Festivales
Londres acoge el East End Film Festival
25-IV-07
La división no está sólo en el Támesis, que separa de un modo físico norte y sur, también existe esa frontera apenas dibujada entre el este y el oeste. El de las mezclas, el de las artes y las vanguardias, el este; y el tradicional y rico oeste. El East End se convierte en el protagonista, un año más, del Festival que pone en su identidad como mezcla de culturas, como centro artístico, el punto de mira de las producciones que se exhiben durante una semana.
La edición 2007 del East End Film Festival arrancó el pasado 19 de abril con el estreno mundial de "With Gilbert and George", un retrato filmado durante 17 años por Julian Cole. Desde Rumanía, Polonia, Bangladesh o la República Democrática del Congo, las producciones trajeron al Festival una visión que, de algún modo, refleja las comunidades que conviven en el este londinense.
Además de los largometrajes, el Festival presenta más de 50 cortos filmados por directores que están trabajando a nivel local, nacional e internacional, entre ellos una española, Belén Bueso-Alberdi; documentales e incluso animaciones. Una cita que no sólo es en el cine, es también una excusa para salir a la calle a participar de las exhibiciones de fotografía e ilustración; de las representaciones teatrales e incluso de la puesta en escena de las más atrevidas propuestas que al mundo de la moda traen diseñadores como PPQ, Aganovich, House of Harlot, Junky Styling y Violet Manner en la performance Lights, Couture, Action!.
Entre las producciones que se disfrutaron en el distrito de Hackney destacan "The Pied Piper of Hutzovina", la revisión al pasado que lleva a cabo el músico Eugene Hutz y "The Blossoming of Maximo Oliveros", el multipremiado film filipino sobre un chico de 12 años que se enfrenta a un enorme dilema moral.
Para la gala de clausura del jueves 26, se ha programado el esperado preestreno de "Joe Strummer: The Future is Unwritten", el documental de Julien Temple sobre el líder de The Clash.
La división no está sólo en el Támesis, que separa de un modo físico norte y sur, también existe esa frontera apenas dibujada entre el este y el oeste. El de las mezclas, el de las artes y las vanguardias, el este; y el tradicional y rico oeste. El East End se convierte en el protagonista, un año más, del Festival que pone en su identidad como mezcla de culturas, como centro artístico, el punto de mira de las producciones que se exhiben durante una semana.
La edición 2007 del East End Film Festival arrancó el pasado 19 de abril con el estreno mundial de "With Gilbert and George", un retrato filmado durante 17 años por Julian Cole. Desde Rumanía, Polonia, Bangladesh o la República Democrática del Congo, las producciones trajeron al Festival una visión que, de algún modo, refleja las comunidades que conviven en el este londinense.
Además de los largometrajes, el Festival presenta más de 50 cortos filmados por directores que están trabajando a nivel local, nacional e internacional, entre ellos una española, Belén Bueso-Alberdi; documentales e incluso animaciones. Una cita que no sólo es en el cine, es también una excusa para salir a la calle a participar de las exhibiciones de fotografía e ilustración; de las representaciones teatrales e incluso de la puesta en escena de las más atrevidas propuestas que al mundo de la moda traen diseñadores como PPQ, Aganovich, House of Harlot, Junky Styling y Violet Manner en la performance Lights, Couture, Action!.
Entre las producciones que se disfrutaron en el distrito de Hackney destacan "The Pied Piper of Hutzovina", la revisión al pasado que lleva a cabo el músico Eugene Hutz y "The Blossoming of Maximo Oliveros", el multipremiado film filipino sobre un chico de 12 años que se enfrenta a un enorme dilema moral.
Para la gala de clausura del jueves 26, se ha programado el esperado preestreno de "Joe Strummer: The Future is Unwritten", el documental de Julien Temple sobre el líder de The Clash.
- © María Gómez Bravo (Londres)-NOTICINE.com
Diego Luna se estrena como director en el Festival de Tribeca
25-IV-07
La iniciativa de Robert DeNiro que se ha convertido en una de las principales actividades culturales de Nueva York, el Festival de Cine de Tribeca, es el marco elegido por el actor mexicano Diego Luna para presentar su primer trabajo como realizador, "JC Chávez", documental sobre el boxeador Julio César Chávez.
