Crónicas
Relanzamiento de la revista C de Cine
4-II-05
En la librería "El Buscón" del Trasnocho Cultural, tuvo lugar el pasado jueves la presentación del relanzamiento de la revista venezolana C de Cine, una publicación hecha por realizadores y destinada a los cineastas e interesados en el séptimo arte.
A lo largo de sus 48 páginas a full color se revela el acontecer cinematográfico merideño: sus obras, sus autores, sus pensadores, sus estudiantes, en fin, toda la maquinaria de personas dedicadas al registro documentado y ficcionado del mundo y su realidad.
"Gochywood" es el tema central de este cuarto ejemplar, donde se analiza exhaustivamente las posibilidades y certezas de Mérida como epicentro de la industria andina audiovisual. A esto se agrega las secciones habituales que compondrán la publicación: Reportajes, crónicas y ensayos cinematográficos, Opináticos, Humor Cinefilítico, Miranda, Manual de uso y La pupila dentro la boca.
"Opináticos" está dedicada al pensamiento audiovisual, allí escriben Nascuy Linares sobre musicalización y Belén Orsini sobre el problema del guión en Venezuela. Hay también dos ensayos, uno de Rocco Mangieri sobre los espacios del cine en el país y otro de Alberto Arvelo, sobre la presencia de la música en sus películas. El género de la crónica halló pluma en seis estudiantes del Escuela Nacional de Medios Audiovisuales (Enma) de la Universidad de los Andes (ULA), quienes cuentan cómo han sobrevivido al digital, además de ofrecer tips técnicos sobre el uso de la cámara y el montaje.
En tanto que "Humor cinefilítico" compila textos de Luis Ospina; "Miranda" está dedicada a los escritos de Julio Miranda, incisivo crítico cinematográfico fallecido en Mérida, sorprende con la presencia de una carta del escritor merideño Ednodio Quintero dedicada a Miranda; "Manuel de Uso" es una suerte de directorio audiovisual; y "La pupila dentro la boca" nos introduce en el tema de la gastronomía, a recetas hedonistas de los amantes del cine.
Además la publicación presenta en este número un dossier de Stefano Gramitto con fotografías en rodajes merideños, una reseña detallada del primer largometraje digital hecho por estudiantes de la Enma llamado ¿Quién mató a Fausto Alegría?, las anécdotas y aprendizajes de los Talleres Varán, modelo didáctico importado desde Francia.
La primera C de Cine se publicó en mayo de 1995 y la última, antes de esta edición actual, en enero de 1997. Leonardo Henríquez, cineasta y director de C de Cine, comentó que la idea es que la revista se distribuya en todo el país en librerías y en centros culturales. La próxima edición estará dedicada a la cinematografía zuliana y todo el movimiento audiovisual que se está dando en Maracaibo.
En la librería "El Buscón" del Trasnocho Cultural, tuvo lugar el pasado jueves la presentación del relanzamiento de la revista venezolana C de Cine, una publicación hecha por realizadores y destinada a los cineastas e interesados en el séptimo arte.
A lo largo de sus 48 páginas a full color se revela el acontecer cinematográfico merideño: sus obras, sus autores, sus pensadores, sus estudiantes, en fin, toda la maquinaria de personas dedicadas al registro documentado y ficcionado del mundo y su realidad.
"Gochywood" es el tema central de este cuarto ejemplar, donde se analiza exhaustivamente las posibilidades y certezas de Mérida como epicentro de la industria andina audiovisual. A esto se agrega las secciones habituales que compondrán la publicación: Reportajes, crónicas y ensayos cinematográficos, Opináticos, Humor Cinefilítico, Miranda, Manual de uso y La pupila dentro la boca.
"Opináticos" está dedicada al pensamiento audiovisual, allí escriben Nascuy Linares sobre musicalización y Belén Orsini sobre el problema del guión en Venezuela. Hay también dos ensayos, uno de Rocco Mangieri sobre los espacios del cine en el país y otro de Alberto Arvelo, sobre la presencia de la música en sus películas. El género de la crónica halló pluma en seis estudiantes del Escuela Nacional de Medios Audiovisuales (Enma) de la Universidad de los Andes (ULA), quienes cuentan cómo han sobrevivido al digital, además de ofrecer tips técnicos sobre el uso de la cámara y el montaje.
