Crónicas
Jovenes españoles emulan al primer Robert Rodríguez en Los Angeles
21-XII-04
"El mariachi", la opera prima de Robert Rodríguez, pasó a la historia como la película norteamericana más barata. Se hizo con apenas 7.000 dólares a principios de los años 90 y tuvo una inusitada difusión por todo el mundo, lanzando al cineasta chicano hacia la gran industria de Hollywood. Unos jóvenes españoles han querido emularle, y nada menos que en la misma meca del cine, Los Angeles. El resultado se llama "Girls never call", y se estrena la próxima semana.
A pesar de la inflación, ocho jóvenes españoles sólo han necesitado nuevamente 7.000 dólares para en 16 días grabar su opera prima, dirigida por el navarro Nacho Manubens y escrita por éste junto a Javier Gullón.
"Girls never call" es una comedia romántica que cuenta la historia de Kevin, un peculiar e inocente jardinero fan de Ben Stiller, que cree firmemente que su fórmula de ahorro le llevará al equilibrio vital. Su orden, por el contrario, se ve roto al aparecer Lorena, un exligue que no tiene ni trabajo ni casa, le encanta gastar y, lo más importante: está embarazada de él. La historia ironiza sobre el clásico debate sobre quién toma la iniciativa en las relaciones de pareja. ¿Son ellos los que llaman? ¿Es verdad que las chicas nunca llaman?
El navarro Nacho Manubens y el riojano Javier Gullón sostienen que por encima del dinero, "lo importante en el cine son las historias", y que la moderna tecnología digital permite que con una cámara de vídeo, un equipo técnico competente y un ordenador con capacidad de almacenar y editar vídeo hay más que suficiente para realizar un largometraje.
Esos 7.000 dólares pueden parecer poco, pero tampoco es una cantidad que cualquiera lleve en el bolsillo, así que los jóvenes españoles emprendieron su particular campaña -previa- de marketing. La primera vía fue la venta de camisetas promocionales con el título de la película. Así, colocando entre amistades cerca de 300 camisetas, obtuvieron casi la mitad del presupuesto. Luego lograron más dinero con aportaciones de familiares, de alguna empresa y, por último, con el apoyo de Caja Navarra que decidió subvencionar la iniciativa.
El problema suplementario consistía en que rodar en Los Ángeles no es lo mismo que hacerlo en Pamplona, porque en la ciudad norteamericana según los cineastas "hasta respirar cuesta dinero". In situ buscaron nuevas donaciones. El proyecto se presentó a numerosos negocios, algunos de los cuales deciden colaborar de manera desinteresada con el proyecto. El equipo recibió donaciones de catering, vestuario de marcas americanas, y de la conocida CUSTO Barcelona, y localizaciones a coste cero (algo que no se acostumbra en las producciones americanas).
Teniendo en cuenta que un rodaje independiente suele rodarse en entre 6 y 8 semanas y que una película de estudio lleva una media de entre 12 y 16, tiene bastante mérito filmar un largometraje en sólo 16 días.
Aparte de la cuestión económica, el director Nacho Manubens tenía que adaptar el rodaje a su excedencia laboral, ya que trabaja en el departamento de Producción de la productora y distribuidora latina Arenas Entertainment.
El horario de rodaje se hizo lo más ajustado posible. La media de páginas de guión rodadas al día fue de unas ocho, cuando lo habitual suelen ser dos. El intenso trabajo desarrollado por el director en los ensayos con los actores; el excelente nivel del reparto y un equipo técnico altamente motivado fueron claves para el éxito.
Los papeles principales fueron interpretados por Keith Myers y Tracy Viera, ambos norteamericanos y debutantes como protagonistas en un largometraje. Entre los secundarios hay que destacar a Soledad St. Hilaire, a la que se recordará por su papel en “Las mujeres de verdad tienen curvas”.
