Crónicas
Exclusiva: Javier Bardem, sospechoso de terrorismo en el aeropuerto de Berlín
19-II-07
Nadie se salva de las rigurosas medidas se seguridad que sufre el pasajero aéreo es estos tiempos. Ni siquiera los actores candidatos al Oscar y ganadores de numerosos premios internacionales. El español Javier Bardem fue retenido este domingo algunos minutos en el aeropuerto berlinés de Tegel por policías alemanes al sospechar que portaba una bomba. El suceso se aclaró y el protagonista de "Antes que anochezca" y "El amor en los tiempos del cólera", que había acudido a la capital alemana a presentar el documental humanitario "Invisibles", producido por él con un puñado de directores amigos, fue compensado por la compañía Iberia con un cambio de plaza a "business class".
Según relató Bardem a NOTICINE.com, al acceder con su equipaje de mano a la sala de espera de su vuelo de Iberia Berlín-Madrid, este domingo al mediodía, los agentes de seguridad del aeropuerto que manejaban los scanners detectaron lo que creyeron podía ser un artefacto explosivo, por lo cual avisaron a agentes policiales que retuvieron al célebre actor español mientras se comprobaba si un altavoz amplificado que llevaba para conectar su iPod podía ser "una bomba".
Todo ocurrió ante la atónita mirada del resto de los viajeros que hacían cola para facturar sus equipajes, y al ser en mayoría españoles reconocieron al conocido intérprete de películas de Almodóvar, Bigas Luna, Amenábar y varios cineastas internacionales más.
"Mientras esperábamos les pregunté a los policías si podía salir a fumar un cigarro a la calle, y me dijeron que de ninguna manera", comentaba el actor tras el mal rato pasado. Las azafatas de tierra de la compañía aerea española, que habían identificado al actor, una vez aclarado positivamente el malentendido le ofrecieron cambiarle su billete, en clase turista, por otro en "business", por lo que Bardem dió el incindente por no tan desagradable al fin y al cabo.
Bardem había acudido a la Berlinale para presentar en su sección Panorama el documental "Invisibles", que ha producido a través de su compañía Pinguin Films para recordar de la mano de la ONG Médicos Sin Fronteras diversas tragedias humanas en países del llamado Tercer Mundo de las que nadie o casi nadie habla: enfermedades, violencia contra niños o mujeres, emigraciones forzadas.... Los cinco capítulos del film han sido rodados en Colombia, Bolivia, República Centroafricana, Congo y Uganda, y dirigidos por los españoles Fernando León de Aranoa, Isabel Coixet y Mariano Barroso, el peruano afincado en España Javier Corcuera y el alemán Wim Wenders.
"No intentamos salvar vidas ni cambiar el mundo, sino que se vea, y ahora la película tiene que hablar por sí misma", había dicho el actor-productor al presentar el film en rueda de prensa el pasado día 16. Bardem, cuyo último estreno fue "Los fantasmas de Goya", tiene pendientes de estreno dos cintas más, "El amor en los tiempos del cólera", de Mike Newell, y "No country for old men", de los hermanos Coen.
Nadie se salva de las rigurosas medidas se seguridad que sufre el pasajero aéreo es estos tiempos. Ni siquiera los actores candidatos al Oscar y ganadores de numerosos premios internacionales. El español Javier Bardem fue retenido este domingo algunos minutos en el aeropuerto berlinés de Tegel por policías alemanes al sospechar que portaba una bomba. El suceso se aclaró y el protagonista de "Antes que anochezca" y "El amor en los tiempos del cólera", que había acudido a la capital alemana a presentar el documental humanitario "Invisibles", producido por él con un puñado de directores amigos, fue compensado por la compañía Iberia con un cambio de plaza a "business class".
Según relató Bardem a NOTICINE.com, al acceder con su equipaje de mano a la sala de espera de su vuelo de Iberia Berlín-Madrid, este domingo al mediodía, los agentes de seguridad del aeropuerto que manejaban los scanners detectaron lo que creyeron podía ser un artefacto explosivo, por lo cual avisaron a agentes policiales que retuvieron al célebre actor español mientras se comprobaba si un altavoz amplificado que llevaba para conectar su iPod podía ser "una bomba".
