Festivales
La Habana 2006: Primeros contactos
6-XII-06
Aunque aún no se descorre la cortina de la competencia, ya circulan por las salas del 28 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, que comenzó el día 5 y se extenderá hasta el 15 en La Habana y varias provincias subsesdes, varios títulos ”sonantes” del mundo entero.
Entre la programación de esta edición destaca una de esas “ensaladas” donde meten manos y bazas varios países: Hong Kong, China, Estados Unidos, Francia, Italia, Luxemburgo coproducen “Eros”, firmada nada menos que por Wong Kar-wai , Steven Soderbergh y Michelangelo Antonioni...nada que, con esos nombres y ese título, ¿quién se resiste?...
Tommy Lee Jones, rostro bien conocido a través de films como “Hombres de negro” o “El fugitivo” debuta tras las cámaras en un largometraje que ya tenemos en las pantallas festivaleras: “Los tres entierros de Melquiades Estrada”, que le valiera a su guionista, el mexicano Guillermo Arriaga (“Amores perros”) la Palma de Oro en Cannes por su trabajo aquí. Viaje de retorno que nos recuerda a Odiseo, y en el que no falta el involuntario homicida, Jones no sigue en él precisamente las lecciones del cine en el que trabaja tanto como actor: ignora la supersónica dinámica hollywoodiense, para conferir a su narración un ritmo más bien lento, que permita seguir los accidentes dramáticos y motivaciones de sus personajes, a propósito, no tan desarrollados en función de lo que más importa: el viaje con un desenlace sorpresivo, pero también ajeno a lo que entiende Hollywood por ello, ajeno a los “efectismos finales” habituales en la megaindustria, el que aquí recibimos está más a tono con el realismo mágico a lo García Márquez, al menos por esta vez, influencia mayor del guionista Arriaga. “Film de aprendizaje” como casi todos los que tienen un viaje (sobre todo de retorno) de motivo dramático rector , significa la evolución humana de los antagonistas, de modo que el viaje, aparentemente absurdo, sin sentido, indudablemente sí lo ha tenido, y lo tiene también (faltaba más) como cine: el índice hacia arriba para esta arrancada triunfal de Jones en la dirección.
Del Panorama Latinoamericano recomiendo de viva voz el film brasileño “2 filhos de Francisco“, biopic de Breno Silveira sobre los populares cantantes sertaneses Luciano y Zezé de Camargo. Viéndola a sala repleta se entiende el por qué del suceso que constituye en su país de origen; cinta que apela a la sensibilidad sin sensiblerías, sirve una banda sonora como para disfrutar a ojos cerrados (y donde intervino, además del propio Zezé, compositor destacado, Caetano Veloso), sobresalientes desempeños dramáticos, y un abordaje de personajes y situaciones que elude con eficacia los lugares comunes de este tipo de “vidas de cantantes”.
No puede afirmarse lo mismo de la chilena “El rey de los huevones”, en la que su realizador, guionista y actor principal, Boris Quercia, baja unos cuantos puntos respecto a su exitosa experiencia precedente (“Sexo con amor”). Aquí seguimos a un taxista “buena gente”, un ingenuo con un corazón de oro que en el inicio de un día normal de trabajo se tropieza con una atractiva mujer que le endilga a su pequeño hijo: la relación entre protagonista y niño explota con eficacia la ternura que se desprende de este tipo de films, y hay, como ocurre siempre con Quercia, escenas simpáticas y bien armadas. Sin embargo, el trayecto se siente un tanto forzado, se estira como un chicle y la mayoría de las situaciones carece de la espontaneidad y la frescura que tanto abundaban en su anterior cinta.
Una sorpresa grata resultó el haitiano “¿Tiene SIDA el presidente?”, del veterano Arnold Antonin (“Haití, caminos de libertad”): otra de cantantes, en este caso todo un astro de la música popular allí a quien, como decimos por acá, “se le sube el éxito” a la cabeza, hasta que el contacto con el terrible flagelo le baja los humos. El film se proyecta un tanto moralizante, explícito en su mensaje, y con ciertas suciedades en el montaje, pero Antonin exhibe pericia narrativa de modo que no decae la atención pese a la nada breve longitud de una pieza donde también sobresalen en términos generales, las actuaciones y la riqueza de su banda sonora.
