Festivales
"Pozos de ambición" triunfa en la primera jornada a concurso de la Berlinale 2008
8-II-08
El coste a pagar en términos sentimentales, ya sea por la ambición y el éxito o por salvar a un ser querido, ha sido el denominador común de la primera jornada competitiva de la Berlinale, este viernes, de la mano de la norteamericana "Pozos de ambición" y de la china "Zuo You". El irlandés Daniel Day-Lewis, uno de los más claros favoritos este año para llevarse un Oscar, se ganó todo el protagonismo mediático del día y los mayores aplausos por su interpretación del minero visionario Daniel Plainview, quien gracias al petroleo se convierte en magnate, a principios del siglo pasado.
El británico nacionalizado irlandés ha unido, a lo largo de sus más de tres décadas de carrera, el talento y el olfato para seleccionar los mejores papeles. La consecuencia son un puñado de personajes inolvidables en la memoria del aficionado al cine, desde el minusválido de "Mi pie izquierdo" al sanguinario delincuente de "Gangs of New York", pasando por el indolente gamberro que madura de "En el nombre del padre" o el enamorado de "La edad de la inocencia".
En "Pozos de ambición", que parte de la novela "Oil!" para ir bastante más lejos, a describir una época, la de la California de principios del siglo XX donde la fiebre del dorado metal fue sustituida por la del oro negro, el personaje central Daniel Plainview choca con el no menos ambicioso joven predicador Eli Sunday (Paul Dano), quien no duda en utilizar el poder de su palabra sobre las masas para interponerse en su camino.
Day-Lewis se implica y lo da todo para incorporar a esos carismáticos seres que han hecho historia del cine. Hoy encara su más que probable segundo Oscar en la que es su quinta nominación, y aquí en Berlín ha aprovechado para marcar sus distancias sobre el circo mediático que rodea a su profesión. En la rueda de prensa ha criticado con dureza la actitud de los medios frente a la prematura muerte de su colega Heath Ledger, del que ha dicho que un día se le recordará más por sus buenas interpretaciones que por las circunstancias de su desaparición, que ahora se ha confirmado fueron accidentales.
Con un total de ocho oportunidades de conseguir una dorada estatuilla el próximo día 22 no cabe duda de que "Pozos de ambición" es una de las mejores películas del año. La primera incursión en el pasado del cine de Paul Thomas Anderson mezcla como los grandes títulos de la historia del cine la grandeza épica del hombre enfrentado a la naturaleza y a un futuro mejor con dramas íntimos y contradicciones que rebelan su debilidad. Así se ha visto aquí en Berlín, con una calurosa acogida. La cinta se estrena ya en buena parte del mundo estos próximos días, el 15 concretamente en España y Brasil.
"Zuo You" (Confiamos en el amor) es un drama en el que Wang Xiaoshuai contempla la realidad de la moderna china en la que los dilemas morales parecen estar en un segundo plano frente al desarrollo y el éxito económico. Sin embargo, sus personajes centrales, Mei Zhu y Xiao Lu, una pareja divorciada que ha rehecho su existencia al lado de otras personas van a tener que resolver un grave problema inesperado. Su única hija Hehe padece una leucemia y la única esperanza es el transplante de médula proveniente de una hermana o hermano. Para salvarla tendrán que plantearse procrear de nuevo, lo cual no será fácil de aceptar ni para ellos ni para sus respectivas parejas actuales.
La jornada se completó con otro drama personal, "Musta jaa" (Hielo negro), del finés Petri Kotwika, la historia de una mujer que para conocer a la amante de su marido se inventa una falsa identidad e inesperadamente descubre que hay muchas cosas que la unen a su rival.
Este sábado compiten por el Oso de Oro otros tres títulos, encabezados por el segundo trabajo del mexicano Fernando Eimbcke, "Lago Tahoe". También se verán la anglo-norteamericana "Gardens of the Night", de Damian Harris, y la francesa "Julia", de Erick Zonca, donde también hay una mexicana en el reparto, Kate del Castillo.
