Crónicas
Cine latino y de animación recorren Colombia
7-III-06
Con el slogan "Llevando cine a todas partes", este martes 7 de marzo comenzó la andadura de Ruta 7, una iniciativa de Matiz Producciones junto a la Secretaria de Cultura, Turismo y Deporte de la Gobernación de Cundinamarca, que consiste en acercar el cine a toda Colombia a través de funciones especiales que se realizarán de forma gratuita en parques, plazas y espacios públicos al aire libre de los municipios de Puerto Salgar, Guaduas, Villeta, Sasaima, Alban, La Peña, Nimaima, Vergara, Nocaima, La Vega, San francisco de Sales, Supatá, Subachoque, Tabio y Tenjo.
La primera etapa de este evento, que se desarrollará hasta el 19 de abril, presentará los largometrajes "La sombra del caminante", de Ciro Guerra (Colombia); "Un oso rojo", de Adrián Caetano (Argentina); y "Kiriku y la Hechicera", de Michel Ocelot (Francia). Estos estarán acompañados por los cortometrajes ""La Escalera", de Andrés Barrientos (Colombia); "Hasta los huesos", de René Castillo (México); y "Ana y Manuel", de Manuel Calvo (España).
Esta programación se complementará con charlas sobre cine, las cual tocarán temas como: ¿Que ver y por qué verlo? o ¿Como no incurrir en un delito de exhibición?. Las proyecciones y las charlas tendrán lugar al finalizar la tarde y comenzando la noche.
Para aquellos que deseen que su municipio forme parte del recorrido de la nueva etapa de Ruta 7 se pueden comunicar con Matiz Producciones a los teléfonos 2436046 y 3340074 en Bogotá, o a los celulares 310 6883910 y 312 2234886.
Con el slogan "Llevando cine a todas partes", este martes 7 de marzo comenzó la andadura de Ruta 7, una iniciativa de Matiz Producciones junto a la Secretaria de Cultura, Turismo y Deporte de la Gobernación de Cundinamarca, que consiste en acercar el cine a toda Colombia a través de funciones especiales que se realizarán de forma gratuita en parques, plazas y espacios públicos al aire libre de los municipios de Puerto Salgar, Guaduas, Villeta, Sasaima, Alban, La Peña, Nimaima, Vergara, Nocaima, La Vega, San francisco de Sales, Supatá, Subachoque, Tabio y Tenjo.
La primera etapa de este evento, que se desarrollará hasta el 19 de abril, presentará los largometrajes "La sombra del caminante", de Ciro Guerra (Colombia); "Un oso rojo", de Adrián Caetano (Argentina); y "Kiriku y la Hechicera", de Michel Ocelot (Francia). Estos estarán acompañados por los cortometrajes ""La Escalera", de Andrés Barrientos (Colombia); "Hasta los huesos", de René Castillo (México); y "Ana y Manuel", de Manuel Calvo (España).
Esta programación se complementará con charlas sobre cine, las cual tocarán temas como: ¿Que ver y por qué verlo? o ¿Como no incurrir en un delito de exhibición?. Las proyecciones y las charlas tendrán lugar al finalizar la tarde y comenzando la noche.
Para aquellos que deseen que su municipio forme parte del recorrido de la nueva etapa de Ruta 7 se pueden comunicar con Matiz Producciones a los teléfonos 2436046 y 3340074 en Bogotá, o a los celulares 310 6883910 y 312 2234886.
- © Redacción-NOTICINE.com
Entregarán Premio Nacional de Cine en Cuba
6-III-06
Doce personalidades del cine cubano, de las más diversas especialidades, optan por el Premio Nacional de Cine , el cual elegirá un jurado presidido por el escritor y guionista Miguel Barnet, e integrado por la editora Miriam Talavera, el director de animación Tulio Raggi, el musicólogo Leonardo Acosta y el crítico y escritor Frank Padrón.