Todo ocurrió ante la atónita mirada del resto de los viajeros que hacían cola para facturar sus equipajes, y al ser en mayoría españoles reconocieron al conocido intérprete de películas de Almodóvar, Bigas Luna, Amenábar y varios cineastas internacionales más.
"Mientras esperábamos les pregunté a los policías si podía salir a fumar un cigarro a la calle, y me dijeron que de ninguna manera", comentaba el actor tras el mal rato pasado. Las azafatas de tierra de la compañía aerea española, que habían identificado al actor, una vez aclarado positivamente el malentendido le ofrecieron cambiarle su billete, en clase turista, por otro en "business", por lo que Bardem dió el incindente por no tan desagradable al fin y al cabo.
Bardem había acudido a la Berlinale para presentar en su sección Panorama el documental "Invisibles", que ha producido a través de su compañía Pinguin Films para recordar de la mano de la ONG Médicos Sin Fronteras diversas tragedias humanas en países del llamado Tercer Mundo de las que nadie o casi nadie habla: enfermedades, violencia contra niños o mujeres, emigraciones forzadas.... Los cinco capítulos del film han sido rodados en Colombia, Bolivia, República Centroafricana, Congo y Uganda, y dirigidos por los españoles Fernando León de Aranoa, Isabel Coixet y Mariano Barroso, el peruano afincado en España Javier Corcuera y el alemán Wim Wenders.
"No intentamos salvar vidas ni cambiar el mundo, sino que se vea, y ahora la película tiene que hablar por sí misma", había dicho el actor-productor al presentar el film en rueda de prensa el pasado día 16. Bardem, cuyo último estreno fue "Los fantasmas de Goya", tiene pendientes de estreno dos cintas más, "El amor en los tiempos del cólera", de Mike Newell, y "No country for old men", de los hermanos Coen.
- © Redacción-NOTICINE.com / Fotos: Reuter-AP
La Habana nuevamente se convierte en el espacio para los jóvenes realizadores
19-II-07
Como ocurre por estos días desde hace varios años, tendrá lugar en la capital cubana la Muestra Nacional de Nuevos realizadores que arriba con ésta a su sexta edición. Serán 33 obras y 40 autores los que participan en el concurso principal, en una cita que abrirá sus puertas el 20 de febrero, dedicada, en esta ocasión, al desaparecido cineasta cubano Oscar Valdés.
Waldo Ramírez, presidente del certamen, dijo que este año se mantiene el documental como el género competitivo más fuerte, mientras la ficción y la animación presentan menor cantidad de trabajos. Una de las novedades lo constituye el concurso de guión inédito, cuyo premio consiste en la realización del proyecto (entre este año y el siguiente) y su proyección en las salas de cine y video del Instituto de Arte e Industria Cinematográficos, así como una recompensa en metálico, según anunció Marisol Rodríguez, directora de la Muestra.
Como ha ocurrido en anteriores ediciones, ésta contará con una notable presencia cinematográfica internacional, a la que concurren selecciones de 11 festivales de México, Francia, España, Canadá y Bélgica, en tanto se mantiene la sección habitual La mirada del otro, con películas de autores extranjeros sobre temas cubanos.
Yumei Besú, coordinador y productor general de la Muestra, anunció que este año se iniciará el espacio Las cámaras de la diversidad (auspiciado por la UNESCO) con cinco películas de Perú, Brasil, Namibia, Bolivia y Gabón, en las que se refleja la cultura indígena, por realizadores que pertenecen a esas comunidades.
La representación femenina (7 realizadoras) alcanza esta vez una cifra superior con respecto a años anteriores, no sólo en la categoría de dirección sino también en las de fotografía y edición.
En esta línea se destaca Alina Rodríguez (estudiante del Instituto Superior de Arte) con su documental “Buscándote Habana”, que mereció el lauro Sara Gómez durante el XXVIII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, efectuado en la capital cubana. También habrá como en encuentros precedentes, diálogos intergeneracionales, clases magistrales y talleres, entre los que figura uno sobre la narrativa documental, que impartirá el crítico y realizador Enrique Colina.
Surgida en 2001, la Muestra cuenta en su directorio con 171 obras seleccionadas para el concurso principal y 85 realizadores de todas las provincias del país.