La película cuenta en su banda sonora con la participación de grupos de música españoles como Deluxe y Half Foot Outside, artistas de renombre como Manu Chao y otros independientes internacionales como los americanos Clem Snide, los escoceses Astrid, los suecos The Legends y los ingleses The Jeevas. Sin duda, todos los temas contribuyen a dar a la película un aire actual, urbano y universal.
"Girls never call" se presenta el próximo día 27 en Pamplona y al mes siguiente en Madrid. Nacho Manubens cumple el clásico de la vuelta a casa por Navidad, pero esta vez con un regalo bajo el brazo: su primera película terminada.
"El mariachi", la opera prima de Robert Rodríguez, pasó a la historia como la película norteamericana más barata. Se hizo con apenas 7.000 dólares a principios de los años 90 y tuvo una inusitada difusión por todo el mundo, lanzando al cineasta chicano hacia la gran industria de Hollywood. Unos jóvenes españoles han querido emularle, y nada menos que en la misma meca del cine, Los Angeles. El resultado se llama "Girls never call", y se estrena la próxima semana.
A pesar de la inflación, ocho jóvenes españoles sólo han necesitado nuevamente 7.000 dólares para en 16 días grabar su opera prima, dirigida por el navarro Nacho Manubens y escrita por éste junto a Javier Gullón.
"Girls never call" es una comedia romántica que cuenta la historia de Kevin, un peculiar e inocente jardinero fan de Ben Stiller, que cree firmemente que su fórmula de ahorro le llevará al equilibrio vital. Su orden, por el contrario, se ve roto al aparecer Lorena, un exligue que no tiene ni trabajo ni casa, le encanta gastar y, lo más importante: está embarazada de él. La historia ironiza sobre el clásico debate sobre quién toma la iniciativa en las relaciones de pareja. ¿Son ellos los que llaman? ¿Es verdad que las chicas nunca llaman?
El navarro Nacho Manubens y el riojano Javier Gullón sostienen que por encima del dinero, "lo importante en el cine son las historias", y que la moderna tecnología digital permite que con una cámara de vídeo, un equipo técnico competente y un ordenador con capacidad de almacenar y editar vídeo hay más que suficiente para realizar un largometraje.
Esos 7.000 dólares pueden parecer poco, pero tampoco es una cantidad que cualquiera lleve en el bolsillo, así que los jóvenes españoles emprendieron su particular campaña -previa- de marketing. La primera vía fue la venta de camisetas promocionales con el título de la película. Así, colocando entre amistades cerca de 300 camisetas, obtuvieron casi la mitad del presupuesto. Luego lograron más dinero con aportaciones de familiares, de alguna empresa y, por último, con el apoyo de Caja Navarra que decidió subvencionar la iniciativa.
El problema suplementario consistía en que rodar en Los Ángeles no es lo mismo que hacerlo en Pamplona, porque en la ciudad norteamericana según los cineastas "hasta respirar cuesta dinero". In situ buscaron nuevas donaciones. El proyecto se presentó a numerosos negocios, algunos de los cuales deciden colaborar de manera desinteresada con el proyecto. El equipo recibió donaciones de catering, vestuario de marcas americanas, y de la conocida CUSTO Barcelona, y localizaciones a coste cero (algo que no se acostumbra en las producciones americanas).
Teniendo en cuenta que un rodaje independiente suele rodarse en entre 6 y 8 semanas y que una película de estudio lleva una media de entre 12 y 16, tiene bastante mérito filmar un largometraje en sólo 16 días.
Aparte de la cuestión económica, el director Nacho Manubens tenía que adaptar el rodaje a su excedencia laboral, ya que trabaja en el departamento de Producción de la productora y distribuidora latina Arenas Entertainment.
El horario de rodaje se hizo lo más ajustado posible. La media de páginas de guión rodadas al día fue de unas ocho, cuando lo habitual suelen ser dos. El intenso trabajo desarrollado por el director en los ensayos con los actores; el excelente nivel del reparto y un equipo técnico altamente motivado fueron claves para el éxito.
