Noticine.com

3-V-06

Tres cintas latinas -dos de ellas con cierto grado de experimentalidad- forman parte de la selección de la Quincena de los Realizadores, veterana sección de Cannes que organiza desde hace 38 años la Société des réalisateurs de Films, surgida en mayo del 68. Además de la española "Honor de caballería", versión libre en catalán del Quijote cervantino, y de la portuguesa "Transe", de Teresa Villaverde, se proyectará del 18 al 28 de mayo, en Sesión Especial el mediometraje del argentino Lisandro Alonso "Fantasmas".

Contando con un presupuesto mínimo y siguiendo la estela de austeridad de autores como Bresson, Olmi o Pasolini, "Honor de caballería" es la primera película del escritor y director gerundense Albert Serra. Se trata de una adaptación libre del Quijote, el viaje del hidalgo y Sancho Panza "para salvar el mundo del desorden y los malvados", explicando al mismo tiempo el recorrido paralelo de todos los integrantes del equipo del rodaje. Se pretende hacer la primera película del Quijote con gente quijotesca.

Su guionista y director, Albert Serra, asegura que la película no es la "narración de una aventura, sino la aventura de una narración". El film compite además por la Cámara de Oro, el galardón de las operas primas presentes en Cannes.

Protagonizada por Ana Moreira, una actriz ya acostumbrada al universo de la directora, "Transe" es la historia de una joven que deja para tras su familia en Rusia y inicia un viaje por Europa, en busca de una vida mejor. Sin embargo esa vida que ambiciona acaba por convertirse en un infierno, con la portuguesa Teresa Villaverde filmando Europa como un continente donde los más frágiles terminan inevitablemente por ser explotados.

"Actualmente, el trafico humano es uno de los mayores flagelos de Europa; un continente se está abriendo internamente pero que se está cerrando al exterior. El tráfico de hombres y de mujeres, apoyado por mafias organizadas, es un negocio lucrativo. Y la miseria y la degradación que provocan es algo terrible para Europa", ha dicho Villaverde.

La película de Alonso reencuentra a los protagonistas de sus anteriores películas, "La libertad" (Misael Saavedra), y "Los muertos" (Argentino Vargas), que se reúnen para ver una película en la Sala Leopoldo Lugones y se pierden en el interior del edificio del Teatro San Martín, de la avenida Corrientes. Ambos títulos citados fueron en su día presentados en esta misma sección del certamen francés.

LARGOMETRAJES EN LA QUINCENA DE LOS REALIZADORES

- "A Fost sau n-a fost ?", de Corneliu Porumboiu (Rumanía)
- "Anche libero va bene", de Kim Rossi Stuart (Italia)
- "Les anges exterminateurs", de Jean Claude Brisseau (Francia)
- "Azur et Asmar", de Michel Ocelot (Francia/Bélgica/Italia/España)
- "Bug", de William Friedkin (EEUU)
- "Ça brûle", de Claire Simon (Francia/Suiza)
- "Changement d'adresse", de Emmanuel Mouret (Francia)
- "Congorama", de Philippe Falardeau (Canadá/Francia/Bélgica)
- "Daft Punk's Electroma", de Thomas Bangalter y Guy-Manuel de Homem-Christo (EEUU)
- "Dans Paris", de Christophe Honoré (Francia)
- "Day Night Day Night", de Julia Loktev (EEUU/Alemania/Francia)
- "Fehér tenyér", de Szabolcs Hadju (Hungría)
- "The haw is dying", de Julian Goldberger (EEUU)
- "Honor de cavalleria", de Albert Serra (España)
- "The host", de Joon-ho Bong (Corea)
- "Jindabyne", de Lawrence Ray (Australia)
- "Lying", de M.Blash (EEUU)
- "On ne devrait pas exister", de HPG (Francia)
- "Princess", de Anders Morgenthaler (Dinamarca/Alemania)
- "Sommer 04 An Der Schlei", de Stefan Krohmer (Alemania)
- "Transe", de Teresa Villaverde (Portugal/Francia/Italia)
- "Yureru", de Nishikawa Miwa (Japón)

SESIONES ESPECIALES
- "Fantasmas", de Lisandro Alonso (Argentina/Francia/Holanda)
- "Mala noche", de Gus Van Sant (EEUU-1985)
- "Melvil", de Melvil Poupaud (Francia)

2-V-06

Docusur, el Festival Internacional de Documentales del Sur celebrará su primera edición del 22 al 29 de Octubre de 2006 en Guía de Isora, Islas Canarias-España, para la cual ya ha abierto la convocatoria para la presentación de películas a la Sección Oficial a Concurso y al Screening de Docusur Market.