La premiére del certamen tuvo lugar con “El laberinto del fauno“, la reconocida cinta de Guillermo del Toro que encontró aquí, sin embargo, reacciones divididas: no poca gente abandonó la proyección mucho antes de finalizar, a otros les pareció mejor. Nosotros hablaremos de ella en otro contacto desde estas páginas, donde seguiremos “cubriendo”el Festival habanero, que ya en su primer día ha cambiado el ritmo y la temperatura de la ciudad, pese a que todo el tiempo en esta jornada inicial resultó lluvioso y gris.
Aunque aún no se descorre la cortina de la competencia, ya circulan por las salas del 28 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano, que comenzó el día 5 y se extenderá hasta el 15 en La Habana y varias provincias subsesdes, varios títulos ”sonantes” del mundo entero.
Entre la programación de esta edición destaca una de esas “ensaladas” donde meten manos y bazas varios países: Hong Kong, China, Estados Unidos, Francia, Italia, Luxemburgo coproducen “Eros”, firmada nada menos que por Wong Kar-wai , Steven Soderbergh y Michelangelo Antonioni...nada que, con esos nombres y ese título, ¿quién se resiste?...
Tommy Lee Jones, rostro bien conocido a través de films como “Hombres de negro” o “El fugitivo” debuta tras las cámaras en un largometraje que ya tenemos en las pantallas festivaleras: “Los tres entierros de Melquiades Estrada”, que le valiera a su guionista, el mexicano Guillermo Arriaga (“Amores perros”) la Palma de Oro en Cannes por su trabajo aquí. Viaje de retorno que nos recuerda a Odiseo, y en el que no falta el involuntario homicida, Jones no sigue en él precisamente las lecciones del cine en el que trabaja tanto como actor: ignora la supersónica dinámica hollywoodiense, para conferir a su narración un ritmo más bien lento, que permita seguir los accidentes dramáticos y motivaciones de sus personajes, a propósito, no tan desarrollados en función de lo que más importa: el viaje con un desenlace sorpresivo, pero también ajeno a lo que entiende Hollywood por ello, ajeno a los “efectismos finales” habituales en la megaindustria, el que aquí recibimos está más a tono con el realismo mágico a lo García Márquez, al menos por esta vez, influencia mayor del guionista Arriaga. “Film de aprendizaje” como casi todos los que tienen un viaje (sobre todo de retorno) de motivo dramático rector , significa la evolución humana de los antagonistas, de modo que el viaje, aparentemente absurdo, sin sentido, indudablemente sí lo ha tenido, y lo tiene también (faltaba más) como cine: el índice hacia arriba para esta arrancada triunfal de Jones en la dirección.
Del Panorama Latinoamericano recomiendo de viva voz el film brasileño “2 filhos de Francisco“, biopic de Breno Silveira sobre los populares cantantes sertaneses Luciano y Zezé de Camargo. Viéndola a sala repleta se entiende el por qué del suceso que constituye en su país de origen; cinta que apela a la sensibilidad sin sensiblerías, sirve una banda sonora como para disfrutar a ojos cerrados (y donde intervino, además del propio Zezé, compositor destacado, Caetano Veloso), sobresalientes desempeños dramáticos, y un abordaje de personajes y situaciones que elude con eficacia los lugares comunes de este tipo de “vidas de cantantes”.
No puede afirmarse lo mismo de la chilena “El rey de los huevones”, en la que su realizador, guionista y actor principal, Boris Quercia, baja unos cuantos puntos respecto a su exitosa experiencia precedente (“Sexo con amor”). Aquí seguimos a un taxista “buena gente”, un ingenuo con un corazón de oro que en el inicio de un día normal de trabajo se tropieza con una atractiva mujer que le endilga a su pequeño hijo: la relación entre protagonista y niño explota con eficacia la ternura que se desprende de este tipo de films, y hay, como ocurre siempre con Quercia, escenas simpáticas y bien armadas. Sin embargo, el trayecto se siente un tanto forzado, se estira como un chicle y la mayoría de las situaciones carece de la espontaneidad y la frescura que tanto abundaban en su anterior cinta.