Los papeles principales fueron interpretados por Keith Myers y Tracy Viera, ambos norteamericanos y debutantes como protagonistas en un largometraje. Entre los secundarios hay que destacar a Soledad St. Hilaire, a la que se recordará por su papel en “Las mujeres de verdad tienen curvas”.
La película cuenta en su banda sonora con la participación de grupos de música españoles como Deluxe y Half Foot Outside, artistas de renombre como Manu Chao y otros independientes internacionales como los americanos Clem Snide, los escoceses Astrid, los suecos The Legends y los ingleses The Jeevas. Sin duda, todos los temas contribuyen a dar a la película un aire actual, urbano y universal.
"Girls never call" se presenta el próximo día 27 en Pamplona y al mes siguiente en Madrid. Nacho Manubens cumple el clásico de la vuelta a casa por Navidad, pero esta vez con un regalo bajo el brazo: su primera película terminada.
- © Redacción-NOTICINE.com
Actualidad latina: Meirelles retratará la vida de Ronaldo, Luppi finaliza rodaje, "Voces inocentes" se estrenó en El Salvador
20-XII-04
- El realizador brasileño Fernando Meirelles, director de "Ciudad de Dios", planea llevar al cine la vida del astro del fútbol, Ronaldo, según dio a conocer el semanario "Exame" en su edición publicada el domingo. La película retratará desde el origen pobre en Bento Ribeiro hasta la consagración en el fútbol mundial de Ronaldo, donde no faltará su etapa en el Cruzeiro, que precedió a su exitosa carrera en el fútbol europeo.
- Federico Luppi terminó de rodar "El buen destino", opera prima de la actriz argentina Leonor Benedetto, que fue realizada en la provincia de San Luis, donde se han sucedido varios rodajes nacionales, como consecuencia de los créditos que ofrece el gobierno provincial para filmar allí. El actor, radicado en España, este año también intervino en otra cinta argentina, "El viento", de Eduardo Mignogna, donde se relata el encuentro entre una abuelo y su nieta.
- Con gran expectación se estrenó en El Salvador, "Voces inocentes", cinta donde Luis Mandoki se adentra en la guerra civil de este país centroamericano. El jueves por la noche se ofreció la primera función ante 800 invitados especiales, entre los que se contaban políticos, empresarios y personalidades del mundo del espectáculo local; además del guionista salvadoreño Oscar Torres, Mandoki y el pequeño protagonista de la película, Carlos Padilla. Este film, donde también interviene Leonor Varela, cuenta el modo en que el Ejército y la guerrilla reclutaban niños durante su guerra interna.
- El realizador brasileño Fernando Meirelles, director de "Ciudad de Dios", planea llevar al cine la vida del astro del fútbol, Ronaldo, según dio a conocer el semanario "Exame" en su edición publicada el domingo. La película retratará desde el origen pobre en Bento Ribeiro hasta la consagración en el fútbol mundial de Ronaldo, donde no faltará su etapa en el Cruzeiro, que precedió a su exitosa carrera en el fútbol europeo.
- Federico Luppi terminó de rodar "El buen destino", opera prima de la actriz argentina Leonor Benedetto, que fue realizada en la provincia de San Luis, donde se han sucedido varios rodajes nacionales, como consecuencia de los créditos que ofrece el gobierno provincial para filmar allí. El actor, radicado en España, este año también intervino en otra cinta argentina, "El viento", de Eduardo Mignogna, donde se relata el encuentro entre una abuelo y su nieta.
- Con gran expectación se estrenó en El Salvador, "Voces inocentes", cinta donde Luis Mandoki se adentra en la guerra civil de este país centroamericano. El jueves por la noche se ofreció la primera función ante 800 invitados especiales, entre los que se contaban políticos, empresarios y personalidades del mundo del espectáculo local; además del guionista salvadoreño Oscar Torres, Mandoki y el pequeño protagonista de la película, Carlos Padilla. Este film, donde también interviene Leonor Varela, cuenta el modo en que el Ejército y la guerrilla reclutaban niños durante su guerra interna.