El concurso está abierto a la participación de todas las formas audiovisuales de la no ficción (documental de autor, de creación, documental experimental o de ensayo, el cine-diario, el collage, etc) de cualquier duración y realizados con posterioridad al 1 de enero de 2004.

Pueden concurrir al festival profesionales independientes, escuelas, instituciones, canales de televisión y productoras con obras cuya calidad mínima de realización debe ser el formato DV.

No se admiten películas de ficción, institucionales o publicitarias, ni reportajes o trabajos de naturaleza netamente periodística.

Las categorías de participación son: Concurso Internacional (dedicado a documentales producidos en América Latina, África y Asia por productores de estas regiones o bien foráneos. Asimismo tienen cabida en el concurso, documentales de cualquier parte del mundo que hayan sido realizados en países de estos continentes o aborden temáticas de estas regiones o sobre relaciones Norte-Sur. La sección oficial a concurso comprende los premios: Mejor Largometraje documental, Mejor cortometraje documental y Mejor Opera Prima, así como premios especiales con una dotación total de 34.000 euros), Concurso Nacional (dotado de 4.000 euros al ganador del mejor documental social producido en España) y Concurso Canarias (dotado de 4.000 euros al ganador del mejor documental producido en las Islas Canarias).

Paralelamente al Festival abre sus puertas Docusur Market, el Mercado Internacional de Documentales, dirigido a productores y realizadores de América Latina, Asia y África que tengan proyectos en desarrollo y busquen financiación, o bien proyectos ya terminados que necesiten distribución o exhibición.

Todos los documentales presentados a concurso, sean seleccionados o no, pueden formar parte del Screening de Docusur Market al que acudirán las principales cadenas de TV y distribuidores de Europa con la finalidad de suscribir contratos con productores de América Latina, Asia y África.

El reglamento de esta convocatoria y el formulario de inscripción están disponibles en la página web del festival www.docusur.es.

27-IV-06

- El Ministerio de la Cultura de Venezuela, a través del muy activo Centro Nacional Autónomo de Cinematografía (CNAC), está organizando el I Festival Latinoamericano de Cortometrajes, en Caracas. Certamen competitivo, con un premio de 19.000 USD $ en equipos de cámara, luces, trípode y sonido, tendrá lugar desde el 23 al 29 de junio de 2006. El festival se realizará en salas de video de los estados de Barinas, Maracay, Guacara, Acarigua, Guanare, y Caracas, y el plazo de recepción de trabajos (en formato DVD y no más largos de 15 minutos) acaba a mediados de mayo. La convocatoria completa se encuentra en www.cnac.gob.ve vínculo Actualidad > Festivales. Para septiembre de este mismo año la citada institución prepara también un Festival Iberoamericano de Largometrajes.

- Otro nuevo festival de cortos que se prepara en el Subcontinente tendrá lugar del 11 al 15 de julio en Oberá, provincia de Misiones, en Argentina, "Por la identidad y la diversidad cultural". Con este fin, se convoca a realizadores audiovisuales de diversas nacionalidades a presentar obras que hablen de la identidad de sus pueblos a través del cine. Habrá dos modalidades de participación: Una para realizadores nacidos en Misiones o con residencia en la provincia no menor a cinco años, con trabajos sobre Identidad, Agua y Medio Ambiente, y la otra para realizadores de cualquier provincia argentina y extranjeros, sobre Identidad y Diversidad Cultural. Premios, Bases y Condiciones en página web: www.oberaencortos.com.ar