Los nominados son: Daysi Granados, primera actriz cuya vasta trayectoria no sólo abarca muchas de las más importantes películas cubanas, sino colaboraciones con otras cinematografías de América Latina y con España; Enrique Pineda Barnet, coguionista de esa cinta hoy devenida “de culto”, la coproducción cubano-soviética “Soy Cuba”, de Mihail Kalatózov, director de documentales tan importantes como “Giselle”, “David” y “Mella” y sobre todo del importante musical “La bella del Alhambra”, además de haber ejercido, algo que aún realiza, una significativa labor docente dentro y fuera de Cuba; Fernando Pérez, laureado realizador que, con notables documentales desde los inicios de su carrera (“Omara”, “Siembro viento en mi ciudad”... ), descolló como el más inquietante cineasta a partir de la década de los 90, con largos tales como “Hello, Hemingway”, “La vida es silbar” y, ya en el nuevo siglo, la imprescindible “Suite Habana”; José Massip, miembro de la sociedad cultural “Nuestro tiempo”, de tanta incidencia en la ulterior fundación del ICAIC, en la que también participó, además de dirigir films tan interesantes como los documentales “Historia de un ballet” o el largo “Páginas del diario de José Martí”; Juan Padrón, creador del mítico animado Elpidio Valdés, y auténtico bastión del género en Cuba; Manuel Herrera, presidente de la Federación Nacional de Cine Clubes y autor del docu “Girón”, y varios largos, entre los que sobresale “Zafiros, locura azul”; Manuel Pérez, realizador del inolvidable Noticiero ICAIC Latinoamericano, que fundara y dirigiera hasta su muerte Santiago Alvarez, en el cual fue responsable de 34 ediciones, y director de la célebre “El hombre de Maisinicú”; María Elena Molinet, diseñadora de vestuario que tras una fructífera labor en el teatro se incorpora al cine en el cual trabaja en películas de destacados realizadores cubanos y foráneos; Nelson Rodríguez, montajista al que debemos algunas de las obras más significativas del séptimo arte en Cuba (“Memorias del subdesarrollo”, “Lucía”, “La primera carga al machete”, “Los días del agua”) además de colaborar sistemáticamente con realizadores latinos; Octavio Cortázar, documentalista de rango quien dentro del género organizara y dirigiera la fundacional “Enciclopedia Popular” y firmara títulos tan sobresalientes como “Por primera vez” o “Con las mujeres cubanas”, junto con algunos largos atendibles (“Guardafronteras”, “El brigadista”...). Completan la nómina de los propuestos a este Gran premio dos actores de trascendencia en la historia del cine cubano: Salvador Wood y Sergio Corrieri .
El Premio Nacional de Cine fue ya otorgado a Alfredo Guevara, Julio García Espinosa y Humberto Solás en anteriores ediciones, y este año se hará público el 24 de marzo, dentro de las actividades por el 47 aniversario de la fundación del ICAIC, Instituto Cubano del Arte y la Industria Cinematográfica.
Doce personalidades del cine cubano, de las más diversas especialidades, optan por el Premio Nacional de Cine , el cual elegirá un jurado presidido por el escritor y guionista Miguel Barnet, e integrado por la editora Miriam Talavera, el director de animación Tulio Raggi, el musicólogo Leonardo Acosta y el crítico y escritor Frank Padrón.