- © Corresponsales-NOTICINE.com
Actualidad latina: Meirelles retratará la vida de Ronaldo, Luppi finaliza rodaje, "Voces inocentes" se vio en El Salvador
20-XII-04
- El realizador brasileño Fernando Meirelles, director de "Ciudad de Dios", planea llevar al cine la vida del astro del fútbol, Ronaldo, según dio a conocer el semanario "Exame" en su edición publicada el domingo. La película retratará desde el origen pobre en Bento Ribeiro hasta la consagración en el fútbol mundial de Ronaldo, donde no faltará su etapa en el Cruzeiro, que precedió a su exitosa carrera en el fútbol europeo.
- Federico Luppi terminó de rodar "El buen destino", opera prima de la actriz argentina Leonor Benedetto, que fue realizada en la provincia de San Luis, donde se han sucedido varios rodajes nacionales, como consecuencia de los créditos que ofrece el gobierno provincial para filmar allí. El actor, radicado en España, este año también intervino en otra cinta argentina, "El viento", de Eduardo Mignogna, donde se relata el encuentro entre una abuelo y su nieta.
- Con gran expectación se estrenó en El Salvador, "Voces inocentes", cinta donde Luis Mandoki se adentra en la guerra civil de este país centroamericano. El jueves por la noche se ofreció la primera función ante 800 invitados especiales, entre los que se contaban políticos, empresarios y personalidades del mundo del espectáculo local; además del guionista salvadoreño Oscar Torres, Mandoki y el pequeño protagonista de la película, Carlos Padilla. Este film, donde también interviene Leonor Varela, cuenta el modo en que el Ejército y la guerrilla reclutaban niños durante su guerra interna.
- El realizador brasileño Fernando Meirelles, director de "Ciudad de Dios", planea llevar al cine la vida del astro del fútbol, Ronaldo, según dio a conocer el semanario "Exame" en su edición publicada el domingo. La película retratará desde el origen pobre en Bento Ribeiro hasta la consagración en el fútbol mundial de Ronaldo, donde no faltará su etapa en el Cruzeiro, que precedió a su exitosa carrera en el fútbol europeo.
- Federico Luppi terminó de rodar "El buen destino", opera prima de la actriz argentina Leonor Benedetto, que fue realizada en la provincia de San Luis, donde se han sucedido varios rodajes nacionales, como consecuencia de los créditos que ofrece el gobierno provincial para filmar allí. El actor, radicado en España, este año también intervino en otra cinta argentina, "El viento", de Eduardo Mignogna, donde se relata el encuentro entre una abuelo y su nieta.
- Con gran expectación se estrenó en El Salvador, "Voces inocentes", cinta donde Luis Mandoki se adentra en la guerra civil de este país centroamericano. El jueves por la noche se ofreció la primera función ante 800 invitados especiales, entre los que se contaban políticos, empresarios y personalidades del mundo del espectáculo local; además del guionista salvadoreño Oscar Torres, Mandoki y el pequeño protagonista de la película, Carlos Padilla. Este film, donde también interviene Leonor Varela, cuenta el modo en que el Ejército y la guerrilla reclutaban niños durante su guerra interna.
- © Corresponsales-NOTICINE.com
Salma y Penélope presentaron “Bandidas”
20-XII-04
Salma Hayek negó que sea una artista “inalcanzable” y que ya no ofrecerá ninguna entrevista en español, durante la conferencia de prensa sobre la película “Bandidas”, donde estuvo acompañada por su coprotagonista Penélope Cruz, los directores Espen Sandberg y Joachim Roenning, así como por el productor Luc Besson.