- Antes que los ya citados y en Europa, se desarrollará la próximo semana, el XXI Festival Internacional de Cine Documental de Munich, el Dok.Fest 06, que se celebrará en esta ciudad bávara del 3 al 11 de mayo de 2006. En él se proyectarán este año dos películas españolas, "Agua viva", de Ariadna Pujol, y "La casa de mi abuela", de Adán Aliaga, según nos informa Nuria Gómez Garrido. En cuanto al cine latinoamericano vuelve a ser muy bien acogido en Europa con títulos como "Toro negro", de Pedro González Rubio (México); "Arcana", de Vicente Cristobal (Chile); "Una casa sola se vence", de Martha Rodríguez (Colombia) y "Muertes indebidas", de Rubén Plataneo (Argentina). Más de 70 directores de todo el mundo visitarán la ciudad de Munich para mostrar sus películas e intercambiar impresiones sobre el documental, genéro cinematográfico de gran actualidad y con un creciente interés entre el público nacional e internacional.

- Otra ciudad alemana comparte una amplia muestra audiovisual con su correspondiente capital, pero en Francia. Hablamos de las Rencontres internationales Paris/Berlin, que se desarrollarán el próximo otoño. En la pasada edición se recibieron 5000 trabajos de 100 países, y fueron seleccionados 250 de 70 nacionalidades. Los géneros contemplados son documental en cualquier formato, Video Arte, Cine Experimental y animación. Las normas de la convocatoria se encuentran en: www.art-action.org/en_info.htm

27-IV-06

La sorprendente conversión de Thierry Frémaux al frente de los seleccionadores de Cannes ha llegado a su apoteosis con un cambio de última hora que beneficia a la argentina "Cronica de una fuga", de Adrián Caetano, que antes había sido elegida para el apartado informativo "Un Certain Regard". Así, serán cinco las realizaciones iberoamericanas que competirán por la Palma de Oro en el más prestigioso certamen del mundo: "Volver", de Pedro Almodóvar; "El laberinto del fauno", de Guillermo del Toro; "Babel", de Alejandro González Iñárritu; "Juventude em marcha", de Pedro Costa, y ahora la nueva cinta de Caetano, que se estrenaba este jueves en Argentina.

El autor de "Pizza, birra, faso", "Bolivia" y "Un oso rojo" mezcla cine de denuncia y "thriller" en su traslación de la novela "Pase libre", la novela testimonial del sobreviviente Claudio Tamburrini, quien fue uno de los fugados del centro de detención y tortura ilegal Mansión Seré, durante la última dictadura militar. Tamburrini consiguió fugarse con otros tres detenidos, cuando todos ellos estaban ya convencidos de que no saldrían vivos de allí. En su relato novelado basó el guión Caetano (escrito en colaboración con Esteban Student y Julián Loyola), quien ha contado con actores como Rodrigo De La Serna, Pablo Echarri, Nazareno Casero, Gabriel Wolf y Leandro Orowitz.

"Crónica de una fuga" (cuyo primer título iba a ser "Atila" y que Cannes primero anunció como "Buenos Aires, 1977") es -según explicó Caetano a la revista Hecho en Buenos Aires- no tanto una película sobre la dictadura militar como sobre una gesta individual: "No me meto con un tema muy grande. Me meto con otra historia, que es la de cuatro pibes que se fugan. La época es el marco contextual. Lo que a mí me interesaba era la fuga de cuatro tipos, una historia que yo ignoraba y que mucha otra gente también".

"Pero (la dictadura) -añadía- no es más que el marco, la película no se trata de eso. Si yo tengo que contar la película digo que es la historia de cuatro jóvenes que fueron secuestrados ilegalmente durante un proceso dictatorial en la Argentina, de cómo estrechan lazos sin conocerse y deciden fugarse. Como dice el título, es la crónica de una fuga, no habla de la dictadura. Me parece que si sos grandilocuente, pecás de salame".