La 6 edición del Festival de Cine de Tribeca, fundado por DeNiro, Jane Rosenthal y Craig Hatkoff en el afán de revitalizar esta zona de Nueva York tras el 11-S, comienza este miércoles con una nutrida participación de cine de todo el mundo, donde confluye el cine más personal con grandes producciones como "Spiderman 3". Dentro del mismo, uno de los actores latinoamericanos con mayor proyección internacional, Diego Luna, presentará su primer paso en la realización, "JC Chávez".
"Tribeca es sin duda un lugar ideal para estrenar esta película. Estaremos allá todos, o más bien, casi todos los que hicimos la película. Estamos muy cerca del final, a nada de culminar un proyecto que ha tomado dos años de nuestras vidas. Será un momento muy especial, creo que no voy a dormir bien hasta que pase la noche del estreno. Nada se parece a esta sensación, es mágica", precisó Luna, quien presenciará la primera proyección pública de su película, que tendrá lugar el jueves 26 de abril en el Chelsea West Theater 1, en Tribeca, a las 21.30 horas.
Programada dentro de la sección Encounters, destinada a los talentos emergentes, "JC Chávez" es un documental donde Luna recorre la carrera de Chávez, uno de los grandes pugilistas de México, hasta el ocaso de la misma y el orgullo con que cede la estafeta boxística a su hijo.
La cinta ya tiene asegurado su estreno comercial en México para el 18 de mayo, corriendo su distribución a cargo de Canana Films, productora fundada por Luna junto a Gael García Bernal, quien también lanzará este año su debut en la dirección, "Déficit".
Tribeca, que este año tiene como maestro de ceremonias a Al Gore, cuenta con más de una veintena de producciones latinas, entre las cuales se cuentan "Nacido y criado" (Argentina), "O Ano em que Meus Pais Sairam de Férais" (Brasil), "Dos abrazos" (México), "Hacia la oscuridad" (Colombia), "El árbol" (Argentina), "Hacer patria" (Argentina), "Santiago" (Brasil) y "El telón de azúcar" (Francia, Cuba, España).
La iniciativa de Robert DeNiro que se ha convertido en una de las principales actividades culturales de Nueva York, el Festival de Cine de Tribeca, es el marco elegido por el actor mexicano Diego Luna para presentar su primer trabajo como realizador, "JC Chávez", documental sobre el boxeador Julio César Chávez.
La 6 edición del Festival de Cine de Tribeca, fundado por DeNiro, Jane Rosenthal y Craig Hatkoff en el afán de revitalizar esta zona de Nueva York tras el 11-S, comienza este miércoles con una nutrida participación de cine de todo el mundo, donde confluye el cine más personal con grandes producciones como "Spiderman 3". Dentro del mismo, uno de los actores latinoamericanos con mayor proyección internacional, Diego Luna, presentará su primer paso en la realización, "JC Chávez".
"Tribeca es sin duda un lugar ideal para estrenar esta película. Estaremos allá todos, o más bien, casi todos los que hicimos la película. Estamos muy cerca del final, a nada de culminar un proyecto que ha tomado dos años de nuestras vidas. Será un momento muy especial, creo que no voy a dormir bien hasta que pase la noche del estreno. Nada se parece a esta sensación, es mágica", precisó Luna, quien presenciará la primera proyección pública de su película, que tendrá lugar el jueves 26 de abril en el Chelsea West Theater 1, en Tribeca, a las 21.30 horas.
Programada dentro de la sección Encounters, destinada a los talentos emergentes, "JC Chávez" es un documental donde Luna recorre la carrera de Chávez, uno de los grandes pugilistas de México, hasta el ocaso de la misma y el orgullo con que cede la estafeta boxística a su hijo.
La cinta ya tiene asegurado su estreno comercial en México para el 18 de mayo, corriendo su distribución a cargo de Canana Films, productora fundada por Luna junto a Gael García Bernal, quien también lanzará este año su debut en la dirección, "Déficit".
Tribeca, que este año tiene como maestro de ceremonias a Al Gore, cuenta con más de una veintena de producciones latinas, entre las cuales se cuentan "Nacido y criado" (Argentina), "O Ano em que Meus Pais Sairam de Férais" (Brasil), "Dos abrazos" (México), "Hacia la oscuridad" (Colombia), "El árbol" (Argentina), "Hacer patria" (Argentina), "Santiago" (Brasil) y "El telón de azúcar" (Francia, Cuba, España).