“Entiendo que soy un poco diferente a lo que ustedes está acostumbrados. Eso no me hace mala”, señaló la actriz veracruzana después de ser cuestionada en varias ocasiones sobre su relación con la prensa, en especial por una barrera que la separaba aproximadamente 5 metros de los reporteros y fotógrafos. Salma declaró enfática (en un tono que denotaba claramente su molestia) “yo no la mandé poner, ¿con ésto contesto tu pregunta?". Luego evitó que Juan Carlos Lazo (director de Mercadotecnia de 20th Century Fox México) diera una explicación al respecto y prefirió “responder algunas preguntas más inteligentes”.
Sobre la insistencia de un reportero para que aclarara las supuestas declaraciones al programa “El gordo y la flaca”, acerca de su negativa de conceder una entrevista más en español, Luc Besson respondió molesto: "llevamos veinte semanas de trenes y de filmación, y creo que su pregunta es estúpida".
Penélope también defendió a Salma por “los tres o cuatro dardos” que le enviaron algunos reporteros y dijo que su homóloga mexicana es “una de las personas más humildes que conozco, es una mujer con un corazón de oro”. A Pe le gustaría regresar a México, en especial a Real de Catorce. “Mi relación con este país va para largo”. Está muy agradecida por el cariño con que la han tratado, y aunque no pudo salir de compras, sí pudo disfrutar de la gastronomía, prefiriendo las “gorditas con requesón”, incluso con chile; en la conferencia negó haber probado el “peyote”, planta cactácea alucinógena característica de San Luis Potosí y otras regiones del país.
Hayek y Cruz son amigas desde hace más de siete años, aunque no habían encontrado el proyecto adecuado para trabajar juntas. Ambas coincidieron en su mutua admiración y confianza, así como el privilegio que significa trabajar con la otra. De hecho, Salma quería trabaja con Penélope desde antes que fueran amigas, cuando la vio en “Jamón, Jamón”. Al respecto Luc Besson señaló que a veces “la prensa es muy escéptica cuando dos actrices como estas dicen que se llevan bien, puedo verlo en sus caras, pero puedo decirles que es verdad”.
Besson reconoció en un par de ocasiones el talento de los técnicos mexicanos. También dijo en broma que al principio habían pensado en Groelandia como locación, “pero no iba con el guión, así que elegimos México y fue una buena opción”. Ha sido rodada en la Ciudad de México, San Luis Potosí y Durango. En este último estado se han filmado más de 130 westerns entre los que se encuentran “The Wild Bunch” (Sam Peckinpah), “A Man Called Horse” (Elliot Silverstein), “El Tunco Maclovio” (Alberto Mariscal) y “El topo” (Alejandro Jodoroski), por citar solo algunos ejemplos.
Se trata de la primera película extranjera de los directores noruegos Espen Sandberg y Joachim Roenning, conocidos por su trabajo en el mundo de la publicidad. A Besson le gustó su trabajo en los comerciales, en especial por la forma en que contaban historias en 30 segundos. Decidió apoyarlos cuando vio el entusiasmo en sus ojos cuando les mostró el guión, el mismo que tenía el director de Azul profundo y Leon cuando era joven. Al principio Sandberg y Roenning le habían ofrecido al productor francés el guión titulado “The Lake”, pero después de un año Besson decidió no hacerlo.
“Yo sí tengo que reconocer que tengo expectativas muy altas sobre la película. Creo que como venimos del mundo de los comerciales siempre tenemos que adaptarnos a las diferentes tareas. Hemos filmado 300 comerciales y ninguno se parece a los otros”, señaló Joachim Roenning.
La cinta es un western ubicado en México, en el año de 1988. Salma interpreta a Sara Sandoval, una dama de sociedad, mientras que Penélope da vida a María Álvarez, una hija de campesinos. A pesar de sus diferencias ambas encuentran una causa común en la búsqueda de justicia. Deciden entonces robar bancos para devolverle el dinero a los campesinos. Sam Shepard interpreta al vaquero Bill Back, el mentor que les enseña a sobrevivir como bandidas. También actúan Ernesto Gómez Cruz, Ismael East Carlo, Audra Blazer, entre otros.