Los nominados son: Daysi Granados, primera actriz cuya vasta trayectoria no sólo abarca muchas de las más importantes películas cubanas, sino colaboraciones con otras cinematografías de América Latina y con España; Enrique Pineda Barnet, coguionista de esa cinta hoy devenida “de culto”, la coproducción cubano-soviética “Soy Cuba”, de Mihail Kalatózov, director de documentales tan importantes como “Giselle”, “David” y “Mella” y sobre todo del importante musical “La bella del Alhambra”, además de haber ejercido, algo que aún realiza, una significativa labor docente dentro y fuera de Cuba; Fernando Pérez, laureado realizador que, con notables documentales desde los inicios de su carrera (“Omara”, “Siembro viento en mi ciudad”... ), descolló como el más inquietante cineasta a partir de la década de los 90, con largos tales como “Hello, Hemingway”, “La vida es silbar” y, ya en el nuevo siglo, la imprescindible “Suite Habana”; José Massip, miembro de la sociedad cultural “Nuestro tiempo”, de tanta incidencia en la ulterior fundación del ICAIC, en la que también participó, además de dirigir films tan interesantes como los documentales “Historia de un ballet” o el largo “Páginas del diario de José Martí”; Juan Padrón, creador del mítico animado Elpidio Valdés, y auténtico bastión del género en Cuba; Manuel Herrera, presidente de la Federación Nacional de Cine Clubes y autor del docu “Girón”, y varios largos, entre los que sobresale “Zafiros, locura azul”; Manuel Pérez, realizador del inolvidable Noticiero ICAIC Latinoamericano, que fundara y dirigiera hasta su muerte Santiago Alvarez, en el cual fue responsable de 34 ediciones, y director de la célebre “El hombre de Maisinicú”; María Elena Molinet, diseñadora de vestuario que tras una fructífera labor en el teatro se incorpora al cine en el cual trabaja en películas de destacados realizadores cubanos y foráneos; Nelson Rodríguez, montajista al que debemos algunas de las obras más significativas del séptimo arte en Cuba (“Memorias del subdesarrollo”, “Lucía”, “La primera carga al machete”, “Los días del agua”) además de colaborar sistemáticamente con realizadores latinos; Octavio Cortázar, documentalista de rango quien dentro del género organizara y dirigiera la fundacional “Enciclopedia Popular” y firmara títulos tan sobresalientes como “Por primera vez” o “Con las mujeres cubanas”, junto con algunos largos atendibles (“Guardafronteras”, “El brigadista”...). Completan la nómina de los propuestos a este Gran premio dos actores de trascendencia en la historia del cine cubano: Salvador Wood y Sergio Corrieri .
El Premio Nacional de Cine fue ya otorgado a Alfredo Guevara, Julio García Espinosa y Humberto Solás en anteriores ediciones, y este año se hará público el 24 de marzo, dentro de las actividades por el 47 aniversario de la fundación del ICAIC, Instituto Cubano del Arte y la Industria Cinematográfica.
- © Corresponsal (Cuba)-NOTICINE.com
Ciclos: Retrospectiva de Glauber Rocha en México, el amor domina la semana de la francofonía
6-III-06
- Este martes 7 de marzo el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través de la Cineteca Nacional, y el Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México inauguran la Retrospectiva Glauber Rocha, con la proyección de la película "El dragón de la maldad contra el santo guerrero" (Antonio das Mortes, Glauber Rocha, Francia-Brasil-Alemania, 1969, 100 min.), cuya exhibición tendrá lugar a las 19:30 hrs. en la Sala 4, Arcady Boytler. En la ceremonia de apertura se contará con la presencia de Ava y Eryk Rocha, hijos del realizador Glauber Rocha, fundador del cinema novo.
"El dragón de la maldad contra el santo guerrero" es una prolongación de "Dios y el Diablo en la Tierra del Sol", que retoma en tiempo contemporáneo al personaje del mercenario Antonio Das Mortes y lo ubica (desconcertantemente para algunos) en otro contexto, contratado por un latifundista para combatir a varios cangaceiros y a todos iguales. También se trata de una decodificación de las tradiciones de películas y novelas de cangaceiros, una vía para "desfolclorizar" una parte de esa cultura alienada y dependiente, mitológica, como paso previo a la aceptación de la dolida cultura propia. Este e sel primero de los divresos films de Rocha que se verán hasta el 19 de marzo en la sala Roberto Gavaldón de la Cineteca.
- Tres ciclos de cine: uno quebequense, uno suizo y uno haitiano-belga, un concierto (‘Amour Gainsbourg’) a cargo de Jean Paul Wabotaï (Zaire), una degustación de ‘especialidades francófonas’ y el concurso internacional de dictado ‘Dictée des Amériques’ son algunas de las actividades de la Semana de la Francofonía que este año se ha titulado ‘L’amour en Français’ y que presenta el Institut Francès de Barcelona a partir del próximo lunes 20 de marzo.
El francés es la lengua materna de cerca de 80 millones de hablantes, lo que la sitúa en la undécima posición en la lista de las más de 2.000 lenguas contabilizadas en el mundo, siendo además la única hablada en los cinco continentes y un idioma de trabajo de las organizaciones internacionales, tanto en Europa como en África. Por esta razón se celebra la francofonía en el mundo. En Barcelona, el Institu Francès ha organizado, junto a otras instituciones francófonas, una serie de actividades enmarcadas en la Semana de la Francofonía.
