Crónicas
Actualidad iberoamericana: Iglesias y Santaolalla son premiados por sus bandas sonoras, film póstumo de Mignogna, premio a la excelencia para Rulfo
16-X-06
- La sexta entrega de los premios World Soundtrack Awards, que entrega la World Soundtrack Academy para premiar a los mejores músicos de cine, tuvo un fuerte acento iberoamericano, al ser consagrados como ganadores el español Alberto Iglesias y el argentino Gustavo Santaolalla. Iglesias fue votado por la Academia, que cuenta con más de 250 integrantes, como el mejor compositor del año por "El jardinero fiel", película dirigida por el brasileño Fernando Meirelles, que se llevó también el galardón a mejor banda sonora. Por esta cinta fue nominado al Oscar -algo que muchos auguran que podría repetir por "Volver", de Pedro Almodóvar- pero no logró llevarse la estatuilla, ya que la misma fue a parar a manos de Santaolalla por "Brokeback Mountain / Secreto en la montaña", que precisamente se llevó el Premio del Público de estos galardones.
- "La señal", cinta en la que estaba trabajando el fallecido realizador argentino Eduardo Mignogna en base a su novela homónima, será rodada igualmente por la previsión del cineasta de organizar el proyecto de tal modo que siguiera adelante aún sin su presencia. Tal como dejó las cosas, Ricardo Darín, Diego Peretti y Julieta Díaz serán los protagonistas de esta historia sobre dos detectives, que se ambienta en la Argentina de los años 50, en coincidencia con la muerte de Eva Perón. La cinta es una coproducción argentino-española que cuenta también con su equipo técnico al completo, al que sólo resta sumar el encargado de dar las órdenes para que encastren las piezas que dejó muy bien ordenadas Mignogna.
- El realizador mexicano Juan Carlos Rulfo ha recibido un premio a la excelencia por parte de una empresa tequilera por su documental "En el hoyo", el cual no sólo sigue recogiendo premios a nivel internacional, sino también recibiendo una muy buena respuesta por parte del público de México, que ya le ha convertido en el documental más exitoso comercialmente de la cinematografía de ese país, con una taquilla que asciende a los 2 millones y medio de pesos, al ser vista por unos 80 mil espectadores. La compañía tequilera ha decido otorgar a Rulfo el premio a la excelencia, el cual se traduce en 100 mil dólares que deberán ser utilizados en su próximo largometraje.
- La sexta entrega de los premios World Soundtrack Awards, que entrega la World Soundtrack Academy para premiar a los mejores músicos de cine, tuvo un fuerte acento iberoamericano, al ser consagrados como ganadores el español Alberto Iglesias y el argentino Gustavo Santaolalla. Iglesias fue votado por la Academia, que cuenta con más de 250 integrantes, como el mejor compositor del año por "El jardinero fiel", película dirigida por el brasileño Fernando Meirelles, que se llevó también el galardón a mejor banda sonora. Por esta cinta fue nominado al Oscar -algo que muchos auguran que podría repetir por "Volver", de Pedro Almodóvar- pero no logró llevarse la estatuilla, ya que la misma fue a parar a manos de Santaolalla por "Brokeback Mountain / Secreto en la montaña", que precisamente se llevó el Premio del Público de estos galardones.
- "La señal", cinta en la que estaba trabajando el fallecido realizador argentino Eduardo Mignogna en base a su novela homónima, será rodada igualmente por la previsión del cineasta de organizar el proyecto de tal modo que siguiera adelante aún sin su presencia. Tal como dejó las cosas, Ricardo Darín, Diego Peretti y Julieta Díaz serán los protagonistas de esta historia sobre dos detectives, que se ambienta en la Argentina de los años 50, en coincidencia con la muerte de Eva Perón. La cinta es una coproducción argentino-española que cuenta también con su equipo técnico al completo, al que sólo resta sumar el encargado de dar las órdenes para que encastren las piezas que dejó muy bien ordenadas Mignogna.
