Crónicas
El Personaje: Elsa Pataky, belleza del otro mundo
25-VII-03
La tercera entrega del clásico de terror de los años ochenta "Re-animator" vuelve a poner en el punto de mira a la escandalosa rubia Elsa Pataky. "Beyond Re-animator" da la oportunidad a la actriz madrileña de mostrar su lado más gore y cambiar de registro después de comedias como "Menos es más" o "Peor imposible". Para Elsa, su personaje en "Beyond Re-animator", donde da vida a una periodista que prepara un reportaje sobre la prisión en la que está internado West, "es el más complicado" que ha hecho hasta el momento y del que "más satisfecha me siento". No obstante, en su interpretación en "El arte de morir" (2000), de la mano de Álvaro Fernández Armero, Elsa saboreó su primer gran éxito con un papel similar en un thriler juvenil si bien más parecido al género de "Sé lo que hicisteis el último verano" y más alejado del cine de terror, gore y comedia que caracteriza la tercera parte de la saga del cineasta Brian Yuzna.
En los últimos tiempos esta guapa actriz de 27 años de edad no ha parado de trabajar y los resultados son cada vez indiscutiblemente mejores. Su formación empezó en el teatro en el Centro Cultural de Las Rozas de Madrid cuando estudiaba periodismo, carrera que acabó, a la vez que arte dramático con Ángel Gutiérrez. Del teatro saltó a la televisión donde se dio a conocer en la serie juvenil de gran éxito "Al salir de clase" en 1997.
Su estreno en largometrajes se produjo con el telefilm "Clara" en 1999, en ese mismo año realizó "Tatawo" de Jo Sol. Aunque su carrera parece actualmente centrada en el cine, Pataky no ha dejado de colaborar en otros campos, así la pudimos ver en la serie de televisión española "Tio Willy", en la producción televisiva canadiense llamada "Queen of Swords" o en el proyecto exclusivo para Internet "Se busca un cadáver".
Su devoción por la interpretación le viene de familia, su abuelo materno fue actor de profesión lo que le hizo desde su infancia declinarse por el mundo del cine y la interpretación y adoptar el apellido de su madre para lanzarse al estrellato. Su físico igualmente le viene de familia, hija de padre español y madre rumana su aspecto poco latino que tanto gusta a miles de fans masculinos no es artificial, así como tampoco su relación sentimental (para desconsuelo de muchos) con el motociclista español Fonsi Nieto. Se declara tozuda, fan de Madonna, amante de la lectura, los deportes, los animales y compradora compulsiva de zapatos. Recientemente Elsa ha participado en filmes como "El furgón" de Benito Rabal y "Atraco a las 3...y media", de Raul Marchand. Este viernes ha vuelto a las pantallas españolas con un film nacional filmado en inglés y un presupuesto de seis millones de dólares, "Beyond Re-animator", parece volver con más fuerza que nunca. Sólo esperamos que el clásico del sello Fantastic Factory de Filmax entusiasme a las nuevas generaciones.
La tercera entrega del clásico de terror de los años ochenta "Re-animator" vuelve a poner en el punto de mira a la escandalosa rubia Elsa Pataky. "Beyond Re-animator" da la oportunidad a la actriz madrileña de mostrar su lado más gore y cambiar de registro después de comedias como "Menos es más" o "Peor imposible". Para Elsa, su personaje en "Beyond Re-animator", donde da vida a una periodista que prepara un reportaje sobre la prisión en la que está internado West, "es el más complicado" que ha hecho hasta el momento y del que "más satisfecha me siento". No obstante, en su interpretación en "El arte de morir" (2000), de la mano de Álvaro Fernández Armero, Elsa saboreó su primer gran éxito con un papel similar en un thriler juvenil si bien más parecido al género de "Sé lo que hicisteis el último verano" y más alejado del cine de terror, gore y comedia que caracteriza la tercera parte de la saga del cineasta Brian Yuzna.
