la provincia de Santa Clara (donde radica el Memorial Che Guevara) y en el cine "Yara" de la capital habanera. Se calcula que en Estados Unidos y otros países, se estrenará a fines de este año.
- © Frank Padrón (Cuba)-NOTICINE.com
Málaga es escenario de "Soldier of God"
15-VI-04
La Alcazaba de Málaga se transformó en la Siria del siglo XII, en plena época de las Cruzadas, durante todo el día 14 de junio, para el rodaje de "Soldier of God" (Soldado de Dios), film dirigido por David Hogan y protagonizado por Tim Abell ("We Were Soldiers"), Patrick Bauchau ("La habitación del pánico"), Scott Cleverdon ("Star Wars-Episodio I: La amenaza fantasma") y la española Mapi Galán ("París Tombuctú").
Este monumento clave del patrimonio histórico-artístico de la ciudad se convirtió por un tiempo en la Siria de 1187, cuando llega el caballero templario Rene (Abell) para anunciar a los cristianos el inicio de la guerra con las tropas musulmanas de Saladino. Estas escenas contaron con la participación de veinte extras locales; y en los días previos al rodaje en la fortaleza nazarí se han filmado escenas en el Corpus Christi y en algunas playas.
El rodaje de "Soldier of God" es posible por el trabajo de la Málaga Film Office (creada en septiembre de 2002), que impulsó y posibilitó la llegada de producciones internacionales para rodar en enclaves históricos de la ciudad, como lo hicieron "El puente de San Luis Rey" y "El Evangelio de San Juan", entre otros. Esto genera en el lugar nuevos puestos de trabajo y un importante impacto económico.
"Soldier of God" es un largometraje que lleva un año de realización; en marzo se había finalizado la filmación, pero en el proceso de posproducción, el director notó la falta de algunas escenas, por lo cual se retomó el rodaje y se eligió Málaga como localización. "Creo que va a dar mucha verosimilitud a la historia, va muy bien con el resto de las localizaciones y, sin duda, esta imagen va a crear mucho interés", aseguró Abell, protagonista principal de la película.
Abell es un actor especializado en cintas de acción, para lo cual su formación militar fue clave. Sin embargo, en "Soldier of God" tiene la oportunidad de abordar un personaje con muchas complejidades. "Para Rene lo más importante es su fe en Dios, ser soldado de Dios y luchar y matar por la Cruz, ya que sus creencias son muy fuertes. De ese modo, tiene que plantearse sus creencias al conocer a una mujer (Galán). Esto es como el viaje interior del personaje, muy lleno de sentimientos, que tiene que explorar".
El interés que generó en la gente historias épicas como "Troya" puede favorecer a "Soldier of God", que Abell piensa que, si bien es rica en escenas de lucha, "al final se trata de la historia de tres personas que llegan a conocerse íntimamente olvidando su condición de judíos, musulmanes o cristianos". El film se prevé presentar en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Toronto, que se celebrará en septiembre.
La Alcazaba de Málaga se transformó en la Siria del siglo XII, en plena época de las Cruzadas, durante todo el día 14 de junio, para el rodaje de "Soldier of God" (Soldado de Dios), film dirigido por David Hogan y protagonizado por Tim Abell ("We Were Soldiers"), Patrick Bauchau ("La habitación del pánico"), Scott Cleverdon ("Star Wars-Episodio I: La amenaza fantasma") y la española Mapi Galán ("París Tombuctú").
Este monumento clave del patrimonio histórico-artístico de la ciudad se convirtió por un tiempo en la Siria de 1187, cuando llega el caballero templario Rene (Abell) para anunciar a los cristianos el inicio de la guerra con las tropas musulmanas de Saladino. Estas escenas contaron con la participación de veinte extras locales; y en los días previos al rodaje en la fortaleza nazarí se han filmado escenas en el Corpus Christi y en algunas playas.
El rodaje de "Soldier of God" es posible por el trabajo de la Málaga Film Office (creada en septiembre de 2002), que impulsó y posibilitó la llegada de producciones internacionales para rodar en enclaves históricos de la ciudad, como lo hicieron "El puente de San Luis Rey" y "El Evangelio de San Juan", entre otros. Esto genera en el lugar nuevos puestos de trabajo y un importante impacto económico.