- © Redacción-NOTICINE.com
Festivales latinos: México tiene su Festival de la Memoria, Tapiales convoca para su cuarta edición
24-IV-07
- Descentralizar el cine y la cultura en México, permitiendo que llegue a los Municipios del Estado de Morelos, es la base sobre la cual se construye el Festival de la Memoria, un nuevo espacio enfocado a los documentales latinoamericanos, que se desarrollará del 1 al 5 de mayo en Tepoztlán. La selección oficial del certamen cuenta con 27 documentales mexicanos en competencia en tres secciones: Memoria y Rebeldía, Identidad y Género, y Ciencia y Entorno. Se entregarán los premios Zapata a los mejores documentales de las categorías mencionadas, así como un reconocimiento a los documentales que tengan la mejor fotografía, edición e investigación y/o guión.
Dentro de su programación destaca además la Muestra Latinoamericana y la destinada a la obra de Julio Pliego. Una serie de coloquios completan la actividad de este Festival itinerante, que luego de Tepoztlán viajará a Cuernavaca y otros municipios de Morelos como Tlaltizapán, Tlayacapan, Cuautla, Ocotepec y Oaxtepec, entre otros.
- Con la continua tarea de difundir el cine cortometraje a nivel mundial, la organización JC Films O.F.C.T. anuncia la edición número cuatro del Festival Internacional de Cine Corto de Tapiales, evento cinematográfico argentino que invita a todos los realizadores y artistas del mundo a participar. Los interesados en presentar sus obras pueden descargar las bases en www.tapialescinecorto.com.ar.
Para esta cuarta edición son varias las novedades. Se realizará una función exclusiva con contenidos de derechos humanos y se pondrá en marcha el concurso nacional llamado El Cortito, dónde alumnos de la escuela primaria deberán escribir un guión, y el trabajo que resulte ganador será filmado y estrenado en el Festival. Además se presentará su nueva sede con capacidad para ochocientas personas por función, que brindará el confort y la tecnología que el espectáculo requiere, y en el marco del Festival se llevará a cabo el Primer Encuentro de Organizaciones de Festivales, con el objetivo de fortalecer y establecer los vínculos entre las organizaciones de festivales.
- Descentralizar el cine y la cultura en México, permitiendo que llegue a los Municipios del Estado de Morelos, es la base sobre la cual se construye el Festival de la Memoria, un nuevo espacio enfocado a los documentales latinoamericanos, que se desarrollará del 1 al 5 de mayo en Tepoztlán. La selección oficial del certamen cuenta con 27 documentales mexicanos en competencia en tres secciones: Memoria y Rebeldía, Identidad y Género, y Ciencia y Entorno. Se entregarán los premios Zapata a los mejores documentales de las categorías mencionadas, así como un reconocimiento a los documentales que tengan la mejor fotografía, edición e investigación y/o guión.
Dentro de su programación destaca además la Muestra Latinoamericana y la destinada a la obra de Julio Pliego. Una serie de coloquios completan la actividad de este Festival itinerante, que luego de Tepoztlán viajará a Cuernavaca y otros municipios de Morelos como Tlaltizapán, Tlayacapan, Cuautla, Ocotepec y Oaxtepec, entre otros.
- Con la continua tarea de difundir el cine cortometraje a nivel mundial, la organización JC Films O.F.C.T. anuncia la edición número cuatro del Festival Internacional de Cine Corto de Tapiales, evento cinematográfico argentino que invita a todos los realizadores y artistas del mundo a participar. Los interesados en presentar sus obras pueden descargar las bases en www.tapialescinecorto.com.ar.
Para esta cuarta edición son varias las novedades. Se realizará una función exclusiva con contenidos de derechos humanos y se pondrá en marcha el concurso nacional llamado El Cortito, dónde alumnos de la escuela primaria deberán escribir un guión, y el trabajo que resulte ganador será filmado y estrenado en el Festival. Además se presentará su nueva sede con capacidad para ochocientas personas por función, que brindará el confort y la tecnología que el espectáculo requiere, y en el marco del Festival se llevará a cabo el Primer Encuentro de Organizaciones de Festivales, con el objetivo de fortalecer y establecer los vínculos entre las organizaciones de festivales.