En los últimos tiempos esta guapa actriz de 27 años de edad no ha parado de trabajar y los resultados son cada vez indiscutiblemente mejores. Su formación empezó en el teatro en el Centro Cultural de Las Rozas de Madrid cuando estudiaba periodismo, carrera que acabó, a la vez que arte dramático con Ángel Gutiérrez. Del teatro saltó a la televisión donde se dio a conocer en la serie juvenil de gran éxito "Al salir de clase" en 1997.
Su estreno en largometrajes se produjo con el telefilm "Clara" en 1999, en ese mismo año realizó "Tatawo" de Jo Sol. Aunque su carrera parece actualmente centrada en el cine, Pataky no ha dejado de colaborar en otros campos, así la pudimos ver en la serie de televisión española "Tio Willy", en la producción televisiva canadiense llamada "Queen of Swords" o en el proyecto exclusivo para Internet "Se busca un cadáver".
Su devoción por la interpretación le viene de familia, su abuelo materno fue actor de profesión lo que le hizo desde su infancia declinarse por el mundo del cine y la interpretación y adoptar el apellido de su madre para lanzarse al estrellato. Su físico igualmente le viene de familia, hija de padre español y madre rumana su aspecto poco latino que tanto gusta a miles de fans masculinos no es artificial, así como tampoco su relación sentimental (para desconsuelo de muchos) con el motociclista español Fonsi Nieto. Se declara tozuda, fan de Madonna, amante de la lectura, los deportes, los animales y compradora compulsiva de zapatos. Recientemente Elsa ha participado en filmes como "El furgón" de Benito Rabal y "Atraco a las 3...y media", de Raul Marchand. Este viernes ha vuelto a las pantallas españolas con un film nacional filmado en inglés y un presupuesto de seis millones de dólares, "Beyond Re-animator", parece volver con más fuerza que nunca. Sólo esperamos que el clásico del sello Fantastic Factory de Filmax entusiasme a las nuevas generaciones.
- © Alejandra Camacho-NOTICINE.com
Breves: El rodaje africano de Noriega, Sorín estrena "chiste" televisivo, Jesús Ochoa y Kuno Becker en "Zapata", el último partido de Zamorano
24-VII-03
- Sigue Eduardo Noriega su carrera internacional, ahora en Madagascar. El actor cántabro protagonizará "Souli", de Alexander Abela, un drama que se desarrolla en un pueblo pesquero africano. Cinco son sus personajes principales: Un europeo cincuentón y explotador que añora los tiempos de la colonización y compra langostas a los africanos para exportarlas, un pescador local que escribe poemas, su mujer francesa, un estudiante español (Noriega) y una joven africana. El protagonista de "Abre los ojos", "El espinazo del diablo" y "Guerreros" ha rodado sus dos últimos títulos en Francia, "Novo", de Jean-Pierre Limosin, y "Les mains vides", de Marc Recha, ésta última participante en Cannes. "Souli" será la segunda cinta de Abela, quien antes realizó "Makibefo" (1999).
- Reciente ganador de 8 premios Cóndor de Plata por "Historias mínimas", Carlos Sorín ha estrenado este jueves "Cómo hacer un programa en TV y no morir en el intento", por Canal 7. En una entrevista publicada por el diario Página 12, el cineasta argentino califica este espacio de "chiste" y asegura que no piensa en prodigarse en la pequeña pantalla: "Soy un bicho de cine. Y lo más interesante de la TV no es hacer cine grabado en vez de filmado, son los formatos que no tienen que ver con la ficción o son ambiguos, como los "talk shows", los "realities", las transmisiones en directo. La cosa simultánea y en vivo es el específico de la TV. El del cine es el lenguaje de imágenes, el montaje. El cine no puede ser "Gran hermano". No puede llegar a que se tenga ocho canales con distintas cámaras de una casa. Hay que distinguir lo que es TV como sistema de difusión a lo que es como lenguaje. Como sistema de difusión es impresionante, una fuente de recursos y espectadores para el cine. Pero el específico es "Gran hermano" o la transmisión de la tragedia de Ramallo". Sorín trabaja ahora en preparar "El perro", que define como "parecida en diseño y espíritu a Historias... Me pregunté si era bueno repetir, pero no me censuré porque tengo muchas ganas de hacerla, las mismas que tuve con Historias... En este cine de bajo presupuesto es conveniente hacer lo que uno quiere, con el menor condicionamiento posible. Puede que me repita, pero no lo hago especulativamente".