Salma Hayek negó que sea una artista “inalcanzable” y que ya no ofrecerá ninguna entrevista en español, durante la conferencia de prensa sobre la película “Bandidas”, donde estuvo acompañada por su coprotagonista Penélope Cruz, los directores Espen Sandberg y Joachim Roenning, así como por el productor Luc Besson.
“Entiendo que soy un poco diferente a lo que ustedes está acostumbrados. Eso no me hace mala”, señaló la actriz veracruzana después de ser cuestionada en varias ocasiones sobre su relación con la prensa, en especial por una barrera que la separaba aproximadamente 5 metros de los reporteros y fotógrafos. Salma declaró enfática (en un tono que denotaba claramente su molestia) “yo no la mandé poner, ¿con ésto contesto tu pregunta?". Luego evitó que Juan Carlos Lazo (director de Mercadotecnia de 20th Century Fox México) diera una explicación al respecto y prefirió “responder algunas preguntas más inteligentes”.
Sobre la insistencia de un reportero para que aclarara las supuestas declaraciones al programa “El gordo y la flaca”, acerca de su negativa de conceder una entrevista más en español, Luc Besson respondió molesto: "llevamos veinte semanas de trenes y de filmación, y creo que su pregunta es estúpida".
Penélope también defendió a Salma por “los tres o cuatro dardos” que le enviaron algunos reporteros y dijo que su homóloga mexicana es “una de las personas más humildes que conozco, es una mujer con un corazón de oro”. A Pe le gustaría regresar a México, en especial a Real de Catorce. “Mi relación con este país va para largo”. Está muy agradecida por el cariño con que la han tratado, y aunque no pudo salir de compras, sí pudo disfrutar de la gastronomía, prefiriendo las “gorditas con requesón”, incluso con chile; en la conferencia negó haber probado el “peyote”, planta cactácea alucinógena característica de San Luis Potosí y otras regiones del país.
Hayek y Cruz son amigas desde hace más de siete años, aunque no habían encontrado el proyecto adecuado para trabajar juntas. Ambas coincidieron en su mutua admiración y confianza, así como el privilegio que significa trabajar con la otra. De hecho, Salma quería trabaja con Penélope desde antes que fueran amigas, cuando la vio en “Jamón, Jamón”. Al respecto Luc Besson señaló que a veces “la prensa es muy escéptica cuando dos actrices como estas dicen que se llevan bien, puedo verlo en sus caras, pero puedo decirles que es verdad”.
Besson reconoció en un par de ocasiones el talento de los técnicos mexicanos. También dijo en broma que al principio habían pensado en Groelandia como locación, “pero no iba con el guión, así que elegimos México y fue una buena opción”. Ha sido rodada en la Ciudad de México, San Luis Potosí y Durango. En este último estado se han filmado más de 130 westerns entre los que se encuentran “The Wild Bunch” (Sam Peckinpah), “A Man Called Horse” (Elliot Silverstein), “El Tunco Maclovio” (Alberto Mariscal) y “El topo” (Alejandro Jodoroski), por citar solo algunos ejemplos.
Se trata de la primera película extranjera de los directores noruegos Espen Sandberg y Joachim Roenning, conocidos por su trabajo en el mundo de la publicidad. A Besson le gustó su trabajo en los comerciales, en especial por la forma en que contaban historias en 30 segundos. Decidió apoyarlos cuando vio el entusiasmo en sus ojos cuando les mostró el guión, el mismo que tenía el director de Azul profundo y Leon cuando era joven. Al principio Sandberg y Roenning le habían ofrecido al productor francés el guión titulado “The Lake”, pero después de un año Besson decidió no hacerlo.
“Yo sí tengo que reconocer que tengo expectativas muy altas sobre la película. Creo que como venimos del mundo de los comerciales siempre tenemos que adaptarnos a las diferentes tareas. Hemos filmado 300 comerciales y ninguno se parece a los otros”, señaló Joachim Roenning.