Una sorpresa grata resultó el haitiano “¿Tiene SIDA el presidente?”, del veterano Arnold Antonin (“Haití, caminos de libertad”): otra de cantantes, en este caso todo un astro de la música popular allí a quien, como decimos por acá, “se le sube el éxito” a la cabeza, hasta que el contacto con el terrible flagelo le baja los humos. El film se proyecta un tanto moralizante, explícito en su mensaje, y con ciertas suciedades en el montaje, pero Antonin exhibe pericia narrativa de modo que no decae la atención pese a la nada breve longitud de una pieza donde también sobresalen en términos generales, las actuaciones y la riqueza de su banda sonora.
La premiére del certamen tuvo lugar con “El laberinto del fauno“, la reconocida cinta de Guillermo del Toro que encontró aquí, sin embargo, reacciones divididas: no poca gente abandonó la proyección mucho antes de finalizar, a otros les pareció mejor. Nosotros hablaremos de ella en otro contacto desde estas páginas, donde seguiremos “cubriendo”el Festival habanero, que ya en su primer día ha cambiado el ritmo y la temperatura de la ciudad, pese a que todo el tiempo en esta jornada inicial resultó lluvioso y gris.
- © Frank Padrón (La Habana)-NOTICINE.com
Teletipo festivalero: Palmarés de Mujeres en dirección, Tolouse busca films latinos, Almería en corto convoca a empresas para organizar su próxima edición
4-XII-06
- La Semana de Cine Internacional de Cuenca Mujeres en dirección, dirigido por la actriz Marta Belaustegui, finalizó el pasado sábado con el triunfo en el apartado de Largometraje de Ficción -por decisión de un jurado popular- del belga "Si el viento sopla la arena", de Marion Hänsel, una historia de éxodo, de búsqueda, de esperanza y fatalidad por medio de la historia de Shasha, una niña nómada que conquistará gracias a su tenacidad, su alegría y sus ganas de vivir, el corazón de su padre. El Premio Mejor Documental de la Sección Valor Humano ha sido concedido al español "Resistencia", de Lucinda Torre, que narra la historia de 232 trabajadores metalúrgicos que en 1993 se rebelaron contra su despido, en lo que fue el conflicto laboral más largo de la historia europea. En tanto que el Premio Mejor Cortometraje fue para el animado "Printed Rainbow", de la india Gitanjali Rao, sobre la vida de una anciana y su gato.
- La organización de los Encuentros de Cines Latinoamericanos de Toulouse (Francia) ha dado a conocer que hasta el 20 de diciembre permanecerá abierta la convocatoria para su 19 edición, a realizarse del 16 al 25 de marzo de 2007. La misma está destinada a todos los realizadores y productores latinoamericanos que deseen que sus películas (largos, medios y cortos metrajes) de ficción, documental, ensayo y experimental, puedan formar parte de la selección para sus diferentes secciones. Para la preselección se recibirán los materiales en formato de video VHS en las normas PAL o NTSC o DVD sin zona, o zona europea. El envío debe incluir el formulario de inscripción adjunto, que se puede bajar de http://www.cinelatino.com.fr/fr/festival/2007/inscr2.htm. La sección competitiva del certamen otorga una ayuda a la distribución del film ganador en Francia, por un monto de 6.100 euros.
- La Diputación de Almería se encuentra en la búsqueda de una empresa que se encargue -de forma conjunta con el personal técnico de esta institución- de la dirección, organización, gestión, programación y realización de la sexta edición del Festival Internacional de Cortometrajes Almería en corto, que se celebra anualmente, y que en esta ocasión se inaugurará el 15 de mayo y se clausurará el 26 del mismo mes. Una mesa de contratación decidirá, una vez acabado el plazo, el nombre de la empresa adjudicataria. Hasta el 11 de diciembre de 2006 podrán presentarse las proposiciones de todas aquellas personas naturales o jurídicas, españolas o extranjeras, que tengan plena capacidad de obrar y acrediten la correspondiente clasificación exigida para el trabajo. Este concurso, mediante procedimiento abierto, sale por un importe de licitación máximo de 295.000 euros. Para más información llamar al 950211183 o visitar www.dipalme.org.