El coste a pagar en términos sentimentales, ya sea por la ambición y el éxito o por salvar a un ser querido, ha sido el denominador común de la primera jornada competitiva de la Berlinale, este viernes, de la mano de la norteamericana "Pozos de ambición" y de la china "Zuo You". El irlandés Daniel Day-Lewis, uno de los más claros favoritos este año para llevarse un Oscar, se ganó todo el protagonismo mediático del día y los mayores aplausos por su interpretación del minero visionario Daniel Plainview, quien gracias al petroleo se convierte en magnate, a principios del siglo pasado.
El británico nacionalizado irlandés ha unido, a lo largo de sus más de tres décadas de carrera, el talento y el olfato para seleccionar los mejores papeles. La consecuencia son un puñado de personajes inolvidables en la memoria del aficionado al cine, desde el minusválido de "Mi pie izquierdo" al sanguinario delincuente de "Gangs of New York", pasando por el indolente gamberro que madura de "En el nombre del padre" o el enamorado de "La edad de la inocencia".
En "Pozos de ambición", que parte de la novela "Oil!" para ir bastante más lejos, a describir una época, la de la California de principios del siglo XX donde la fiebre del dorado metal fue sustituida por la del oro negro, el personaje central Daniel Plainview choca con el no menos ambicioso joven predicador Eli Sunday (Paul Dano), quien no duda en utilizar el poder de su palabra sobre las masas para interponerse en su camino.
Day-Lewis se implica y lo da todo para incorporar a esos carismáticos seres que han hecho historia del cine. Hoy encara su más que probable segundo Oscar en la que es su quinta nominación, y aquí en Berlín ha aprovechado para marcar sus distancias sobre el circo mediático que rodea a su profesión. En la rueda de prensa ha criticado con dureza la actitud de los medios frente a la prematura muerte de su colega Heath Ledger, del que ha dicho que un día se le recordará más por sus buenas interpretaciones que por las circunstancias de su desaparición, que ahora se ha confirmado fueron accidentales.
Con un total de ocho oportunidades de conseguir una dorada estatuilla el próximo día 22 no cabe duda de que "Pozos de ambición" es una de las mejores películas del año. La primera incursión en el pasado del cine de Paul Thomas Anderson mezcla como los grandes títulos de la historia del cine la grandeza épica del hombre enfrentado a la naturaleza y a un futuro mejor con dramas íntimos y contradicciones que rebelan su debilidad. Así se ha visto aquí en Berlín, con una calurosa acogida. La cinta se estrena ya en buena parte del mundo estos próximos días, el 15 concretamente en España y Brasil.
"Zuo You" (Confiamos en el amor) es un drama en el que Wang Xiaoshuai contempla la realidad de la moderna china en la que los dilemas morales parecen estar en un segundo plano frente al desarrollo y el éxito económico. Sin embargo, sus personajes centrales, Mei Zhu y Xiao Lu, una pareja divorciada que ha rehecho su existencia al lado de otras personas van a tener que resolver un grave problema inesperado. Su única hija Hehe padece una leucemia y la única esperanza es el transplante de médula proveniente de una hermana o hermano. Para salvarla tendrán que plantearse procrear de nuevo, lo cual no será fácil de aceptar ni para ellos ni para sus respectivas parejas actuales.
La jornada se completó con otro drama personal, "Musta jaa" (Hielo negro), del finés Petri Kotwika, la historia de una mujer que para conocer a la amante de su marido se inventa una falsa identidad e inesperadamente descubre que hay muchas cosas que la unen a su rival.
Este sábado compiten por el Oso de Oro otros tres títulos, encabezados por el segundo trabajo del mexicano Fernando Eimbcke, "Lago Tahoe". También se verán la anglo-norteamericana "Gardens of the Night", de Damian Harris, y la francesa "Julia", de Erick Zonca, donde también hay una mexicana en el reparto, Kate del Castillo.
- © F.Sifferlé (Berlín)-NOTICINE.com/Fotos:Reuters
Festivales de España: Málaga premiará a Fresnadillo y López Lavigne, Zemos98 anuncia su sección oficial
7-II-08
- El Festival Internacional de Cine de Málaga había divulgado que crearía el premio Eloy de la Iglesia desde su próxima edición, para así distinguir a los nuevos talentos del cine. Ahora, se ha comunicado que Juan Carlos Fresnadillo y Enrique López Lavigne recibirán tal galardón por su éxito internacional con la película "28 semanas después / Exterminio 2", secuela de "28 días después", de Danny Boyle. Fresnadillo fue director y López Lavigne productor de este largometraje, que se estrenó en España con 313 copias y estuvo en cartel 12 semanas, con una recaudación de 3.362.000 y 600.000 espectadores. En Estados Unidos fue la segunda película más vista el fin de semana de su estreno, en mayo del año pasado, por detrás de "Spider-Man 3".