El programa de premiére, el propio 20 a las 8:00 p.m en la sala Chaplin, está integrado por el laureado “Gozar, comer, partir”, de Arturo Infante (“Utopía”), que obtuviera el Coral de corto de ficción en el pasado festival del Nuevo Cine latinoamericano; “La cuchufleta”, otro corto de Luis Angel Guevara Polanco y el largo de animación “Jurassik Cube”, de Yimit R. Gonzalez . Pero antes, a las 2:00 p.m, allí mismo habrá una presentación especial del documental mexicano “En el hoyo”, de Juan Carlos Rulfo, reconocido en varios e importantes festivales internacionales (incluyendo el nuestro). A la sede, justamente la sala central de Cinemateca de Cuba, se suman la vecina, del cine 23 y 12 (donde pasará la muestra internacional), así como la sala Titón (quinto piso del ICAIC) que exhibirá una muestra de guiones y guionistas cubanos, y el Centro Cultural Cinematográfico ICAIC (cruzando la calle) donde destacados críticos locales presentarán y debatirán títulos de interés.
Como ocurre por estos días desde hace varios años, tendrá lugar en la capital cubana la Muestra Nacional de Nuevos realizadores que arriba con ésta a su sexta edición. Serán 33 obras y 40 autores los que participan en el concurso principal, en una cita que abrirá sus puertas el 20 de febrero, dedicada, en esta ocasión, al desaparecido cineasta cubano Oscar Valdés.
Waldo Ramírez, presidente del certamen, dijo que este año se mantiene el documental como el género competitivo más fuerte, mientras la ficción y la animación presentan menor cantidad de trabajos. Una de las novedades lo constituye el concurso de guión inédito, cuyo premio consiste en la realización del proyecto (entre este año y el siguiente) y su proyección en las salas de cine y video del Instituto de Arte e Industria Cinematográficos, así como una recompensa en metálico, según anunció Marisol Rodríguez, directora de la Muestra.
Como ha ocurrido en anteriores ediciones, ésta contará con una notable presencia cinematográfica internacional, a la que concurren selecciones de 11 festivales de México, Francia, España, Canadá y Bélgica, en tanto se mantiene la sección habitual La mirada del otro, con películas de autores extranjeros sobre temas cubanos.
Yumei Besú, coordinador y productor general de la Muestra, anunció que este año se iniciará el espacio Las cámaras de la diversidad (auspiciado por la UNESCO) con cinco películas de Perú, Brasil, Namibia, Bolivia y Gabón, en las que se refleja la cultura indígena, por realizadores que pertenecen a esas comunidades.
La representación femenina (7 realizadoras) alcanza esta vez una cifra superior con respecto a años anteriores, no sólo en la categoría de dirección sino también en las de fotografía y edición.
En esta línea se destaca Alina Rodríguez (estudiante del Instituto Superior de Arte) con su documental “Buscándote Habana”, que mereció el lauro Sara Gómez durante el XXVIII Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, efectuado en la capital cubana. También habrá como en encuentros precedentes, diálogos intergeneracionales, clases magistrales y talleres, entre los que figura uno sobre la narrativa documental, que impartirá el crítico y realizador Enrique Colina.
Surgida en 2001, la Muestra cuenta en su directorio con 171 obras seleccionadas para el concurso principal y 85 realizadores de todas las provincias del país.
El programa de premiére, el propio 20 a las 8:00 p.m en la sala Chaplin, está integrado por el laureado “Gozar, comer, partir”, de Arturo Infante (“Utopía”), que obtuviera el Coral de corto de ficción en el pasado festival del Nuevo Cine latinoamericano; “La cuchufleta”, otro corto de Luis Angel Guevara Polanco y el largo de animación “Jurassik Cube”, de Yimit R. Gonzalez . Pero antes, a las 2:00 p.m, allí mismo habrá una presentación especial del documental mexicano “En el hoyo”, de Juan Carlos Rulfo, reconocido en varios e importantes festivales internacionales (incluyendo el nuestro). A la sede, justamente la sala central de Cinemateca de Cuba, se suman la vecina, del cine 23 y 12 (donde pasará la muestra internacional), así como la sala Titón (quinto piso del ICAIC) que exhibirá una muestra de guiones y guionistas cubanos, y el Centro Cultural Cinematográfico ICAIC (cruzando la calle) donde destacados críticos locales presentarán y debatirán títulos de interés.