"Soldier of God" es un largometraje que lleva un año de realización; en marzo se había finalizado la filmación, pero en el proceso de posproducción, el director notó la falta de algunas escenas, por lo cual se retomó el rodaje y se eligió Málaga como localización. "Creo que va a dar mucha verosimilitud a la historia, va muy bien con el resto de las localizaciones y, sin duda, esta imagen va a crear mucho interés", aseguró Abell, protagonista principal de la película.
Abell es un actor especializado en cintas de acción, para lo cual su formación militar fue clave. Sin embargo, en "Soldier of God" tiene la oportunidad de abordar un personaje con muchas complejidades. "Para Rene lo más importante es su fe en Dios, ser soldado de Dios y luchar y matar por la Cruz, ya que sus creencias son muy fuertes. De ese modo, tiene que plantearse sus creencias al conocer a una mujer (Galán). Esto es como el viaje interior del personaje, muy lleno de sentimientos, que tiene que explorar".
El interés que generó en la gente historias épicas como "Troya" puede favorecer a "Soldier of God", que Abell piensa que, si bien es rica en escenas de lucha, "al final se trata de la historia de tres personas que llegan a conocerse íntimamente olvidando su condición de judíos, musulmanes o cristianos". El film se prevé presentar en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Toronto, que se celebrará en septiembre.
- © Redacción-NOTICINE.com
Málaga es escenario del film "Soldier of God"
15-VI-04
La Alcazaba de Málaga se transformó en la Siria del siglo XII, en plena época de las Cruzadas, durante todo el día 14 de junio, para el rodaje de "Soldier of God" (Soldado de Dios), film dirigido por David Hogan y protagonizado por Tim Abell ("We Were Soldiers"), Patrick Bauchau ("La habitación del pánico"), Scott Cleverdon ("Star Wars-Episodio I: La amenaza fantasma") y la española Mapi Galán ("París Tombuctú").
Este monumento clave del patrimonio histórico-artístico de la ciudad se convirtió por un tiempo en la Siria de 1187, cuando llega el caballero templario Rene (Abell) para anunciar a los cristianos el inicio de la guerra con las tropas musulmanas de Saladino. Estas escenas contaron con la participación de veinte extras locales; y en los días previos al rodaje en la fortaleza nazarí se han filmado escenas en el Corpus Christi y en algunas playas.
El rodaje de "Soldier of God" es posible por el trabajo de la Málaga Film Office (creada en septiembre de 2002), que impulsó y posibilitó la llegada de producciones internacionales para rodar en enclaves históricos de la ciudad, como lo hicieron "El puente de San Luis Rey" y "El Evangelio de San Juan", entre otros. Esto genera en el lugar nuevos puestos de trabajo y un importante impacto económico.
"Soldier of God" es un largometraje que lleva un año de realización; en marzo se había finalizado la filmación, pero en el proceso de posproducción, el director notó la falta de algunas escenas, por lo cual se retomó el rodaje y se eligió Málaga como localización. "Creo que va a dar mucha verosimilitud a la historia, va muy bien con el resto de las localizaciones y, sin duda, esta imagen va a crear mucho interés", aseguró Abell, protagonista principal de la película.
Abell es un actor especializado en cintas de acción, para lo cual su formación militar fue clave. Sin embargo, en "Soldier of God" tiene la oportunidad de abordar un personaje con muchas complejidades. "Para Rene lo más importante es su fe en Dios, ser soldado de Dios y luchar y matar por la Cruz, ya que sus creencias son muy fuertes. De ese modo, tiene que plantearse sus creencias al conocer a una mujer (Galán). Esto es como el viaje interior del personaje, muy lleno de sentimientos, que tiene que explorar".
El interés que generó en la gente historias épicas como "Troya" puede favorecer a "Soldier of God", que Abell piensa que, si bien es rica en escenas de lucha, "al final se trata de la historia de tres personas que llegan a conocerse íntimamente olvidando su condición de judíos, musulmanes o cristianos". El film se prevé presentar en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Toronto, que se celebrará en septiembre.