Ambos ahora se encuentran trabajando en lo que es su nuevo proyecto en Hollywood: "Wednesday", que contará con producción de Steven Spielberg. La colaboración entre Fresnadillo y López Lavigne se inició con la aclamada "Intacto", de 2001. Ambos recibirán el premio Eloy de la Iglesia, enmarcado en la sección ZonaZine del Festival de Málaga, el día 10 de abril en el Teatro Cervantes de Málaga.
- Un total de 20 obras audiovisuales, elegidas entre 735 cintas, se verán en la Sección Oficial del Festival Audiovisual Zemos98. Esta nueva Sección Oficial es una colección ecléctica de trabajos audiovisuales a nivel internacional que recoge diferentes géneros, apostando por obras que se mueven con comodidad en los límites de la ficción, el documental, el vídeoclip o las diferentes técnicas de animación y motion graphics. Once países forman parte del apartado principal: España (7), Reino Unido (3), Francia (2), Alemania (1), Estados Unidos (1), Rusia (1), Argentina (1), Países Bajos (1), Canadá (1), Italia (1) y Suiza (1).
Durante el fin de semana del festival, del 28 al 30 de marzo de 2008, el Teatro Alameda acogerá las proyecciones públicas, mientras que en Fundación Tres Culturas se organizará un simposio abierto sobre creación audiovisual y nuevas tecnologías en el que se invitará a los 20 creadores participantes en la Sección Oficial de la 10a edición de Zemos98.
- El Festival Internacional de Cine de Málaga había divulgado que crearía el premio Eloy de la Iglesia desde su próxima edición, para así distinguir a los nuevos talentos del cine. Ahora, se ha comunicado que Juan Carlos Fresnadillo y Enrique López Lavigne recibirán tal galardón por su éxito internacional con la película "28 semanas después / Exterminio 2", secuela de "28 días después", de Danny Boyle. Fresnadillo fue director y López Lavigne productor de este largometraje, que se estrenó en España con 313 copias y estuvo en cartel 12 semanas, con una recaudación de 3.362.000 y 600.000 espectadores. En Estados Unidos fue la segunda película más vista el fin de semana de su estreno, en mayo del año pasado, por detrás de "Spider-Man 3".
Ambos ahora se encuentran trabajando en lo que es su nuevo proyecto en Hollywood: "Wednesday", que contará con producción de Steven Spielberg. La colaboración entre Fresnadillo y López Lavigne se inició con la aclamada "Intacto", de 2001. Ambos recibirán el premio Eloy de la Iglesia, enmarcado en la sección ZonaZine del Festival de Málaga, el día 10 de abril en el Teatro Cervantes de Málaga.
- Un total de 20 obras audiovisuales, elegidas entre 735 cintas, se verán en la Sección Oficial del Festival Audiovisual Zemos98. Esta nueva Sección Oficial es una colección ecléctica de trabajos audiovisuales a nivel internacional que recoge diferentes géneros, apostando por obras que se mueven con comodidad en los límites de la ficción, el documental, el vídeoclip o las diferentes técnicas de animación y motion graphics. Once países forman parte del apartado principal: España (7), Reino Unido (3), Francia (2), Alemania (1), Estados Unidos (1), Rusia (1), Argentina (1), Países Bajos (1), Canadá (1), Italia (1) y Suiza (1).
Durante el fin de semana del festival, del 28 al 30 de marzo de 2008, el Teatro Alameda acogerá las proyecciones públicas, mientras que en Fundación Tres Culturas se organizará un simposio abierto sobre creación audiovisual y nuevas tecnologías en el que se invitará a los 20 creadores participantes en la Sección Oficial de la 10a edición de Zemos98.