- © Frank Padrón (Cuba)- NOTICINE.com
Banderas es buscado para protagonizar película que revierta la imagen del Opus Dei
19-II-07
La imagen del Opus Dei ha quedado altamente dañada luego del retrato que de esta controvertida organización católica se ha realizado en "El código Da Vinci", lo cual dio lugar a todo tipo de conjeturas acerca de la prelatura fundada por el aragonés Escrivá de Balaguer. Ahora, la productora romana Lux Vide, especializada en películas religiosas, incluyendo la miniserie sobre el Papa Juan Pablo II con Jon Voigh, planea producir una cinta que intentará revertir su imagen para la cual espera contar con Antonio Banderas y Robert De Niro.
Lux Vide ha dado a conocer sus planes de llevar a la pantalla grande la vida de San Josémaría Escrivá de Balaguer, fundador del discutido Opus Dei en 1928, que actualmente opera en 61 países, que van desde España y Suecia hasta Hong Kong. El objetivo de la misma es integrar los preceptos cristianos a la vida diaria, pero siempre sus misteriosos métodos han sido objeto de dudas, aún antes de que "El código Da Vinci" llamara la atención sobre la organización.
Giuseppe Corigliano, portavoz en Italia del Opus Dei, declaró en conferencia de prensa que la prelatura ha decidido apoyar este proyecto luego de la mala imagen que "El código Da Vinci" ha dejado sobre la misma, donde el monje albino interpretado por Paul Bettany era enviado para eliminar a aquellos que amenazaban con desvelar los secretos del catolicismo, que celosamente cuidaba el conservador Opus Dei. "Desde hace seis o siete años que nos piden que actuemos como asesores del film sobre San Josémaría. Al principio, teníamos dudas porque no creíamos que fuese posible retratar su extraordinaria personalidad, sentido del humor y profunda fe. Aceptamos luego del caso de "El código Da Vinci", señaló Corigliano.
De acuerdo a declaraciones de sus productores, se está buscando como protagonista a Banderas, como así también a De Niro, para otorgarle el perfil internacional y de proyecto de gran envergadura que se anhela.
Banderas volverá el próximo viernes a las pantallas españolas, tras presentar su film como director "El camino de los ingleses", acompañando a Jennifer Lopez en "Ciudad del silencio", la cual fue vapuleada en el Festival de Berlín.
La imagen del Opus Dei ha quedado altamente dañada luego del retrato que de esta controvertida organización católica se ha realizado en "El código Da Vinci", lo cual dio lugar a todo tipo de conjeturas acerca de la prelatura fundada por el aragonés Escrivá de Balaguer. Ahora, la productora romana Lux Vide, especializada en películas religiosas, incluyendo la miniserie sobre el Papa Juan Pablo II con Jon Voigh, planea producir una cinta que intentará revertir su imagen para la cual espera contar con Antonio Banderas y Robert De Niro.
Lux Vide ha dado a conocer sus planes de llevar a la pantalla grande la vida de San Josémaría Escrivá de Balaguer, fundador del discutido Opus Dei en 1928, que actualmente opera en 61 países, que van desde España y Suecia hasta Hong Kong. El objetivo de la misma es integrar los preceptos cristianos a la vida diaria, pero siempre sus misteriosos métodos han sido objeto de dudas, aún antes de que "El código Da Vinci" llamara la atención sobre la organización.
Giuseppe Corigliano, portavoz en Italia del Opus Dei, declaró en conferencia de prensa que la prelatura ha decidido apoyar este proyecto luego de la mala imagen que "El código Da Vinci" ha dejado sobre la misma, donde el monje albino interpretado por Paul Bettany era enviado para eliminar a aquellos que amenazaban con desvelar los secretos del catolicismo, que celosamente cuidaba el conservador Opus Dei. "Desde hace seis o siete años que nos piden que actuemos como asesores del film sobre San Josémaría. Al principio, teníamos dudas porque no creíamos que fuese posible retratar su extraordinaria personalidad, sentido del humor y profunda fe. Aceptamos luego del caso de "El código Da Vinci", señaló Corigliano.