En tanto que "Humor cinefilítico" compila textos de Luis Ospina; "Miranda" está dedicada a los escritos de Julio Miranda, incisivo crítico cinematográfico fallecido en Mérida, sorprende con la presencia de una carta del escritor merideño Ednodio Quintero dedicada a Miranda; "Manuel de Uso" es una suerte de directorio audiovisual; y "La pupila dentro la boca" nos introduce en el tema de la gastronomía, a recetas hedonistas de los amantes del cine.
Además la publicación presenta en este número un dossier de Stefano Gramitto con fotografías en rodajes merideños, una reseña detallada del primer largometraje digital hecho por estudiantes de la Enma llamado ¿Quién mató a Fausto Alegría?, las anécdotas y aprendizajes de los Talleres Varán, modelo didáctico importado desde Francia.
La primera C de Cine se publicó en mayo de 1995 y la última, antes de esta edición actual, en enero de 1997. Leonardo Henríquez, cineasta y director de C de Cine, comentó que la idea es que la revista se distribuya en todo el país en librerías y en centros culturales. La próxima edición estará dedicada a la cinematografía zuliana y todo el movimiento audiovisual que se está dando en Maracaibo.
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Se estrena versión para no videntes de "Al fin, el mar" en Argentina
3-II-05
El viernes 4 de febrero a las 19:00, en el cine Gaumont-Espacio INCAA Km 0 (Av. Rivadavia 1635), se realizará el estreno de la versión de cine para no videntes del film de Jorge Dyszel, "Al fin, el mar", un hecho único en la historia del cine latinoamericano, ya que solo hubo unos pocos antecedentes en Estados Unidos, España y Francia.
La función, cuyo ingreso será gratuito y sujeto a disponibilidad de sala, se realiza con la participación de la Federación Argentina de Instituciones de Ciegos y Ambliopes (FAICA), el Instituto de Formación, Investigación, Consultoría y Orientación de Recursos Tiflológicos (IFICORT), ambas dirigidas por la Sra. Ana Cambre; contando con la presencia de Dyszel, como así también de sus protagonistas, Audry Gutiérrez Alea y Enrique Pinti.
Esta nueva versión, impulsada por el propio director, incluye una pista sonora adicional con audio descripción (por un locutor) de las imágenes a las que los no videntes no pueden acceder. De esta manera, la narración, la música, los sonidos y los efectos completan la obra, que también puede transmitirse en radio como un verdadero radio-cine. La existencia de dicha banda permite a los no videntes compartir la sala con los videntes y disfrutar su inclusión en el séptimo arte.
"Al fin, el mar", lanzada comercialmente en la Argentina el 27 de enero, cuenta la historia de un operador de Wall Street que retorna a Cuba, el país de su familia. A partir de este jueves el film seguirá en cartelera en salas del Village Recoleta, Showcase Haedo y Gaumont, en esta última se incluirá la copia para no videntes.
El viernes 4 de febrero a las 19:00, en el cine Gaumont-Espacio INCAA Km 0 (Av. Rivadavia 1635), se realizará el estreno de la versión de cine para no videntes del film de Jorge Dyszel, "Al fin, el mar", un hecho único en la historia del cine latinoamericano, ya que solo hubo unos pocos antecedentes en Estados Unidos, España y Francia.
La función, cuyo ingreso será gratuito y sujeto a disponibilidad de sala, se realiza con la participación de la Federación Argentina de Instituciones de Ciegos y Ambliopes (FAICA), el Instituto de Formación, Investigación, Consultoría y Orientación de Recursos Tiflológicos (IFICORT), ambas dirigidas por la Sra. Ana Cambre; contando con la presencia de Dyszel, como así también de sus protagonistas, Audry Gutiérrez Alea y Enrique Pinti.
Esta nueva versión, impulsada por el propio director, incluye una pista sonora adicional con audio descripción (por un locutor) de las imágenes a las que los no videntes no pueden acceder. De esta manera, la narración, la música, los sonidos y los efectos completan la obra, que también puede transmitirse en radio como un verdadero radio-cine. La existencia de dicha banda permite a los no videntes compartir la sala con los videntes y disfrutar su inclusión en el séptimo arte.
"Al fin, el mar", lanzada comercialmente en la Argentina el 27 de enero, cuenta la historia de un operador de Wall Street que retorna a Cuba, el país de su familia. A partir de este jueves el film seguirá en cartelera en salas del Village Recoleta, Showcase Haedo y Gaumont, en esta última se incluirá la copia para no videntes.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com
Banderas protagonizará biopic de bailarín
3-II-05
Antonio Banderas volverá a demostrar su talento para la danza, de la que dio una pequeña muestra en "Evita", en la película "Take the Lead", una producción de New Line que se basa en la vida de un bailarín de salón internacional, que voluntariamente enseñó a bailar a chicos de un colegio público.