- © Redacción (México/Argentina)-NOTICINE.com
"Noticias lejanas" venció en el Festival de Cine Pobre
23-IV-07
El V Festival Internacional de Cine Pobre, desarrollado hasta el domingo en la ciudad cubana de Gibara, finalizó con el triunfo de la película mexicana "Noticias lejanas", de Ricardo Benet, que un año atrás había vencido en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. El film, acerca del viaje que emprende un joven hacia la capital del país tras protagonizar un drama familiar, también mereció el premio a la mejor actuación masculina (David Aarón Estrada) y la mejor fotografía (Martin Boege).
Como mejor actor también fue señalado Rafael Hernández por "Mañana", cinta cubana de Alejandro Moya que venció en la sección Alternativa y obtuvo además el Premio a la Popularidad con su historia sobre un joven habanero que de pronto se enfrenta a un cambio violento en su disipada vida. La categoría de interpretación se completó con el premio a la mejor actriz para la alemana Sandra Huller por "Réquiem".
Dentro del apartado de ficción, la ONG vasca Mugarik Gabe, concedió un premio a mejor largometraje realizado por una mujer, que fue a parar a manos de Verica Patmogic, de Serbia y Montenegro, por "Motion Report". En tanto que el mejor cortometraje fue para "La maltratada historia de María", del español Nacho Ruipérez Fernández.
En la sección documental, el francés "Voyage en sol majeur", de Giori Lazarevski, ganó el Gran Premio, mientras que el local "San Ernesto nació en La Higuera", de los directores Isabel Santos y Rafael Solís, se consagró como el mejor realizado por una mujer.
El segmento destinado al cine experimental vio como ganador a "Cuando yo soñaba el mundo al revés", de Jorge Dalton (El Salvador), siendo la mejor dirección de fotografía la de "Surfeando favela", de Maximiliano Ezzaoui, Natalia Bacalani y Tomás Crowder (Argentina-Estados Unidos).
Finalmente, Telesur otorgó un nuevo premio, consistente en 5.000 dólares y los derechos de exhibición, que fue para "2001: una odisea brasileña", de Mariana Vitarelli Alessi.
Presidido por el realizador Humberto Solás, el certamen promueve el cine realizado con bajos recursos. En esta edición compitieron 86 obras, con un total de 600 títulos en su programa, provenientes de 30 países.
El V Festival Internacional de Cine Pobre, desarrollado hasta el domingo en la ciudad cubana de Gibara, finalizó con el triunfo de la película mexicana "Noticias lejanas", de Ricardo Benet, que un año atrás había vencido en el Festival Internacional de Cine de Mar del Plata. El film, acerca del viaje que emprende un joven hacia la capital del país tras protagonizar un drama familiar, también mereció el premio a la mejor actuación masculina (David Aarón Estrada) y la mejor fotografía (Martin Boege).
Como mejor actor también fue señalado Rafael Hernández por "Mañana", cinta cubana de Alejandro Moya que venció en la sección Alternativa y obtuvo además el Premio a la Popularidad con su historia sobre un joven habanero que de pronto se enfrenta a un cambio violento en su disipada vida. La categoría de interpretación se completó con el premio a la mejor actriz para la alemana Sandra Huller por "Réquiem".
Dentro del apartado de ficción, la ONG vasca Mugarik Gabe, concedió un premio a mejor largometraje realizado por una mujer, que fue a parar a manos de Verica Patmogic, de Serbia y Montenegro, por "Motion Report". En tanto que el mejor cortometraje fue para "La maltratada historia de María", del español Nacho Ruipérez Fernández.
En la sección documental, el francés "Voyage en sol majeur", de Giori Lazarevski, ganó el Gran Premio, mientras que el local "San Ernesto nació en La Higuera", de los directores Isabel Santos y Rafael Solís, se consagró como el mejor realizado por una mujer.
El segmento destinado al cine experimental vio como ganador a "Cuando yo soñaba el mundo al revés", de Jorge Dalton (El Salvador), siendo la mejor dirección de fotografía la de "Surfeando favela", de Maximiliano Ezzaoui, Natalia Bacalani y Tomás Crowder (Argentina-Estados Unidos).
Finalmente, Telesur otorgó un nuevo premio, consistente en 5.000 dólares y los derechos de exhibición, que fue para "2001: una odisea brasileña", de Mariana Vitarelli Alessi.
Presidido por el realizador Humberto Solás, el certamen promueve el cine realizado con bajos recursos. En esta edición compitieron 86 obras, con un total de 600 títulos en su programa, provenientes de 30 países.
