Crónicas
El cine dominicano revisa su Historia con "Lilís, la película"
18-VII-06
Este 26 de julio se estrenará en República Dominicana la primera producción de época y en 35 milímetros de esta cinematografía emergente, que a pesar de sus pocos recursos está demostrando una gran vitalidad y un interés por abordar diferentes géneros como la comedia, el drama o el thriller. Ahora "Lilís, la película" explorará la Historia del país, recreando la vida del dictador Ulises Hereaux (llamado Lilís), quien gobernó con mano férrea por más de una década.
El día elegido para el estreno de la ambiciosa "Lilís, la película", el 26 de julio, no es un hecho fortuito, es una fecha especialmente elegida porque ese día, pero hace 107 años, en 1899, Hereaux fue asesinado por una conspiración planeada por Ramón Caceres, Horacio Vázquez, José Brache y Jacobito Lara, quienes luego asumieron el poder en el país. Producida, escrita y dirigida por Jimmy Sierra, esta cinta busca narrar la vida y las anécdotas que hicieron tristemente célebre a Hereaux, destacando además una figura imprescindible de esa dictadura que se extendió por diecisiete años: el vil General Alejandro Anderson, alias Macabón.
Aunque el tema puede sugerir que se tratará de un drama puro y duro, Sierra ha optado por imprimirle buenas dosis de humor para contar este oscuro período. Otra innovación del realizador ha pasado por su forma de dirigir, basada en pautas generales, que le han otorgado a los actores una gran libertad para crear sus personajes.
El elenco se compone de intérpretes de gran trayectoria en televisión y teatro como Juan María Almonte (Lilís), José Mateo (Macabón), Karina Noble, Víctor Pinales, Reynaldo Disla y Basilio Nova.
Este 26 de julio se estrenará en República Dominicana la primera producción de época y en 35 milímetros de esta cinematografía emergente, que a pesar de sus pocos recursos está demostrando una gran vitalidad y un interés por abordar diferentes géneros como la comedia, el drama o el thriller. Ahora "Lilís, la película" explorará la Historia del país, recreando la vida del dictador Ulises Hereaux (llamado Lilís), quien gobernó con mano férrea por más de una década.
El día elegido para el estreno de la ambiciosa "Lilís, la película", el 26 de julio, no es un hecho fortuito, es una fecha especialmente elegida porque ese día, pero hace 107 años, en 1899, Hereaux fue asesinado por una conspiración planeada por Ramón Caceres, Horacio Vázquez, José Brache y Jacobito Lara, quienes luego asumieron el poder en el país. Producida, escrita y dirigida por Jimmy Sierra, esta cinta busca narrar la vida y las anécdotas que hicieron tristemente célebre a Hereaux, destacando además una figura imprescindible de esa dictadura que se extendió por diecisiete años: el vil General Alejandro Anderson, alias Macabón.
Aunque el tema puede sugerir que se tratará de un drama puro y duro, Sierra ha optado por imprimirle buenas dosis de humor para contar este oscuro período. Otra innovación del realizador ha pasado por su forma de dirigir, basada en pautas generales, que le han otorgado a los actores una gran libertad para crear sus personajes.
El elenco se compone de intérpretes de gran trayectoria en televisión y teatro como Juan María Almonte (Lilís), José Mateo (Macabón), Karina Noble, Víctor Pinales, Reynaldo Disla y Basilio Nova.
- © Corresponsal-NOTICINE.com
Gabriel García Márquez será adaptado al cine por su hijo
17-VII-06
Adaptar obras de Gabriel García Márquez parece que se ha convertido en la tendencia del año 2006, ya que luego de anunciarse la traslación al celuloide de "El amor en los tiempos del cólera", "Del amor y otros demonios" y "Memoria de mis putas tristes", se da a conocer que "Tiempo de morir" volverá a tener una versión cinematográfica y nada menos que de la mano del hijo del escritor colombiano, Rodrigo García.
De acuerdo a declaraciones del realizador mexicano Arturo Ripstein, quien en 1965 debutara con "Tiempo de morir" -realizada otra vez en 1985 por el colombiano Jorge Alí Triana-, la historia que escribiera García Márquez con el mexicano Carlos Fuentes volverá a ser llevada a la pantalla grande y esta vez por el hijo del autor, García, quien en cine es conocido por dos trabajos independientes de muy buena acogida, "Cosas que diría con sólo mirarla" y "Nueve vidas".