La cinta es un western ubicado en México, en el año de 1988. Salma interpreta a Sara Sandoval, una dama de sociedad, mientras que Penélope da vida a María Álvarez, una hija de campesinos. A pesar de sus diferencias ambas encuentran una causa común en la búsqueda de justicia. Deciden entonces robar bancos para devolverle el dinero a los campesinos. Sam Shepard interpreta al vaquero Bill Back, el mentor que les enseña a sobrevivir como bandidas. También actúan Ernesto Gómez Cruz, Ismael East Carlo, Audra Blazer, entre otros.
- © Víctor Uribe (México)/Fotos:AP-NOTICINE.com
Banderas se despide de México y del Zorro
19-XII-04
Tras casi cinco meses y cumpliendo el plan de trabajo, finalizó en San Luis Potosí el rodaje de "The Legend of Zorro", secuela de "La máscara del Zorro", el mayor éxito comercial en la carrera del astro Antonio Banderas, quien retomó el papel de Alejandro de la Vega/ El Zorro seis años después, al lado de su coprotagonista y director de entonces, Catherine Zeta-Jones y Martin Campbell, respectivamente.
Abandona el equipo México sin mayores despedidas, y con la intención de llevar a cabo en Los Angeles la postpoducción del film, que oficialmente llegará a las pantallas norteamericanas el 23 de septiembre de 2005.
"Antonio y Catherine están muy contentos con haber filmado en este lugar y con su trabajo. Hasta ahora no tienen programada actividad alguna para hacer como despedida, pero han reiterado que están contentos con el trato de la gente", declaró el portavoz de la producción Cid Swank al diario Reforma.
El proceso de devolver al cine un personaje con tanta historia como el justiciero Zorro, cuya primera aparición cinematográfica data de 1920, fue largo. Ted Elliott y Terry Rossio, quienes escribieron el guión de "La máscara del Zorro" hicieron una primera versión de la segunda parte (titulada "Zorro Unmasked"), pero finalmente y a petición del actor malagueño, quien deseaba mayor profundidad en los personajes, el texto utilizado fue el Robert Orci y Alex Kurtzman (del equipo de la serie de TV "Alias").
Por el momento, Banderas no tiene ningún proyecto inmediato en cartera, y es probable que acuda con toda su familia a pasar las Navidades a Málaga, donde reside su madre.
Tras casi cinco meses y cumpliendo el plan de trabajo, finalizó en San Luis Potosí el rodaje de "The Legend of Zorro", secuela de "La máscara del Zorro", el mayor éxito comercial en la carrera del astro Antonio Banderas, quien retomó el papel de Alejandro de la Vega/ El Zorro seis años después, al lado de su coprotagonista y director de entonces, Catherine Zeta-Jones y Martin Campbell, respectivamente.
Abandona el equipo México sin mayores despedidas, y con la intención de llevar a cabo en Los Angeles la postpoducción del film, que oficialmente llegará a las pantallas norteamericanas el 23 de septiembre de 2005.
"Antonio y Catherine están muy contentos con haber filmado en este lugar y con su trabajo. Hasta ahora no tienen programada actividad alguna para hacer como despedida, pero han reiterado que están contentos con el trato de la gente", declaró el portavoz de la producción Cid Swank al diario Reforma.
El proceso de devolver al cine un personaje con tanta historia como el justiciero Zorro, cuya primera aparición cinematográfica data de 1920, fue largo. Ted Elliott y Terry Rossio, quienes escribieron el guión de "La máscara del Zorro" hicieron una primera versión de la segunda parte (titulada "Zorro Unmasked"), pero finalmente y a petición del actor malagueño, quien deseaba mayor profundidad en los personajes, el texto utilizado fue el Robert Orci y Alex Kurtzman (del equipo de la serie de TV "Alias").
Por el momento, Banderas no tiene ningún proyecto inmediato en cartera, y es probable que acuda con toda su familia a pasar las Navidades a Málaga, donde reside su madre.
- © Redacción (México)-NOTICINE.com