- Este martes 7 de marzo el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, a través de la Cineteca Nacional, y el Festival Internacional de Cine Contemporáneo de la Ciudad de México inauguran la Retrospectiva Glauber Rocha, con la proyección de la película "El dragón de la maldad contra el santo guerrero" (Antonio das Mortes, Glauber Rocha, Francia-Brasil-Alemania, 1969, 100 min.), cuya exhibición tendrá lugar a las 19:30 hrs. en la Sala 4, Arcady Boytler. En la ceremonia de apertura se contará con la presencia de Ava y Eryk Rocha, hijos del realizador Glauber Rocha, fundador del cinema novo.
"El dragón de la maldad contra el santo guerrero" es una prolongación de "Dios y el Diablo en la Tierra del Sol", que retoma en tiempo contemporáneo al personaje del mercenario Antonio Das Mortes y lo ubica (desconcertantemente para algunos) en otro contexto, contratado por un latifundista para combatir a varios cangaceiros y a todos iguales. También se trata de una decodificación de las tradiciones de películas y novelas de cangaceiros, una vía para "desfolclorizar" una parte de esa cultura alienada y dependiente, mitológica, como paso previo a la aceptación de la dolida cultura propia. Este e sel primero de los divresos films de Rocha que se verán hasta el 19 de marzo en la sala Roberto Gavaldón de la Cineteca.
- Tres ciclos de cine: uno quebequense, uno suizo y uno haitiano-belga, un concierto (‘Amour Gainsbourg’) a cargo de Jean Paul Wabotaï (Zaire), una degustación de ‘especialidades francófonas’ y el concurso internacional de dictado ‘Dictée des Amériques’ son algunas de las actividades de la Semana de la Francofonía que este año se ha titulado ‘L’amour en Français’ y que presenta el Institut Francès de Barcelona a partir del próximo lunes 20 de marzo.
El francés es la lengua materna de cerca de 80 millones de hablantes, lo que la sitúa en la undécima posición en la lista de las más de 2.000 lenguas contabilizadas en el mundo, siendo además la única hablada en los cinco continentes y un idioma de trabajo de las organizaciones internacionales, tanto en Europa como en África. Por esta razón se celebra la francofonía en el mundo. En Barcelona, el Institu Francès ha organizado, junto a otras instituciones francófonas, una serie de actividades enmarcadas en la Semana de la Francofonía.
- © Redacción-NOTICINE.com
"De profundis" desveló sus primeras imágenes
3-III-06
Este mes de octubre se estrenará en España "De profundis", una ambiciosa obra audiovisual de Miguelanxo Prado y Nani García, donde confluyen la pintura, la música y la animación. Su presentación oficial desvelo tres minutos de su metraje a modo de adelanto de este film sin diálogos, que apunta directamente a exaltar los sentidos que componen al arte cinematográfico.
"De profundis" supone un hito en el terreno de la animación por utilizar por primera vez pinturas al óleo como base para la película, en la que las imágenes están concebidas desde un punto de vista pictórico. La composición, la textura, el trabajo cromático, el trazo personal, se imponen como elementos predominantes del contenido visual en contraposición del dibujo animado tradicional en 2D o en 3D, lo que se podría definir como pintura en movimiento. El único precedente de una obra de este tipo se encuentra en el cortometraje de Alexandre Petrov "El Viejo y el Mar", ganador del Oscar al mejor corto de animación en el año 2000.
En "De profundis" no hay diálogos, no hay palabras. Sólo imágenes, sonidos y música. Una música que se va componiendo dibujo a dibujo, secuencia a secuencia, en absoluta simbiosis, simultánea, no a posteriori, una vez acabado el trabajo visual. Esta forma de trabajo proporciona un nivel de interrelación máximo entre los componentes visual y sonoro. Nani García, compositor de la música, ha contado con la Orquesta Sinfónica de Galicia para la ejecución de las piezas que acompañan la obra
Miguelanxo Prado es uno de los autores más importantes del mundo del cómic, con una obra artística reconocida y premiada internacionalmente. También atesora una importante experiencia en el terreno de la animación, ya que entre otros trabajos fue creador de personajes y director de estilo de la serie de animación producida por Steven Spielberg "Men In Black".