- A pocos días de que el lunes se inicie la filmación en Morelos de "Zapata", la tan esperada nueva cinta de Alfonso Arau, el realizador está "concentrado" en un hotel capitalino haciendo los últimos ensayos. Por allí han pasado los actores que conformarán el reparto secundario, ya sabiendo que los principales intérpretes serán el cantante Alejandro Fernández y la venezolana Patricia Velásquez. Se trata de Jesús Ochoa, Kuno Becker, René Casados, Jaime Camil y la cantante Lucero. Mientras, todo está listo para recibir al equipo en la antigua hacienda de San Pedro Apatlaco, en Coahuxtla, el poblado de San Pedro y en Chinameca.
- Una vez retirado oficialmente del deporte, según anunció el pasado viernes, los fans del chileno Iván Zamorano tendrán la última oportunidad de ver a su héroe en "Azul y blanco", la película sobre las "barras bravas" (grupos de aficionados radicales) que coprotagoniza al lado de Tamara Acosta y Juan Pablo Sáez y bajo la dirección de Sebastián Araya. El film tiene ya fecha de estreno: diciembre de este año.
- Sigue Eduardo Noriega su carrera internacional, ahora en Madagascar. El actor cántabro protagonizará "Souli", de Alexander Abela, un drama que se desarrolla en un pueblo pesquero africano. Cinco son sus personajes principales: Un europeo cincuentón y explotador que añora los tiempos de la colonización y compra langostas a los africanos para exportarlas, un pescador local que escribe poemas, su mujer francesa, un estudiante español (Noriega) y una joven africana. El protagonista de "Abre los ojos", "El espinazo del diablo" y "Guerreros" ha rodado sus dos últimos títulos en Francia, "Novo", de Jean-Pierre Limosin, y "Les mains vides", de Marc Recha, ésta última participante en Cannes. "Souli" será la segunda cinta de Abela, quien antes realizó "Makibefo" (1999).
- Reciente ganador de 8 premios Cóndor de Plata por "Historias mínimas", Carlos Sorín ha estrenado este jueves "Cómo hacer un programa en TV y no morir en el intento", por Canal 7. En una entrevista publicada por el diario Página 12, el cineasta argentino califica este espacio de "chiste" y asegura que no piensa en prodigarse en la pequeña pantalla: "Soy un bicho de cine. Y lo más interesante de la TV no es hacer cine grabado en vez de filmado, son los formatos que no tienen que ver con la ficción o son ambiguos, como los "talk shows", los "realities", las transmisiones en directo. La cosa simultánea y en vivo es el específico de la TV. El del cine es el lenguaje de imágenes, el montaje. El cine no puede ser "Gran hermano". No puede llegar a que se tenga ocho canales con distintas cámaras de una casa. Hay que distinguir lo que es TV como sistema de difusión a lo que es como lenguaje. Como sistema de difusión es impresionante, una fuente de recursos y espectadores para el cine. Pero el específico es "Gran hermano" o la transmisión de la tragedia de Ramallo". Sorín trabaja ahora en preparar "El perro", que define como "parecida en diseño y espíritu a Historias... Me pregunté si era bueno repetir, pero no me censuré porque tengo muchas ganas de hacerla, las mismas que tuve con Historias... En este cine de bajo presupuesto es conveniente hacer lo que uno quiere, con el menor condicionamiento posible. Puede que me repita, pero no lo hago especulativamente".