La Alcazaba de Málaga se transformó en la Siria del siglo XII, en plena época de las Cruzadas, durante todo el día 14 de junio, para el rodaje de "Soldier of God" (Soldado de Dios), film dirigido por David Hogan y protagonizado por Tim Abell ("We Were Soldiers"), Patrick Bauchau ("La habitación del pánico"), Scott Cleverdon ("Star Wars-Episodio I: La amenaza fantasma") y la española Mapi Galán ("París Tombuctú").
Este monumento clave del patrimonio histórico-artístico de la ciudad se convirtió por un tiempo en la Siria de 1187, cuando llega el caballero templario Rene (Abell) para anunciar a los cristianos el inicio de la guerra con las tropas musulmanas de Saladino. Estas escenas contaron con la participación de veinte extras locales; y en los días previos al rodaje en la fortaleza nazarí se han filmado escenas en el Corpus Christi y en algunas playas.
El rodaje de "Soldier of God" es posible por el trabajo de la Málaga Film Office (creada en septiembre de 2002), que impulsó y posibilitó la llegada de producciones internacionales para rodar en enclaves históricos de la ciudad, como lo hicieron "El puente de San Luis Rey" y "El Evangelio de San Juan", entre otros. Esto genera en el lugar nuevos puestos de trabajo y un importante impacto económico.
"Soldier of God" es un largometraje que lleva un año de realización; en marzo se había finalizado la filmación, pero en el proceso de posproducción, el director notó la falta de algunas escenas, por lo cual se retomó el rodaje y se eligió Málaga como localización. "Creo que va a dar mucha verosimilitud a la historia, va muy bien con el resto de las localizaciones y, sin duda, esta imagen va a crear mucho interés", aseguró Abell, protagonista principal de la película.
Abell es un actor especializado en cintas de acción, para lo cual su formación militar fue clave. Sin embargo, en "Soldier of God" tiene la oportunidad de abordar un personaje con muchas complejidades. "Para Rene lo más importante es su fe en Dios, ser soldado de Dios y luchar y matar por la Cruz, ya que sus creencias son muy fuertes. De ese modo, tiene que plantearse sus creencias al conocer a una mujer (Galán). Esto es como el viaje interior del personaje, muy lleno de sentimientos, que tiene que explorar".
El interés que generó en la gente historias épicas como "Troya" puede favorecer a "Soldier of God", que Abell piensa que, si bien es rica en escenas de lucha, "al final se trata de la historia de tres personas que llegan a conocerse íntimamente olvidando su condición de judíos, musulmanes o cristianos". El film se prevé presentar en la próxima edición del Festival Internacional de Cine de Toronto, que se celebrará en septiembre.
- © Redacción-NOTICINE.com
Documental homenajea a los caídos en Malvinas
14-VI-04
Este 14 de junio se cumplen 22 años de la rendición argentina en la Guerra de Malvinas; por tal motivo los ex-cambatientes de aquella disputa con Gran Bretaña, han querido homenajear a sus compañeros caídos, con la presentación del documental "Malvinas, La lucha continúa", que no fue estrenado comercialmente y sólo pudo verse en algunos festivales de cine.
"Malvinas, La lucha continúa", que tendrá su exhibición especial en el Teatro Municipal Coliseo Podestá de La Plata, es un documental dirigido por Fernando Cola y realizado por egresados de la carrera de cine perteneciente a la Universidad Nacional de La Plata. Este largometraje de 84 minutos narra la experiencia de la posguerra de Malvinas, centrándose en siete personajes que cuentan sus vivencias, penurias, anécdotas y miserias, a partir del humor y del dolor pero sobre todo por medio de la lucha.
El objetivo de esta cinta es mostrar la parte humana de los combatientes, enseñándolos como seres y no como víctimas. Este film ya fue visto anteriormente en el último Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, en el V Festival Nacional de Cine y Video Documental, y en el II Festival Iberoamericano de Escuelas de Cine. Este documental fue elegido por el Tren Cultural de la Provincia, por lo cual será difundido en el interior de la misma a través de la Dirección de Cultura de la Provincia de Buenos Aires.