- El realizador mexicano Juan Carlos Rulfo ha recibido un premio a la excelencia por parte de una empresa tequilera por su documental "En el hoyo", el cual no sólo sigue recogiendo premios a nivel internacional, sino también recibiendo una muy buena respuesta por parte del público de México, que ya le ha convertido en el documental más exitoso comercialmente de la cinematografía de ese país, con una taquilla que asciende a los 2 millones y medio de pesos, al ser vista por unos 80 mil espectadores. La compañía tequilera ha decido otorgar a Rulfo el premio a la excelencia, el cual se traduce en 100 mil dólares que deberán ser utilizados en su próximo largometraje.
- © Redacción-NOTICINE.com
Alejandro Amenábar prepara una historia coral
13-X-06
El exitoso realizador Alejandro Amenábar mantiene bajo siete llaves la historia del que será su próximo largometraje, ese que tomará el testigo del aclamado "Mar adentro", largamente premiado a nivel internacional. En su paso por el Festival de Cine Fantástico de Sitges -donde recogió el premio Máquina del tiempo por su aporte al cine de género- aportó algunos detalles sobre su nuevo film, para el que anticipó que deberemos esperar unos dos años.
Director, guionista y compositor, Amenábar es un artista completo que avanza en cada película. "Tesis", "Abre los ojos", "Los otros" y "Mar adentro" dan muestra de la evolución de este joven cineasta de apenas 34 años, que todo lo que toca convierte en oro. Es por ello que la expectación por conocer el próximo paso que tomará es tan grande que todo dato que pueda aportar, por pequeño que sea, adquiere una enorme trascendencia.
En el marco del Festival de Sitges, Amenábar ha adelantado a ABC que se encuentra finalizando el guión de su quinto film junto a su habitual colaborador Mateo Gil, el cual -según afirmó- será muy diferente a todo lo que ha hecho anteriormente. A pesar de no querer desvelar pistas sobre su trama, confió en que será una historia coral que se conocerá en unos dos años, considerando el tiempo de finalización y corrección del guión, la búsqueda del reparto ideal, conseguir la financiación, rodarla y estrenarla.
Hasta entonces puede que la relación de Amenábar con el cine se concentre en su faceta como compositor, ya que suele firmar bandas sonoras de cintas ajenas como "La lengua de las mariposas" o "Nadie conoce a nadie".
El exitoso realizador Alejandro Amenábar mantiene bajo siete llaves la historia del que será su próximo largometraje, ese que tomará el testigo del aclamado "Mar adentro", largamente premiado a nivel internacional. En su paso por el Festival de Cine Fantástico de Sitges -donde recogió el premio Máquina del tiempo por su aporte al cine de género- aportó algunos detalles sobre su nuevo film, para el que anticipó que deberemos esperar unos dos años.
Director, guionista y compositor, Amenábar es un artista completo que avanza en cada película. "Tesis", "Abre los ojos", "Los otros" y "Mar adentro" dan muestra de la evolución de este joven cineasta de apenas 34 años, que todo lo que toca convierte en oro. Es por ello que la expectación por conocer el próximo paso que tomará es tan grande que todo dato que pueda aportar, por pequeño que sea, adquiere una enorme trascendencia.
En el marco del Festival de Sitges, Amenábar ha adelantado a ABC que se encuentra finalizando el guión de su quinto film junto a su habitual colaborador Mateo Gil, el cual -según afirmó- será muy diferente a todo lo que ha hecho anteriormente. A pesar de no querer desvelar pistas sobre su trama, confió en que será una historia coral que se conocerá en unos dos años, considerando el tiempo de finalización y corrección del guión, la búsqueda del reparto ideal, conseguir la financiación, rodarla y estrenarla.
Hasta entonces puede que la relación de Amenábar con el cine se concentre en su faceta como compositor, ya que suele firmar bandas sonoras de cintas ajenas como "La lengua de las mariposas" o "Nadie conoce a nadie".
- © Redacción-NOTICINE.com
ESTRENO MEXICANO: "Dios o demonio", desmitificando a Fidel Castro
12-X-06
El mexicano Alejandro González Padilla estrena este viernes en su país una opera prima que ha despertado cierta polémica, "I Love Miami", coproducción entre México y España que para su lanzamiento en el primero ha sido retitulada "Dios o demonio", haciendo clara referencia a la dualidad que encierra una figura tan discutida como es Fidel Castro.