- © Redacción-NOTICINE.com
Scorsese inauguró la Berlinale con una disección de los Rolling Stones
7-II-08
La deserción de dos miembros destacados de su jurado en el último momento, la directora Susanne Bier y la actriz Sandrine Bonnaire, no logró quitarle la sonrisa de satisfacción al director de la Berlinale, Dieter Kosslick, quien este jueves ejerció como "telonero" de sus "satánicas majestades" los Rolling Stones, en la apertura del primer gran certamen clase "A" del calendario internacional. Obviamente contar con los idolatrados e incombustibles astros de la música rock es un excelente gancho publicitario para un festival como este con notables competencias, pero además su película "Shine A Light", un documental musical entre apologético e irónico, llegó respaldada nada menos que por una primera figura de la realización, Martin Scorsese, no precisamente recién llegado al género, aunque le conozcamos mucho más por sus poderosos y violentos dramas de ficción.
No es corriente que sea un documental basado como este básicamente en actuaciones musicales -muy adobado por escenas de ambiente, entrevistas, imágenes de archivo cargadas de intenciones...- el encargado de abrir un evento cinematográfico como el Festival Internacional de Cine de Berlín, pero contar con el cineasta italoamericano y de propina nada menos que con Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood y Charlie Watts, o sea los Rollings, pateando la alfombra roja del Berlinale Palast, era una oportunidad que Kosslick no podía desperdiciar.
"Shine A Light", aunque no haya ficción, vuelve a mostrarnos la habilidad de "rodador" y montador de Scorsese, que usó 16 cámaras para no perderse detalle de dos conciertos que los Rolling Stones protagonizaron en el otoño del pasado 2006 en el Beacon Theatre neoyorquino, no precisamente dotado de gran aforo (menos de 3.000 personas). El realizador de "Infiltrados" o "Uno de los nuestros" explora física y psicológicamente a estos viejos rockeros para el deleite del espectador, con "artistas invitados" como Christina Aguilera y el ex presidente Bill Clinton.
Sus "satánicas majestades" no serán las únicas estrellas de la música en comparecer este año por la Potsdamer Platz, ya que la mismísima Madonna es esperada para estrenar su primera realización (poco nuevo le queda ya por hacer a la polifacética, amada y vilipendiada ex "material girl"), un casi mediometraje de 40 min llamado "Filth and Wisdom".
Por lo demás la Berlinale ha comenzado con el inesperado problema de perder a dos de sus miembros del jurado. La actriz y directora francesa Sandrine Bonnaire no puede quedarse todo el certamen "por cuestiones personales y familiares" y ha renunciado, aunque va a intentar acudir a su cita con los alumnos en Talent Campus, y la realizadora nórdica Susanne Bier ha tenido que cambiar su pasaje a Berlin por otro en dirección a Estados Unidos, oficialmente porque se le ha torcido la postproducción de su última cinta y se requiere allá su presencia.
Tras este rítmica inauguración fuera de concurso, la competencia se abre este viernes con la esperada "Pozos de ambición" (There Will Be Blood), de Paul Thomas Anderson, y la china "Zuo You", de Wang Xiaoshua.
La deserción de dos miembros destacados de su jurado en el último momento, la directora Susanne Bier y la actriz Sandrine Bonnaire, no logró quitarle la sonrisa de satisfacción al director de la Berlinale, Dieter Kosslick, quien este jueves ejerció como "telonero" de sus "satánicas majestades" los Rolling Stones, en la apertura del primer gran certamen clase "A" del calendario internacional. Obviamente contar con los idolatrados e incombustibles astros de la música rock es un excelente gancho publicitario para un festival como este con notables competencias, pero además su película "Shine A Light", un documental musical entre apologético e irónico, llegó respaldada nada menos que por una primera figura de la realización, Martin Scorsese, no precisamente recién llegado al género, aunque le conozcamos mucho más por sus poderosos y violentos dramas de ficción.
No es corriente que sea un documental basado como este básicamente en actuaciones musicales -muy adobado por escenas de ambiente, entrevistas, imágenes de archivo cargadas de intenciones...- el encargado de abrir un evento cinematográfico como el Festival Internacional de Cine de Berlín, pero contar con el cineasta italoamericano y de propina nada menos que con Mick Jagger, Keith Richards, Ronnie Wood y Charlie Watts, o sea los Rollings, pateando la alfombra roja del Berlinale Palast, era una oportunidad que Kosslick no podía desperdiciar.
