Críticas
Crítica: "Horizonte", el duro camino de la muerte que no cesa
Por Santiago Echeverría
En "Horizonte", el segundo largometraje del colombiano César Augusto Acevedo, que este jueves llega salas nacionales, la permanente guerra civil del país no se muestra con enfrentamientos épicos, sino a través de la niebla densa que deja a su paso. La película sitúa al espectador en un territorio indeterminado, un purgatorio donde dos almas, una madre y su hijo, deambulan entre los escombros de un conflicto que les arrebató todo, incluso la certeza de haber muerto.
En "Horizonte", el segundo largometraje del colombiano César Augusto Acevedo, que este jueves llega salas nacionales, la permanente guerra civil del país no se muestra con enfrentamientos épicos, sino a través de la niebla densa que deja a su paso. La película sitúa al espectador en un territorio indeterminado, un purgatorio donde dos almas, una madre y su hijo, deambulan entre los escombros de un conflicto que les arrebató todo, incluso la certeza de haber muerto.
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Crítica: "Masacre en el Delta", sangre, barro y un acento bien argentino
Por Miguel Calabria
Facundo Nuble dirige "Masacre en el Delta" (2025) un slasher argentino de pura cepa, con humor entre mates y una atmósfera que transpira río y humedad. Reconforta ver una película de terror que no intenta disfrazarse de lo que no es. "Masacre en el Delta" entiende perfectamente sus propias reglas: es un slasher argentino con machete en mano (en realidad es como una hacha rara), que no busca revolucionar el género, sino rendirle homenaje, y en ese gesto, encuentra su identidad.
Facundo Nuble dirige "Masacre en el Delta" (2025) un slasher argentino de pura cepa, con humor entre mates y una atmósfera que transpira río y humedad. Reconforta ver una película de terror que no intenta disfrazarse de lo que no es. "Masacre en el Delta" entiende perfectamente sus propias reglas: es un slasher argentino con machete en mano (en realidad es como una hacha rara), que no busca revolucionar el género, sino rendirle homenaje, y en ese gesto, encuentra su identidad.
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Crítica: "Los domingos", fe que destruye a la familia
Por Santiago Echeverría
"Los domingos", la nueva película de la vasca Alauda Ruiz de Azúa ("Cinco lobitos", "Querer"), Concha de Oro en San Sebastián 2025, sigue el camino que emprenden una adolescente, Ainara (Blanca Soroa), y su círculo familiar, cuando ella comparte su vocación religiosa y la posibilidad de integrarse en un convento de monjas.
"Los domingos", la nueva película de la vasca Alauda Ruiz de Azúa ("Cinco lobitos", "Querer"), Concha de Oro en San Sebastián 2025, sigue el camino que emprenden una adolescente, Ainara (Blanca Soroa), y su círculo familiar, cuando ella comparte su vocación religiosa y la posibilidad de integrarse en un convento de monjas.
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Crítica: "Culpa nuestra", un digno colofón para millones de fans
Por Santiago Echeverría
La trilogía "Culpables" llegó a su fin con la película "Culpa nuestra", disponible desde esta semana en Prime Video. Esta cierra un ciclo iniciado en 2023 con "Culpa mía" y continuado en 2024 con "Culpa tuya", las tres basadas en las novelas homónimas de la argentina afincada en España Mercedes Ron, que originalmente ganaron popularidad en la plataforma Wattpad. "Culpa nuestra" no pretende reinventar el cine adolescente, sino ofrecer a su fiel audiencia el desenlace emocional que espera. La película, al igual que sus predecesoras, opera con la conciencia de su propio origen y se dirige con precisión a un público que ya está sumergido en la turbulenta relación entre Noah y Nick.
La trilogía "Culpables" llegó a su fin con la película "Culpa nuestra", disponible desde esta semana en Prime Video. Esta cierra un ciclo iniciado en 2023 con "Culpa mía" y continuado en 2024 con "Culpa tuya", las tres basadas en las novelas homónimas de la argentina afincada en España Mercedes Ron, que originalmente ganaron popularidad en la plataforma Wattpad. "Culpa nuestra" no pretende reinventar el cine adolescente, sino ofrecer a su fiel audiencia el desenlace emocional que espera. La película, al igual que sus predecesoras, opera con la conciencia de su propio origen y se dirige con precisión a un público que ya está sumergido en la turbulenta relación entre Noah y Nick.
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Crítica: "La cena", Mario Casas y Alberto San Juan en un menú a la orden
Por Santiago Echeverría
Manuel Gómez Pereira regresa con "La cena", una adaptación de la obra teatral de José Luis Alonso de Santos que traslada al espectador a un Madrid devastado, apenas dos semanas después del final de la Guerra Civil. El encargo es imposible: organizar un fastuoso banquete para Franco en el Hotel Palace, convertido en hospital de campaña. Esta premisa, tan absurda como verosímil, sirve de coctelera para una "dramedia" que mezcla con acierto el humor, la tensión y la crítica social, aunque no todos los ingredientes alcanzan la misma profundidad.
Manuel Gómez Pereira regresa con "La cena", una adaptación de la obra teatral de José Luis Alonso de Santos que traslada al espectador a un Madrid devastado, apenas dos semanas después del final de la Guerra Civil. El encargo es imposible: organizar un fastuoso banquete para Franco en el Hotel Palace, convertido en hospital de campaña. Esta premisa, tan absurda como verosímil, sirve de coctelera para una "dramedia" que mezcla con acierto el humor, la tensión y la crítica social, aunque no todos los ingredientes alcanzan la misma profundidad.
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