"Humanizar es desmitificar y yo le doy esa importancia a la película, pero ésta va a tener la interpretación visceral que cada quien le dé, y los cubanos somos muy viscerales", explicó Alina Fernández, hija natural de Castro que está exiliada en Miami desde 1993, que fue asesora de "Dios o demonio", una cinta que arma una ficción centrada en el líder cubano que sin embargo no carece de rigor sobre su vida.
La trama sigue a un Castro, que tras ser víctima de una atentado interno, sobrevive a un naufragio, llegando irónicamente a las costas de Miami como un balsero cubano más. Ya en este exilio, un Fidel despojado de las características físicas que le distinguen planea su regreso a Cuba para retomar el poder, pero mientras lo intenta conocerá la otra Cuba y deberá sobrevivir como mesero, en tanto entra en contacto con un grupo de personajes cubano-americanos.
Juan Luis Galiardo tiene a su cargo el rol de Castro adulto, en tanto que Adrián Alonso lo personifica en su infancia, mientras que otros personajes son cubiertos por Jaime Camil, Ofelia Medina y la ex Miss Mundo, Alicia Machado. "Apuesto a que esta película se va a seguir pasando dentro de varios años porque ésta es de las películas que son grandes con el paso del tiempo", aseguró Galiardo sobre este largometraje.
González Padilla ha indicado que su film, con un presupuesto de 1,7 millones de dólares, no busca tomar una posición sobre Castro, sino ofrecer ambas posturas, la que defiende y la que ataca al cubano, ya que considera que este personaje "tiene sus defectos y virtudes". Sí, sin embargo, hay una clara postura por humanizarle.
El mexicano Alejandro González Padilla estrena este viernes en su país una opera prima que ha despertado cierta polémica, "I Love Miami", coproducción entre México y España que para su lanzamiento en el primero ha sido retitulada "Dios o demonio", haciendo clara referencia a la dualidad que encierra una figura tan discutida como es Fidel Castro.
"Humanizar es desmitificar y yo le doy esa importancia a la película, pero ésta va a tener la interpretación visceral que cada quien le dé, y los cubanos somos muy viscerales", explicó Alina Fernández, hija natural de Castro que está exiliada en Miami desde 1993, que fue asesora de "Dios o demonio", una cinta que arma una ficción centrada en el líder cubano que sin embargo no carece de rigor sobre su vida.
La trama sigue a un Castro, que tras ser víctima de una atentado interno, sobrevive a un naufragio, llegando irónicamente a las costas de Miami como un balsero cubano más. Ya en este exilio, un Fidel despojado de las características físicas que le distinguen planea su regreso a Cuba para retomar el poder, pero mientras lo intenta conocerá la otra Cuba y deberá sobrevivir como mesero, en tanto entra en contacto con un grupo de personajes cubano-americanos.
Juan Luis Galiardo tiene a su cargo el rol de Castro adulto, en tanto que Adrián Alonso lo personifica en su infancia, mientras que otros personajes son cubiertos por Jaime Camil, Ofelia Medina y la ex Miss Mundo, Alicia Machado. "Apuesto a que esta película se va a seguir pasando dentro de varios años porque ésta es de las películas que son grandes con el paso del tiempo", aseguró Galiardo sobre este largometraje.
González Padilla ha indicado que su film, con un presupuesto de 1,7 millones de dólares, no busca tomar una posición sobre Castro, sino ofrecer ambas posturas, la que defiende y la que ataca al cubano, ya que considera que este personaje "tiene sus defectos y virtudes". Sí, sin embargo, hay una clara postura por humanizarle.
- © Redacción (México)-NOTICINE.com
Directores latinos: Akershtein reúne a Mollà, Roth y Grandinetti, otro mexicano se pasa al cine en inglés, Martel vuelve a ser producida por los Almodóvar
12-X-06
- El director, productor y guionista argentino Ricardo Akershtein ha logrado reunir un reparto de primeras figuras, que incluye a Jordi Mollà y sus compatriotas Cecilia Roth y Darío Grandinetti, para su largometraje "Epoxy", un thriller a rodarse el próximo año. La historia sigue la investigación de un detective de la desaparición de una mujer, que tiene como principal sospechoso a un hombre que sufre desorden de personalidad múltiple. Akershtein ha destacado como director de fotografía de diversos programas televisivos brasileños.