En el marco del Festival de cortometrajes 'El espejo', Ripstein dio a conocer esta noticia, señalando además la dificultad que representa adaptar a Gabo, de quien también realizó "El coronel no tiene quien le escriba". "Adaptar las novelas de García Márquez no es cosa fácil, porque son muy estructuradas, puntuales, precisas. Pocos se atreven a adaptar una obra suya porque son muy buenas y en el cine se tiene que responder a esas expectativas o el fracaso será rotundo", dijo el mexicano.
"Tiempo de morir" narra el regreso de Juan Sayago al pueblo donde se encuentra la mujer que ama, Mariana Sampedro, luego de esta en prisión por 18 años, acusado de asesinar a Raúl Trueba. En su retorno deberá enfrentar a los hijos del fallecido, que pretenden vengarse.
Adaptar obras de Gabriel García Márquez parece que se ha convertido en la tendencia del año 2006, ya que luego de anunciarse la traslación al celuloide de "El amor en los tiempos del cólera", "Del amor y otros demonios" y "Memoria de mis putas tristes", se da a conocer que "Tiempo de morir" volverá a tener una versión cinematográfica y nada menos que de la mano del hijo del escritor colombiano, Rodrigo García.
De acuerdo a declaraciones del realizador mexicano Arturo Ripstein, quien en 1965 debutara con "Tiempo de morir" -realizada otra vez en 1985 por el colombiano Jorge Alí Triana-, la historia que escribiera García Márquez con el mexicano Carlos Fuentes volverá a ser llevada a la pantalla grande y esta vez por el hijo del autor, García, quien en cine es conocido por dos trabajos independientes de muy buena acogida, "Cosas que diría con sólo mirarla" y "Nueve vidas".
En el marco del Festival de cortometrajes 'El espejo', Ripstein dio a conocer esta noticia, señalando además la dificultad que representa adaptar a Gabo, de quien también realizó "El coronel no tiene quien le escriba". "Adaptar las novelas de García Márquez no es cosa fácil, porque son muy estructuradas, puntuales, precisas. Pocos se atreven a adaptar una obra suya porque son muy buenas y en el cine se tiene que responder a esas expectativas o el fracaso será rotundo", dijo el mexicano.
"Tiempo de morir" narra el regreso de Juan Sayago al pueblo donde se encuentra la mujer que ama, Mariana Sampedro, luego de esta en prisión por 18 años, acusado de asesinar a Raúl Trueba. En su retorno deberá enfrentar a los hijos del fallecido, que pretenden vengarse.
- © Redacción-NOTICINE.com
Director de "Mamá es boba" vuelve a rodar en Valladolid
17-VII-06
Santiago Lorenzo, realizador de "Mamá es boba", comenzó a rodar este lunes 17 su nuevo largometraje, "Al calor de las brasas", una producción de Telespan 2000 (productora responsable de títulos como "El otro lado de la cama", "Días de fútbol", "Torremolinos 73" o "Los dos lados de la cama"), con distribución de Buena Vista International, que se adelanta como una comedia perversa y que rodará sus exteriores íntegramente en Valladolid, lugar donde había rodado su opera prima.
Protagonizada por Diego Martín (famoso por su papel en la serie "Aquí no hay quien viva" además de sus interpretaciones en "Días de Fútbol" o, más recientemente, "Mataharis", de Icíar Bollaín) y María Ruiz (gran promesa del cine actual que tras participar en la comedia "El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo", fue elegida por Antonio Banderas para "El camino de los ingleses"), "Al calor de las brasas" cuenta la historia de Arturo, un hombre que pierde su empresa y su casa, que ante la sugerencia de Joaquín, antiguo amigo del colegio y buscavidas profesional, se decide a aprovechar un plan social del Ayuntamiento, en el que ancianos solitarios acogen en sus casas a estudiantes jóvenes sin recursos por un alquiler ínfimo; aunque Arturo ya no es estudiante y hace tiempo que dejó de ser joven, falsifica la solicitud y entra a vivir con Onofre, un anciano bajo cuya apariencia afable se esconde un auténtico Mr. Hyde.
Además de Martín y Ruiz, el reparto lo componen Juan Antonio Quintana ("Ana y los siete", "Mamá es boba"), Ana Otero ("Todos los hombres sois iguales", "Compañeros", "Amar en tiempos revueltos", "La voz de su amo"), Roberto Alamo ("Días de fútbol", "Días de cine", "Te doy mis ojos", "Maneras de sobrevivir") y Antonio Molero ("Los Serrano", "El mundo alrededor", "Se buscan Fullmontis"). La película se rodará en localizaciones de Madrid y Valladolid.
Santiago Lorenzo, realizador de "Mamá es boba", comenzó a rodar este lunes 17 su nuevo largometraje, "Al calor de las brasas", una producción de Telespan 2000 (productora responsable de títulos como "El otro lado de la cama", "Días de fútbol", "Torremolinos 73" o "Los dos lados de la cama"), con distribución de Buena Vista International, que se adelanta como una comedia perversa y que rodará sus exteriores íntegramente en Valladolid, lugar donde había rodado su opera prima.