- A pocos días de que el lunes se inicie la filmación en Morelos de "Zapata", la tan esperada nueva cinta de Alfonso Arau, el realizador está "concentrado" en un hotel capitalino haciendo los últimos ensayos. Por allí han pasado los actores que conformarán el reparto secundario, ya sabiendo que los principales intérpretes serán el cantante Alejandro Fernández y la venezolana Patricia Velásquez. Se trata de Jesús Ochoa, Kuno Becker, René Casados, Jaime Camil y la cantante Lucero. Mientras, todo está listo para recibir al equipo en la antigua hacienda de San Pedro Apatlaco, en Coahuxtla, el poblado de San Pedro y en Chinameca.
- Una vez retirado oficialmente del deporte, según anunció el pasado viernes, los fans del chileno Iván Zamorano tendrán la última oportunidad de ver a su héroe en "Azul y blanco", la película sobre las "barras bravas" (grupos de aficionados radicales) que coprotagoniza al lado de Tamara Acosta y Juan Pablo Sáez y bajo la dirección de Sebastián Araya. El film tiene ya fecha de estreno: diciembre de este año.
- © Corresponsales / Redacción-NOTICINE.com
El cine iberoamericano despide a la boliviana Beatriz Palacios
23-VII-03
La cineasta boliviana Beatriz Palacios, fallecida a los 51 años en el avión que la llevaba el pasado día 20 desde La Paz a Cuba para el tratamiento de una enfermedad crónica, una artrosis deformante que se complicó con una insuficiencia renal, ha sido enterrada este miércoles en La Habana. La noticia conmovió al mundo del arte en Bolivia y, en particular, del cine nacional al que perteneció tras una larga trayectoria. Sus restos descansarán en Cuba por decisión de su esposo, el reconocido director de cine Jorge Sanjinés.
En raras ocasiones Jorge Sanjinés y su esposa Beatriz Palacios emprendían proyectos por separado. Este año sin embargo, había sido marcado por emprendimientos individuales. Beatriz daba marcha a un caro anhelo, una película para niños, y Jorge, se lanzaba en un ambicioso vuelo con película de largo aliento, llamada "Los hijos del último jardín", que queda de momento inconclusa a mitad de rodaje.
Beatriz Palacios Azurduy, fue la productora en la mayoría de las películas de Sanjinés. Nació en 1952. Fue activa reportera y articulista del diario Aqui y más tarde del Grupo Ukamau, colectivo cinematográfico de producción y distribución que apoyó fervorosamente desde sus inicios y convirtió a fuerza de trabajo en una fundación. Incansable impulsora de la producción cinematográfica del continente perteneció a la directiva del Movimiento del Nuevo Cine y Video Boliviano y al Consejo Superior de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano. Su vinculación directa al cine se produce en 1977 en el film "¡Fuera de aquí!" en el que colabora como jefe de producción, en el guión y el montaje.
Más tarde en 1983 sería arrestada en Perú en plena filmación de "Banderas del amanecer", el film que codirigió con su esposo. El largometraje de caracter documental, reconstruye minuciosamente los hechos acaecidos en Bolivia entre 1979 y 1982, años llenos de acontecimientos dramáticos que, la memoria colectiva no debiera olvidar. Apelando al testimonio de los protagonistas y a escenas captadas durante los hechos mismos, da un repaso a los tres procesos electorales registrados en 1978, 1979 y 1980, y al intento de golpe de estado encabezado por el CNL. Alberto Natush y la masacre de Todos los Santos; el asesinato de importantes personalidades políticas tales como Luís Espinal y Marcelo Quiroga Santa Cruz; las grandes movilizaciones obreras, campesinas, estudiantiles. el sangriento golpe del general García Mesa; la lucha en la resistencia y finalmente la reapertura del proceso democrático el 10 de octubre de 1982.