- Rigoberto Castañeda se ha unido a la lista de directores mexicanos que incursionan en el cine en inglés con "Blackout", un thriller independiente que se rodará desde el próximo mes en España, que se centra en la historia de tres personas que quedan encerradas durante casi 24 horas en el elevador de un hospital, lo cual se volverá una pesadilla. Los protagonistas serán Amber Tamblyn ("El grito 2"), quien es una joven que intenta ver a su abuela agonizante; Armie Hammer, un adolescente que intenta escapar con su novia y Aidan Gillen, un médico que resultará un psicópata. Castañeda ha debutado en el largometraje con "Kilómetro 31", coproducción hispano-mexicana.
- Tras "La niña santa", la compañía de los hermanos Pedro y Agustín Almodóvar, El Deseo, volverá a producir a la realizadora argentina Lucrecia Martel, quien se encuentra desarrollando su tercer largometraje, "La mujer sin cabeza". Los Almodóvar compartirán producción con Lita Stantic, hacedora de talentos del "nuevo cine argentino", en este film de 2 millones de dólares que se rodaría desde el mes de marzo de 2007. La provincia argentina de Salta será el escenario del mismo, como es habitual en la filmografía de Martel, que seguirá a una mujer que tras atropellar a un perro queda en un estado de conmoción que le hace ser incapaz de distinguir a la gente.
- El director, productor y guionista argentino Ricardo Akershtein ha logrado reunir un reparto de primeras figuras, que incluye a Jordi Mollà y sus compatriotas Cecilia Roth y Darío Grandinetti, para su largometraje "Epoxy", un thriller a rodarse el próximo año. La historia sigue la investigación de un detective de la desaparición de una mujer, que tiene como principal sospechoso a un hombre que sufre desorden de personalidad múltiple. Akershtein ha destacado como director de fotografía de diversos programas televisivos brasileños.
- Rigoberto Castañeda se ha unido a la lista de directores mexicanos que incursionan en el cine en inglés con "Blackout", un thriller independiente que se rodará desde el próximo mes en España, que se centra en la historia de tres personas que quedan encerradas durante casi 24 horas en el elevador de un hospital, lo cual se volverá una pesadilla. Los protagonistas serán Amber Tamblyn ("El grito 2"), quien es una joven que intenta ver a su abuela agonizante; Armie Hammer, un adolescente que intenta escapar con su novia y Aidan Gillen, un médico que resultará un psicópata. Castañeda ha debutado en el largometraje con "Kilómetro 31", coproducción hispano-mexicana.
- Tras "La niña santa", la compañía de los hermanos Pedro y Agustín Almodóvar, El Deseo, volverá a producir a la realizadora argentina Lucrecia Martel, quien se encuentra desarrollando su tercer largometraje, "La mujer sin cabeza". Los Almodóvar compartirán producción con Lita Stantic, hacedora de talentos del "nuevo cine argentino", en este film de 2 millones de dólares que se rodaría desde el mes de marzo de 2007. La provincia argentina de Salta será el escenario del mismo, como es habitual en la filmografía de Martel, que seguirá a una mujer que tras atropellar a un perro queda en un estado de conmoción que le hace ser incapaz de distinguir a la gente.
- © Redacción (Argentina/México)-NOTICINE.com
Luppi regresa a la Argentina por partida doble
11-X-06
Federico Luppi es uno de los actores más representativos de la Argentina, sin embargo su presencia en las pantallas locales se ha dosificado significativamente desde su partida a España, donde encontró un nuevo hogar y un terreno fértil para posibilitar sus inquietudes artísticas como actor y también como director. Pero este jueves, el intérprete de films como "Tiempo de revancha", "Un lugar en el mundo" o "Martín (Hache)" regresa a la cartelera argentina por partida doble, con dos largometrajes muy diferentes, realizados a ambos lados del charco.