Banderas dará vida a Pierre Dulane, un bailarín profesional que por iniciativa propia decidió dar clases de baile en una escuela pública de Nueva York. Con sus conocimientos del baile de salón y la inclinación de los estudiantes por el hip hop, Dulane se une a los jóvenes para crear un nuevo estilo de danza, convirtiéndose asimismo en el mentor de estos chicos.
La realizadora de vídeoclips, Liz Friedlander, dirigirá este largometraje escrito por Dianne Houston, cuyos derechos fueron adquiridos por New Line en el año 2002. El rodaje se iniciará el 25 de abril en localizaciones de la ciudad canadiense de Toronto.
Durante 2004 Banderas dio su voz al Gato con Botas de la exitosa "Shrek 2" y el olvidable drama "Imagining Argentina", donde compartió créditos con Emma Thompson. También rodó la secuela "La leyenda del Zorro", coincidiendo nuevamente con Catherine Zeta-Jones. Este film, actualmente en posproducción, se estrenará en noviembre del corriente año.
Antonio Banderas volverá a demostrar su talento para la danza, de la que dio una pequeña muestra en "Evita", en la película "Take the Lead", una producción de New Line que se basa en la vida de un bailarín de salón internacional, que voluntariamente enseñó a bailar a chicos de un colegio público.
Banderas dará vida a Pierre Dulane, un bailarín profesional que por iniciativa propia decidió dar clases de baile en una escuela pública de Nueva York. Con sus conocimientos del baile de salón y la inclinación de los estudiantes por el hip hop, Dulane se une a los jóvenes para crear un nuevo estilo de danza, convirtiéndose asimismo en el mentor de estos chicos.
La realizadora de vídeoclips, Liz Friedlander, dirigirá este largometraje escrito por Dianne Houston, cuyos derechos fueron adquiridos por New Line en el año 2002. El rodaje se iniciará el 25 de abril en localizaciones de la ciudad canadiense de Toronto.
Durante 2004 Banderas dio su voz al Gato con Botas de la exitosa "Shrek 2" y el olvidable drama "Imagining Argentina", donde compartió créditos con Emma Thompson. También rodó la secuela "La leyenda del Zorro", coincidiendo nuevamente con Catherine Zeta-Jones. Este film, actualmente en posproducción, se estrenará en noviembre del corriente año.
- © Redacción-NOTICINE.com
Kuno Becker reemplaza a Diego Luna en "Goal!"
3-II-05
El mexicano Kuno Becker reemplazará a su compatriota Diego Luna en el papel principal de "Goal!", una trilogía sobre el mundo del fútbol que ha sufrido numerosos cambios desde que se diera luz verde a este proyecto, donde se retratará la vida de un futbolista desde sus inicios hasta su consagración mundial, contando con la producción del estadounidense Lawrence Bender, el productor de "Pul Fiction".
Becker, de 27 años, tomará el rol de Santiago, un joven latino de Los Angeles que sueña con convertirse en una figura del fútbol. En el primer capítulo de esta trilogía de 100 millones de dólares, se retratará la llega de Santiago al fútbol inglés, en el segundo su paso al Real Madrid y en el tercero su incursión en el Mundial de Fútbol de Alemania 2006.
Este proyecto en primera instancia iba a ser dirigido por Michael Winterbottom con Luna como protagonista. Primero fue el inglés el que dejó el puesto de director, el cual tomó el también británico Danny Cannon ("Juez Dredd"), y luego fue Luna el que se alejó de la producción.
Conocido por sus intervenciones en telenovelas para adolescentes como "Primer amor, a mil por hora", Becker dio el salto al mundo del cine con "La hija del caníbal", donde interpretaba a la pareja de Cecilia Roth; y luego intervino en "Imagining Argentina" y dos pequeñas producciones estadounidenses. Su primer protagónico le llegó con "English as a Second Language", cinta en posproducción sobre un mexicano que cruza la frontera en busca del sueño americano.
"Goal!", a estrenar su primera parte en agosto de este año, contará con la participación de estrellas del fútbol como David Beckham, Zinedine Zidane y Raúl, según se anunció previamente. El reparto de la cinta incluye a Alessandro Nivola, Sean Pertwee, Anna Friel, Kieran O´Brien y Stephen Dillane.