La cineasta boliviana Beatriz Palacios, fallecida a los 51 años en el avión que la llevaba el pasado día 20 desde La Paz a Cuba para el tratamiento de una enfermedad crónica, una artrosis deformante que se complicó con una insuficiencia renal, ha sido enterrada este miércoles en La Habana. La noticia conmovió al mundo del arte en Bolivia y, en particular, del cine nacional al que perteneció tras una larga trayectoria. Sus restos descansarán en Cuba por decisión de su esposo, el reconocido director de cine Jorge Sanjinés.
En raras ocasiones Jorge Sanjinés y su esposa Beatriz Palacios emprendían proyectos por separado. Este año sin embargo, había sido marcado por emprendimientos individuales. Beatriz daba marcha a un caro anhelo, una película para niños, y Jorge, se lanzaba en un ambicioso vuelo con película de largo aliento, llamada "Los hijos del último jardín", que queda de momento inconclusa a mitad de rodaje.
Beatriz Palacios Azurduy, fue la productora en la mayoría de las películas de Sanjinés. Nació en 1952. Fue activa reportera y articulista del diario Aqui y más tarde del Grupo Ukamau, colectivo cinematográfico de producción y distribución que apoyó fervorosamente desde sus inicios y convirtió a fuerza de trabajo en una fundación. Incansable impulsora de la producción cinematográfica del continente perteneció a la directiva del Movimiento del Nuevo Cine y Video Boliviano y al Consejo Superior de la Fundación del Nuevo Cine Latinoamericano. Su vinculación directa al cine se produce en 1977 en el film "¡Fuera de aquí!" en el que colabora como jefe de producción, en el guión y el montaje.
Más tarde en 1983 sería arrestada en Perú en plena filmación de "Banderas del amanecer", el film que codirigió con su esposo. El largometraje de caracter documental, reconstruye minuciosamente los hechos acaecidos en Bolivia entre 1979 y 1982, años llenos de acontecimientos dramáticos que, la memoria colectiva no debiera olvidar. Apelando al testimonio de los protagonistas y a escenas captadas durante los hechos mismos, da un repaso a los tres procesos electorales registrados en 1978, 1979 y 1980, y al intento de golpe de estado encabezado por el CNL. Alberto Natush y la masacre de Todos los Santos; el asesinato de importantes personalidades políticas tales como Luís Espinal y Marcelo Quiroga Santa Cruz; las grandes movilizaciones obreras, campesinas, estudiantiles. el sangriento golpe del general García Mesa; la lucha en la resistencia y finalmente la reapertura del proceso democrático el 10 de octubre de 1982.
- © Ricardo Bajo-NOTICINE.com
"Historias mínimas" triunfa en los Premios Cóndor
22-VII-03
La coproducción argentino-española "Historias mínimas", de Carlos Sorín, logró en la noche de este lunes 8 de los 12 Cóndor de Plata a los que optaba, en la anual gala de la Asociación de Cronistas Cinematográficos argentinos. Su teórica principal competidora, "Un oso rojo", de Adrián Caetano, tuvo que conformarse con 1 de 12, el de mejor actor, para Julio Chávez. Otra triunfadora de la noche fue "Herencia", de Paula Hernández, que se llevó los galardones a mejor opera prima, actriz protagonista (Rita Cortese) y actriz de reparto (Julieta Díaz).
Por su parte, "El bonaerense", de Pablo Trapero, se llevó dos Cóndor, los de montaje (Nicolás Goldbart) y revelación femenina (Mimí Ardú), y "Bolivia", de Adrián Caetano, otros tantos, por el guión adaptado (Adrián Caetano) y actor de reparto (Enrique Liporace).
Siguiendo una larga sucesión de recompensas en todo el mundo, la última cinta estrenada de Pedro Almodóvar, "Hable con ella", consiguió el galardón a la mejor producción extranjera estrenada en 2002.
En la ceremonia, que sirvió para inaugurar el nuevo Espacio INCAA en el cine Gaumont bonaerense, hubo recompensas por sus carreras a Elsa Daniel, Susana Freyre, María Vaner y Duilio Marzio, además de al empresario cinematográfico Vicente Vigo y al Cine-Club Santa Fe en su 50 aniversario.