Luppi estrena este jueves en la Argentina las películas "Incautos", del experimentado español Miguel Bardem y "Cara de queso", del argentino Ariel Winograd. La primera es una cinta que se realizó dos años atrás, en la que comparte protagónico con otro compatriota que es una de las figuras jóvenes más reconocidas en la madre patria, Ernesto Alterio. En esta interpreta a un estafador, un personaje en las antípodas de los que se suelen relacionar con Luppi, paradigma del hombre honesto, con valores, que busca la justicia en un mundo injusto. Como "una enciclopedia del timo de altos vuelos" describió Bardem a su cinta, que se centra en el gran golpe con el que todo timador sueña para retirarse, aunque una mujer (Victoria Abril) alterará las cosas.
El segundo lanzamiento es de un director como Winograd, que se ubica dentro de la línea de lo que se llama "el nuevo cine argentino", al que Luppi no había tenido acceso pese a la admiración que le despierta esta nueva generación, que a su entender ha superado a las anteriores, de acuerdo a declaraciones recientes realizadas al periódico Clarín. "Son una generación cuya etiología formativa desconozco, pero que narran como si hubieran nacido sabiéndolo todo. Adrián Caetano, Pablo Trapero, Bruno Stagnaro, Lucrecia Martel, Damián Szifrón, Vera Fogwill o Daniel Burman no tienen 50 años, ni siquiera 40, pero parecen contar con una tremenda experiencia audiovisual. Me encanta también lo que hicieron talentos como Fabián Bielinsky y Juan José Campanella. Las nuevas generaciones han superado a las anteriores, en las que yo he participado activamente", aseguró el actor, quien en este film tiene un papel secundario como un arquitecto que quiere hacer una obra en el country donde se desarrolla la acción, que se concentra en cuatro chicos judíos que intentan sobrevivir en un entorno que les resulta ajeno.
Federico Luppi es uno de los actores más representativos de la Argentina, sin embargo su presencia en las pantallas locales se ha dosificado significativamente desde su partida a España, donde encontró un nuevo hogar y un terreno fértil para posibilitar sus inquietudes artísticas como actor y también como director. Pero este jueves, el intérprete de films como "Tiempo de revancha", "Un lugar en el mundo" o "Martín (Hache)" regresa a la cartelera argentina por partida doble, con dos largometrajes muy diferentes, realizados a ambos lados del charco.
Luppi estrena este jueves en la Argentina las películas "Incautos", del experimentado español Miguel Bardem y "Cara de queso", del argentino Ariel Winograd. La primera es una cinta que se realizó dos años atrás, en la que comparte protagónico con otro compatriota que es una de las figuras jóvenes más reconocidas en la madre patria, Ernesto Alterio. En esta interpreta a un estafador, un personaje en las antípodas de los que se suelen relacionar con Luppi, paradigma del hombre honesto, con valores, que busca la justicia en un mundo injusto. Como "una enciclopedia del timo de altos vuelos" describió Bardem a su cinta, que se centra en el gran golpe con el que todo timador sueña para retirarse, aunque una mujer (Victoria Abril) alterará las cosas.
El segundo lanzamiento es de un director como Winograd, que se ubica dentro de la línea de lo que se llama "el nuevo cine argentino", al que Luppi no había tenido acceso pese a la admiración que le despierta esta nueva generación, que a su entender ha superado a las anteriores, de acuerdo a declaraciones recientes realizadas al periódico Clarín. "Son una generación cuya etiología formativa desconozco, pero que narran como si hubieran nacido sabiéndolo todo. Adrián Caetano, Pablo Trapero, Bruno Stagnaro, Lucrecia Martel, Damián Szifrón, Vera Fogwill o Daniel Burman no tienen 50 años, ni siquiera 40, pero parecen contar con una tremenda experiencia audiovisual. Me encanta también lo que hicieron talentos como Fabián Bielinsky y Juan José Campanella. Las nuevas generaciones han superado a las anteriores, en las que yo he participado activamente", aseguró el actor, quien en este film tiene un papel secundario como un arquitecto que quiere hacer una obra en el country donde se desarrolla la acción, que se concentra en cuatro chicos judíos que intentan sobrevivir en un entorno que les resulta ajeno.
- © Redacción (Argentina)-NOTICINE.com