Ello no hace que el ahora exitoso productor y director en cine y TV nacido en Uruguay ignore lo que fue el régimen militar que asoló a la Argentina: "Acá hubo un gobierno dictatorial y criminal que de lo único que se preocupó fue de instalar un modelo económico. Acá no es que vinieron los milicos para matar a los zurdos y ya está, o para acabar con la guerrilla y se le fue la mano. Acá vino un gobierno con directivas muy concretas de los Estados Unidos, para instalar un modelo económico que es el que padecemos hoy. No era el que había en los 70".

26-IV-06

Desde 2001, Thierry Frémaux, un cinéfilo formado en el Institut Lumière de Lyon, es el Delegado General del Festival de Cannes, con labores de Director Artístico, y por tanto mano derecha del presidente del certamen, el veterano Gilles Jacob. En la web oficial del certamen se publica una extensa entrevista en la que Frémaux, comenta los criterios y el contenido de su selección de este año, marcada, se dice, por la renovación. Al menos en lo que al cine latino se refiere, así es, ya que por vez primera hay hasta cuatro títulos de cineastas iberoamericanos pugnando por la Palma de Oro. Resumimos aquí esas declaraciones.

- ¿Cuáles han sido los criterios de selección de las películas?

Esta es la pregunta más importante... y la que tiene una respuesta más difícil de formular. Cannes no se separa de sus principios y de la filosofía que le ha caracterizado: destacar el cine de autor, la búsqueda de voces singulares en las diferentes culturas, la calidad en la realización, la práctica del cine como arte, un mundo que se reconoce a través de las películas proyectadas. A esto se añade la relación entre la situación del cine y la de su público, la presencia masiva de periodistas y de profesionales. El festival de Cannes, finalmente, se basa en la alquimia que mezcla el cine de autor, el glamour, el mercado y la prensa.

- Algunos festivales importantes han reducido su programación, otros la aumentan... Cannes mantiene el número de películas.

Un crecimiento cuantitativo no significa obligatoriamente que la calidad aumente, y -en todos los casos- no sirve para nada multiplicar las selecciones. Al contrario, nos centramos más que nunca en presentar una selección ajustada para poner más en valor las películas. Cannes nunca será un festival de 300 films. La Selección Oficial cuenta con una cincuentena, no más. En cuanto al resto, la mayor parte de la producción mundial está presente en el mercado, que es el más importante del mundo.

- ¿Podría resumirnos la Selección Oficial en cifras?

Cannes 2006 presentará 55 películas de 30 países. En total se verán 48 estrenos mundiales. En competencia serán 20 de 13 naciones, entre ellos 8 operas primas.

- Se ha dicho que este año hay menos maestros reconocidos y más cineastas con escasa trayectoria.

El Festival de Cannes es un marco privilegiado para que los grandes autores muestren sus nuevos trabajos. Este año tendremos a Nanni Moretti, Aki Kaurismaki, Pedro Almodovar, Ken Loach, y los franceses Bruno Dumont y Nicole Garcia, que ya concursaron en el pasado. Pero en el conjunto aparecen nuevos nombres. Desde hace algunos años hemos intentado abrir puertas y ventanas paa dejar entrar el aire de la creación contemporánea. En ese intento de ampliar horizontes hemos incorporado en los últimos años el cine de género, la animación, el documental, para darle una visibilidad que corresponde al lugar legítimo que ocupa en el cine mundial y en las sensibilidades de la crítica y el público de hoy. La selección 2006 puede clasificarse en la categoría "años de renovación". En la competencia, se distinguen tres grupos de películas. Las de los cineastas reconocidos que acabo de citar; las de una "generación ascendente": Sofia Coppola, Paolo Sorrentino, Rachid Bouchareb, Alejandro González Iñárritu, Lou Ye, Richard Linklater o Xavier Giannoli, y finalmente las de cineastas que proponen cintas originales a los que la presencia en competición dará un eco particular, como Guillermo del Toro y Richard Kelly.

- Hay una importante presencia europea...

En efecto, Europa sigue siendo un gran continente de cine. Desde hace algunos años se siente soplar un cierto viento del Este. La selección 2006 lo confirma: Polonia, Hungría, Rumanía, Lituania... vuelven a estar presentes. Recordemos que fue una película rumana de Cristi Puiu la que ganó el premio de "Un Certain Regard".