Esta es la lista completa de ganadores:
MEJOR PELÍCULA
- "Historias mínimas", de Carlos Sorín
MEJOR DIRECTOR
- Carlos Sorín ("Historias mínimas")
MEJOR ACTOR
- Julio Chávez ("Un oso rojo")
MEJOR ACTRIZ
- Rita Cortese ("Herencia")
MEJOR OPERA PRIMA
- "Herencia", de Paula Hernández
MEJOR ACTOR DE REPARTO
- Enrique Liporace ("Bolivia")
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
- Julieta Díaz ("Herencia")
REVELACIÓN MASCULINA
- Antonio De Benedictis ("Historias mínimas")
REVELACIÓN FEMENINA
- Mimí Ardú ("El bonaerense")
MEJOR GUIÓN ORIGINAL
- Pablo Solarz ("Historias mínimas")
MEJOR GUIÓN ADAPTADO
- Adrián Caetano ("Bolivia")
MEJOR FOTOGRAFÍA
- Hugo Colace ("Historias mínimas")
MEJOR MÚSICA
- Nicolás Sorín ("Historias mínimas")
MEJOR SONIDO
- Carlos Abbate y José Luis Díaz ("Historias mínimas")
MEJOR MONTAJE
- Nicolás Goldbart ("El bonaerense")
MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE
- Margarita Jusid ("Historias mínimas")
MEJOR FILM DE ANIMACIÓN
- "Mercano el marciano", de Juan Antín
MEJOR VIDEOFILM
- "Balnearios", de Mariano Llinás
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
- "Hable con ella", de Pedro Almodóvar
La coproducción argentino-española "Historias mínimas", de Carlos Sorín, logró en la noche de este lunes 8 de los 12 Cóndor de Plata a los que optaba, en la anual gala de la Asociación de Cronistas Cinematográficos argentinos. Su teórica principal competidora, "Un oso rojo", de Adrián Caetano, tuvo que conformarse con 1 de 12, el de mejor actor, para Julio Chávez. Otra triunfadora de la noche fue "Herencia", de Paula Hernández, que se llevó los galardones a mejor opera prima, actriz protagonista (Rita Cortese) y actriz de reparto (Julieta Díaz).
Por su parte, "El bonaerense", de Pablo Trapero, se llevó dos Cóndor, los de montaje (Nicolás Goldbart) y revelación femenina (Mimí Ardú), y "Bolivia", de Adrián Caetano, otros tantos, por el guión adaptado (Adrián Caetano) y actor de reparto (Enrique Liporace).
Siguiendo una larga sucesión de recompensas en todo el mundo, la última cinta estrenada de Pedro Almodóvar, "Hable con ella", consiguió el galardón a la mejor producción extranjera estrenada en 2002.
En la ceremonia, que sirvió para inaugurar el nuevo Espacio INCAA en el cine Gaumont bonaerense, hubo recompensas por sus carreras a Elsa Daniel, Susana Freyre, María Vaner y Duilio Marzio, además de al empresario cinematográfico Vicente Vigo y al Cine-Club Santa Fe en su 50 aniversario.