- La Semana de Cine Internacional de Cuenca Mujeres en dirección, dirigido por la actriz Marta Belaustegui, finalizó el pasado sábado con el triunfo en el apartado de Largometraje de Ficción -por decisión de un jurado popular- del belga "Si el viento sopla la arena", de Marion Hänsel, una historia de éxodo, de búsqueda, de esperanza y fatalidad por medio de la historia de Shasha, una niña nómada que conquistará gracias a su tenacidad, su alegría y sus ganas de vivir, el corazón de su padre. El Premio Mejor Documental de la Sección Valor Humano ha sido concedido al español "Resistencia", de Lucinda Torre, que narra la historia de 232 trabajadores metalúrgicos que en 1993 se rebelaron contra su despido, en lo que fue el conflicto laboral más largo de la historia europea. En tanto que el Premio Mejor Cortometraje fue para el animado "Printed Rainbow", de la india Gitanjali Rao, sobre la vida de una anciana y su gato.
- La organización de los Encuentros de Cines Latinoamericanos de Toulouse (Francia) ha dado a conocer que hasta el 20 de diciembre permanecerá abierta la convocatoria para su 19 edición, a realizarse del 16 al 25 de marzo de 2007. La misma está destinada a todos los realizadores y productores latinoamericanos que deseen que sus películas (largos, medios y cortos metrajes) de ficción, documental, ensayo y experimental, puedan formar parte de la selección para sus diferentes secciones. Para la preselección se recibirán los materiales en formato de video VHS en las normas PAL o NTSC o DVD sin zona, o zona europea. El envío debe incluir el formulario de inscripción adjunto, que se puede bajar de http://www.cinelatino.com.fr/fr/festival/2007/inscr2.htm. La sección competitiva del certamen otorga una ayuda a la distribución del film ganador en Francia, por un monto de 6.100 euros.
- La Diputación de Almería se encuentra en la búsqueda de una empresa que se encargue -de forma conjunta con el personal técnico de esta institución- de la dirección, organización, gestión, programación y realización de la sexta edición del Festival Internacional de Cortometrajes Almería en corto, que se celebra anualmente, y que en esta ocasión se inaugurará el 15 de mayo y se clausurará el 26 del mismo mes. Una mesa de contratación decidirá, una vez acabado el plazo, el nombre de la empresa adjudicataria. Hasta el 11 de diciembre de 2006 podrán presentarse las proposiciones de todas aquellas personas naturales o jurídicas, españolas o extranjeras, que tengan plena capacidad de obrar y acrediten la correspondiente clasificación exigida para el trabajo. Este concurso, mediante procedimiento abierto, sale por un importe de licitación máximo de 295.000 euros. Para más información llamar al 950211183 o visitar www.dipalme.org.
- © Redacción-NOTICINE.com
"Longing" es elegida por el jurado y la crítica en Gijón
1-XII-06
La 44 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón se coronó con el triunfo por partida doble de "Longing", cinta de la alemana Valeska Grisebach, que ha obtenido el Premio Principado de Asturias al mejor largometraje y el de la Federación de la Prensa Cinematográfica (Fipresci).
La "exploración de los recursos narrativos asociados a la tragedia" fue la justificación del jurado oficial -compuesto por Tiziana Finzi, Thomas Clay, Isaki Lacuesta, Mark Peranson y Javier Pereira- para entregar el máximo premio del Festival de Gijón a "Longing", donde Grisebach habla sobre las relaciones de pareja. Esta película también conquistó al jurado de Fipresci.
El resto del palmarés oficial se destacó por los premios corales. Como mejor director triunfaron ex aequo Maziar Miri por "Be Ahestegi... (Gradually...)", de Irán, y Mahamat Saleh Haroun por "Daratt", de Francia, Chad, Bélgica y Austria; en tanto que como Mejor actor el galardón fue para todo el equipo de la estadounidense "A Guide to Recognizing your Saints (Shia LaBeouf, Channing Tatum, Martin Compston, Adam Scarimbolo y Peter Anthony Tambakis) y como mejor actriz, todas las damas de la iraní "Offside" (Shima Mobarak-Shahi, Shayesteh Irani, Ayda Sadeqi, Golnaz Farmani y Mahnat Zabihi).
John Cameron-Mitchell, celebrado director, guionista y protagonista de la estupenda "Hedwig and the Angry Inch", se llevó dos premios por la controvertida -por ser sexualmente explícita- "Shortbus": el de mejor guión, realizado por él mismo en colaboración con sus actores, y el Gil Parrondo a la mejor dirección artística, de la cual es responsable Jody Asnes. Por su parte, el taiwanés Tsai Ming-lian logró el Premio Especial del Jurado por "Hei Yan Quan" (No quiero dormir solo).