"Shine A Light", aunque no haya ficción, vuelve a mostrarnos la habilidad de "rodador" y montador de Scorsese, que usó 16 cámaras para no perderse detalle de dos conciertos que los Rolling Stones protagonizaron en el otoño del pasado 2006 en el Beacon Theatre neoyorquino, no precisamente dotado de gran aforo (menos de 3.000 personas). El realizador de "Infiltrados" o "Uno de los nuestros" explora física y psicológicamente a estos viejos rockeros para el deleite del espectador, con "artistas invitados" como Christina Aguilera y el ex presidente Bill Clinton.
Sus "satánicas majestades" no serán las únicas estrellas de la música en comparecer este año por la Potsdamer Platz, ya que la mismísima Madonna es esperada para estrenar su primera realización (poco nuevo le queda ya por hacer a la polifacética, amada y vilipendiada ex "material girl"), un casi mediometraje de 40 min llamado "Filth and Wisdom".
Por lo demás la Berlinale ha comenzado con el inesperado problema de perder a dos de sus miembros del jurado. La actriz y directora francesa Sandrine Bonnaire no puede quedarse todo el certamen "por cuestiones personales y familiares" y ha renunciado, aunque va a intentar acudir a su cita con los alumnos en Talent Campus, y la realizadora nórdica Susanne Bier ha tenido que cambiar su pasaje a Berlin por otro en dirección a Estados Unidos, oficialmente porque se le ha torcido la postproducción de su última cinta y se requiere allá su presencia.
Tras este rítmica inauguración fuera de concurso, la competencia se abre este viernes con la esperada "Pozos de ambición" (There Will Be Blood), de Paul Thomas Anderson, y la china "Zuo You", de Wang Xiaoshua.
- © F.Sifferlé (Berlín)-NOTICINE.com/Fotos:AP
Festivales hispanos: Medina del Campo dará premio para la distribución, Punto de Vista mira a Asia en su próxima edición
6-II-08
- La Semana de Cine de Medina del Campo anunció la creación de un premio que tiene como objetivo ayudar a la distribución de films de nuevos talentos, que participen del Primer Certamen Nacional de Largometrajes de su nueva edición. "Queremos ayudarles con este dinero a que su película pueda ser distribuida en las salas de cine españolas", dijo el director del certamen, Emiliano Allende, en declaraciones que recoge la agencia EFE.
El premio consiste en 10.000 euros a ser utilizados para la distribución del film ganador, entre siete participantes, que será elegido por el voto del jurado popular y jurado joven del Festival. Esto se creó ante las dificultades de "los jóvenes realizadores, sobre todo los de Castilla y León, para dar salida a sus producciones en las salas de cine debido a sus altos costes". La 21 Semana de Cine de Medina del Campo tendrá lugar del 11 al 19 de abril.
- El proyecto Asian Network of Documentary, promovido por el Festival de Pusán (Corea), uno de los más importantes de toda Asia, junto a productoras y distribuidoras del continente, ha elegido a Punto de Vista como festival delegado en Europa. Las películas resultantes del programa, que busca “apoyar a los mejores cineastas asiáticos a llevar a cabo sus proyectos artísticos”, se irán estrenando anualmente en el marco del Festival de Cine Documental de Navarra, Punto de Vista.
El programa, puesto en marcha en la 12 edición del Festival de Pusán (octubre de 2007), empieza ahora a dar sus primeros frutos y, de las películas resultantes, cinco se presentarán, en exclusiva en Europa, en la cuarta edición de Punto de Vista. Esas cinco películas son "Battlefield calling", de Kong Mi Yeun (Corea, 2007); "Hope dies last in war", de Supriyo Sen (India, 2007); "Nobody´s child", de Chao Gan (China, 2007); "Invisible City", de Tan Pin Pin (Singapur, 2007), y "Bingai", de Feng Yan (China, 2007). Las dos últimas participan también en la sección oficial de largometrajes del festival, a celebrarse este año del 15 al 23 de febrero en Pamplona.