Esta es la lista completa de ganadores:
MEJOR PELÍCULA
- "Historias mínimas", de Carlos Sorín
MEJOR DIRECTOR
- Carlos Sorín ("Historias mínimas")
MEJOR ACTOR
- Julio Chávez ("Un oso rojo")
MEJOR ACTRIZ
- Rita Cortese ("Herencia")
MEJOR OPERA PRIMA
- "Herencia", de Paula Hernández
MEJOR ACTOR DE REPARTO
- Enrique Liporace ("Bolivia")
MEJOR ACTRIZ DE REPARTO
- Julieta Díaz ("Herencia")
REVELACIÓN MASCULINA
- Antonio De Benedictis ("Historias mínimas")
REVELACIÓN FEMENINA
- Mimí Ardú ("El bonaerense")
MEJOR GUIÓN ORIGINAL
- Pablo Solarz ("Historias mínimas")
MEJOR GUIÓN ADAPTADO
- Adrián Caetano ("Bolivia")
MEJOR FOTOGRAFÍA
- Hugo Colace ("Historias mínimas")
MEJOR MÚSICA
- Nicolás Sorín ("Historias mínimas")
MEJOR SONIDO
- Carlos Abbate y José Luis Díaz ("Historias mínimas")
MEJOR MONTAJE
- Nicolás Goldbart ("El bonaerense")
MEJOR DIRECCIÓN DE ARTE
- Margarita Jusid ("Historias mínimas")
MEJOR FILM DE ANIMACIÓN
- "Mercano el marciano", de Juan Antín
MEJOR VIDEOFILM
- "Balnearios", de Mariano Llinás
MEJOR PELÍCULA EXTRANJERA
- "Hable con ella", de Pedro Almodóvar
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Penélope Cruz: "No busco la comodidad, sino algo que signifique un reto"
22-VII-03
La actriz madrileña Penélope Cruz se reunió este lunes en Roma con los medios de comunicación para dar a conocer detalles de su nuevo trabajo en Europa, "Non ti muovere" (No te muevas), coproducción italo-española del también actor Sergio Castellitto, la misma semana en que verá la luz de los proyectores en Estados Unidos "Masked & anonymous", en la que comparte cartelera con Bob Dylan, Jeff Bridges, John Goodman y Jessica Lange. "Con esta nueva película en Italia -añadió Cruz- me siento como cuando empecé, creo que esto significa el principio de algo nuevo para mí", aseguraba la novia de Tom Cruise, que en el film que empezará a rodar el próximo lunes 28 interpretará a una mujer joven que sufre varias violaciones.
"Non ti muovere", basada en una novela de Margaret Mazzantini, la mujer de Castellitto, es la historia de un cirujano cuya hija sufre un accidente que la deja en coma. "Pe" interpreta a Italia, una joven de pobre extracción que se convierte en su amante, y "representa el sur del mundo y la miseria. Es una mujer que vive en un barrio y una casa mediocres, pero tiene dignidad. A la que su padre violaba desde los 12 años, por eso, cuando este médico hace lo mismo, casi le parece normal y se siente especial porque el es un hombre que representa otra clase social y el poder".
Cruz, quien lleva varias semanas dedicada a perfeccionar el italiano (rodó ya dos películas en este idioma al principio de su carrera), asegura que sintió una profunda emoción al leer la historia de la cinta que dirigirá y protagonizará Castellitto: "Algo se me rompió dentro cuando leí el libro. Lloré mucho y desde el primer momento quise hacer este papel, por lo que siento por este tipo de gente, que sin tener nada, mantienen la dignidad; por eso me quiero volcar a la hora de interpretar a Italia. Siento una conexión muy personal con ella".
En los últimos meses, Penélope ha diversificado su carrera, interpretando en Francia "Fanfan la Tulipe" y en Canadá el "thriller" de suspense "Gothika", y pretende seguir en esa línea. "Creo que tengo bastante suerte con el tipo de personajes que me ofrecen en Estados Unidos. A lo mejor ha sido un poco más difícil al principio, como en España. Los personajes que estoy haciendo ahora son bastante arriesgados. No busco la comodidad, sino algo que signifique un reto para mí, que me dé miedo. Nunca me he ido ni me iré de Europa, lo necesito para ser feliz. Ahora estoy rodando en cuatro idiomas, y eso era lo que quería; aunque signifique más horas de estudio. No quiero que llegue el dia en que llegue a un rodaje con la sensación de que lo se todo. Mi plan es combinar mi trabajo en Europa con el que estoy haciendo en los EEUU porque por muchas razones no podría dejar de trabajar en Europa", afirmaba la actriz española.