En el apartado de cortometrajes el ganador fue la coproducción argentino-francesa "Primera nieve", de Pablo Agüero.
La 44 edición del Festival Internacional de Cine de Gijón se coronó con el triunfo por partida doble de "Longing", cinta de la alemana Valeska Grisebach, que ha obtenido el Premio Principado de Asturias al mejor largometraje y el de la Federación de la Prensa Cinematográfica (Fipresci).
La "exploración de los recursos narrativos asociados a la tragedia" fue la justificación del jurado oficial -compuesto por Tiziana Finzi, Thomas Clay, Isaki Lacuesta, Mark Peranson y Javier Pereira- para entregar el máximo premio del Festival de Gijón a "Longing", donde Grisebach habla sobre las relaciones de pareja. Esta película también conquistó al jurado de Fipresci.
El resto del palmarés oficial se destacó por los premios corales. Como mejor director triunfaron ex aequo Maziar Miri por "Be Ahestegi... (Gradually...)", de Irán, y Mahamat Saleh Haroun por "Daratt", de Francia, Chad, Bélgica y Austria; en tanto que como Mejor actor el galardón fue para todo el equipo de la estadounidense "A Guide to Recognizing your Saints (Shia LaBeouf, Channing Tatum, Martin Compston, Adam Scarimbolo y Peter Anthony Tambakis) y como mejor actriz, todas las damas de la iraní "Offside" (Shima Mobarak-Shahi, Shayesteh Irani, Ayda Sadeqi, Golnaz Farmani y Mahnat Zabihi).
John Cameron-Mitchell, celebrado director, guionista y protagonista de la estupenda "Hedwig and the Angry Inch", se llevó dos premios por la controvertida -por ser sexualmente explícita- "Shortbus": el de mejor guión, realizado por él mismo en colaboración con sus actores, y el Gil Parrondo a la mejor dirección artística, de la cual es responsable Jody Asnes. Por su parte, el taiwanés Tsai Ming-lian logró el Premio Especial del Jurado por "Hei Yan Quan" (No quiero dormir solo).
En el apartado de cortometrajes el ganador fue la coproducción argentino-francesa "Primera nieve", de Pablo Agüero.
- © Redacción-NOTICINE.com
Historias universales e innovación narrativa presenta la edición 2007 del Festival de Sundance
30-XI-06
Sundance Institute dio a conocer las 64 películas seleccionadas para las competencias Film Independiente y Cine mundial de la nueva edición del Festival de Cine de Sundance, que se desarrollará entre el 18 y 28 de enero de 2007 en Park City, Sundance, Salt Lake City y Ogden, Utah, donde destacan las historias que trascienden las fronteras y las que se valen del avance de la tecnología como herramienta de innovación narrativa.
La edición 2007 del Festival de Sundance reúne lo más destacado de la producción independiente del mundo, concentrando sus secciones competitivas a los talentos emergentes y cinco apartados paralelos para tomar el pulso del cine personal, diferente e innovador que se realiza a nivel internacional. En este año se han elegido 122 cintas, de las cuales 82 se presentan en carácter de premiere mundial, 24 de premiere norteamericana y 10 de premiere estadounidense, siendo 60 de ellas primeras o segundas películas. Estos títulos, que representan a 25 países, fueron escogidos de un total de 3.287 inscriptos, de los cuales 1.852 son de origen estadounidense, mientras que 1.435 internacional; esto representa un incremento con respecto al año 2006, donde se postularon 1.764 de Estados Unidos y 1.384 del mundo.
"En el Festival de este año existe una amplitud del contenido, visión e innovación en la narración, que está transformando la vieja idea del film independiente americano", afirmó Geoffrey Gilmore, director de este certamen fundado por Robert Redford, agregando: "La competencia americana de este año refleja una nueva conciencia y forma de expresión, que da como resultado un trabajao que es tanto político como personal, una voz colectiva alimentada por un categórico optimismo y esperanza por el futuro".