Este 14 de junio se cumplen 22 años de la rendición argentina en la Guerra de Malvinas; por tal motivo los ex-cambatientes de aquella disputa con Gran Bretaña, han querido homenajear a sus compañeros caídos, con la presentación del documental "Malvinas, La lucha continúa", que no fue estrenado comercialmente y sólo pudo verse en algunos festivales de cine.
"Malvinas, La lucha continúa", que tendrá su exhibición especial en el Teatro Municipal Coliseo Podestá de La Plata, es un documental dirigido por Fernando Cola y realizado por egresados de la carrera de cine perteneciente a la Universidad Nacional de La Plata. Este largometraje de 84 minutos narra la experiencia de la posguerra de Malvinas, centrándose en siete personajes que cuentan sus vivencias, penurias, anécdotas y miserias, a partir del humor y del dolor pero sobre todo por medio de la lucha.
El objetivo de esta cinta es mostrar la parte humana de los combatientes, enseñándolos como seres y no como víctimas. Este film ya fue visto anteriormente en el último Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, en el V Festival Nacional de Cine y Video Documental, y en el II Festival Iberoamericano de Escuelas de Cine. Este documental fue elegido por el Tren Cultural de la Provincia, por lo cual será difundido en el interior de la misma a través de la Dirección de Cultura de la Provincia de Buenos Aires.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
Se estrena comedia mexicana sobre el amor y la felicidad
14-VI-04
En más de 200 pantallas mexicanas se estrena la comedia romántica "7 mujeres, un homosexual y Carlos", la ópera prima del cineasta tijuanense René Bueno. Está cinta independiente cuenta con la producción de Omar Veytia y coproducción de Marissa Gómez, y cuenta con la sólida distribución de 20th Century Fox. Protagonizada por Adriana Fonseca, Mauricio Ochmann, Ninel Conde y Luis Felipe Tovar, además de su estreno a nivel nacional, este mes participará en el Festival de comedia de Madrid (Ayuntamiento de Móstoles), un evento que se desarrollará del 19 al 26 de junio.
El amor y la fidelidad son los principales temas que aborda, así como los avatares del matrimonio. De acuerdo al director se trata de una película para mujeres, "una chick flick", basada en personajes que todo el mundo conoce. Para realizara contó con un presupuesto de 7 millones y medio de pesos, aunque le hubiera costado más de no ser por los contactos que tuvo al filmarla en Tijuana. Omar Veytia comenta al respecto que al principio les extraño que quisieran rodar una película con esa temática en esa ciudad fronteriza (generalmente relacionada a los inmigrantes ilegales y al narcotráfico), pero posteriormente contaron con un gran apoyo. Las locaciones se las prestaron sin costo alguno, Kodak proporcionó el 20% del negativo, la empresa que rentó los lentes y magazines cobró sólo un día por cada semana de trabajo.
El joven Mauricio Ochmann interpreta a un muchacho de 21 años que debe casarse debido al embarazo "accidental" de su novia Camila. "Me gustó mucho el tema, me gustó todo este cuestionamiento sobre la fidelidad, porque estamos viviendo en una época en la que la gente no se quiere comprometer", menciona el actor sobre su personaje. Ochmann recientemente acaba de terminar de filmar "Ver, oír y callar", donde también comparte créditos con Luis Felipe Tovar. Próximamente se lo podrá ver en "Tres", un thriller con humor negro dirigido por Carlos Valdivia.
Por su parte, la actriz veracruzana Adriana Fonseca interpreta a una "inmadura" joven de 18 años que enfrenta al mismo tiempo el matrimonio y el embarazo. "Ella siempre creció siendo la niña rica, a la que nada le faltó. Todo lo que quería lo tenía, entonces se vuelve una chava caprichosa. Entonces al momento de compartir, y de relacionarse día a día con el personaje de Carlos pues ya cambian las cosas y ella quería que las cosas se hicieran a su manera". Además de su debut en "La tregua" (Alfonso Rosas Priego, México, 2002) ella participó en "Por mujeres como tú" (de Christian Gonzalez). En estos momentos está dedicada a la promoción de "7 mujeres, un homosexual y Carlos" en ciudades como Tijuana, Guadalajara y Monterrey. Al mismo tiempo se encuentra leyendo dos guiones cinematográficos, en espera de otras propuestas para televisión y teatro.