- © Redacción-NOTICINE.com
Acapulco estrena nuevas sedes y fechas para su edición 2007
20-IV-07
El Festival Internacional de Cine de Acapulco (FICA) ha desvelado detalles de su tercera edición, para la cual presentará nuevas sedes, que evidencian el crecimiento de este certamen dirigido por Víctor Sotomayor. Colombia es el país invitado de este año.
Tras firmar convenios de colaboración con el Municipio de Taxco de Alarcón y la Universidad Autónoma de Guerrero, las actividades 2007 del FICA se iniciarán el 30 de abril en Taxco, con un programa que incluye una proyección especial en las Grutas de Cacahuamilpa de "Nosferatu", de R.W. Murnau, de la cual participarán solistas de la Orquesta Sinfónica de Acapulco. Del 2 al 6 de mayo, el evento se trasladará al puerto de Acapulco, para luego, del 7 al 9 de mayo, pasar a Chilpancingo, donde se presentará una muestra con lo mejor de sus diferentes secciones en diversos foros de la Universidad Autónoma de Guerrero, en la capital del estado.
La Sección Oficial Nuevos Realizadores se compone de "From Afar" (Irán), "La edad de la peseta" (Cuba), "Olga" (Brasil), "Congorama" (Canadá-Francia-Bélgica), "Northern Light" (Holanda), "Light...", y "El colombian dream" (Colombia). El apartado Nuestra América, destinado a los films de la región, está integrado por "Tocar y luchar" (Venezuela), "El acordeón del diablo" (Colombia), "Sed" (Argentina), "De la vida a la pantalla" (México), "Los músicos rebeldes de América" (Canadá) y "Crossing".
Este año, Cine de autor esta dedicado al japonés Takeshi Kitano, de quien se exhibirá ocho de sus títulos más reconocidos; completándose la programación con Foro México, un homenaje a Arcelia Ramírez, la sección In Memoriam, Animación y Cortometraje Universitario.
Como actividades académicas figuran talleres para niños, de apreciación cinematográfica y actuación en cine, entre otros; además de contar con diferentes exposiciones y encuentros que refuerzan la idea de convertirse en punto de encuentro para directores, productores, distribuidores y actores, con sus producciones y proyectos en esta nueva etapa del Cine en México.
El Festival Internacional de Cine de Acapulco (FICA) ha desvelado detalles de su tercera edición, para la cual presentará nuevas sedes, que evidencian el crecimiento de este certamen dirigido por Víctor Sotomayor. Colombia es el país invitado de este año.
Tras firmar convenios de colaboración con el Municipio de Taxco de Alarcón y la Universidad Autónoma de Guerrero, las actividades 2007 del FICA se iniciarán el 30 de abril en Taxco, con un programa que incluye una proyección especial en las Grutas de Cacahuamilpa de "Nosferatu", de R.W. Murnau, de la cual participarán solistas de la Orquesta Sinfónica de Acapulco. Del 2 al 6 de mayo, el evento se trasladará al puerto de Acapulco, para luego, del 7 al 9 de mayo, pasar a Chilpancingo, donde se presentará una muestra con lo mejor de sus diferentes secciones en diversos foros de la Universidad Autónoma de Guerrero, en la capital del estado.
La Sección Oficial Nuevos Realizadores se compone de "From Afar" (Irán), "La edad de la peseta" (Cuba), "Olga" (Brasil), "Congorama" (Canadá-Francia-Bélgica), "Northern Light" (Holanda), "Light...", y "El colombian dream" (Colombia). El apartado Nuestra América, destinado a los films de la región, está integrado por "Tocar y luchar" (Venezuela), "El acordeón del diablo" (Colombia), "Sed" (Argentina), "De la vida a la pantalla" (México), "Los músicos rebeldes de América" (Canadá) y "Crossing".
Este año, Cine de autor esta dedicado al japonés Takeshi Kitano, de quien se exhibirá ocho de sus títulos más reconocidos; completándose la programación con Foro México, un homenaje a Arcelia Ramírez, la sección In Memoriam, Animación y Cortometraje Universitario.
Como actividades académicas figuran talleres para niños, de apreciación cinematográfica y actuación en cine, entre otros; además de contar con diferentes exposiciones y encuentros que refuerzan la idea de convertirse en punto de encuentro para directores, productores, distribuidores y actores, con sus producciones y proyectos en esta nueva etapa del Cine en México.
- © Redacción (México)-NOTICINE.com