De acuerdo a declaraciones de sus productores, se está buscando como protagonista a Banderas, como así también a De Niro, para otorgarle el perfil internacional y de proyecto de gran envergadura que se anhela.
Banderas volverá el próximo viernes a las pantallas españolas, tras presentar su film como director "El camino de los ingleses", acompañando a Jennifer Lopez en "Ciudad del silencio", la cual fue vapuleada en el Festival de Berlín.
- © Redacción-NOTICINE.com
Escritor argentino debuta como director con un drama de suspenso sobre la relación madre e hijo
16-II-07
El escritor argentino Edgardo González Amer -autor de "La danza de los torturados" y "La mujer perfecta"- ha comenzado a rodar el que es su primer largometraje como realizador, "El infinito sin estrellas", un drama de suspenso sobre el paso a la madurez, que tiene como tema central la relación madre e hijo.
"El infinito sin estrellas" cuenta la conflictiva y difícil relación entre una joven madre soltera (Beatriz) y su hijo de 11 años (Mario). La acción transcurre en un barrio pos industrial de San Martín, donde Beatriz intenta ganarse la vida como bordadora. Cuando trae a su casa mortajas para bordar la historia cobra tensión y suspenso ya que, según Mario, la casa se llena de muertos. La película narra, desde la perspectiva del chico, los primeros aprendizajes sobre el amor, la amistad incondicional, la muerte y la insondable y misteriosa realidad de la madre, sobre la cual, sin proponérselo, Mario ejercerá una acción altamente positiva.
González Amer, quien es coautor de la recientemente lanzada "Arizona Sur", fusiona el drama con el suspenso para narrar la historia, sin olvidar el humor, que se evidencia a través de la relación de Mario con sus amigos y los pintorescos personajes del barrio.
Valeria Lorca tiene a su cargo el rol de Beatriz, mientras que el de Mario lo cubre el debutante Gonzalo Cristando. En el reparto destaca Mario Paolucci, habitual de las cintas de Alejandro Agresti, que recientemente pudo ser visto en "Remake", del español Roger Gual.
El rodaje se extenderá durante ocho semanas en localizaciones del Gran Buenos Aires.
El escritor argentino Edgardo González Amer -autor de "La danza de los torturados" y "La mujer perfecta"- ha comenzado a rodar el que es su primer largometraje como realizador, "El infinito sin estrellas", un drama de suspenso sobre el paso a la madurez, que tiene como tema central la relación madre e hijo.
"El infinito sin estrellas" cuenta la conflictiva y difícil relación entre una joven madre soltera (Beatriz) y su hijo de 11 años (Mario). La acción transcurre en un barrio pos industrial de San Martín, donde Beatriz intenta ganarse la vida como bordadora. Cuando trae a su casa mortajas para bordar la historia cobra tensión y suspenso ya que, según Mario, la casa se llena de muertos. La película narra, desde la perspectiva del chico, los primeros aprendizajes sobre el amor, la amistad incondicional, la muerte y la insondable y misteriosa realidad de la madre, sobre la cual, sin proponérselo, Mario ejercerá una acción altamente positiva.
González Amer, quien es coautor de la recientemente lanzada "Arizona Sur", fusiona el drama con el suspenso para narrar la historia, sin olvidar el humor, que se evidencia a través de la relación de Mario con sus amigos y los pintorescos personajes del barrio.
Valeria Lorca tiene a su cargo el rol de Beatriz, mientras que el de Mario lo cubre el debutante Gonzalo Cristando. En el reparto destaca Mario Paolucci, habitual de las cintas de Alejandro Agresti, que recientemente pudo ser visto en "Remake", del español Roger Gual.
El rodaje se extenderá durante ocho semanas en localizaciones del Gran Buenos Aires.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
Promesas iberoamericanas: Nicolás López desvela imágenes de "Santos", Cobeaga prepara dos largos mientras sueña con el Oscar
16-II-07
- El realizador chileno Nicolás López ha dado a conocer las primeras imágenes de "Santos", una cinta rodada en Chile y Japón con un reparto estelar compuesto por Elsa Pataky, Javier Gutiérrez, Leonardo Sbaraglia y Guillermo Toledo, que se describe como una comedia romántica sobre el fin del mundo, donde no falta el humor irreverente y las referencias al mundo del cómic que ya mostró en su opera prima, "Promedio rojo".