Producen Continental (Esp) Desembarco Produccións (Esp), Zeppelin Filmes (Pt) y Estrella Galicia (Esp). Cuenta con la participación de TVE y Televisión de Galicia, así como con el apoyo del fondo europeo Eurimages.
Este mes de octubre se estrenará en España "De profundis", una ambiciosa obra audiovisual de Miguelanxo Prado y Nani García, donde confluyen la pintura, la música y la animación. Su presentación oficial desvelo tres minutos de su metraje a modo de adelanto de este film sin diálogos, que apunta directamente a exaltar los sentidos que componen al arte cinematográfico.
"De profundis" supone un hito en el terreno de la animación por utilizar por primera vez pinturas al óleo como base para la película, en la que las imágenes están concebidas desde un punto de vista pictórico. La composición, la textura, el trabajo cromático, el trazo personal, se imponen como elementos predominantes del contenido visual en contraposición del dibujo animado tradicional en 2D o en 3D, lo que se podría definir como pintura en movimiento. El único precedente de una obra de este tipo se encuentra en el cortometraje de Alexandre Petrov "El Viejo y el Mar", ganador del Oscar al mejor corto de animación en el año 2000.
En "De profundis" no hay diálogos, no hay palabras. Sólo imágenes, sonidos y música. Una música que se va componiendo dibujo a dibujo, secuencia a secuencia, en absoluta simbiosis, simultánea, no a posteriori, una vez acabado el trabajo visual. Esta forma de trabajo proporciona un nivel de interrelación máximo entre los componentes visual y sonoro. Nani García, compositor de la música, ha contado con la Orquesta Sinfónica de Galicia para la ejecución de las piezas que acompañan la obra
Miguelanxo Prado es uno de los autores más importantes del mundo del cómic, con una obra artística reconocida y premiada internacionalmente. También atesora una importante experiencia en el terreno de la animación, ya que entre otros trabajos fue creador de personajes y director de estilo de la serie de animación producida por Steven Spielberg "Men In Black".
Producen Continental (Esp) Desembarco Produccións (Esp), Zeppelin Filmes (Pt) y Estrella Galicia (Esp). Cuenta con la participación de TVE y Televisión de Galicia, así como con el apoyo del fondo europeo Eurimages.
- © Redacción-NOTICINE.com
Actualidad chilena: Comienza rodaje de "Caleuche", Amenábar de vacaciones en su tierra natal, Vicuña promociona "Fuga" en Viña
2-III-06
- En el mes de abril comenzará en la ciudad sureña de Chiloé la filmación de la superproducción fantástica “Caleuche”, del director Jorge Olguín (“Angel Negro”, “Sangre eterna”). La cinta, inspirada en la rica mitología local, trata de una mujer que descubre que su pasado está ligado a sucesos increíbles y a leyendas de la zona, entre ellas, la de un famoso barco fantasma habitado por espíritus llamado “El caleuche”. A fines de marzo llegará a Chile la protagonista -y coproductora ejecutiva- Leonor Varela (“Blade 2”, “Voces inocentes”), quien encarna a una bióloga marina radicada en Estados Unidos, que vuelve a buscar sus raíces. El rodaje en Chiloé se extenderá por tres semanas, luego de lo cual la película se traslada a Santiago, Valparaíso y Algarrobo. El coprotagonista del film es el chileno Santiago Cabrera (de la miniserie “Empire”), que al igual que Varela está desarrollando una carrera internacional y que curiosamente se integró al elenco de la cinta “Goal! 2”, filmada en España por Jaume Collet-Serra, donde Varela también participa.