El mexicano Kuno Becker reemplazará a su compatriota Diego Luna en el papel principal de "Goal!", una trilogía sobre el mundo del fútbol que ha sufrido numerosos cambios desde que se diera luz verde a este proyecto, donde se retratará la vida de un futbolista desde sus inicios hasta su consagración mundial, contando con la producción del estadounidense Lawrence Bender, el productor de "Pul Fiction".
Becker, de 27 años, tomará el rol de Santiago, un joven latino de Los Angeles que sueña con convertirse en una figura del fútbol. En el primer capítulo de esta trilogía de 100 millones de dólares, se retratará la llega de Santiago al fútbol inglés, en el segundo su paso al Real Madrid y en el tercero su incursión en el Mundial de Fútbol de Alemania 2006.
Este proyecto en primera instancia iba a ser dirigido por Michael Winterbottom con Luna como protagonista. Primero fue el inglés el que dejó el puesto de director, el cual tomó el también británico Danny Cannon ("Juez Dredd"), y luego fue Luna el que se alejó de la producción.
Conocido por sus intervenciones en telenovelas para adolescentes como "Primer amor, a mil por hora", Becker dio el salto al mundo del cine con "La hija del caníbal", donde interpretaba a la pareja de Cecilia Roth; y luego intervino en "Imagining Argentina" y dos pequeñas producciones estadounidenses. Su primer protagónico le llegó con "English as a Second Language", cinta en posproducción sobre un mexicano que cruza la frontera en busca del sueño americano.
"Goal!", a estrenar su primera parte en agosto de este año, contará con la participación de estrellas del fútbol como David Beckham, Zinedine Zidane y Raúl, según se anunció previamente. El reparto de la cinta incluye a Alessandro Nivola, Sean Pertwee, Anna Friel, Kieran O´Brien y Stephen Dillane.
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Ricardo Bofill estrenará su opera prima en abril
2-II-05
El tan polémico como polifacético Ricardo Bofill Jr., personaje habitual de la prensa rosa por sus relaciones sentimentales con la hija de Julio Iglesias, Chabeli, o la cantante mexicana Paulina Rubio, además de hijo de un prestigioso arquitecto catalán, estrenará el próximo 8 de abril su opera prima como guionista y realizador de cine: "Hot milk", que protagonizan Ana Turpin, Quique San Francisco, Sergio Pazos, Laura Domínguez, Vanesa Otero, y Zoe Berriatua.
La película cuenta la historia de Esther (Turpin), una inocente chica de campo que trabaja como lechera en una granja de los Pirineos. Le encanta bailar y sueña con que la coreografía que ha montado sirva para promocionar su lechería en una convención en Madrid. De viaje a la capital es engañada por Panoramix (Pazos) que le cambia el billete y la lleva a Ibiza. La recién llegada queda fascinada por la isla, donde encuentra renovadas energías. Comienza su transformación de Esther a Star, ajena a los planes ocultos del amplio muestrario de "clubbings" que le rodea.
"Hot Milk" es la segunda producción de Canónigo Films, productora que inició su andadura con "Rojo Sangre", cinta estelarizada por Paul Naschy. Precisamente Bofill fue el encargado de filmar el making of de ese largometraje. Anteriormente había realizado el cortometraje "Nietzsche", rodado en Los Angeles.
El tan polémico como polifacético Ricardo Bofill Jr., personaje habitual de la prensa rosa por sus relaciones sentimentales con la hija de Julio Iglesias, Chabeli, o la cantante mexicana Paulina Rubio, además de hijo de un prestigioso arquitecto catalán, estrenará el próximo 8 de abril su opera prima como guionista y realizador de cine: "Hot milk", que protagonizan Ana Turpin, Quique San Francisco, Sergio Pazos, Laura Domínguez, Vanesa Otero, y Zoe Berriatua.
La película cuenta la historia de Esther (Turpin), una inocente chica de campo que trabaja como lechera en una granja de los Pirineos. Le encanta bailar y sueña con que la coreografía que ha montado sirva para promocionar su lechería en una convención en Madrid. De viaje a la capital es engañada por Panoramix (Pazos) que le cambia el billete y la lleva a Ibiza. La recién llegada queda fascinada por la isla, donde encuentra renovadas energías. Comienza su transformación de Esther a Star, ajena a los planes ocultos del amplio muestrario de "clubbings" que le rodea.
"Hot Milk" es la segunda producción de Canónigo Films, productora que inició su andadura con "Rojo Sangre", cinta estelarizada por Paul Naschy. Precisamente Bofill fue el encargado de filmar el making of de ese largometraje. Anteriormente había realizado el cortometraje "Nietzsche", rodado en Los Angeles.
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