En el sitio www.santoslapelicula.com ya se puede ver el teaser de presentación de este film, que ha despertado especial expectación por tratarse de un proyecto de un director de tan solo 23 años, cuya opera prima fue alabada por Quentin Tarantino y que Variety considera el próximo Guillermo del Toro. José Manuel Lorenzo y Eduardo Campoy ("Un franco, 14 pesetas") producen esta cinta de 5 millones de euros, que se encuentra en etapa de posproducción y será distribuida en España y Latinoamérica por Buena Vista.
- A pocos días de conocer su suerte en los premios Oscar, el director vasco Borja Cobeaga presentó en España el cortometraje por el cual aspira a la estatuilla dorada en la categoría de mejor cortometraje en acción real, "Éramos pocos". Esta historia de un padre y un hijo que ante el abandono de la madre sacan a la abuela del geriátrico para que les cuide, puso los ojos de la industria sobre este nuevo talento, como antes sucedió con su amigo y compañero de Comunicación Audiovisual de la UPV, Nacho Vigalondo.
En su comparecencia ante la prensa, Cobeaga dialogó sobre su primera impresión de Hollywood, recogida tras participar del almuerzo de nominados. "Parecía un congreso de aseguradores, pero lo cierto es que te hacen sentir especial y que todos somos iguales", dijo sobre aquel encuentro, donde le sentaron junto a Will Smith, quien le vio arrojar más de un vaso ante su nerviosismo, concluyendo que la meca del cine es más cutre de lo que imaginaba, ya que "además de glamour, también hay gotelé". El realizador de 29 años anticipó que está trabajando en dos comedias, una negra al estilo de "Los padres de ella" y otra más romántica, pero eso será cuando finalice el sueño del Oscar, que "te corta la vida durante dos meses".
- El realizador chileno Nicolás López ha dado a conocer las primeras imágenes de "Santos", una cinta rodada en Chile y Japón con un reparto estelar compuesto por Elsa Pataky, Javier Gutiérrez, Leonardo Sbaraglia y Guillermo Toledo, que se describe como una comedia romántica sobre el fin del mundo, donde no falta el humor irreverente y las referencias al mundo del cómic que ya mostró en su opera prima, "Promedio rojo".
En el sitio www.santoslapelicula.com ya se puede ver el teaser de presentación de este film, que ha despertado especial expectación por tratarse de un proyecto de un director de tan solo 23 años, cuya opera prima fue alabada por Quentin Tarantino y que Variety considera el próximo Guillermo del Toro. José Manuel Lorenzo y Eduardo Campoy ("Un franco, 14 pesetas") producen esta cinta de 5 millones de euros, que se encuentra en etapa de posproducción y será distribuida en España y Latinoamérica por Buena Vista.
- A pocos días de conocer su suerte en los premios Oscar, el director vasco Borja Cobeaga presentó en España el cortometraje por el cual aspira a la estatuilla dorada en la categoría de mejor cortometraje en acción real, "Éramos pocos". Esta historia de un padre y un hijo que ante el abandono de la madre sacan a la abuela del geriátrico para que les cuide, puso los ojos de la industria sobre este nuevo talento, como antes sucedió con su amigo y compañero de Comunicación Audiovisual de la UPV, Nacho Vigalondo.
En su comparecencia ante la prensa, Cobeaga dialogó sobre su primera impresión de Hollywood, recogida tras participar del almuerzo de nominados. "Parecía un congreso de aseguradores, pero lo cierto es que te hacen sentir especial y que todos somos iguales", dijo sobre aquel encuentro, donde le sentaron junto a Will Smith, quien le vio arrojar más de un vaso ante su nerviosismo, concluyendo que la meca del cine es más cutre de lo que imaginaba, ya que "además de glamour, también hay gotelé". El realizador de 29 años anticipó que está trabajando en dos comedias, una negra al estilo de "Los padres de ella" y otra más romántica, pero eso será cuando finalice el sueño del Oscar, que "te corta la vida durante dos meses".
- © Redacción-NOTICINE.com