Una de las cosas que han extrañado al público que la visto es que la pareja protagónica se queja por la falta de dinero, aunque tiene una casa amplia y un auto del año. Bueno justifica lo anterior porque "Camila (Fonseca) viene de un nivel socioeconómico muy alto, probablemente si yo ganara 200 mil pesos al mes, y me caso con la hija de Carlos Slim voy a ser un indigente de todos modos".
En más de 200 pantallas mexicanas se estrena la comedia romántica "7 mujeres, un homosexual y Carlos", la ópera prima del cineasta tijuanense René Bueno. Está cinta independiente cuenta con la producción de Omar Veytia y coproducción de Marissa Gómez, y cuenta con la sólida distribución de 20th Century Fox. Protagonizada por Adriana Fonseca, Mauricio Ochmann, Ninel Conde y Luis Felipe Tovar, además de su estreno a nivel nacional, este mes participará en el Festival de comedia de Madrid (Ayuntamiento de Móstoles), un evento que se desarrollará del 19 al 26 de junio.
El amor y la fidelidad son los principales temas que aborda, así como los avatares del matrimonio. De acuerdo al director se trata de una película para mujeres, "una chick flick", basada en personajes que todo el mundo conoce. Para realizara contó con un presupuesto de 7 millones y medio de pesos, aunque le hubiera costado más de no ser por los contactos que tuvo al filmarla en Tijuana. Omar Veytia comenta al respecto que al principio les extraño que quisieran rodar una película con esa temática en esa ciudad fronteriza (generalmente relacionada a los inmigrantes ilegales y al narcotráfico), pero posteriormente contaron con un gran apoyo. Las locaciones se las prestaron sin costo alguno, Kodak proporcionó el 20% del negativo, la empresa que rentó los lentes y magazines cobró sólo un día por cada semana de trabajo.
El joven Mauricio Ochmann interpreta a un muchacho de 21 años que debe casarse debido al embarazo "accidental" de su novia Camila. "Me gustó mucho el tema, me gustó todo este cuestionamiento sobre la fidelidad, porque estamos viviendo en una época en la que la gente no se quiere comprometer", menciona el actor sobre su personaje. Ochmann recientemente acaba de terminar de filmar "Ver, oír y callar", donde también comparte créditos con Luis Felipe Tovar. Próximamente se lo podrá ver en "Tres", un thriller con humor negro dirigido por Carlos Valdivia.
Por su parte, la actriz veracruzana Adriana Fonseca interpreta a una "inmadura" joven de 18 años que enfrenta al mismo tiempo el matrimonio y el embarazo. "Ella siempre creció siendo la niña rica, a la que nada le faltó. Todo lo que quería lo tenía, entonces se vuelve una chava caprichosa. Entonces al momento de compartir, y de relacionarse día a día con el personaje de Carlos pues ya cambian las cosas y ella quería que las cosas se hicieran a su manera". Además de su debut en "La tregua" (Alfonso Rosas Priego, México, 2002) ella participó en "Por mujeres como tú" (de Christian Gonzalez). En estos momentos está dedicada a la promoción de "7 mujeres, un homosexual y Carlos" en ciudades como Tijuana, Guadalajara y Monterrey. Al mismo tiempo se encuentra leyendo dos guiones cinematográficos, en espera de otras propuestas para televisión y teatro.
Una de las cosas que han extrañado al público que la visto es que la pareja protagónica se queja por la falta de dinero, aunque tiene una casa amplia y un auto del año. Bueno justifica lo anterior porque "Camila (Fonseca) viene de un nivel socioeconómico muy alto, probablemente si yo ganara 200 mil pesos al mes, y me caso con la hija de Carlos Slim voy a ser un indigente de todos modos".
- © Víctor Uribe / Fotos: Everardo Gudiño-NOTICINE.c