Protagonizada por Diego Martín (famoso por su papel en la serie "Aquí no hay quien viva" además de sus interpretaciones en "Días de Fútbol" o, más recientemente, "Mataharis", de Icíar Bollaín) y María Ruiz (gran promesa del cine actual que tras participar en la comedia "El asombroso mundo de Borjamari y Pocholo", fue elegida por Antonio Banderas para "El camino de los ingleses"), "Al calor de las brasas" cuenta la historia de Arturo, un hombre que pierde su empresa y su casa, que ante la sugerencia de Joaquín, antiguo amigo del colegio y buscavidas profesional, se decide a aprovechar un plan social del Ayuntamiento, en el que ancianos solitarios acogen en sus casas a estudiantes jóvenes sin recursos por un alquiler ínfimo; aunque Arturo ya no es estudiante y hace tiempo que dejó de ser joven, falsifica la solicitud y entra a vivir con Onofre, un anciano bajo cuya apariencia afable se esconde un auténtico Mr. Hyde.
Además de Martín y Ruiz, el reparto lo componen Juan Antonio Quintana ("Ana y los siete", "Mamá es boba"), Ana Otero ("Todos los hombres sois iguales", "Compañeros", "Amar en tiempos revueltos", "La voz de su amo"), Roberto Alamo ("Días de fútbol", "Días de cine", "Te doy mis ojos", "Maneras de sobrevivir") y Antonio Molero ("Los Serrano", "El mundo alrededor", "Se buscan Fullmontis"). La película se rodará en localizaciones de Madrid y Valladolid.
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Actualidad iberoamericana: Ernesto Alterio asume su primer protagónico argentino, Lucía Jiménez rodará videoclip de su nuevo film, cinta mexicana de exportación
17-VII-06
- Ernesto Alterio cruzará el charco para protagonizar su primer largometraje en el país que le vio nacer, Argentina, a finales del mes de agosto. El joven Alterio será la figura central de "Lluvia" junto a la local Valeria Bertuccelli, actriz de "Hermanas". Este es el segundo film de Paula Hernández, de interesante debut con "Herencia", cuya trama se desarrollará en torno al encuentro fortuito entre un hombre y una mujer -él recién llegado al país tras décadas de ausencia y ella apenas separada- que se produce en un día de lluvia. La argentina Pol-ka y la española Iconica coproducen esta cinta.
- El próximo 24 de julio, Lucía Jiménez rodará el videoclip de la canción "Gloomy Sunday", tema central de la película "La caja Kovak", dirigida por Daniel Monzón ("El corazón del guerrero, "El robo más largo jamás contado"), que la tiene como protagonista junto al reconocido Timothy Hutton, David Kelly ("Charlie y la fábrica de chocolate") y Gary Piquer. Jiménez interpretará esta canción, que tiene gran importancia en la trama de la cinta, y que ha tenido más de 158 versiones entre las que destacan las de Marc Almond, Sarah Brightman, Elvis Costello, Marianne Faithfull, Serge Gainsbourg, Diamanda Galás, Genesis, Billie Holiday, Sinead o ´Connor y Peter Wolf. El videoclip será dirigido por Jacobo Beut (videoclip "Tapas" con Antonio Orozco, documental "Una noche con Panero").
- A pesar de que el cine estadounidense domina ampliamente el campo de la animación, hay una producción mexicana cuya calidad está llamando la atención de la industria del país del norte. Se trata de "Sabel, redención", primer capítulo de una ambiciosa trilogía que se encuentra desarrollando Benito Fernández, que narra el triángulo amoroso entre una mujer, un vampiro y un hombre lobo. Dirigida a un público de adolescentes y jóvenes adultos, esta película de 900 mil dólares, actualmente en posproducción, ha comenzado a mantener conversaciones con productoras de Estados Unidos para su lanzamiento internacional.
- Ernesto Alterio cruzará el charco para protagonizar su primer largometraje en el país que le vio nacer, Argentina, a finales del mes de agosto. El joven Alterio será la figura central de "Lluvia" junto a la local Valeria Bertuccelli, actriz de "Hermanas". Este es el segundo film de Paula Hernández, de interesante debut con "Herencia", cuya trama se desarrollará en torno al encuentro fortuito entre un hombre y una mujer -él recién llegado al país tras décadas de ausencia y ella apenas separada- que se produce en un día de lluvia. La argentina Pol-ka y la española Iconica coproducen esta cinta.