Por su parte, John Cooper, director de programación, adelantó la tendencia de las competencias de este año en documental y ficción: "En el programa de este año, los realizadores están explorando diferentes técnicas y dispositivos de narración, empujando al documental a nuevos límites, para abarcar una perspectiva global. Los films de la Competencia de Cine Mundial incluyen historias complejas y exploran temas que trascienden los límites personales, georgráficos y artísticos".
Las competencias oficiales las comprenden las secciones Film Independiente y Cine Mundial, las cuales a la vez se dividen en Documental y Dramática, presentando cada una de ellas 16 películas. Dentro de la selección de este año de la competencia internacional se incluyen en la de Documental la brasileña "Acidente", de Cao Guimarães y Pablo Lobato, que recolecta imágenes e historias de 20 ciudades de Menas Gerais, Brasil; la mexicana "Bajo Juárez: La ciudad devorando a sus hijas", donde Alejandra Sánchez explora el tema de las mujeres que sin abusadas y asesinadas en esta ciudad fronteriza de México y Estados Unidos; y la boliviana "Cocalero", de Alejandro Landes, que sigue el ascenso al poder de Evo Morales, el primer indígena que es electo presidente del país. En tanto que en Dramática lo hacen la brasileña "O cheiro do ralo", de Heitor Dhalia, y la mexicana "El búfalo de la noche", adaptación de Jorge Hernández Aldana del libro homónimo de Guillermo Arriaga ("Amores perros", "Babel"), que protagoniza Diego Luna.
Sundance Institute dio a conocer las 64 películas seleccionadas para las competencias Film Independiente y Cine mundial de la nueva edición del Festival de Cine de Sundance, que se desarrollará entre el 18 y 28 de enero de 2007 en Park City, Sundance, Salt Lake City y Ogden, Utah, donde destacan las historias que trascienden las fronteras y las que se valen del avance de la tecnología como herramienta de innovación narrativa.
La edición 2007 del Festival de Sundance reúne lo más destacado de la producción independiente del mundo, concentrando sus secciones competitivas a los talentos emergentes y cinco apartados paralelos para tomar el pulso del cine personal, diferente e innovador que se realiza a nivel internacional. En este año se han elegido 122 cintas, de las cuales 82 se presentan en carácter de premiere mundial, 24 de premiere norteamericana y 10 de premiere estadounidense, siendo 60 de ellas primeras o segundas películas. Estos títulos, que representan a 25 países, fueron escogidos de un total de 3.287 inscriptos, de los cuales 1.852 son de origen estadounidense, mientras que 1.435 internacional; esto representa un incremento con respecto al año 2006, donde se postularon 1.764 de Estados Unidos y 1.384 del mundo.
"En el Festival de este año existe una amplitud del contenido, visión e innovación en la narración, que está transformando la vieja idea del film independiente americano", afirmó Geoffrey Gilmore, director de este certamen fundado por Robert Redford, agregando: "La competencia americana de este año refleja una nueva conciencia y forma de expresión, que da como resultado un trabajao que es tanto político como personal, una voz colectiva alimentada por un categórico optimismo y esperanza por el futuro".
Por su parte, John Cooper, director de programación, adelantó la tendencia de las competencias de este año en documental y ficción: "En el programa de este año, los realizadores están explorando diferentes técnicas y dispositivos de narración, empujando al documental a nuevos límites, para abarcar una perspectiva global. Los films de la Competencia de Cine Mundial incluyen historias complejas y exploran temas que trascienden los límites personales, georgráficos y artísticos".
Las competencias oficiales las comprenden las secciones Film Independiente y Cine Mundial, las cuales a la vez se dividen en Documental y Dramática, presentando cada una de ellas 16 películas. Dentro de la selección de este año de la competencia internacional se incluyen en la de Documental la brasileña "Acidente", de Cao Guimarães y Pablo Lobato, que recolecta imágenes e historias de 20 ciudades de Menas Gerais, Brasil; la mexicana "Bajo Juárez: La ciudad devorando a sus hijas", donde Alejandra Sánchez explora el tema de las mujeres que sin abusadas y asesinadas en esta ciudad fronteriza de México y Estados Unidos; y la boliviana "Cocalero", de Alejandro Landes, que sigue el ascenso al poder de Evo Morales, el primer indígena que es electo presidente del país. En tanto que en Dramática lo hacen la brasileña "O cheiro do ralo", de Heitor Dhalia, y la mexicana "El búfalo de la noche", adaptación de Jorge Hernández Aldana del libro homónimo de Guillermo Arriaga ("Amores perros", "Babel"), que protagoniza Diego Luna.