- La Semana de Cine de Medina del Campo anunció la creación de un premio que tiene como objetivo ayudar a la distribución de films de nuevos talentos, que participen del Primer Certamen Nacional de Largometrajes de su nueva edición. "Queremos ayudarles con este dinero a que su película pueda ser distribuida en las salas de cine españolas", dijo el director del certamen, Emiliano Allende, en declaraciones que recoge la agencia EFE.
El premio consiste en 10.000 euros a ser utilizados para la distribución del film ganador, entre siete participantes, que será elegido por el voto del jurado popular y jurado joven del Festival. Esto se creó ante las dificultades de "los jóvenes realizadores, sobre todo los de Castilla y León, para dar salida a sus producciones en las salas de cine debido a sus altos costes". La 21 Semana de Cine de Medina del Campo tendrá lugar del 11 al 19 de abril.
- El proyecto Asian Network of Documentary, promovido por el Festival de Pusán (Corea), uno de los más importantes de toda Asia, junto a productoras y distribuidoras del continente, ha elegido a Punto de Vista como festival delegado en Europa. Las películas resultantes del programa, que busca “apoyar a los mejores cineastas asiáticos a llevar a cabo sus proyectos artísticos”, se irán estrenando anualmente en el marco del Festival de Cine Documental de Navarra, Punto de Vista.
El programa, puesto en marcha en la 12 edición del Festival de Pusán (octubre de 2007), empieza ahora a dar sus primeros frutos y, de las películas resultantes, cinco se presentarán, en exclusiva en Europa, en la cuarta edición de Punto de Vista. Esas cinco películas son "Battlefield calling", de Kong Mi Yeun (Corea, 2007); "Hope dies last in war", de Supriyo Sen (India, 2007); "Nobody´s child", de Chao Gan (China, 2007); "Invisible City", de Tan Pin Pin (Singapur, 2007), y "Bingai", de Feng Yan (China, 2007). Las dos últimas participan también en la sección oficial de largometrajes del festival, a celebrarse este año del 15 al 23 de febrero en Pamplona.
- © Redacción-NOTICINE.com
Con los Rolling Stones comienza la 58 edición de Berlín
6-II-08
La exhibición de "Shine a Light", documental realizado por Martin Scorsese sobre los conciertos de los Rolling Stones en el Beacon Theatre de Nueva York, dará el pistoletazo de salida a la 58 edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, en el cual tres cineastas iberoamericanos buscarán alzarse con el Oso de Oro que otorgará un jurado presidido por Costa-Gavras.
Dos directores latinoamericanos que dan sus primeros pasos en el cine, el mexicano Fernando Eimbcke ("Temporada de patos") y el brasileño José Padilha ("Bus 174"), intentarán dar un zarpazo en esta edición de Berlín y formar parte del palmarés. El primero competirá por el Oso de Oro con "Lake Tahoe", su segundo largometraje, que trata sobre un muchacho de 16 años que debe confrontar la repentina muerte de su padre; en tanto que Padilha buscará el reconocimiento con "Tropa de élite", un auténtico fenómeno que ya fue visto en Brasil por más de 11 millones de personas, en la cual se desnuda la influencia del narcotráfico en las favelas, y se expone la brutalidad policíaca que reina en Río de Janeiro.
Esas películas son las únicas representantes de la región, si bien un tercer nombre iberoamericano irá tras el Oso: Isabel Coixet. La catalana compite con "Elegy", una cinta de producción estadounidense protagonizada por Penélope Cruz y Ben Kingsley, que adapta la novela "El animal moribundo", de Philip Roth, en la que se describe la relación sexualmente pasional entre un veterano profesor y su alumna.
El cine español sólo estará presente en la sección oficial, fuera de competencia, con el documental de José Luis López Linares, "El pollo, el pez y el cangrejo real", que sigue a un premiado cocinero español que buscará competir en el Campeonato Mundial, el Bocuse d'Or, aunque la empresa resultará más difícil de los que parecía.
Los premios oficiales serán decididos por un jurado presidido por Costa-Gavras, ganador en 1990 del Oso de Oro con "La caja de música", e integrado por la realizadora danesa Susanne Bier; la actriz francesa Sandrine Bonnaire; el diseñador de producción local Uli Hanisch; la actriz alemana Diane Kruger; el diseñador de sonido Walter Murch; el productor ucraniano Alexander Rodniansky, y la actriz taiwanesa Shu Qi.