- ¿Puede comentarnos algo respecto de la participación latina?

Pedro Almodovar con "Volver" evoca une sociedad matriarcal sobrevolada por la venganza; "El laberinto del fauno", de Guillermo del Toro, es una película mexicana onírica y fantástica sobre la Guerra Civil visto por una niña, y "Babel", de Alejandro González Iñárritu, mezcla en un guión complejo varias historias sobre la situación del mundo.

- ¿Cuáles serían los temas comunes que caracterizan la temática de Cannes 2006?

Primero la Historia y la puesta en perspectiva política. Rachid Bouchareb filma el pasado para comprender el presente al realizar "Indigènes" sobre la colonización francesa. El polaco Slawomir Fabicki (Zodzysku) y el rumano Catalin Mitulescu (The Way I Spent the End of the World) firman operas primas de una Europa del Este cinematográficamente creativa de sus malestares sociales. La temática social, junto a la Historia, es también lo que inspira a Ken Loach con su obra sobre el pasado de Irlanda "The Wind that Shakes the Barley". Sofia Coppola, en cuanto a ella, intenta de forma audaz conjugar la gran Historia con la evocación íntima de una joven reina cuya vida suscita aún hoy sorprendentes resonancias. El arte es siempre político, ese tema está zanjado. "Il caimano", de Nanni Moretti sobre Italia, Berlusconi y el cine; "Fast Food Nation", de Richard Linklater, sobre los lazos entre la "comida rápida" y la política de explotación de los emigrantes ilegales de la frontera mexicano-americana, o también "Flandres", de Bruno Dumont, sorprendente versión del hombre corriente frente a una guerra que podría ser la irakí, es también la evocación de la barbarie nmoderna. Otra tendencia actual, un cierto retorno al cine de género para evocar el futuro de nuestras sociedades, y para el Festival es la ocasión de abrir sus puertas a una nueva generación de cineastas comprometidos. Ahí está "Southland Tales", de Richard Kelly, audaz film de anticipación musical, poética y política sobre los Estados Unidos del mañana, y también de hoy, o "El laberinto del fauno". Para terminar, los destinos de personajes normales de nuestros días y bellas historias de amor completan esas dos tendencias. En este grupo están "Volver"; "Quand j’étais chanteur", de Xavier Giannoli, que ausculta el universo de los bailes populares; Aki Kaurismaki con "Vartijia", que se pone de nuevo a la altura del hombre, igual que el italiano Paolo Sorrentino, quien con "El amigo de la familia" se fija en aquellos a los que nunca miramos, quizás también como lo hace Nicole Garcia en "Selon Charlie". La imposibilidad de la pareja será el tema eterno y universal de nuevo revisitado con el distanciamiento magnífico de los amantes de "Summer Love", del chino Lou Ye, y la danza solar de los protagonistas de "Climats", del turco Nuri Bilge Ceylan.

- ¿A qué estrellas veremos este año por la Croisette?

Primero los astros de la cinta inaugural ("El código Da Vinci"): Tom Hanks, Audrey Tautou, Jean Reno, Jean-Pierre Marielle. Después, película a película -y entre otros- a Penélope Cruz, Carmen Maura, Kirsten Dunst, Judy Davis, Asia Argento, Steve Coogan, Michele Placido, Cate Blanchett, Gael García Bernal, Patricia Arquette, Ethan Hawke, The Rock, Sean William Scott, Sarah Michelle Gellar, Sergi López, Cécile De France, Gérard Depardieu, Jean-Pierre Bacri, Vincent Lindon, Benoît Magimel, Benoît Poelvoorde, Fanny Ardant, Bruce Willis, Nick Nolte, Juliette Binoche, Willem Dafoe, Ben Gazzara, Bob Hoskins, Maggie Gyllenhaal, Ludivine Sagnier, Gena Rowlands, Hugh Jackman, Halle Berry, Ian McKellen, Kris Kristofferson, Nanni Moretti, y claro está los miembros del jurado Tim Roth, Samuel L. Jackson, Helena Bonham-Carter, Zhang Ziyi y Monica Belluci.