- © Redacción-NOTICINE.com
Festivales rioplatenses: Vuelve Un Cine de Punta, película paraguaya competirá en Mar del Plata
30-XI-06
- Está confirmada la 10 edición del Festival Internacional de Cine de Punta del Este - Un Cine de Punta, que se celebrará del 4 al 11 de febrero de 2007 en el Palacio de los Festivales - Sala Cantegril, en Maldonado, Uruguay. Organizado por la Intendencia Municipal de Maldonado, este año coincidirá con la celebración del centenario de este balneario, que se festejará a lo largo de todo el 2007, alcanzando su punto máximo el 5 de julio, día del cumpleaños de Punta del Este.
Un Cine de Punta mantendrá la firme propuesta de la Intendencia Municipal de Maldonado de crear un espacio privilegiado para la difusión de la cultura cinematográfica y posicionar el Festival como un evento de singular atractivo dentro de la oferta de turismo cultural, procurando tener una amplia convocatoria de público que abarque lo local, nacional y regional. Luego de licitación pública, el acta final del Municipio de Maldonado adjudicó la programación artística de esta edición del evento a Jorge Jellinek, Alejandrina Morelli y Roxana Ukmar. Luis Pereira será nuevamente el coordinador del evento por Dirección de Cultura de la Intendencia de Maldonado.
- "Tierra Roja", film paraguayo de Ramiro Gómez, ha sido seleccionado para participar en la Selección Oficial de la Competencia del 22 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se llevará a cabo entre los días 8 y 18 de marzo de 2007. Esto se suma a la importante carrera internacional que se encuentra desarrollando por prestigiosos certámenes, como el 28 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba, que tiene lugar en diciembre, o en el 35 Festival de Huesca, España, a desarrollarse en julio de 2007.
Hablada en idioma guaraní, "Tierra Roja" es un documental que realza la esencia de esa cultura. En ella se encuentran historias plenas de silencios que hablan, ausencias siempre presentes, de sueños y cruces de vida, de muerte y quimeras ocultas bajo el arrullo armonioso de la naturaleza que entona su propio canto.
- Está confirmada la 10 edición del Festival Internacional de Cine de Punta del Este - Un Cine de Punta, que se celebrará del 4 al 11 de febrero de 2007 en el Palacio de los Festivales - Sala Cantegril, en Maldonado, Uruguay. Organizado por la Intendencia Municipal de Maldonado, este año coincidirá con la celebración del centenario de este balneario, que se festejará a lo largo de todo el 2007, alcanzando su punto máximo el 5 de julio, día del cumpleaños de Punta del Este.
Un Cine de Punta mantendrá la firme propuesta de la Intendencia Municipal de Maldonado de crear un espacio privilegiado para la difusión de la cultura cinematográfica y posicionar el Festival como un evento de singular atractivo dentro de la oferta de turismo cultural, procurando tener una amplia convocatoria de público que abarque lo local, nacional y regional. Luego de licitación pública, el acta final del Municipio de Maldonado adjudicó la programación artística de esta edición del evento a Jorge Jellinek, Alejandrina Morelli y Roxana Ukmar. Luis Pereira será nuevamente el coordinador del evento por Dirección de Cultura de la Intendencia de Maldonado.
- "Tierra Roja", film paraguayo de Ramiro Gómez, ha sido seleccionado para participar en la Selección Oficial de la Competencia del 22 Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, que se llevará a cabo entre los días 8 y 18 de marzo de 2007. Esto se suma a la importante carrera internacional que se encuentra desarrollando por prestigiosos certámenes, como el 28 Festival Internacional del Nuevo Cine Latinoamericano de La Habana, Cuba, que tiene lugar en diciembre, o en el 35 Festival de Huesca, España, a desarrollarse en julio de 2007.
Hablada en idioma guaraní, "Tierra Roja" es un documental que realza la esencia de esa cultura. En ella se encuentran historias plenas de silencios que hablan, ausencias siempre presentes, de sueños y cruces de vida, de muerte y quimeras ocultas bajo el arrullo armonioso de la naturaleza que entona su propio canto.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com