Dentro del apartado Panorama se reúnen la mayoría de títulos iberoamericanos: "Transsiberian", producción de Filmax dirigida por Brad Anderson; "Tres días", de Javier Gutierrez; "Eskalofrio", de Isidro Ortiz; la brasileña "Maré, Nossa história de amor", de Lucia Murat; "La rabia", de la argentina Albertina Carri, y la coproducción mexicano-estadounidense de ciencia-ficción, "Sleep Dealer", de Alex Rivera, con Leonor Varela y Luis Fernando Peña. Dentro de la sección documental se verá el argentino "Café de los maestros", de Miguel Kohan, que tiene como productores al músico argentino Gustavo Santaolalla, el realizador brasileño Walter Salles y la productora argentina Lita Stantic.
Por su parte, en Forum se exhibirán dos cintas latinas sobre la emigración: la mexicana "La frontera infinita", de Juan Manuel Sepúlveda, y la coproducción costarricense-francesa "El camino", de Ishtar Yasin Gutiérrez, que también toca el tema de la emigración.
La ceremonia de apertura del jueves contará con la presencia de Scorsese y los Rolling Stones -Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ron Wood, además de invitados como Fatih Akin, Goldie Hawn, Michael Ballhaus, Wolfgang Becker, Moritz Bleibtreu, Daniel Brühl, Brian De Palma, Doris Dörrie, Martina Gedeck, Nina Hoss, Julia Jentsch, Thomas Kretschmann, Alexandra Maria Lara, Jeanine Meerapfel, Armin Mueller-Stahl, Franka Potente, Maria Schrader, Steven Soderbergh, Margarethe von Trotta o Tom Tykwer.
COMPETENCIA OFICIAL DEL 58 FESTIVAL DE BERLIN
- "Feuerherz" (Heart of Fire), de Luigi Falorni (Alemania / Austria).
- "Julia", de Erick Zonca (Francia).
- "Lady Jane", de Robert Guédiguian (Francia).
- "Caos calmo", de Antonello Grimaldi (Italia).
- "Happy-Go-Lucky", de Mike Leigh (Gran Bretaña).
- "Restless", de Amos Kollek (Israel/Alemania/Canadá/Francia/Bélgica).
- "Elegy", de Isabel Coixet (USA).
- "Sparrow", de Johnnie To (Hong Kong/China).
- "Kabei", de Yoji Yamada (Japón).
- "Lake Tahoe", de Fernando Eimbcke (México).
- "Tropa de Elite", de José Padilha (Brasil).
- "Kirschblüten–Hanami", de Doris Dörrie (Alemania).
- "Pozos de ambición", de Paul Thomas Anderson (USA).
- "Zuo You", de Wang Xiaoshuai (China).
- "Gardens of the Night", de Damian Harris (Gran Bretaña/USA).
- "S.O.P. Standard Operating Procedure", de Errol Morris (USA)
- "Katyn", de Andrzej Wajda (Polonia) Fuera de concurso.
La exhibición de "Shine a Light", documental realizado por Martin Scorsese sobre los conciertos de los Rolling Stones en el Beacon Theatre de Nueva York, dará el pistoletazo de salida a la 58 edición del Festival Internacional de Cine de Berlín, en el cual tres cineastas iberoamericanos buscarán alzarse con el Oso de Oro que otorgará un jurado presidido por Costa-Gavras.
Dos directores latinoamericanos que dan sus primeros pasos en el cine, el mexicano Fernando Eimbcke ("Temporada de patos") y el brasileño José Padilha ("Bus 174"), intentarán dar un zarpazo en esta edición de Berlín y formar parte del palmarés. El primero competirá por el Oso de Oro con "Lake Tahoe", su segundo largometraje, que trata sobre un muchacho de 16 años que debe confrontar la repentina muerte de su padre; en tanto que Padilha buscará el reconocimiento con "Tropa de élite", un auténtico fenómeno que ya fue visto en Brasil por más de 11 millones de personas, en la cual se desnuda la influencia del narcotráfico en las favelas, y se expone la brutalidad policíaca que reina en Río de Janeiro.