Dada su admiración hacia Sergio Castellitto, uno de los actores italianos más prestigiosos y premiados, Cruz no ha dudado en aceptar un papel que incluye escenas fuertes de sexo: "Sergio tiene muy clara la película que quiere hacer y yo me pongo en sus manos. Es la única forma de hacerla", aseguraba este lunes en el hotel St. Regis de Roma, donde atendió gentilmente a la prensa, aunque sin querer referirse en ningún momento a su relación sentimental con Tom Cruise, de la que tantos rumores negativos han surgido en los últimos tiempos.
La actriz madrileña Penélope Cruz se reunió este lunes en Roma con los medios de comunicación para dar a conocer detalles de su nuevo trabajo en Europa, "Non ti muovere" (No te muevas), coproducción italo-española del también actor Sergio Castellitto, la misma semana en que verá la luz de los proyectores en Estados Unidos "Masked & anonymous", en la que comparte cartelera con Bob Dylan, Jeff Bridges, John Goodman y Jessica Lange. "Con esta nueva película en Italia -añadió Cruz- me siento como cuando empecé, creo que esto significa el principio de algo nuevo para mí", aseguraba la novia de Tom Cruise, que en el film que empezará a rodar el próximo lunes 28 interpretará a una mujer joven que sufre varias violaciones.
"Non ti muovere", basada en una novela de Margaret Mazzantini, la mujer de Castellitto, es la historia de un cirujano cuya hija sufre un accidente que la deja en coma. "Pe" interpreta a Italia, una joven de pobre extracción que se convierte en su amante, y "representa el sur del mundo y la miseria. Es una mujer que vive en un barrio y una casa mediocres, pero tiene dignidad. A la que su padre violaba desde los 12 años, por eso, cuando este médico hace lo mismo, casi le parece normal y se siente especial porque el es un hombre que representa otra clase social y el poder".
Cruz, quien lleva varias semanas dedicada a perfeccionar el italiano (rodó ya dos películas en este idioma al principio de su carrera), asegura que sintió una profunda emoción al leer la historia de la cinta que dirigirá y protagonizará Castellitto: "Algo se me rompió dentro cuando leí el libro. Lloré mucho y desde el primer momento quise hacer este papel, por lo que siento por este tipo de gente, que sin tener nada, mantienen la dignidad; por eso me quiero volcar a la hora de interpretar a Italia. Siento una conexión muy personal con ella".
En los últimos meses, Penélope ha diversificado su carrera, interpretando en Francia "Fanfan la Tulipe" y en Canadá el "thriller" de suspense "Gothika", y pretende seguir en esa línea. "Creo que tengo bastante suerte con el tipo de personajes que me ofrecen en Estados Unidos. A lo mejor ha sido un poco más difícil al principio, como en España. Los personajes que estoy haciendo ahora son bastante arriesgados. No busco la comodidad, sino algo que signifique un reto para mí, que me dé miedo. Nunca me he ido ni me iré de Europa, lo necesito para ser feliz. Ahora estoy rodando en cuatro idiomas, y eso era lo que quería; aunque signifique más horas de estudio. No quiero que llegue el dia en que llegue a un rodaje con la sensación de que lo se todo. Mi plan es combinar mi trabajo en Europa con el que estoy haciendo en los EEUU porque por muchas razones no podría dejar de trabajar en Europa", afirmaba la actriz española.
Dada su admiración hacia Sergio Castellitto, uno de los actores italianos más prestigiosos y premiados, Cruz no ha dudado en aceptar un papel que incluye escenas fuertes de sexo: "Sergio tiene muy clara la película que quiere hacer y yo me pongo en sus manos. Es la única forma de hacerla", aseguraba este lunes en el hotel St. Regis de Roma, donde atendió gentilmente a la prensa, aunque sin querer referirse en ningún momento a su relación sentimental con Tom Cruise, de la que tantos rumores negativos han surgido en los últimos tiempos.
- © Redacción-NOTICINE.com