- El próximo 24 de julio, Lucía Jiménez rodará el videoclip de la canción "Gloomy Sunday", tema central de la película "La caja Kovak", dirigida por Daniel Monzón ("El corazón del guerrero, "El robo más largo jamás contado"), que la tiene como protagonista junto al reconocido Timothy Hutton, David Kelly ("Charlie y la fábrica de chocolate") y Gary Piquer. Jiménez interpretará esta canción, que tiene gran importancia en la trama de la cinta, y que ha tenido más de 158 versiones entre las que destacan las de Marc Almond, Sarah Brightman, Elvis Costello, Marianne Faithfull, Serge Gainsbourg, Diamanda Galás, Genesis, Billie Holiday, Sinead o ´Connor y Peter Wolf. El videoclip será dirigido por Jacobo Beut (videoclip "Tapas" con Antonio Orozco, documental "Una noche con Panero").
- A pesar de que el cine estadounidense domina ampliamente el campo de la animación, hay una producción mexicana cuya calidad está llamando la atención de la industria del país del norte. Se trata de "Sabel, redención", primer capítulo de una ambiciosa trilogía que se encuentra desarrollando Benito Fernández, que narra el triángulo amoroso entre una mujer, un vampiro y un hombre lobo. Dirigida a un público de adolescentes y jóvenes adultos, esta película de 900 mil dólares, actualmente en posproducción, ha comenzado a mantener conversaciones con productoras de Estados Unidos para su lanzamiento internacional.
- © Corresponsales/Redacción-NOTICINE.com
Antonio Mercero tocará otro tema delicado en su nuevo film
14-VII-06
Luego de retratar el mundo de los jóvenes que padecen cáncer en "Planta 4ª", Antonio Mercero volverá a dirigir una historia que se relaciona con una enfermedad en "¿Y tú quién eres?", película que comenzará a rodarse el 31 de julio a lo largo de siete semanas en localizaciones de Madrid y San Sebastián.
En "¿Y tú quien eres?", Mercero explorará el tema del Alzheimer, una enfermedad que el cine reciente iberoamericano ha tocado en "El hijo de la novia", de Juan José Campanella, donde Norma Aleandro interpretaba a una mujer que padecía este deterioro neurológico, que provoca pérdida de memoria, confusión, dificultades en el lenguaje, el razonamiento, pensamiento, desorientación en tiempo y espacio, problemas para llevar a cabo actividades conocidas y habituales, cambios en el comportamiento, humor y personalidad.
Si en "Planta 4ª", Mercero decidió realizar una película sobre el cáncer en los niños porque le gustaba la historia biográfica de Albert Espinosa, ahora, la idea de llevar al cine un tema tan fuerte como el del Alzheimer, nace del conocimiento directo de un amigo tocado por este mal. La cercanía de esta enfermedad, le condujo a la necesidad de contar una historia sobre este tema, resolviéndolo con dolor, pero también con ternura y humor.
Manuel Alexandre, José Luis López Vázquez, Cristina Brondo y Alvaro de Luna son los protagonistas de este film, que es producido por Mono Films, en coproducción con Irusoin y Buena Vista International.
Luego de retratar el mundo de los jóvenes que padecen cáncer en "Planta 4ª", Antonio Mercero volverá a dirigir una historia que se relaciona con una enfermedad en "¿Y tú quién eres?", película que comenzará a rodarse el 31 de julio a lo largo de siete semanas en localizaciones de Madrid y San Sebastián.
En "¿Y tú quien eres?", Mercero explorará el tema del Alzheimer, una enfermedad que el cine reciente iberoamericano ha tocado en "El hijo de la novia", de Juan José Campanella, donde Norma Aleandro interpretaba a una mujer que padecía este deterioro neurológico, que provoca pérdida de memoria, confusión, dificultades en el lenguaje, el razonamiento, pensamiento, desorientación en tiempo y espacio, problemas para llevar a cabo actividades conocidas y habituales, cambios en el comportamiento, humor y personalidad.
Si en "Planta 4ª", Mercero decidió realizar una película sobre el cáncer en los niños porque le gustaba la historia biográfica de Albert Espinosa, ahora, la idea de llevar al cine un tema tan fuerte como el del Alzheimer, nace del conocimiento directo de un amigo tocado por este mal. La cercanía de esta enfermedad, le condujo a la necesidad de contar una historia sobre este tema, resolviéndolo con dolor, pero también con ternura y humor.
Manuel Alexandre, José Luis López Vázquez, Cristina Brondo y Alvaro de Luna son los protagonistas de este film, que es producido por Mono Films, en coproducción con Irusoin y Buena Vista International.
- © Redacción-NOTICINE.com