Esas películas son las únicas representantes de la región, si bien un tercer nombre iberoamericano irá tras el Oso: Isabel Coixet. La catalana compite con "Elegy", una cinta de producción estadounidense protagonizada por Penélope Cruz y Ben Kingsley, que adapta la novela "El animal moribundo", de Philip Roth, en la que se describe la relación sexualmente pasional entre un veterano profesor y su alumna.
El cine español sólo estará presente en la sección oficial, fuera de competencia, con el documental de José Luis López Linares, "El pollo, el pez y el cangrejo real", que sigue a un premiado cocinero español que buscará competir en el Campeonato Mundial, el Bocuse d'Or, aunque la empresa resultará más difícil de los que parecía.
Los premios oficiales serán decididos por un jurado presidido por Costa-Gavras, ganador en 1990 del Oso de Oro con "La caja de música", e integrado por la realizadora danesa Susanne Bier; la actriz francesa Sandrine Bonnaire; el diseñador de producción local Uli Hanisch; la actriz alemana Diane Kruger; el diseñador de sonido Walter Murch; el productor ucraniano Alexander Rodniansky, y la actriz taiwanesa Shu Qi.
Dentro del apartado Panorama se reúnen la mayoría de títulos iberoamericanos: "Transsiberian", producción de Filmax dirigida por Brad Anderson; "Tres días", de Javier Gutierrez; "Eskalofrio", de Isidro Ortiz; la brasileña "Maré, Nossa história de amor", de Lucia Murat; "La rabia", de la argentina Albertina Carri, y la coproducción mexicano-estadounidense de ciencia-ficción, "Sleep Dealer", de Alex Rivera, con Leonor Varela y Luis Fernando Peña. Dentro de la sección documental se verá el argentino "Café de los maestros", de Miguel Kohan, que tiene como productores al músico argentino Gustavo Santaolalla, el realizador brasileño Walter Salles y la productora argentina Lita Stantic.
Por su parte, en Forum se exhibirán dos cintas latinas sobre la emigración: la mexicana "La frontera infinita", de Juan Manuel Sepúlveda, y la coproducción costarricense-francesa "El camino", de Ishtar Yasin Gutiérrez, que también toca el tema de la emigración.
La ceremonia de apertura del jueves contará con la presencia de Scorsese y los Rolling Stones -Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ron Wood, además de invitados como Fatih Akin, Goldie Hawn, Michael Ballhaus, Wolfgang Becker, Moritz Bleibtreu, Daniel Brühl, Brian De Palma, Doris Dörrie, Martina Gedeck, Nina Hoss, Julia Jentsch, Thomas Kretschmann, Alexandra Maria Lara, Jeanine Meerapfel, Armin Mueller-Stahl, Franka Potente, Maria Schrader, Steven Soderbergh, Margarethe von Trotta o Tom Tykwer.
COMPETENCIA OFICIAL DEL 58 FESTIVAL DE BERLIN
- "Feuerherz" (Heart of Fire), de Luigi Falorni (Alemania / Austria).
- "Julia", de Erick Zonca (Francia).
- "Lady Jane", de Robert Guédiguian (Francia).
- "Caos calmo", de Antonello Grimaldi (Italia).
- "Happy-Go-Lucky", de Mike Leigh (Gran Bretaña).
- "Restless", de Amos Kollek (Israel/Alemania/Canadá/Francia/Bélgica).
- "Elegy", de Isabel Coixet (USA).
- "Sparrow", de Johnnie To (Hong Kong/China).
- "Kabei", de Yoji Yamada (Japón).
- "Lake Tahoe", de Fernando Eimbcke (México).
- "Tropa de Elite", de José Padilha (Brasil).
- "Kirschblüten–Hanami", de Doris Dörrie (Alemania).
- "Pozos de ambición", de Paul Thomas Anderson (USA).
- "Zuo You", de Wang Xiaoshuai (China).
- "Gardens of the Night", de Damian Harris (Gran Bretaña/USA).
- "S.O.P. Standard Operating Procedure", de Errol Morris (USA)
- "Katyn", de Andrzej Wajda (Polonia) Fuera de concurso.
- © François Sifferlé-NOTICINE.com