- El destacado realizador Alejandro Amenábar estuvo de vacaciones en Chile. El director, famoso por sus películas “Tesis”, “Abre los Ojos”, “Los otros” y la ganadora del Oscar, “Mar adentro”, nació en este país, aunque de muy pequeño se fue con sus padres a España. La visita fue realizada totalmente de incógnito, y ningún medio local supo de la visita, que fue a título personal y donde vino acompañado de sus padres. Sólo hubo una breve nota comentando el hecho en el diario “Siete”. Amenábar fue visto recorriendo las calles del centro de la capital chilena, junto a sus padres, mientras grababa todo con su cámara de video. En todo caso quedó totalmente descartado que hubiese venido en alguna visita profesional o que el viaje tuviera alguna relación con futuros proyectos.
- El actor Benjamín Vicuña, uno de los más famosos de Chile gracias a la televisión, aprovechó el gran despliegue mediático del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, para promocionar su próxima película, la coproducción chileno-argentina “Fuga”, de Pablo Larraín. Vicuña, actor de films como “Paraíso B”, “Promedio Rojo”, “Gente decente”, “El roto” y “Se arrienda”, debutará como protagonista absoluto en este drama sobre un joven director orquestal que se trastorna y obsesionada con una composición musical que ha escrito inspirado en trágicos sucesos de su infancia. La película, el primer estreno chileno del 2006, llegará a las pantallas el 30 de marzo. En esta cinta actúa también el destacado actor argentino Gastón Pauls (“Iluminados por el fuego”) y los chilenos Alfredo Castro, María Izquierdo, Francisca Imboden, Héctor Noguera y Willy Semler.
- En el mes de abril comenzará en la ciudad sureña de Chiloé la filmación de la superproducción fantástica “Caleuche”, del director Jorge Olguín (“Angel Negro”, “Sangre eterna”). La cinta, inspirada en la rica mitología local, trata de una mujer que descubre que su pasado está ligado a sucesos increíbles y a leyendas de la zona, entre ellas, la de un famoso barco fantasma habitado por espíritus llamado “El caleuche”. A fines de marzo llegará a Chile la protagonista -y coproductora ejecutiva- Leonor Varela (“Blade 2”, “Voces inocentes”), quien encarna a una bióloga marina radicada en Estados Unidos, que vuelve a buscar sus raíces. El rodaje en Chiloé se extenderá por tres semanas, luego de lo cual la película se traslada a Santiago, Valparaíso y Algarrobo. El coprotagonista del film es el chileno Santiago Cabrera (de la miniserie “Empire”), que al igual que Varela está desarrollando una carrera internacional y que curiosamente se integró al elenco de la cinta “Goal! 2”, filmada en España por Jaume Collet-Serra, donde Varela también participa.
- El destacado realizador Alejandro Amenábar estuvo de vacaciones en Chile. El director, famoso por sus películas “Tesis”, “Abre los Ojos”, “Los otros” y la ganadora del Oscar, “Mar adentro”, nació en este país, aunque de muy pequeño se fue con sus padres a España. La visita fue realizada totalmente de incógnito, y ningún medio local supo de la visita, que fue a título personal y donde vino acompañado de sus padres. Sólo hubo una breve nota comentando el hecho en el diario “Siete”. Amenábar fue visto recorriendo las calles del centro de la capital chilena, junto a sus padres, mientras grababa todo con su cámara de video. En todo caso quedó totalmente descartado que hubiese venido en alguna visita profesional o que el viaje tuviera alguna relación con futuros proyectos.
- El actor Benjamín Vicuña, uno de los más famosos de Chile gracias a la televisión, aprovechó el gran despliegue mediático del Festival Internacional de la Canción de Viña del Mar, para promocionar su próxima película, la coproducción chileno-argentina “Fuga”, de Pablo Larraín. Vicuña, actor de films como “Paraíso B”, “Promedio Rojo”, “Gente decente”, “El roto” y “Se arrienda”, debutará como protagonista absoluto en este drama sobre un joven director orquestal que se trastorna y obsesionada con una composición musical que ha escrito inspirado en trágicos sucesos de su infancia. La película, el primer estreno chileno del 2006, llegará a las pantallas el 30 de marzo. En esta cinta actúa también el destacado actor argentino Gastón Pauls (“Iluminados por el fuego”) y los chilenos Alfredo Castro, María Izquierdo, Francisca Imboden, Héctor Noguera y Willy Semler.
- © Tatiana Gajardo (Chile)-NOTICINE.com